Dalam lima tahun terakhir, popularitas anime tidak hanya melonjak lewat serial televisi, tetapi juga merambah layar lebar dengan kekuatan yang luar biasa. Memasuki era 2020-an, dekade ini terasa seperti panggung emas bagi film-film anime yang tampil semakin ambisius, matang, dan berani bereksperimen. Rilisan anime di bioskop kini mampu menarik penonton dari berbagai belahan dunia, menciptakan pengalaman sinematik yang imersif dan emosional. Kabar baiknya, para penggemar tidak pernah kekurangan pilihan karena selalu ada judul baru yang layak dinantikan dan dibicarakan. Tak berlebihan jika banyak orang mulai menyebut periode ini sebagai masa kejayaan baru bagi movie anime terbaik yang benar-benar dirancang untuk dinikmati di layar lebar.
Dari adegan aksi berskala besar yang memacu adrenalin hingga kisah drama yang tenang namun menyentuh hati, lima tahun terakhir menghadirkan ragam film anime dengan kualitas yang mengesankan. Sebagian di antaranya merupakan kelanjutan dari waralaba populer yang sudah memiliki basis penggemar kuat, sementara sisanya hadir sebagai cerita orisinal dengan ide segar dan pendekatan visual yang unik. Meski berbeda latar dan genre, semua film ini memiliki satu kesamaan: kualitas cerita, animasi, dan emosi yang ditawarkan terasa istimewa dan berkesan. Itulah sebabnya banyak dari judul-judul ini dianggap sebagai representasi paling menonjol dari industri anime modern, sekaligus menegaskan posisi mereka sebagai movie anime terbaik di era 2020-an.
10. The First Slam Dunk
The First Slam Dunk sejatinya bukan nama asing bagi penggemar anime. Film ini merupakan adaptasi dari pertandingan penentuan dalam Slam Dunk, salah satu judul paling legendaris sepanjang sejarah anime dan manga era 90-an. Kisahnya bukan sekadar tentang olahraga basket, tetapi juga merangkum nilai persahabatan, kerja keras, dan proses pendewasaan karakter yang terasa begitu manusiawi. Dengan fondasi cerita yang sudah kuat sejak puluhan tahun lalu, film ini hadir membawa kembali semangat klasik tersebut ke layar lebar, sekaligus membuktikan bahwa cerita lama pun masih relevan dan layak diperhitungkan sebagai movie anime terbaik di era modern.
Menariknya, The First Slam Dunk tidak hanya mengandalkan nostalgia semata untuk memikat penonton lama. Film ini terasa dibuat dengan cinta yang besar terhadap karya aslinya, namun tetap berani melangkah lebih jauh dengan pendekatan visual yang segar. Perpaduan animasi 2D dan 3D dieksekusi secara apik, menghasilkan dinamika pertandingan yang intens dan emosional tanpa menghilangkan ruh Slam Dunk itu sendiri. Kesuksesannya di box office, yang bahkan hingga menjadi salah satu film anime terlaris sepanjang masa, menjadi bukti nyata bahwa warisan Slam Dunk masih hidup dan dicintai hingga kini, sekaligus mengukuhkan posisinya sebagai salah satu movie anime terbaik yang wajib ditonton.
9. 100 Meters
Setiap tahun, industri anime terus dibanjiri oleh berbagai judul bertema olahraga, baik dalam bentuk serial maupun film layar lebar. Namun, hanya sedikit yang mampu menggali sisi psikologis atlet dengan pendekatan sedalam dan seemosional 100 Meters. Film yang rilis pada 2025 ini sayangnya sempat luput dari perhatian banyak penggemar, meski kualitasnya pantas diperbincangkan lebih luas. Alih-alih sekadar menampilkan semangat kompetisi, 100 Meters menghadirkan sudut pandang yang lebih reflektif tentang ambisi, tekanan, dan harga yang harus dibayar demi mengejar kemenangan. Pendekatan inilah yang membuatnya layak diperhitungkan sebagai salah satu movie anime terbaik yang menawarkan pengalaman berbeda dari kebanyakan anime olahraga.
Di permukaan, 100 Meters tampak seperti kisah sederhana tentang dua pelari yang saling bersaing untuk menjadi yang tercepat. Namun seiring cerita berjalan, film ini perlahan mengupas motivasi terdalam para karakternya, mempertanyakan apa sebenarnya yang mendorong seorang atlet untuk terus melampaui batas dirinya. Kekuatan narasinya semakin diperkuat oleh presentasi visual yang memukau, termasuk penggunaan teknik rotoscoping yang jarang ditemui dalam anime. Teknik ini membuat setiap gerakan terasa nyata dan intens, seolah penonton ikut berlari bersama para karakter dalam perjuangan mereka. Kombinasi cerita yang kuat dan visual yang imersif menjadikan 100 Meters sebuah pengalaman sinematik yang pantas masuk daftar movie anime terbaik bagi penikmat kisah olahraga yang sarat makna.
8. Demon Slayer: Infinity Castle
Sulit untuk menyangkal posisi Demon Slayer sebagai waralaba shonen generasi baru yang paling populer saat ini. Adaptasi anime garapan Ufotable berhasil mengangkat cerita aslinya menjadi tontonan yang luar biasa memikat. Dengan kualitas animasi yang revolusioner, Ufotable menyulap setiap pertarungan menjadi pengalaman visual yang intens dan penuh gaya, membuat Demon Slayer melampaui ekspektasi banyak orang. Perpaduan cerita yang emosional dan presentasi teknis kelas atas inilah yang membuat seri ini terus dibicarakan dan pantas masuk jajaran movie anime terbaik di era modern.
Kehebatan Ufotable terasa semakin maksimal ketika Demon Slayer hadir di layar lebar. Demon Slayer: Infinity Castle, sebagai film pertama dari trilogi penutup, tampil sebagai pertunjukan animasi yang benar-benar memanjakan mata. Adegan aksi yang eksplosif, detail visual yang nyaris tanpa cela, serta atmosfer tegang yang konsisten menjadikannya pengalaman sinematik yang sulit dilupakan. Film ini bukan sekadar kelanjutan cerita, melainkan perayaan penuh gaya dari kekuatan visual anime itu sendiri. Tak heran jika Infinity Castle disebut sebagai tontonan wajib di bioskop dan diakui sebagai salah satu movie anime terbaik yang harus dialami langsung oleh setiap penggemar anime.
7. Haikyuu!! The Dumpster Battle
Selama lebih dari satu dekade, Haikyuu!! telah memantapkan dirinya sebagai salah satu franchise shonen olahraga paling berpengaruh dalam dunia anime. Serial ini dicintai penggemar karena pengembangan karakternya yang konsisten, pendekatan yang realistis terhadap dunia olahraga, serta kemampuannya menyentuh emosi penonton dari berbagai latar belakang. Setelah manga Haikyuu!! resmi berakhir, adaptasi animenya pun perlahan menuju puncak cerita. Haikyuu!! The Dumpster Battle hadir sebagai film pertama dari dua bagian penutup, menjadi momen penting yang menandai awal klimaks perjalanan panjang tersebut. Kehadirannya jelas tidak sekadar melanjutkan cerita, tetapi juga mempertegas posisi Haikyuu!! sebagai salah satu movie anime terbaik yang lahir dari seri olahraga legendaris.
Jika dinilai sebagai karya yang berdiri sendiri, Haikyuu!! The Dumpster Battle mungkin terasa kurang mengejutkan selain dari kualitas visualnya yang memanjakan mata. Namun, kekuatan film ini justru terletak pada konteksnya dalam narasi panjang yang telah dibangun selama bertahun-tahun. Pertemuan Karasuno dan Nekoma di panggung Nasional bukan hanya sekadar pertandingan, melainkan puncak emosi dari rivalitas yang sudah lama dinantikan oleh penggemar. Setiap reli dan setiap poin terasa sarat makna, menghadirkan rasa lega dan haru yang sulit dijelaskan dengan kata-kata. Lebih dari sekadar jembatan menuju akhir cerita, film ini menjadi pengalaman emosional yang memperkaya warisan Haikyuu!! dan mengukuhkannya sebagai salah satu movie anime terbaik di era modern.
6. Suzume no Tojimari
Makoto Shinkai dikenal luas sebagai sutradara visioner di balik Your Name dan Weathering with You, dua film yang dipuji karena atmosfer melankolis, visual yang memukau, serta emosi yang disampaikan dengan sangat halus. Ciri khas tersebut kembali terasa kuat dalam Suzume no Tojimari (2022), sebuah film fantasi coming-of-age yang langsung mencuri perhatian sejak perilisannya. Bagi para penggemar, Suzume seolah merangkum semua elemen yang selama ini menjadi identitas Shinkai: lanskap indah, perasaan kehilangan yang sunyi, dan perjalanan emosional karakter yang perlahan namun menghantam. Kombinasi ini membuat Suzume layak disebut sebagai salah satu movie anime terbaik yang lahir dari tangan sutradara paling berpengaruh di era modern.
Seiring waktu, film-film Makoto Shinkai memang terasa semakin ambisius, baik dari segi skala cerita maupun kedalaman temanya. Suzume sering dianggap sebagai puncak dari trilogi bencana yang ia bangun, dengan narasi besar tentang upaya melindungi Jepang dari ancaman kehancuran. Meski begitu, kekuatan film ini justru terletak pada keseimbangan antara cerita berskala epik dan kisah personal yang jauh lebih rapuh. Di balik petualangan fantastisnya, Suzume menyuguhkan refleksi mendalam tentang duka, penerimaan, dan proses bertumbuh secara emosional. Sentuhan inilah yang membuat film ini terasa sangat membekas, sekaligus menegaskan posisinya sebagai movie anime terbaik yang tidak hanya memanjakan mata, tetapi juga menyentuh hati penontonnya.
5. Evangelion: 3.0 + 1.0
Sebagai salah satu judul mecha paling berpengaruh sepanjang masa, Neon Genesis Evangelion telah menjadi bagian penting dari sejarah anime sejak era 90-an. Proyek Rebuild of Evangelion sendiri menempuh perjalanan panjang yang tidak singkat, membutuhkan hampir 15 tahun untuk menuntaskan keempat filmnya. Sepanjang perjalanannya, seri ini kerap memicu perdebatan karena pendekatan konseptualnya yang berani dan terkadang terasa memecah pendapat penggemar. Meski begitu, Rebuild of Evangelion menawarkan interpretasi baru terhadap kisah legendaris ini, sekaligus memberikan kesempatan langka untuk benar-benar menutup perjalanan Shinji Ikari. Dalam konteks tersebut, film-film ini pantas dipandang sebagai bagian penting dari evolusi anime modern dan layak masuk pembahasan movie anime terbaik.
Sebagai penutup dari tetralogi tersebut, Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time hadir dengan beban ekspektasi yang luar biasa besar. Film ini tidak hanya mengakui warisan monumental Evangelion, tetapi juga berani membawa ceritanya ke arah yang berbeda, memberikan ruang bagi para karakter, dan tentu saja para penggemar, untuk memperoleh penutup yang selama ini terasa tertunda. Pengalaman menonton Thrice Upon a Time bagi penggemar setia Evangelion terasa begitu personal dan emosional, seolah menjadi perjalanan reflektif atas puluhan tahun kebingungan, trauma, dan pencarian makna. Sebagai klimaks dari sebuah karya ikonik, film ini tampil sebagai penutup yang pantas dan mengesankan, mengukuhkan posisinya sebagai salah satu movie anime terbaik dengan dampak emosional yang sulit ditandingi.
4. Look Back
Tatsuki Fujimoto, kreator di balik popularitas Chainsaw Man, kembali membuktikan kualitas karyanya lewat adaptasi anime Look Back. Setelah serangkaian adaptasi yang selalu menuai pujian, film ini hadir sebagai interpretasi lain yang tak kalah istimewa dari dunia yang ia ciptakan. Berbeda dari karya-karyanya yang penuh ledakan dan absurditas ekstrem, Look Back memilih ruang lingkup cerita yang jauh lebih personal. Film ini mengikuti perjalanan dua sahabat yang berjuang mengejar mimpi menjadi mangaka profesional, dengan fokus pada hubungan, ambisi, dan ketakutan yang terasa sangat dekat dengan realitas. Kesederhanaan inilah yang justru membuatnya menonjol sebagai salah satu movie anime terbaik dengan pendekatan emosional yang tulus.
Meski tampil lebih intim, Look Back tetap menyimpan ciri khas Fujimoto yang unik dan terkadang terasa ganjil, namun tidak pernah berlebihan. Film ini berdiri sebagai refleksi jujur tentang proses berkarya, yaitu tentang kelelahan, keajaiban, serta rasa sakit yang kerap menyertai penciptaan sebuah karya seni, apa pun bentuknya. Dengan durasi yang relatif singkat, Look Back mampu meninggalkan dampak emosional yang mendalam, membuat penonton merenungkan kembali nilai dari kreativitas dan kerja keras di baliknya. Usai menontonnya, sulit untuk tidak merasa terharu dan bersyukur kepada para seniman yang terus menciptakan karya bermakna, menjadikan film ini salah satu movie anime terbaik yang membekas lama setelah kredit penutup bergulir.
3. Chainsaw Man: Reze Arc
Sebagai salah satu judul shonen terbaik dari generasi terbaru, Chainsaw Man akhirnya kembali ke layar lebar pada 2025 dengan antusiasme yang luar biasa besar. Chainsaw Man: Reze Arc hadir sebagai tontonan penuh adrenalin yang tidak hanya mengandalkan kekerasan dan kegilaan semata, tetapi juga menyimpan kedalaman cerita yang mengejutkan. Film ini menjadi bukti nyata bahwa popularitas besar Chainsaw Man bukan sekadar hype sesaat, melainkan hasil dari narasi yang berani, emosional, dan berbeda dari shonen kebanyakan. Dengan kualitas produksinya yang impresif, film ini dengan mudah menempatkan dirinya dalam jajaran movie anime terbaik yang wajib diperhitungkan.
Pada intinya, Chainsaw Man: Reze Arc adalah kisah cinta yang dibalut dengan tragedi dan kekerasan brutal. Adegan-adegan aksinya tampil eksplosif dan kreatif, terus mendorong batas imajinasi visual tanpa kehilangan arah. Namun, kekuatan terbesar film ini justru muncul dalam momen-momen hening yang penuh kehangatan dan kerentanan emosional. Kontras antara kelembutan dan kehancuran tersebut membuat penonton semakin menyadari betapa kompleks dan bernuansa dunia Chainsaw Man. Perpaduan inilah yang menjadikan film ini tidak hanya menghibur, tetapi juga membekas, sekaligus mengukuhkannya sebagai salah satu movie anime terbaik dari shonen generasi baru.
2. Gintama: The Very Final
Menutup sebuah seri sebesar Gintama, sebuah seri komedi legendaris yang telah menemani penggemarnya selama hampir dua dekade, bukanlah tugas yang mudah. Dengan skala cerita yang luas, humor yang khas, serta ikatan emosional yang terbangun selama bertahun-tahun, ekspektasi terhadap ending-nya pun melambung tinggi. Namun, seperti keseluruhan perjalanan Gintama yang nyaris tanpa cela, film penutupnya Gintama: The Very Final justru berhasil melampaui harapan. Film ini terasa sebagai perayaan terakhir yang penuh rasa hormat terhadap warisan panjang seri tersebut, sekaligus menegaskan mengapa Gintama layak dikenang sebagai salah satu movie anime terbaik yang lahir dari adaptasi serial panjang.
Sebagai penutup dari arc Silver Soul, Gintama: The Very Final merangkum seluruh elemen yang selama ini dicintai penggemar dalam satu sajian utuh. Momen emosional yang menyentuh, adegan aksi yang memacu adrenalin, hingga komedi absurd khas Gintama berpadu dengan sangat seimbang. Film ini mampu membuat penonton tertawa dan terharu dalam waktu yang hampir bersamaan, menciptakan pengalaman menonton yang benar-benar memuaskan. Untuk sebuah seri yang telah berjalan begitu lama, sulit membayangkan penutup yang lebih pantas dan berkesan dari ini. Tak berlebihan jika Gintama: The Very Final dianggap sebagai salah satu movie anime terbaik sekaligus penutup sempurna bagi kisah yang telah menemani banyak penggemar selama bertahun-tahun.
1. The Boy and the Heron
Selama puluhan tahun, Studio Ghibli telah menjadi wajah dari industri anime, menghadirkan film-film fantasi yang mampu menembus batas antara penggemar anime dan penikmat film animasi secara umum. Karya-karyanya tidak hanya dikenal karena keindahan visual, tetapi juga karena kedalaman emosi dan kualitas sinema kelas dunia. Ketika Hayao Miyazaki, seorang pendiri sekaligus sosok paling berpengaruh di balik Studio Ghibli, mengumumkan pensiun pada 2013, banyak yang mengira era keemasannya telah berakhir. Namun, kembalinya Miyazaki pada 2023 melalui The Boy and the Heron justru menjadi momen bersejarah, dengan film ini digadang-gadang sebagai salah satu karya paling berpengaruh di dekade ini. Kehadirannya langsung menempatkan The Boy and the Heron dalam pembahasan movie anime terbaik dengan dampak artistik yang luar biasa.
Berbeda dari film-film fantasi Miyazaki sebelumnya, The Boy and the Heron tampil lebih gelap, personal, dan reflektif. Film ini terasa seperti cermin perjalanan panjang sang sutradara, penuh renungan tentang kehidupan, kehilangan, dan makna keberlanjutan. Meski sarat dengan introspeksi, cerita magis khas Studio Ghibli tetap mengalir dengan indah, dipadukan dengan visual yang dieksekusi secara menakjubkan. Perpaduan antara kedalaman tema dan keajaiban penceritaan inilah yang membuat film ini terasa begitu istimewa. Sebagai karya yang merepresentasikan puncak kedewasaan kreatif Miyazaki, The Boy and the Heron pantas disebut sebagai salah satu movie anime terbaik yang meninggalkan jejak kuat dalam sejarah anime modern.
Sekian daftar dari 10 movie anime terbaik selama satu dekade terakhir menurut MinTip. Bagaimana? Apakah film favorit Titipers ada pada daftar di atas? Berikan pendapat di kolom komentar yah!
Kuliner Jepang kembali mencuri perhatian dunia. Platform kuliner global TasteAtlas merilis daftar makanan Jepang paling lezat berdasarkan penilaian ribuan pengguna dari berbagai negara. Hasilnya, sederet hidangan ikonik Jepang menempati posisi teratas dan diakui sebagai yang terbaik secara global.
Daftar ini tidak hanya memuat makanan populer seperti sushi dan ramen, tetapi juga hidangan khas daerah yang mungkin belum banyak dikenal wisatawan. Berikut 10 makanan Jepang paling lezat menurut TasteAtlas.
1. Otoro Nigiri Sushi
Otoro nigiri sushi merupakan salah satu bentuk nigiri sushi paling premium dalam tradisi kuliner Jepang. Hidangan ini terdiri dari nasi sushi (shari) yang dipadatkan dengan tangan, lalu diberi irisan tuna bagian perut yang sangat berlemak.
Dalam dunia sushi, daging tuna diklasifikasikan menjadi tiga bagian utama, yakni otoro (paling berlemak), chutoro (lemak sedang), dan akami (daging merah tanpa lemak). Otoro memiliki warna pucat kemerahan dengan serat lemak halus yang memberikan rasa sangat kaya dan tekstur lumer di mulut.
Karena kelangkaan dan kualitasnya, otoro nigiri sushi dibanderol dengan harga relatif mahal. Secara tradisional, sushi ini dimakan dengan tangan dalam satu gigitan dan biasanya disajikan bersama kecap asin, wasabi, atau acar jahe (gari) sebagai pelengkap.
2. Hamamatsu Gyoza
Hamamatsu gyoza merupakan variasi gyoza khas Prefektur Shizuoka. Ciri khasnya terletak pada cara penyajian, di mana pangsit disusun melingkar dan digoreng bersamaan hingga bagian bawahnya membentuk lapisan renyah.
Isian Hamamatsu gyoza didominasi kubis, bawang, dan daging babi, sehingga rasanya lebih ringan dibanding gyoza dari daerah lain. Hidangan ini biasanya disajikan bersama tauge rebus dan saus cuka-kecap pedas.
3. Kaisendon
Kaisendon adalah hidangan nasi mangkuk khas Jepang yang disajikan dengan berbagai irisan sashimi segar di atasnya. Biasanya terdiri dari tuna, salmon, udang, cumi, uni (landak laut), hingga telur ikan salmon (ikura), tergantung musim dan daerah asalnya.
Hidangan ini sangat populer di kota-kota pelabuhan dan pasar ikan Jepang karena menonjolkan kesegaran bahan laut tanpa banyak proses pengolahan. Kaisendon sering disajikan dengan kecap asin dan wasabi, memungkinkan penikmatnya merasakan cita rasa alami seafood berkualitas tinggi.
4. Ramen Gaya Yokohama
Ramen Yokohama, juga dikenal sebagai iekei ramen, memiliki kuah kental yang dibuat dari perpaduan kaldu tulang babi (tonkotsu) dan kecap asin. Kuahnya berwarna cokelat pekat dengan rasa gurih yang kuat.
Ramen ini disajikan dengan mi tebal dan lurus, irisan chashu, bayam, nori, serta bawang putih. Kombinasi tersebut menghasilkan rasa yang kaya dan mengenyangkan, menjadikannya salah satu gaya ramen paling digemari di Jepang.
5. Ajitsuke Tamago
Ajitsuke tamago adalah telur rebus setengah matang yang direndam dalam campuran kecap asin, mirin, dan gula. Proses marinasi ini membuat bagian putih telur menyerap rasa gurih-manis, sementara kuningnya tetap lembut dan creamy.
Telur ini hampir selalu dijadikan topping ramen, namun juga kerap dinikmati sebagai lauk pendamping nasi atau camilan sederhana.
Kare Jepang merupakan adaptasi kari Barat yang diperkenalkan pada era Meiji. Dibandingkan kari India atau Thailand, kare Jepang memiliki rasa lebih lembut, sedikit manis, dan tekstur kuah yang kental.
Biasanya disajikan dengan nasi putih, potongan daging ayam, sapi, atau babi, serta sayuran seperti kentang dan wortel. Hidangan ini sangat populer sebagai makanan rumahan dan menu sehari-hari di Jepang.
Karaage adalah ayam goreng khas Jepang yang dibuat dari potongan ayam yang dimarinasi dengan kecap asin, jahe, dan bawang putih sebelum digoreng dalam minyak panas.
Teknik penggorengan ini menghasilkan lapisan luar yang renyah dengan daging yang tetap juicy di bagian dalam. Karaage sering disajikan dengan irisan lemon dan dinikmati sebagai lauk, camilan, atau teman minum.
8. Jingisukan
Jingisukan merupakan hidangan khas Hokkaido yang menggunakan daging domba atau kambing. Daging dipanggang di atas wajan besi berbentuk cembung, biasanya bersama sayuran seperti kubis dan tauge.
Nama jingisukan diyakini terinspirasi dari Genghis Khan, mengacu pada tradisi memanggang daging. Hidangan ini populer sebagai menu makan bersama, terutama saat musim dingin.
9. Curry Udon
Curry udon memadukan mi udon tebal dengan kuah kari Jepang yang hangat dan kental. Hidangan ini menawarkan rasa gurih dengan sentuhan rempah ringan dan tekstur mi yang kenyal.
Curry udon banyak dikonsumsi saat musim dingin karena memberikan sensasi mengenyangkan dan menghangatkan tubuh.
10. Japanese Cheesecake
Japanese cheesecake berbeda dari cheesecake Barat karena teksturnya jauh lebih ringan dan lembut, menyerupai souffle. Kue ini dibuat dengan mengocok putih telur hingga mengembang, sehingga menghasilkan kue yang airy.
Rasanya tidak terlalu manis dan sering disajikan polos atau dengan taburan gula halus, menjadikannya penutup yang digemari banyak orang.
Itu dia daftar makanan Jepang paling lezat versi TasteAtlas ini menunjukkan bahwa kekuatan kuliner Jepang tidak hanya terletak pada popularitas global, tetapi juga pada konsistensi rasa dan kualitas bahan. Dari sushi premium hingga hidangan rumahan seperti kari dan udon, setiap sajian mencerminkan filosofi washoku yang menekankan keseimbangan dan kesederhanaan.
Tak heran jika kuliner Jepang terus mendapat pengakuan dunia dan menjadi daya tarik utama wisatawan internasional. Dari sepuluh hidangan tersebut, apakah ada makanan Jepang favoritmu?
Tahun 2025 telah berlalu, kali ini mari kita ulik siapa saja aktor paling tampan yang akan menjadi kandidat di tahun 2026 versi Titip Jepang
Penampilan para aktor Jepang saat ini semakin mendunia dengan berbagai film live action anime hingga drama yang sangat terkenal. Aktor-aktor tersebut berhasil menarik hati penonton karena ketampanannya di depan layar selama tahun 2025.
Walaupun masih terbilang awal untuk menentukan siapa saja aktor yang muncul sebagai aktor tertampan, tapi mari kita sedikit ulik kandidat aktor Jepang yang berhasil membuat para penonton terkesima akan ketampanannya di tahun 2026.
1. Mackenyu Arata
Kita mulai dari aktor yang terkenal karena perannya di dunia One Piece, ini dia Mackenyu. Aktor berdarah campuran Jepang-Amerika ini menempati peringkat satu untuk tahun ini. Mackenyu tidak hanya tampil sebagai personifikasi karakter anime saja, dirinya juga tampil dalam beberapa serial drama Jepang akhir-akhir ini mulai dari supporting character di The 19th Medical Chart, danpemeran utama di film House of the Owl. Penampilannya dalam dunia akting dapat menarik hati penonton karena dapat melakukan perannya dengan baik dan juga ketampanannya.
Penampilan tahun ini sebagai Zoro paling dinantikan di One Piece live action season 2. Apalagi penampilannya bakalan sangat terbuka nantinya.
2. Takeru Satoh
Setelah menjadi seorang Kamen Rider dirinya menjadi sangat terkenal di kalangan aktor Jepang, selanjutnya ada Satoh Takeru. Di umurnya yang sudah mau menginjak angka 40, Satoh Takeru masih terlihat masih sangat tampan sama seperti ketika dia tampil di awal sebagai Ryotaro di Kamen Rider Den-O.
Dirinya juga menjadi executive producer dari sebuah acara televisi dan juga sebuah drama Jepang di tahun 2025, bahkan Satoh Takeru tampil sebagai pemeran utama di drama tersebut. Drama yang dibintanginya dan dikerjakan langsung olehnya berjudul Glass Heart. Drama ini mendapatkan rating yang cukup baik dengan kisah menceritakan sebuah band yang mengarungi ombak masalah.
3. Kento Yamazaki
Aktor sekaligus model merupakan kombinasi yang sangat bagus dalam dunia industri hiburan dan dirinya kali ini masuk kedalam peringkat ini di tahun 2026, dia adalah Yamazaki Kento. Performanya yang mendunia karena berhasil membuat terkesima adaptasi live action Alice in Borderland sebagai Alice merupakan spot yang sangat pas buat memilih dia dalam peringkat ini. Tidak hanya itu, bakalan ada film Live Action lainnya yang bisa kalian tunggu di tahun 2026 seperti Kingdom dan Golden Kamuy.
4. Masahiro Higashide
Aktor tampan sekaligus berbakat satu ini nggak kalah dari pendatang baru, dan pastinya bakalan masuk peringkat aktor Jepang tertampan terus, dia adalah Masahiro Higashide. Walaupun sempat terkena skandal, aktor satu ini masih dibanjiri dengan beragam peran di industri hiburan Jepang, mulai dari drama hingga film. Wajah tampannya bukanlah satu-satunya keunggulan aktor ini, dirinya pernah meraih berbagai penghargaan di dunia perfilman Jepang.
Setelah bercerai dengan Anne Watanabe di tahun 2020, Masahiro Higashide kini menikah dengan Matsumoto Karin dan telah diberi buah hati setahun yang lalu. Pada tahun 2025 pun dia membintangi beberapa Film Demon City Oni Goroshi, dan Transcending Dimensions. Begitu pula dengan serial drama berjudulLast Samurai Standing.
5. Takahashi Fumiya
Aktor satu ini tidak diragukan lagi ketampanannya. Setelah menjadi finalis dari 1000 peserta kontes kecantikan, dirinya dipilih menjadi model di majalah Popteen. Aktor pembuka Kamen Rider era Reiwa, Takahashi Fumiya.
Setelah debut perdana nya di dunia berakting di serial tokusatsu Kamen Rider Zero One, Takahashi Fumiya mendapatkan berbagai macam tawaran dunia hiburan Jepang tentunya berperan di serial drama dan juga film, hebatnya lagi, aktor satu ini juga mencoba berakting sebagai pengisi suara/ seiyuu karakter di sebuah anime terkenal Black Clover. Aktor satu ini pantas ditunggu tahun ini setelah pengumumannya memerankan Asakura Shin dari Live Action Sakamoto Days.
Aktor satu ini masuk sebagai salah satu aktor tertampan, dan hal ini dibuktikan pada 2016 lalu, dia dipilih sebagai model siswa senior tertampan nomor satu di Jepang.
Honda Kyoya pertama kali debut sebagai aktor pada tahun 2017 dalam drama Setoutsumi. Di tahun 2025 dia membintangi banyak serial drama Jepang mulai dari Kaze no Fukushima, Watashi wa Seikei Bijin, Spice., A Calm Sea and Beautiful Days with You, Ayaka is in Love with Hiroko! 2nd Stage, dan Back to the Stories.
7. Yokohama Ryusei
Kamen Rider sudah di list sebagai aktor tertampan tahun 2026, dan ada satu lagi dari tokusatsu sebelah yang merupakan anggota Super Sentai di tahun 2014, ToQ Yon-Gou, Ressha Sentai ToQger, Yokohama Ryusei. Karirnya dalam dunia akting membawa Yokohama Ryusei mendapatkan penghargaan di Jepang pada rentang tahun 2019 hingga tahun 2020.
Kalian bisa melihat aksi Yokohama Ryusei tahun ini dalam sebuah film yang berjudul Nanji, Hoshi no Gotoku. Jika ingin menyaksikan aksinya sebagai peran lainnya di tahun 2025, ada beberapa judul drama seperti Unbound dan Last Samurai Standing. Termasuk film di tahun 2025 yang dibintangi Ryusei seperti Kokuho dan Unreachable.
8. Shison Jun
Aktor yang debut perdana dalam drama musikal panggung The Prince of Tennis pada tahun 2011, Shison Jun. Aktor satu ini teman Yokoha Rusei dalam Ressha Sentai ToQger dan sangat senang dengan perannya sebagai ToQ Ichigou sampai-sampai menyempatkan hadir sebagai kameo di Bakuage Sentai Boonboomger. Aktor Jepang satu ini memiliki tampan nan muda di umurnya yang telah mencapai 30 tahun telah mengundang banyak peran di dunia drama Jepang, dan di tahun 2024, terdapat dua peran utama yang diperankan langsung olehnya yaitu Murderous Encounter dan Glass Heart bersama Satoh Takeru.
Tidak hanya berakting, Shison Jun juga sempat menyutradarai dua film pada tahun 2022, Spread the Love dan Mirrorliar Films Season 2.
9. Sakaguchi Kentaro
Pada list aktor tertampan tahun ini ada lagi satu aktor di dunia perfilman Jepang yang berasal dari dunia model majalah di tahun 2010, ini dia Sakaguchi Kentaro. Sakaguchi Kentaro berhasil memenangkan penghargaan di Asia Artist Award ke-8 dan Asia Celebrity Award sebagai aktor terbaik.
Film terakhir yang dia bintangi di tahun 2025 ada The Final Piece dan drama yang diperankan ada Romantics Anonymous.
10. Takeuchi Ryoma
Terakhir dari list aktor paling tampan 2026 ada Takeuchi Ryoma. Aktor yang terkenal karena perannya sebagai Kamen Rider Drive ini mengawali karirnya sebagai model majalah di Jepang lalu meranah ke dunia akting di tahun 2014. Saat ini dia memerankan karakter bernama Tobina Junichi dalam drama berjudul Silent Truth. Film terakhir yang diperankannya di tahun ini adalah 10Dance.
TOEI membuka polling kepada penggemar untuk judul resmi film Kamen Rider yang akan segera tayang di tahun ini
Mari ramaikan polling terbaru dari Kamen Rider untuk menyambut projek film Kamen Rider ke-55! Pada 17 Januari 2025, terdapat situs terbaru yang dibuat untuk menyambut perayaan projek ini yang berisikan polling film terbaru untuk menyambut perayaan ke-55 tahun ini.
Disini kalian dapat memilih dari sebelas judul yang akan tayang di tahun ini. Berbagai Kamen Rider era Heisei ikut bergabung untuk perayaan ini, mulai dari Kamen Rider Agito sampai Kamen Rider Zi-O. Dari delapan judul yang ada, hanya ada satu yang akan benar-benar terealisasikan.
Cara Voting nya cukup mudah tinggal pilih melalui website Kamen Rider ini, follow akun Twitter/X @kr_movie_pro, pilih satu dari sebelas judul film Kamen Rider, dan post di Twitter/ X kalian sekaligus memberikan hashtag #Kamen Rider Movie Project. Jika kalian berhasil menebak film tersebut, ketiga pemenang akan dipilih untuk mendapatkan teaser poster spesial yang memiliki tanda tangan dari para pemeran Kamen Rider tersebut.
Berikut adalah judul film Kamen Rider yang dapat kalian pilih melalui situs yang telah tersedia,
Agito: Psychic War
Kamen Rider Ryuki: Survive Grand Prix
Kamen Rider Kabuto: Successor of the Heavens
Den-O: I’m on Fire!
Kamen Rider Decade: Super Shocker War
Gaim: Niflheim War
Kamen Rider Ghost: Anniversary! Eyecons of the Beginning!
Amazons: Psychic War
Ex-Aid: Divine Game
Kamen Rider Build: Be the Two
Kamen Rider Zi-O: Next New World
Saat ini Kamen Rider Kabuto: Successor of the Heavens memimpin dengan 29% suara. Menurut kalian film Kamen Rider apa yang akan rilis nanti?
Gavan Infinity telah mengumumkan para pemeran di serialnya dan berikut adalah penampilan mereka
Banyak informasi nih setelah pengumuman kelanjutan Project R.E.D, Gavan Infinity oleh TOEI di tanggal 18 Januari 2026 lalu. Salah satu hal yang paling ditunggu adalah para pemeran utama yang akan menemani kita selama kurang lebih satu tahun dalam serial Gavan Infinity.
Ini dia para aktor yang akan menjadi tiga Gavan selama cerita berjalan, pertama ada Kouhei Nagata yang akan memerankan karakter Reiji Doki yang akan berubah menjadi Gavan Infinity. Lalu ada Ryuga Akahane yang akan memerankan karakter Setsuna Aikokuin alias Gavan Bushido. Selanjutnya duo petarung yang akan menjadi Gavan Luminous adalah wanita, pertama Kokona Sumi sebagai karakter Kiki Iwai yang akan berubah langsung menjadi Gavan Luminous, dan didampingi partner nya, Rana Tanida sebagai Kotobuki Takanari.
Tidak lupa ada SUPER trailer yang menampilkan langsung para pemeran beraksi dalam serialnya. Bersama karakter lainnya yang akan bergabung langsung dengan serial satu ini.
Tampak sangat keren nih karakter utama kita, Reiji dalam trailernya. Jika kalian ingin menyelam lebih jauh mengenai latar belakang, pemeran lain, dan kekuatan dari Gavan Infinity, kita akan ulik lagi di artikel selanjutnya.
Setelah kalian mendapat feelnya kembali di anime, kini bioskop Indonesia menghadirkan versi Live Action 5 Centimeters Per Second!
Siapkan kembali tissue kalian, kalian akan merasakan kembali feel dari 5 Centimeters Per Second yang akan segera tayang di Indonesia. Setelah versi animenya ditayangkan ulang di tanggal 8 Januari lalu, CGV Indonesia memberikan pengumuman bahwa versi live actionnya akan segera taayang di tanggal 30 Januari 2026.
Versi Live Action dari 5 Centimeters Per Second telah tayang di Jepang pada Oktober 2025, dan pada tannggal 30 Januari 2026, film ini akan diputar di bioskop kesayangan kalian,
Karya legendaris Makoto Shinkai, 5 Centimeters Per Second, akhirnya hadir dalam format Live Action. Dibintangi oleh Hokuto Matsumura (SixTONES), film ini mengisahkan perjalanan cinta Takaki Tono yang terentang dari masa SD hingga dewasa. Tentang jarak yang memisahkan, surat yang tak pernah sampai, dan kerinduan yang mengendap seiring berjalannya kereta waktu.
One Piece Live Action Season 2 semakin layak ditunggu dengan kemunculan Robin yang membuat hati semakin berdebar
Pada 12 Januari 2026, Netflix membagikan video teaser terbaru untuk serial live action One Piece season 2. Disini anggota Baroque works ditampilkan yang akan muncul di musim keduanya, ada David Dastmalchian sebagai Mr. 3, Charithra Chandran sebagai Mrs. Wednesday, dan tidak ketinggalan aksi Lera Rabova sebagai Robin-swaaann yang membuat penggemar berteriak.
Mushoku Tensei akan segera kembali tayang di Muse dan ini dia tanggal tayang musim ke tiga nya
Musim panas 2026 akan semakin panas dengan pertemua kembali Rudy dengan Eris di musim ke 3 Mushoku Tensei. Muse baru saja mengumumkan akan menayangkan Mushoku Tensei musim ke 3 pada bulan Juli 2026.
Mushoku Tensei musim ke 3 juga merilis visual baru, dimana Eris yang menjadi karakter penting di musim ke 3 anime nya. Kalian bisa melihat visual keren ini di atas.
Belum ada informasi tambahan mengenai tanggal tepat untuk penayangannya di bulan Juli mendatang.
Seorang pria pengangguran berusia 34 tahun yang mengurung diri di rumah mengira hidupnya telah mencapai titik terendah—tepat ketika ia ditabrak dan tewas oleh truk yang melaju kencang! Terbangun dan mendapati dirinya terlahir kembali sebagai bayi di dunia pedang dan sihir, tetapi dengan ingatan kehidupan pertamanya yang utuh, Rudeus Greyrat bertekad untuk tidak mengulangi kesalahan masa lalunya. Ia akan memanfaatkan reinkarnasi ini sebaik-baiknya saat memulai petualangan di kehidupan keduanya!
Tidak hanya anime! Konosuba mengumumkan berbagai projek besar untuk menyambut perayaan 10 tahun penayangan anime-nya
Pada tanggal 13 Januari 2026, Konosuba mengumumkan berbagai projek yang bisa kalian nantikan dalam rangka merayakan 10 tahun penayangan pertama anime Konosuba dalam “KonoSuba – God’s blessing on this wonderful world!! Anime 10th Anniversary Livestream.”
Apa aja projek nya? Ini dia projek besar KonoSuba!
Anime Konosuba Musim Ke 4
Melihat aksi kocak Kazuma di musim ke 3 membuat kalian semakin penasaran tentang petualangan-nya di dunia lain, dan sekarang rasa penasaran itu akan segera hilang karena Konosuba telah mengumumkan musim ke-4 nya yang akan segera ditayangkan. Kalian harus menunggu karena anime musim ke-4 Konosuba sedang dalam tahap produksi.
Game Dual Platform
Konosuba juga mengumumkan game baru yang berbasis di dua platform, mobile dan PC dengan judul Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku o! ~Kono Ai Subeki Machi ni Hanei o! (KonoSuba – God’s blessing on this wonderful world!! Prosperity on this lovely town!).
Game ini di supervisi langsung oleh Natsume Akatsuki, pengarang dari novel Konosuba dan juga sang ilustrator, Kurone Mishima, yang ikut andil dalam pembuatan game Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku o! ~Kono Ai Subeki Machi ni Hanei o!. Game satu ini akan dirilis di tahun 2026, yap, tahun ini! Jadi bisa kalian nantikan untuk tanggal rilisnya.
Big Celebration Exhibition
Khusus di Jepang, akan digelar perayaan besar untuk menyambut 10 tahun anime Konosuba di PACIFICO YOKOHAMA National Convention Hall pada tanggal 26 Juli 2026. Para pengisi suara dari anime Konosuba akan memeriahkan acara ini, mulai Jun Fukushima (Kazuma Satō), Sora Amamiya (Aqua), Rie Takahashi (Megumin), dan Ai Kayano (Darkness). Machico yang menyanyikan lagu pembuka anime Konosuba akan ikut serta juga.
Audio Drama
Akatsuki menciptakan cerita eksklusif untuk audio drama yang akan ditayangkan di YouTube. Drama ini mengikuti tingkah laku konyol Kazuma dan kawan-kawan selama empat musim. Episode yang akan tayang perdana musim dingin ini berjudul “Dongeng Salju Putih: Hyōka no Kisetsu” (Musim Bunga Es).
Satu hal lagi, ada juga Song box yang bisa kalian dapatkan mulai 18 Maret 2026 ini lhoo… Konosuba akan semakin meriah tahun ini. Mimin dibuat semakin tidak sabar dengan anime musim ke-4 karena pengumuman ini, hehe.
Siap-siap sebentar lagi akan ada pengumuman besar untuk pemeran tokusatsu Gavan Infinity!
Menjelang penayangan, Project R.E.D dari TOEI akan mengumumkan pengumuman spesial dan salah satunya adalah main cast yang akan berperan di serial Gavan Infinity. Pengumuman satu ini akan diumumkan pada tanggal 18 Januari 2026 pukul 10 pagi waktu Jepang (Jam 8 pagi WIB).
Akun Twitter/ X resmi dari Gavan Infinity membagikan dua visual main cast yang tampil sebagian. Kalau dilihat sih dua aktor ini akan memerankan karakter manusia dari Gavan Infinity, dan Gavan Bushido.
Apakah kalian siap untuk pengumuman spesial dari Gavan Infinity?!
Buat para pecinta Kamen Rider, sebentar lagi akan ada toko resmi Kamen Rider pertama yang akan muncul secara terbatas di Indonesia!
Akhirnya! buat yang pingin cari merch and toys bertemakan Kamen Rider, sebentar lagi akan segera hadir di Indonesia. Kamen Rider Store Pop Up Indonesia merupakan toko resmi PERTAMA yang menjual merchandise sekaligus toys yang bertemakan Kamen Rider akan hadir secara terbatas di Indonesia.
Kamen Rider Store Pop Up Indonesia akan dibuka di Main Atrium Ground Floor (GF), Mall of Indonesia. Toko ini akan muncul secara terbatas mulai tanggal 16 Januari hingga 25 Januari 2026.
Kalian akan merasakan berbagai keseruan bersama tokusatsu ini di Kamen Rider Store Pop Up Indonesia
Merchandise dan Collectibles ekslusif Kamen Rider yang datang langsung dari Jepang
Meet & Greet berbagai macam Kamen Riders, membuat debut perdana mereka di Indonesia
Sesi meet & greet akan membawa 4 Kamen Rider di acara ini, ada Kamen Rider Build, Geats, Gavv, dan Zeztz. Kalian perlu membayar Rp250.000 untuk bertemu di tanggal yang sudah disediakan melalui poster diatas.
Kamen Rider Store Pop Up Indonesia bisa langsung masuki secara gratis! Siapapun boleh bergabung. Jadi persiapkan uang kalian untuk mengunjungi toko perdana Kamen Rider satu ini di Mall of Indonesia.
Ini dia film V-Cinext untuk merayakan penayangan 30 film versus Super Sentai berjudul Gozyuger VS Boonboomger!
Pada 11 Janjari 2026, Toei mengumumkan projek V-Cinext bersama bintang dua Super Sentai terakhir kita dengan judul Gozyuger VS Boonboomger. Film ini tentunya akan membawa Gozyuger dan Boonboomger kesebuah pertemuan yang sangat mengejutkan dan di film ini akan membawa hal baru untuk kedua Sentai kita.
Pengumuman ini membawakan visual dan trailer yang megah untuk projek Gozyuger VS Boonboomger. Kalian bisa melihat penampakan perdana dari Saint Gozyu Wolf yang akan muncul di film ini.
V-Cinext Gozyuger VS Boonboomger akan tayang terbatas di bioskop Jepang mulai tanggal 20 Maret 2026 dan akan dirilis dengan format blueray dan DVD pada 29 Juli 2026. Sutradara dari film ini adalah Shojiro Nakazawa yang pernah mengerjakan projek Gokaiger vs Gavan, sedangkan yang menulis cerita adalah Tatsuto Higuchi.
Trailer dari V-Cinext Gozyuger VS Boonboomger bisa kalian lihat disini,
Sinopsis V-Cinext Gozyuger VS Boonboomger;
Untuk mengakhiri setiap pertempuran—Engage! Taiya Hando, juga dikenal sebagai BunRed, telah berkompetisi di Big Bang Grand Prix (BBG) bersama Bundorio Bunderas dan yang lainnya.
Namun, BBG tiba-tiba terhenti… Karena monster No. 1 di alam semesta, Universe No-One, memicu “Universe Fusion,” menyebabkan banyak alam semesta paralel mulai bercampur. Di dunia alien yang dikenal sebagai Planet Shaft, yang muncul di hadapan BunRed adalah KumaJu Galaxy Circuit Grumer. Bergegas ke tempat kejadian adalah Hoeru Tono, juga dikenal sebagai GozyuWolf. Tepat ketika pertempuran sengit antara BunRed & GozyuWolf dan KumaJu dimulai, kembali di Bumi—rumah tim Gozyuger—Universe No-One mengamuk. Yang melawannya adalah lima prajurit termasuk GozyuLeon. Selain itu, BunBlue, BunPink, dan BunBlack juga bergabung dalam pertarungan.
Namun, No-One sangatlah kuat, dan dalam waktu singkat, kedelapan pahlawan itu terdorong ke dalam krisis. Di saat genting, Hoeru Tono—yang telah kembali ke Bumi—muncul!
Namun, ia berubah menjadi wujud baru yang tidak diketahui siapa pun: Saint GozyuWolf, dan menebas ruang angkasa itu sendiri. Kemudian, ia mengirim kedelapan prajurit itu terbang ke dimensi lain. Berkat informasi yang dibawa oleh Shirabe dan Bouquet, baik Gozyuger maupun Boonboomger mengetahui bahwa jika Penggabungan Alam Semesta berlanjut, dunia akan runtuh. Apa pun yang terjadi, mereka harus mengalahkan No-One. Tetapi bisakah kedua tim Super Sentai hebat itu bersatu kembali? Dan apa identitas sebenarnya dari Saint GozyuWolf…!?
Buat penggemar Jujutsu Kaisen mari sambut tahun baru dengan menonton ulang film Jujutsu Kaisen di bisokop ini
Pada tanggal 2 Januari 2026, CGV Indonesia membagikan berita baik untuk para penggemar Jujutsu Kaisen. Kalian bisa menyambut tahun baru dengan menonton ulang 3 film Jujutsu Kaisen back to back di bioskop CGV Grand Indonesia pada tanggal 10 Januari 2026.
Dengan membayar Rp249.000 kalian dapat menonton ketiga film ini. Tiga film Jujutsu Kaisen meliputi Jujutsu Kaisen Hidden Inventory, Jujutsu Kiasen 0, dan Jujutsu Kaisen: Shibuya Incident x The Culling Game. Kalian dapat menontonnya mulai dari jam 11 pagi hingga jam 5 sore.
Kalian juga akan mendapatkan beberapa merch dari CGV mulai dari film strips, charachter card, sertifikat kelulusan menyelesaikan film Jujutsu Kaisen, dan art works spesiap dari arc culling game.
– 6 x Film Strip ( 2 from each movie) – 11 x Character Card – 1 x “Nanami & Itadori” A5 Card – 1 x Certificate of Completion – 1 x The Culling Game Start Guide and Artworks (Japan Import)
Kalian yang menonton tiga film ini akan diberikan waktu 10 menit ketika satu film berakhir, nggak bakalan disuruh nonton terus kok hehe…
Di kalangan penggemar komik Asia, banyak orang yang masih bingung ketika membahas perbedaan manga, manhwa, dan manfra. Sekilas semuanya terlihat mirip karena sama-sama hadir dengan gaya gambar yang kuat dan jalan cerita yang khas. Namun sebenarnya, masing-masing istilah tersebut merujuk pada komik dari negara yang berbeda serta memiliki ciri visual, format terbitan, dan pendekatan penceritaan yang tidak selalu sama. Mengetahui perbedaan manga, manhwa, dan manfra ini akan membantu Titipers memahami asal usul karya yang mereka baca serta budaya yang melatarbelakanginya.
Belakangan ini, minat terhadap komik Asia semakin meluas, sehingga pembahasan mengenai perbedaan manga, manhwa, dan manfra semakin sering ditemui. Banyak judul populer yang diadaptasi menjadi anime atau drama, membuat orang makin penasaran dari mana karya tersebut berasal. Dengan mengenali perbedaan manga, manhwa, dan manfra ini Titipers bisa lebih menghargai keragaman gaya ilustrasi, format rilis, hingga genre yang berkembang di masing-masing negara.
1. Penjelasan Terkait Manga
Manga adalah istilah yang digunakan untuk menyebut komik dari Jepang, dan di luar negeri kata ini biasanya merujuk khusus pada komik yang memang diterbitkan di Jepang. Manga mulai berkembang pada akhir abad ke-19 dan dikenal dengan ciri khas hitam putih serta detail gambarnya yang kuat. Dengan memahami latar belakang ini, pembaca bisa mulai melihat perbedaan manga, manhwa, dan manfra dari sisi asal negara dan gaya visualnya.
Selain itu, manga juga memiliki banyak sekali genre dan kategori pembaca, mulai dari shounen yang berfokus pada petualangan dan persahabatan, hingga seinen yang lebih menonjolkan drama psikologis dan konflik yang lebih kompleks. Ada juga manga dengan konten dewasa yang cukup ekstrem dan tidak selalu mudah diterima semua orang. Keberagaman inilah yang membuat perbedaan manga, manhwa, dan manfra terasa semakin jelas dari sisi tema cerita dan pendekatan naratifnya.
2. Penjelasan Terkait Manhwa
Berbeda wilayah asalnya, manhwa adalah istilah untuk komik dalam bahasa Korea, tetapi di luar Korea biasanya digunakan khusus untuk menyebut komik yang berasal dari Korea Selatan. Manhwa modern kebanyakan hadir dalam format long strip dan full color, serta dirilis secara digital di platform seperti Webtoon atau KakaoPage. Dari sini sudah terlihat bagaimana format digital menjadi ciri yang membedakan dalam perbedaan manga, manhwa, dan manfra di mata para pembaca.
Manhwa umumnya memiliki jadwal rilis mingguan dan kerap dibagi dalam sistem musim. Genre yang sering ditemui juga cukup khas, seperti tower, murim, romance fantasy, dungeon, hingga cerita tentang hunter atau sistem game. Banyak pula tema regresi dan balas dendam yang populer di kalangan pembaca. Semua ini menunjukkan bahwa budaya Korea memberi warna tersendiri dalam perbedaan manga, manhwa, dan manfra yang berkembang saat ini.
3. Penjelasan Terkait Manfra
Sementara itu, manfra adalah sebutan untuk komik yang berasal dari Prancis namun mengadopsi gaya visual, panel, dan cara bercerita ala manga Jepang. Istilah ini merupakan gabungan kata manga dan France, sehingga langsung menggambarkan campuran budaya yang membentuknya. Dari sisi konsep, manfra menjadi bukti bahwa pengaruh Jepang telah menyebar luas dan ikut membentuk perbedaan manga, manhwa, dan manfra dalam industri komik dunia.
Ciri khas manfra biasanya terlihat pada gambar yang detail seperti komik barat, tetapi tetap menggunakan artstyle khas manga. Banyak manfra diterbitkan dalam format buku kecil dan sebagian besar berfokus pada genre shonen atau seinen. Walaupun belum sepopuler manga dan manhwa, keberadaan manfra tetap memperkaya perbedaan manga, manhwa, dan manfra sebagai bentuk kreativitas lintas negara.
Kesimpulan dan Penutup
Dari ketiga istilah tersebut, terlihat jelas bahwa perbedaan manga, manhwa, dan manfra bukan hanya soal nama, tetapi juga menyangkut asal negara, gaya penceritaan, format terbitan, dan budaya yang mempengaruhinya. Manga tumbuh dari tradisi Jepang dengan ciri hitam putih dan genre yang sangat beragam, manhwa berkembang dalam format digital full color dari Korea Selatan, sementara manfra menjadi jembatan antara gaya Jepang dan industri komik Prancis.
Dengan memahami perbedaan manga, manhwa, dan manfra, pembaca dapat lebih menikmati setiap karya tanpa lagi bingung membedakan istilahnya. Pada akhirnya, ketiganya memiliki keunikan masing-masing dan sama-sama menawarkan pengalaman membaca yang seru bagi siapa pun yang mencintai dunia komik.
Kembalinya Suzuhara Lulu ke panggung VTuber Jepang akhir tahun ini menjadi salah satu momen paling mengejutkan sekaligus menyentuh di komunitas penonton virtual. Setelah sekitar empat tahun absen dari aktivitas resmi sebagai anggota agency, nama Suzuhara Lulu kembali ramai diperbincangkan ketika channel YouTube-nya tiba-tiba dibuka kembali dan beberapa konten lama dipublikasikan lagi pada awal Desember 2025. Banyak penggemar yang berspekulasi bahwa ini tidak hanya kebetulan, tapi reaktivasi channel tersebut menandakan bahwa ada sesuatu yang besar sedang dipersiapkan, dan beragam spekulasi positif langsung muncul di forum online maupun media sosial terkait potensi comeback Suzuhara Lulu.
Lebih jauh, drama kecil di balik kembalinya Suzuhara Lulu turut memberikan nuansa emosional bagi yang mengikuti kariernya sejak lama. Selama absen, pengarsipan konten-kontennya yang dulu pernah di-privatie dipulihkan sebagian (meskipun stream terakhir sebelum graduate tetap tersembunyi) sehingga fans lama dapat menikmati kembali momen-momen klasiknya. Reaksi dari komunitas pun bermacam-macam: ada yang hanya senang melihat kenangan lama, sementara yang lain mulai bertanya apakah ini akan diikuti dengan aktivitas baru atau hanya sekadar penghormatan terhadap legacy Suzuhara Lulu.
Pengumuman resmi semakin menguatkan ekspektasi akan kembalinya Suzuhara Lulu ketika akhirnya NIJISANJI, agency tempat ia debut, merilis teaser yang menyebut tanggal coming soon pada 23 Desember 2025. Teaser ini memicu gelombang antisipasi karena comeback seorang talent yang telah graduate dari agency bukan hal yang biasa dalam industri VTuber, graduation biasanya berarti selamat tinggal selamanya, tetapi Suzuhara Lulu kini membuka lembaran baru sekaligus memberikan harapan bagi fans bahwa batasan tersebut bisa berubah.
Saat ia kembali beraktifitas, Suzuhara Lulu mengakui bahwa ia senang dapat bisa berinteraksi lagi dengan para fans yang ia sayangi. Ia mengakui berani kembali karena menilai bahwa agensi NIJISANJI sudah sangat siap untuk membatu masalah talent di ranah pribadi mereka, dimana dalam kasus dirinya dahulu, Lulu sempat terkena kasus stalking yang membuatnya harus berhenti di dunia VTuber. Bersamaan dengan kembalinya ia beraktifitas, Lulu juga membawakan cover lagu “Last Continue” dan juga goods untuk perayaan kembalinya dia ke NIJISANJI.
Apa yang membuat momen kembalinya Suzuhara Lulu semakin bermakna adalah resonansi yang ia miliki di luar sekadar angka view ataupun subscriber. Banyak orang yang mengenang bagaimana gaya uniknya saat streaming, seorang gadis yang perfeksionis namun kocak, dengan sapaan khas dan energi hangatnya, serta bagaimana ia membangun komunitas yang loyal sebelum graduate karena alasan pribadi. Kembalinya Suzuhara Lulu seolah menjadi pengingat bahwa hubungan antara creator dan penonton itu lebih dari sekadar konten; itu adalah ikatan yang tumbuh dari perjalanan panjang bersama.
Suzuhara Lulu pertama kali debut sebagai VTuber di bawah agency NIJISANJI pada 1 Mei 2019, bersama beberapa genmate lain seperti Yukishiro Mahiro, dan langsung mencuri perhatian dengan persona uniknya sebagai “art student” yang suka bermain game berat. Suzuhara Lulu sempat graduate dari NIJISANJI pada 30 Juni 2021, saat kariernya sedang berkembang, karena tekanan serta masalah seperti stalking yang mengganggu aktivitasnya, sehingga ia memutuskan rehat panjang dari dunia VTuber. Setelah beberapa tahun berlalu dan berbagai dinamika industri, ia kemudian kembali aktif di akhir Desember 2025, menjadikannya sebagai VTuber kedua yang kembali setelah graduate di agensi NIJISANJI, yang merupakan sebuah jalur yang sangat langka dalam dunia virtual talents.
T.M. Opera O adalah salah satu nama yang paling kuat melekat dalam sejarah balap kuda Jepang. Banyak kuda hebat lahir di Negeri Sakura, namun hanya sedikit yang mampu mendominasi sebuah era seperti yang dilakukan oleh Opera O. Pada masa jayanya, khususnya tahun 2000, ia menjadi simbol absolut dari kemenangan. Hampir tidak pernah tersentuh oleh rival, selalu tampil berkelas, dan konsisten mencatatkan hasil yang luar biasa. Saat berita mengenai kematiannya pada tahun 2018 tersiar, banyak penggemar lama mengenang betapa kehadiran Opera O telah mengubah standar “kuda juara” di JRA.
Ketenarannya membuat ia akhirnya hadir juga di dunia Uma Musume: Pretty Derby, meskipun dengan interpretasi yang lebih flamboyan dan dramatis. Meski begitu, karakter yang muncul tetap membawa roh keanggunan dan dominasi yang menjadi ciri khas kuda aslinya. Pada artikel ini, MinTip akan membahas terkait T.M. Opera O ini, baik itu di versi anime, game, dan dunia nyata, sehingga Titipers dapat memahami bagaimana sebuah legenda lintasan berubah menjadi ikon di dunia fiksi.
1. Kisah T.M. Opera O di Anime Uma Musume
Dalam anime Uma Musume: Pretty Derby, T.M. Opera O digambarkan sebagai Uma Musume yang penuh gaya dan percaya diri. Penampilannya selalu terkesan glamor, hampir seperti seorang diva yang selalu siap melakukan pertunjukan. Ia tidak hanya ingin memenangkan balapan tetapi juga ingin membuat setiap kemenangan terasa dramatis dan berkesan. Sikap flamboyannya dibuat sejalan dengan reputasi kuda aslinya yang benar-benar berada di level berbeda dari para pesaingnya.
Meskipun tampil dengan aura bintang besar, Opera O di anime tidak digambarkan sebagai karakter yang sombong. Ia tetap memiliki sisi lembut, peduli terhadap teman-temannya, dan mampu menghargai rival yang kuat. Bagian menarik dari karakternya adalah bagaimana ia merasa bahwa kemenangan adalah sebuah seni. Ia memandang balapan bukan hanya tentang kecepatan atau kekuatan tetapi juga tentang keindahan dan kehormatan. Perspektif ini membuat interaksinya terasa unik, seperti melihat seorang seniman yang terobsesi menciptakan mahakarya di lintasan.
Dalam beberapa adegan, Opera O juga digambarkan sangat menghargai kerja keras. Ia memahami bahwa reputasi besarnya menciptakan ekspektasi yang cukup berat, sehingga ia harus bekerja dua kali lebih keras agar sesuai dengan nama besar T.M. Opera O. Narasi ini membawa kedalaman karakter dan memberikan penghormatan kepada kisah dunia nyata yang penuh perjuangan dan konsistensi.
2. Kisah T.M. Opera O di Game Uma Musume: Pretty Derby
Dalam game Uma Musume Pretty Derby, T.M. Opera O diberikan persona yang karismatik, elegan, dan sangat percaya diri. Ia adalah tipe karakter yang hadir dengan aura “aku adalah juara dan semua orang tahu itu”, tetapi tetap ramah dan tidak merendahkan orang lain. Tokoh ini selalu membawa diri dengan penuh kebanggaan dan menantang pemain untuk melatihnya agar mencapai bentuk terbaiknya. Karakteristiknya menegaskan bahwa kemenangan adalah hal yang sangat berarti bagi dirinya, bukan hanya sebagai penghargaan tetapi juga sebagai bukti bahwa ia layak memimpin generasinya.
Secara gameplay, Opera O termasuk Uma Musume dengan kemampuan yang sangat stabil. Ia unggul di middle hingga long distance, memiliki stamina kuat, dan dikenal memiliki pattern lari yang sangat konsisten. Skill yang diberikan di game menggambarkan dorongan tenaga khas Opera O di dunia nyata, yang biasanya muncul menjelang akhir balapan. Karena itulah ia sering menjadi pilihan pemain yang menyukai kuda yang bisa tampil stabil dan bertenaga di saat krusial.
Cerita personalnya dalam game juga cukup menarik. Ia mempelajari apa artinya menjadi “pemimpin” di antara Uma Musume lain. Opera O ingin menjadi panutan, bukan hanya dalam performa tetapi juga dalam sikap dan wibawa. Meski begitu, ia juga belajar bahwa menjadi yang terbaik tidak berarti harus meninggalkan teman atau bersikap dingin. Kisahnya memberikan keseimbangan antara kemegahan seorang bintang dan ketulusan seorang teman.
3. Kisah T.M. Opera O di Dunia Nyata
Perjalanan hidup T.M. Opera O di dunia nyata adalah kisah luar biasa yang jarang terjadi dalam sejarah balap kuda. Lahir pada tahun 1996, Opera O bukanlah kuda yang langsung mencuri perhatian. Namun ketika memasuki masa balap puncaknya, ia menunjukkan bakat yang tidak bisa diabaikan. Tahun 2000 menjadi musim paling ikonik dalam kariernya. Ia memenangkan hampir semua balapan besar yang ia ikuti, termasuk Tenno Sho (Spring), Takarazuka Kinen, Autumn Tenno Sho, Japan Cup, dan Arima Kinen. Musim tersebut dianggap sebagai salah satu pencapaian terbaik dalam sejarah pacuan Jepang.
Keunggulan Opera O tidak hanya pada kemenangan tetapi juga pada konsistensi luar biasa. Dari 26 balapan sepanjang hidupnya, ia mencatat 14 kemenangan, 6 posisi kedua, dan tidak pernah terlempar jauh dari papan atas. Pencapaian ini menunjukkan betapa stabil dan dominannya ia di lintasan. Berkat prestasi dan hadiah uang yang dikumpulkan, Opera O sempat menjadi kuda dengan penghasilan tertinggi di dunia. Angka tersebut mencapai lebih dari ¥1,8 miliar, menjadikannya ikon finansial sekaligus atletik.
Setelah pensiun, Opera O menghabiskan masa hidupnya sebagai pejantan, meskipun hasil keturunannya tidak mencapai tingkat kejayaan dirinya. Namun hal ini tidak mengurangi statusnya sebagai legenda. Ketika ia wafat pada tahun 2018 akibat serangan jantung, banyak penggemar, pelatih, dan joki yang memberikan penghormatan khusus. Opera O dianggap sebagai lambang kesempurnaan era 2000-an. Bahkan hingga kini, kisahnya masih dipelajari dan dikenang sebagai salah satu contoh kuda pacu paling sempurna yang pernah dimiliki Jepang.
4. Penutup
Melihat T.M. Opera O dalam anime, game, dan dunia nyata, kita mendapatkan gambaran lengkap tentang bagaimana legenda dilahirkan. Ia bukan sekadar juara yang menang karena keberuntungan. Opera O adalah simbol dedikasi, stabilitas, dan dominasi yang nyaris tidak pernah goyah. Interpretasi flamboyan dalam Uma Musume hanyalah cara lain untuk mengekspresikan kejayaan yang pernah ia tunjukkan di lintasan. Banyak generasi baru yang mengenal namanya pertama kali melalui anime atau game, lalu jatuh cinta pada kisah aslinya yang luar biasa.
Kehadiran Opera O dalam berbagai media membuktikan bahwa legenda sejati tidak akan pernah hilang. Meskipun telah tiada, jejaknya tetap hidup melalui penghargaan, statistik yang sulit ditiru, dan interpretasi kreativitas yang membuatnya lebih dekat dengan generasi muda. Ia bukan hanya raja lintasan tetapi juga ikon yang menghubungkan masa lalu dan masa kini. Dalam dunia Uma Musume maupun dunia nyata, T.M. Opera O akan selalu dipandang sebagai salah satu puncak kejayaan balap kuda Jepang.
Kamis, 8 Januari 2026 di XXI Senayan City, Gramedia mengadakan acara nonton bareng film 5 Centimeters Per Second karya Makoto Shinkai, mau tahu bagaimana keseruannya?
Berikut Keseruan Nonton Bareng 5 Centimeters Per Second di XXI Senayan City
5 Centimeters Per Second merupakan film karya Makoto Shinkai yang rilis pada tanggal 3 Maret 2007, ia juga membuat film terkenal lainnya seperti The Garden of Words, Your Name, Weathering With You, dan Suzume.
5 Centimeters Per Second mengisahkan perjalanan Takaki Tono dalam menghadapi jarak, waktu, dan kenangan cinta pertamanya. Melalui tiga babak cerita yang saling terhubung, film ini menampilkan bagaimana hubungan manusia perlahan berubah seiring berjalannya waktu.
Registrasi dimulai pada pukul 18.00 WIB, penonton mulai datang dan melakukan registrasi ulang. Penonton mendapatkan tiket bioskop, voucher Gramedia, dan selebaran instruksi untuk menyalakan flashlight handphone dan bernyanyi bersama di menit terakhir film saat lagu “One More Time, One More Chance” diputar.
Pukul 19.00 penonton mulai memasuki bioskop. Sesuai instruksi, pada menit terakhir saat lagu “One More Time, One More Chance” diputar, penonton menyalakan flashlight handphone dan bernyanyi bersama. Lagu ini merefleksikan kepedihan mendalam seseorang yang terjebak di masa lalu, menggambarkan kerinduan putus asa yaitu ia tanpa sadar terus mencari bayang-bayang kekasih yang telah pergi di tempat-tempat biasa, seperti perlintasan kereta, stasiun, atau jendela toko, sambil berharap pada satu kesempatan mustahil untuk bertemu kembali meski menyadari bahwa orang tersebut sebenarnya sudah tidak ada lagi di sana.
Setelah filmnya berakhir jangan pulang dulu ya, karena di akhir film ada semacam dokumenter mengenai Makoto Shinkai dan timnya yang bertemu kembali pada tahun 2025. Isinya adalah Makoto Shinkai dan timnya bercerita mengenai pembuatan film ini dan ada juga tanggapan dari Makoto Shinkai sendiri saat ia melihat film ini dari sudut pandang tahun 2025. Film ini berdurasi 77 menit.
5 Centimeters Per Second sedang tayang ulang di bioskop Indonesia seperti XXI dan CGV, kalian bisa membeli tiketnya lebih awal, filmnya tayang mulai tanggal 16 Januari 2026. Jika kalian dulu mungkin belum sempat menonton filmnya, inilah waktu yang pas untuk menonton film ini di layar bioskop.
Gramedia juga sudah menerbitkan karya-karya Makoto Shinkai seperti komik 5 Centimeters Per Second, Your Name, The Garden of Words, dan akan menerbit light novel 5 Centimeters Per Second. Kalian bisa membeli buku-buku ini di Gramedia terdekat kalian atau melalui online di gramedia.com.
Novel Fantasi yang memiliki alat bantu utama AI (Artificial Intelligence) kembali berhasil memenangkan kompetisi Novel di Jepang
Kok diperbolehkan novel dengan alat bantu utama AI menang di ajang pembuatan novel? Novel berjudul “The humble Skill “tidying Up” is The Strongest!~ When a Corporate Slave Office Ladi Accidently Reforms A Country in Another World, She Finds Herself Doted On By The Commander and The Emperor!?” yang merupakan novel dengan alat bantu utama AI berhasil memenangkan ajang terbesar karya Novel Jepang AlphaPolis ke-18.
Kemenangan novel AI ini memicu banyak kontroversi mulai dari alat bantu utama yang dia gunakan berbasis AI sehingga mempertanyakan kreativitas manusia di dunia sastra Jepang, begitu pula mengenai kreativitas manusia. DItambah lagi yang berhasil memenangkan karya tersebut adalah AlphaPolis, salah satu penerbit novel terbesar di Jepang (Re: Zero, New Gate).
Penggunaan AI ini dikonfirmasi oleh sang authornya “Tabisuru Shosai” sendiri. Tentunya, kejadian kemenangan ini tidak terjadi sekali, sempat ada satu novel AI yang berhasil memenangkan ajang beberapa waktu lalu (Novel Tokyo-to Dojo-to atau Tokyo Sympathy Tower pada Agustus 2025).
Pemilik novel “The humble Skill “tidying Up” is The Strongest!~ When a Corporate Slave Office Ladi Accidently Reforms A Country in Another World, She Finds Herself Doted On By The Commander and The Emperor!?” berhasil memenangkan hadiah uang tunai sebesar 500.000 Yen, sebuah penghargaan karena disukai oleh pembaca, penerbitan buku cetak, dan adaptasi manga!
Namun karena adanya pernyataan dari sang author dan untuk menjaga nama baik perusahaan, AlphaPholis langsung mencabut beberapa hadiah mulai dari adaptasi manga, dan penerbitan buku cetak. Sedangkan hadiah uang tunai tetap diberikan kepada sang author.
Ada apa dengan dunia sastra Jepang sampai terjadi hal seperti ini? Apakah memang bagusnya cerita dapat memenangkan hati pembaca semudah itu tanpa mempedulikan proses?
Dunia Tokusatsu baru saja dilanda skandal besar, dan sekarang ditambah dengan skandal Ryosei Konishi di awal tahun baru?
Majalah Shunkan Bushun memberikan berita menghebohkan di dunia tokusatsu pada awal tahun baru 2026. Dalam wawancara eksklusif bersama Sato Hiroko, mantan idol tahun 2000-an sekaligus aktor Jepang yang beberapa kali muncul di dunia tokusatsu (salah satunya Tohko Yashiro, Kamen Rider Decade) mengatakan kebenaran di balik dirinya menjadi single mother dan setelah sekian lama, mengungkapkan ke publik ayah sebenarnya dari anak yang telah berumur 10 tahun.
Sato Hiroko mengungkapkan ayah sebenarnya adalah Ryosei Konishi, dan mengungkapkan pemeran Koga dari serial Garo tersebut sebagai “Ayah yang Buruk.” Alasan utama mengungkapkannya setelah sekian lama muncul ketika diminta untuk kembali menjadi pemeran di serial Garo terbaru (yang dia tolak), karena memikirkan penggemar yang mendukungnya, dan jika tidak memberi tahu Ayah yang sebenarnya ke publik, dirinya tidak akan maju.
Sato Hiroko menceritakan kejadian berawal pada tahun 2012 ketika dirinya sedang mengambil gambar bersama Ryosei Konishi dalam serial Garo. Mereka berdua memulai saling memiliki rasa suka antara satu sama lain di tengah set shooting Garo, hingga pada akhirnya setelah mereka berkencan selama 3 bulan di sekitar tahun 2012, dan Sato Hiroko mengandung anak Ryosei. Ryosei pun mengatakan bahwa ini bukanlah waktu yang tepat untuk menjadi seorang ayah, jadi dirinya meminta Sato untuk melakukan ab*rsi. Ryosei pun tidak menyadari mengenai kesehatan fisik dan mental yang dialami Sato.
Kejadian ini terjadi lagi di tahun 2014. Ryosei disini menolak kembali menikah dengan Sato dan menginginkan untuk melakukan ab*rsi lagi. Sato pun tidak mau menyerah dan memutuskan untuk bertanggung jawab atas anak yang berada di kandungannya. Pada tahun yang sama mereka berpisah, dan Ryosei tidak memberikan dukungan apapun semenjak itu.
Pada akhir tahun 2024, Sato Hiroko melakukan kontak dengan agensi Ryosei untuk menerima anaknya dan menafkahi anaknya. Ryosei pun menolak dengan sangat keras, hingga akhirnya Sato meminta untuk melakukan tes DNA. Ryosei pada akhirnya menghubungi Sato, dan setuju untuk menafkahi anaknya dengan biaya 30.000 yen per bulan.
Sato Hiroko juga menungkapkan bahwa Ryosei adalah orang yang sangat controlling dan tidak mau publikasi hubungan mereka berdua. Bahkan Ryosei dengan teganya meminta Sato bersembunyi di dalam lemari ketika orang tuanya berkunjung.
Saat ini Ryosei Konishi maupun agensi-nya belum mengatakan apapun mengenai pernyataan Sato Hiroko.
Menyambut awal tahun baru, Muse Indonesia resmi mengumumkan daftar judul anime yang akan tayang pada Musim Dingin (Winter) 2026. Daftar judul kali ini dipenuhi oleh berbagai genre, mulai dari kembalinya serial fantasi populer hingga judul-judul baru yang mengusung tema survival dan sci-fi. Mau tahu apa saja judul-judul yang dibawakan?
Berikut Muse Indonesia Umumkan Daftar Judul Anime Musim Dingin 2026
1. Frieren: Beyond Journey’s End (Season 2)
Yang paling ditunggu-tunggu pada musim ini adalah kembalinya penyihir elf favorit penggemar dalam Frieren: Beyond Journey’s End (Season 2). Dalam musim terbaru ini, Frieren akan melanjutkan petualangannya bersama Fern dan Stark untuk mengeksplorasi makna waktu, kenangan, dan kehidupan, serta menghadapi berbagai pertemuan baru di depan mereka.
Sinopsis: Penyihir elf yang berumur panjang, Frieren, melanjutkan perjalanannya bersama Fern dan Stark untuk mengeksplorasi makna hidup, waktu, dan kenangan. Di bab berikutnya dari perjalanan mereka, apa saja pertemuan dan pengalaman baru yang menanti mereka di depan? Genre: Pertualangan, Fantasi Sumber: Manga
2. Kaguya-sama: Love Is War -Stairway to Adulthood-
Selain itu, penggemar romansa komedi akan dimanjakan dengan Kaguya-sama: Love Is War -Stairway to Adulthood-. Berbeda dari ketegangan musim sebelumnya, dari sinopsisnya kita bisa melihat bahwa ada nostalgia, yaiutu Kaguya Shinomiya dan Miyuki Shirogane akhirnya mulai berkencan. Kisah ini akan menyoroti Kaguya yang mengenang masa-masa berharga bersama teman-temannya di Akademi Shuchiin melalui album foto.
Sinopsis: “Semua terasa penuh nostalgia, dan semuanya terdiri dari kenangan yang tak tergantikan dan berharga.” Di Akademi Shuchiin, sekolah elit untuk genius, Wakil Presiden Kaguya Shinomiya dan Presiden Miyuki Shirogane akhirnya mulai berkencan setelah perjuangan romantis yang panjang dan melelahkan. Seiring berjalannya waktu, Kaguya menemukan dirinya sendirian di kamarnya, membolak-balik album foto. Halaman demi halaman, ia memandang foto-foto yang dipenuhi kenangan tentang Presiden Shirogane dan teman-teman tercintanya di Akademi Shuchiin… Genre: Sekolah, Romansa, Komedi Sumber: Manga
3. Budak Korps Elite Kota Iblis – Musim Kedua
Bagi penggemar aksi dan harem, Budak Korps Elite Kota Iblis – Musim Kedua (Chained Soldier) siap menghadirkan pertarungan yang lebih intens. Yuuki Wakura dan Kyouka Uzen, yang telah mengalahkan Unihorn, kini harus menghadapi ancaman baru yang bergerak di balik layar Mato, yaitu “Delapan Dewa Petir”.
Sinopsis: Yuuki Wakura, seorang siswa SMA yang mencari kesempatan untuk membuktikan kemampuannya, telah membangkitkan kekuatannya sebagai “budak” melalui kemampuan Kyouka Uzen, komandan Pasukan ke-7. Bersama-sama, mereka berhasil mengalahkan Unihorn, musuh bebuyutan kampung halaman Kyouka, dan akhirnya mewujudkan keinginan balas dendamnya yang telah lama dipendam. Namun, di balik layar, ancaman baru yang dahsyat bernama Delapan Dewa Petir telah mulai bergerak di dalam Mato! Genre: Pertarungan, Harem Sumber: Manga
4. Bereinkarnasi Malah Menjadi Telur Naga ~Tujuanku Hanya Menjadi yang Terkuat~
Genre fantasi dan isekai tetap menjadi andalan dengan hadirnya Bereinkarnasi Malah Menjadi Telur Naga ~Tujuanku Hanya Menjadi yang Terkuat~. Anime ini menceritakan Illusia yang bereinkarnasi menjadi telur naga dan harus berburu monster untuk bertahan hidup, meski ia sendiri dianggap monster oleh manusia.
Sinopsis: Kisah ini menceritakan tentang protagonis, Illusia, yang terlahir kembali sebagai telur naga. Untuk menetas dari telur tersebut, ia harus berburu monster dan meningkatkan levelnya. Namun, meskipun telah berevolusi, ia tetap dianggap sebagai monster oleh manusia. Akibatnya, ia tidak punya pilihan selain berjuang untuk bertahan hidup dalam perjalanan yang penuh tantangan ini. Genre: Reinkarnasi, Fantasi, Petualangan Sumber: Light Novel
5. Pertahanan Wilayah Seru oleh Tuan Tanah Santai: Membuat Desa Tanpa Nama Menjadi Kota Benteng Terkuat dengan Sihir Produksi
Judul menarik lainnya adalah Pertahanan Wilayah Seru oleh Tuan Tanah Santai. Anime ini mengikuti kisah Van, mantan anak genius yang dibuang ke wilayah tandus karena memiliki “Sihir Produksi” yang dianggap tidak berguna. Ia kini berjuang membangun desa miskin menjadi kota benteng terkuat menggunakan kekuatan tersebut.
Sinopsis: Lahir sebagai anak keempat dari keluarga bangsawan, Van pernah dipuji sebagai anak genius dengan masa depan cerah di depannya. Semua itu berubah saat ia berusia delapan tahun, ketika ia diberi kekuatan “Sihir Produksi”—kekuatan yang dianggap tak berguna di dunianya. Dikeluarkan oleh ayahnya dan dibuang ke perbatasan yang tandus, Van kini harus mengandalkan sihirnya yang dianggap “tak berguna” untuk membangun kembali sebuah desa miskin dari nol. Bisakah ia mengubah pengasingannya menjadi kisah kemenangan? Genre: Dibuang dari Kelompok, Sihir Pertarungan Sumber: Light Novel
6. Bermain Game Kematian untuk Sesuap Nasi
Bagi kalian yang mencari sensasi ketegangan, “Bermain Game Kematian untuk Sesuap Nasi” menawarkan kisah misteri, yaitu para gadis yang dikenal sebagai “Pemain” harus bertaruh nyawa di panggung “Permainan Maut” demi hadiah uang.
Sinopsis: Dikenal sebagai “Pemain”, para gadis ini menghadapi permainan hidup dan mati. Mengenakan pakaian bertema, mereka tampil di panggung yang disebut “Permainan Maut”. Untuk memenangkan hadiah uang, bertahan hidup adalah satu-satunya pilihan mereka, tetapi bahkan yang terbaik pun bisa mati kapan saja. Genre: Menegangkan, Misteri, Pertarungan Sumber: Light Novel
7. Pahlawan Sampah
Terakhir, ada Pahlawan Sampah, sebuah anime bergenre Sains-Fiksi yang berlatar di Tokyo abad ke-21. Cerita ini menyoroti pertempuran bawah tanah antara mafia yang berubah menjadi “Raja Iblis” melawan para “Braves” yang menggunakan obat peningkat kemampuan bernama E3.
Sinopsis: Pada pertengahan abad ke-21, dunia bawah tanah Tokyo dikuasai oleh mafia yang telah menjalani operasi peningkatan ether dan berubah menjadi “Raja Iblis.” Mereka yang memburu dan membunuh Raja Iblis ini untuk uang hadiah disebut para “Braves.” Para Braves menggunakan obat bernama E3 (E-Three) untuk meningkatkan kemampuan ether mereka dan melawan Raja Iblis. Di tengah situasi ini, seorang gadis SMA menghubungi para Braves untuk diterima sebagai calon Braves! Genre: Sains-Fiksi, Pertarungan Sumber: Light Novel
Itu dia daftar judul anime yang dibawakan oleh Muse Indonesia, kalian tertarik untuk menonton judul yang mana nih? Kalian juga bisa ikuti media sosial Muse Indonesia, seperti Instagram, X, Facebook, YouTube, untuk mendapatkan informasi lebih lanjut beserta tempat untuk menonton animenya
![[CD] Original Soundtrack: Movie "Dragon Ball Super Super Hero"](https://titipjepang.com/wp-content/uploads/2022/08/ACD-0059-300x300.jpg)
[CD] Original Soundtrack: Movie "Dragon Ball Super Super Hero" 
Beyblade X Booster Viper Tail 
SD TENGA Original Vacuum Cup Hard 
MATTEL 1/18 Hot Wheels Elite Heritage LaFerrari / Matte Black BLY53 Replika Mobil Istimewa Ikonik Skala 1:18! 
Nikon Eyepiece DK-17 Original 
Parfum (primaniacs) SPY x FAMILY Loid Forger Fragrance 30ml 
FINAL FANTASY I Pixel Remaster Original Soundtrack CD dengan Mega Jacket 
SHFiguarts ONE PIECE Usopp Dawn of Adventure: Detail Keren dan Pose Bebas! (145mm) 
VIVRE CARD ONE PIECE BOOSTER PACK Kumpulnya Para Anggota Organisasi Rahasia Baroque Works!!: Ungkap Misteri Dunia Bawah Tanah ONE PIECE! 
