Shōgun dan House of Ninjas: Dorama Jepang yang Sukses Skala Global

Dorama Shōgun, menjadi topik perbincangan hangat akhir-akhir ini. Diadaptasi dari novel tahun 1975 karya James Clavell, Shōgun mulai ditayangkan pada bulan Februari 2024. Diproduksi oleh FX, anak perusahaan Disney, acara ini berlatar di Jepang sesaat sebelum Pertempuran Sekigahara tahun 1600, periode waktu yang populer untuk drama sejarah seperti Drama taiga NHK .

Sanada Hiroyuki memerankan Yoshii Toranaga, yang karakternya berdasarkan Tokugawa Ieyasu di sejarah asli, sementara Cosmo Jarvis berperan sebagai John Blackthorne, juga dikenal sebagai Anjin, yang berdasarkan navigator Inggris William Adams. Setelah Adams mendarat di Jepang, ia menjadi penasihat diplomatik Ieyasu. Drama ini berpusat pada hubungan antara dua pria tersebut, ditambah Toda Mariko yang diperankan Anna Sawai (berdasarkan Hosokawa Gracia yang Katolik).

Seiring berjalannya cerita, kita melihat perbedaan budaya antara Timur dan Barat serta konfrontasi antara Katolik dan Protestan yang tidak disajikan secara detail dalam drama sejarah Jepang. Meskipun mudah untuk memahami model karakternya, variasi dari sejarah sebenarnya mungkin membingungkan penggemar genre ini di Jepang, namun mereka pasti akan terpikat oleh intensitas pembuatan film dan intrik politik yang mendebarkan.

Novel ini sebelumnya juga pernah dibuat menjadi miniseri yang sukses ditayangkan di Amerika Serikat pada tahun 1980 dan dilokalkan untuk pasar Jepang pada tahun berikutnya. Seorang penulis senior di Jepang, Tokita Ayako mengatakan bahwa dia tidak terkesan dengan miniseri 1980 tersebut. “Penggambaran Jepang (di miniseri tersebut) jelas aneh, dan saya mengingat bahwa saya tidak bisa menontonnya sampai akhir” tulisnya dalam sebuah artikel di Nippon.com.

Namun, 40 tahun kemudian, Shogun baru mendapat sambutan hangat. Tokita Ayako terkesan dengan para ahli Jepang yang dalam penanganan kostum, alat peraga, akting, dialog, dan tata letak ruangan untuk menciptakan dunia yang megah dan megah yang sebagian besar tidak memiliki keganjilan bagi penonton Jepang.

Lebih lanjut, Tokita menyatakan bahwa kontribusi Sanada sebagai aktor sangat besar. Sudah 20 tahun sejak ia pertama kali berupaya menghilangkan kesalahpahaman tentang Jepang dalam The Last Samurai (2003). Merasakan keterbatasan dalam mengekspresikan pandangannya sebagai seorang aktor, selain mengambil peran utama kali ini, ia juga menjadi produser, memilih staf acara, memperhatikan detail halus, dan bertindak sebagai jembatan antara berbagai kebangsaan. Ini menunjukkan keserbagunaan yang luar biasa.

 Peluang di Netflix 

Pada saat yang sama, dorama kontemporer House of Ninjas telah mendapatkan sambutan baik di Netflix. Kaku Kento berperan sebagai co-executive producer. Sutradara asal Amerika, Dave Boyle mengambil alih kepemimpinan dan anak perusahaan Tōhō, Tōhō Studios, bekerja sama dengan Netflix untuk memproduksi program tersebut. Acara ini bercerita tentang sebuah keluarga keturunan Hattori Hanzō, yang melayani Tokugawa Ieyasu dan dipandang sebagai ninja terhebat dalam cerita rakyat Jepang.

Tawara adalah klan shinobi, atau ninja. Eguchi Yōsuke dan Kimura Tae berperan sebagai orang tua dan Kaku sebagai putra kedua. Enam tahun sebelumnya, putra tertua (Kōra Kengo) dibunuh, dan keluarga tersebut berhenti dari aktivitas ninja. Namun, seorang anggota klan ninja saingan dan pemimpin agama baru (Yamada Takayuki) menarik Tawara kembali ke dalam konflik. Tidak ada ilmu sihir mencolok yang umum dalam genre ini karena acara ini berfokus pada kehidupan ninja yang tenang dan kebangkitan sebuah keluarga yang terkoyak, serta stagnasi Jepang.

Acara ini bermula dari perasaan krisis Kaku ketika pekerjaan aktingnya terhenti selama pandemi COVID-19, yang menyebabkan dia menjual plot yang dia tulis sendiri ke Netflix. Pertimbangannya, streaming internasional sejak awal sejalan dengan minat Netflix dalam memproduksi acara ninja.

 Menegaskan Ide Mereka Sendiri 

Bukan hal yang aneh bagi aktor Jepang untuk bekerja di luar negeri. Ada kecenderungan untuk fokus pada mereka yang aktif di Hollywood, namun banyak juga aktor yang berkarir di negara-negara seperti Tiongkok, Taiwan, dan Korea Selatan. Beberapa kembali ke Jepang setelah menemukan kesuksesan di tempat lain di Asia.

Aktor Jepang di Hollywood sebelum perang melakukan perjalanan ke Amerika Serikat sebelum mereka membangun karier di dalam negeri. Namun, setelah film Kurosawa Akira mendapat pujian, Mifune Toshirō muncul di banyak film di Amerika Serikat dan di tempat lain sejak tahun 1960an. Dia diikuti oleh bintang-bintang seperti Tamba Tetsurō, Sonny Chiba, Takakura Ken, Matsuda Yūsaku, dan Kudoh Youki.

Watanabe Ken menjadi terkenal secara internasional berkat perannya di The Last Samurai; Seiring dengan karir film berikutnya, ia juga tampil di atas panggung. Sanada kemudian pindah haluan ke Hollywood setelah tampil di film yang sama, dan sejak itu berperan dalam sejumlah film dan serial televisi di luar Jepang. Keduanya kini menjadi contoh utama aktor Jepang yang sukses secara internasional.

Sekarang ini, semakin banyak karya Jepang yang menjangkau masyarkat global, terutama berkat bantuan layanan streaming. Hal ini telah menurunkan hambatan untuk mencapai kesuksesan global, dan para pembuat konten Jepang mulai banyak melakukan riset agar kontennya bisa dipahami pemirsa di luar negeri. Jika perusahaan-perusahaan Jepang berinvestasi pada produksi asing yang memerlukan biaya produksi yang besar, maka aktor-aktor Jepang yang populer kemungkinan besar akan dilibatkan dalam produksi tersebut.

Cara kerja aktor Jepang berubah dan menjadi lebih beragam. Lebih banyak lagi yang bekerja di luar negeri, memproduksi, menjadi terlepas dari agensi bakat, dan mengemukakan ide-ide mereka sendiri, karena mereka menolak untuk terikat oleh konsep kuno bahwa mereka seharusnya hanya fokus pada akting mereka.

Kaku, yang pertama kali berperan sebagai produser di House of Ninjas, berkomentar dalam sebuah wawancara dengan majalah Elle bahwa dia ingin lebih banyak orang berpikir bahwa jika dia bisa melakukannya, maka mereka juga bisa. Ia nampaknya menghargai kebebasan setelah putus kontrak dari agensi besar pada tahun 2022. Pada tanggal 3 April, ia mengumumkan di Instagram pendirian perusahaan produksi baru, Signal 181, bersama dengan Dave Boyle.

Faktor lain yang berkontribusi terhadap kemajuan acara hiburan di Jepang adalah peningkatan jumlah pengunjung ke Jepang, yang memiliki lebih banyak kesempatan untuk melihat seperti apa negara tersebut sebenarnya. Mereka yang datang berulang kali akan melewati lokasi wisata dan mendapatkan berbagai macam pengalaman. Meskipun pada awalnya mereka tertarik dengan manga dan anime, setelah mempelajari sejarah dan melihat kehidupan sehari-hari Jepang, mereka mulai menginginkan gambaran Jepang yang tidak berdasarkan stereotip.

 Mengatasi Eksotisme 

Namun, tidak semuanya positif. Stereotip di Hollywood tentang orang Jepang sudah mengakar kuat, dan perjuangan melawan diskriminasi dan prasangka akan terus berlanjut di pasar internasional.

Matsuzaki Yūki telah bekerja di Hollywood selama lebih dari 20 tahun, muncul dalam film seperti Letters from Iwo Jima dan The Pink Panther 2. Pada bulan Maret 2022, sebuah wawancara video yang diposting di YouTube, ia membahas prasangka terhadap aktor Jepang dan Asia lainnya. Kemudian, dalam wawancara yang dimuat di situs Asahi Shimbun, ia menggambarkan bagaimana seorang produser terkenal mengatakan bahwa masyarakat Jepang tidak akan marah atau memboikot jika dijadikan stigma buruk dalam produksi luar negeri. Karena tidak ada pengaruh terhadap pendapatan box office, maka tidak perlu memikirkan perasaan orang Jepang. Menghadapi diskriminasi yang tidak disadari terhadap berbagai kelompok minoritas—tidak hanya berdasarkan ras—Matsuzaki mengatakan bahwa ia ingin tetap bersuara, meski hal itu membuat orang lain tidak nyaman.

Perlu waktu berpuluh-puluh tahun untuk beralih dari masa ketika aktor-aktor Jepang senang hanya tampil dalam produksi asing hingga mereka membutuhkan representasi yang akurat dan tiba pada posisi untuk mencapai hal tersebut. Penonton juga harus mewaspadai prasangka.

Jalur yang sama juga telah dilalui di dunia musik. Pentas opera Madame Butterfly karya Puccini, pertama kali diadakan pada tahun 1904, telah dikritik karena eksotisme penggambaran Jepang. Setelah melewati masa pencarian makna dalam memilih aktor Jepang untuk peran Jepang, produksi opera ini di Italia pada tahun 1985 dilanjutkan dengan partisipasi staf Jepang dalam penyutradaraan, kostum, dan set.

Penyanyi opera Okamura Takao memprotes direktur produksi di gedung opera Eropa atas pengabaian tata krama dan adat istiadat Jepang. Sambutan dingin yang diterimanya mendorongnya untuk membuat “versi revisi” miliknya sendiri di Tokyo pada tahun 2003. Cucu perempuan Puccini, yang memegang hak cipta, tidak menyetujui revisi tersebut, namun orang-orang di dunia musik dikatakan telah memahaminya.

Dalam beberapa tahun terakhir, beberapa pakar di Eropa menyerukan perlunya revisi karya seni berdasarkan perspektif kontemporer, karena menonton karya dengan stereotip kolonial atau rasis dapat menyebabkan adanya prasangka yang tidak disadari. Butuh waktu satu abad untuk mencapai titik ini.

Seiring dengan meningkatnya streaming global di televisi secara simultan, dunia menjadi semakin kecil, sehingga hambatan-hambatan yang ada mulai mengabur. Hal ini juga membuat persaingan menjadi semakin ketat. Selain kemampuan aktingnya, aktor memerlukan kreativitas dan kemampuan berbahasa, serta untuk menegaskan apa yang perlu ditegaskan. Pemirsa memerlukan kesadaran untuk tidak terlibat dalam prasangka yang tidak disadari. Dalam beberapa hal, hambatan-hambatan tersebut sebenarnya telah ditingkatkan.

Dalam sebuah wawancara pada bulan Februari di Foreign Correspondents’ Club of Japan di Tokyo, Sanada mengatakan bahwa karyanya mengenai Shōgun mewakili sebuah langkah besar menuju masa depan dan bahwa ia melihat dirinya sedang membangun ‘jembatan’ bagi generasi selanjutnya yang ingin bekerja di luar Jepang. Generasi muda berbakat kini dapat melintasi jembatan dan perbatasan internasional tersebut dengan mudah, hal ini menunjukkan kemajuan yang telah dicapai hingga saat ini.

*Artikel ini merupakan saduran dan terjemahan dari tulisan Tokita Ayako di Nippon.com. Tokita Ayako merupakan penulis senior di bidang pertelevisian dan film Jepang yang sudah malang melintang selama 25 tahun. Saat ini dia juga bekerja secara freelance menulis secara kritis.

Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^

sumber: nippon.com