Website resmi untuk serial anime Champignon no Majo (Champignon Witch) yang merupakan adaptasi manga karya Tachibana Higuchi merilis PV baru, key visual dan berisi pengumuman pemeran baru.
Yuki Sakakihara akan menyuarakan karakter Lize, yang ditolong oleh Luna setelah ditusuk dengan pisau terkutuk. Tapi tusukan pisau itu mengubah Lize menjadi anak muda yang amnesia.
Anime Champignon Witch akan tayang di bulan Januari 2026 di TBS dan kanal lain.
Haruka Shiraishi akan membintangi Luna selaku protagonis utama.
Manga Frieren: Beyond Journey’s End (Sōsō no Frieren) karya Kanehito Yamada dan Tsukasa Abe akan memasuki hiatus di edisi ke-47 Weekly Shonen Sunday terbitan Shogakukan. Untuk detail lebih lanjut akan diinformasikan di edisi selanjutnya.
Pengumuman hiatus Frieren: Beyond Journey’s End (Sōsō no Frieren) ini dikabarkan untuk menjaga kesehatan para kreatornya dan mendiskusikan alur manga ke depannya untuk kepentingan serialisasi.
Mangaka Miyuki Yorita membagikan trailer film live-action Her Kiss My Libido Twinkles (Kanojo no Kuchizuke Kansen Suru Libido) yang merupakan adaptasi manga yuri garapannya. Film ini akan mendapatkan penayangan terbatas selama seminggu di Cine Libre Ikebukuro di Tokyo sejak tanggal 7-13 November. Yorita membagikan trailer Her Kiss My Libido Twinkles di kanal youtube pribadinya. Film ini berhasil dibuat karena pengumpulan dana di Kickstarter-nya sudah mencapai target.
Website resmi serial live-action BL berjudul Therapy Game yang merupakan adaptasi manga karya Meguru Hinohara mengungkapkan bahwa anggota grup idol MAZZEL, NAOYA (kanan bawah) akan memerankan Minati Mito dan anggota grup dance dan vokal alternatif Ryūgūjō, Yūki Tomita (kiri) akan memerankan Shizuma Ikushima.
serial live-action BL Therapy Game ini akan tayang di NTV pada tanggal 29 Oktober.
Banyak orang masih beranggapan kalau anime hanyalah tontonan anak atau remaja. Padahal, dunia anime menyimpan banyak karya dengan cerita kompleks, tema gelap, dan konflik emosional yang hanya bisa dipahami oleh penonton dewasa. Beberapa di antaranya bahkan mengangkat pertanyaan filosofis tentang kehidupan, identitas, hingga moralitas manusia.
Kalau Titipers penasaran dengan anime yang tidak hanya menyuguhkan aksi, tapi juga menantang untuk berpikir, berikut sepuluh judul anime dewasa yang wajib Titipers tonton.
1. Samurai Champloo
Di balik gaya hip-hop dan visual penuh aksi, Samurai Champloo menyajikan cerita perjalanan tiga tokoh yang penuh konflik batin dan pencarian makna hidup. Setiap episodenya menghadirkan tema sosial dan moral yang sering kali rumit, mulai dari diskriminasi, kehormatan samurai, hingga pertarungan melawan sistem. Unsur kekerasan dan adegan duel brutal juga membuatnya lebih cocok untuk penonton dewasa.
2. Tengoku Daimakyou
Anime ini menggabungkan misteri pasca-apokaliptik dengan eksplorasi identitas manusia. Ceritanya tidak hanya berlapis-lapis, tapi juga menantang logika penonton lewat dunia ganda. Menghubungkan antara dunia luar yang hancur dan fasilitas tertutup yang penuh rahasia. Tengoku Daimakyou juga tidak ragu untuk menampilkan kekerasan serta tema seksual dan eksistensial yang tak mungkin dipahami anak-anak.
3. N.H.K. ni Youkoso
Alih-alih aksi, anime ini menyuguhkan realita pahit tentang hikikomori, kecemasan sosial, dan depresi. Jalan ceritanya berputar di sekitar delusi dan paranoia sang tokoh utama, yang sulit dibedakan antara kenyataan dan khayalan. Welcome to the N.H.K. menuntut pemahaman psikologis mendalam, serta menyentuh isu mental health dan keputusasaan hidup. Konsep yang berat untuk ditangkap oleh penonton muda.
4. Neon Genesis Evangelion
Bukan sekadar anime mecha, Evangelion adalah eksplorasi kompleks tentang eksistensi, trauma, dan identitas diri. Ceritanya sarat simbolisme agama dan teori psikologi yang menuntut penonton untuk menafsirkan sendiri maknanya. Kekerasan fisik dan mental yang dialami para karakter, ditambah akhir yang sangat ambigu, menjadikannya salah satu anime paling rumit dalam sejarah.
5. Vinland Saga
Mengangkat tema balas dendam dan kehormatan dalam latar dunia Viking, Vinland Saga menampilkan konflik moral yang tajam: apa arti kekuatan, kebencian, dan kedamaian sejati. Selain pertarungan brutal yang berdarah-darah, anime ini juga mengajak penonton merenung tentang siklus kekerasan dan makna kehidupan setelah kehilangan.
6. Devilman Crybaby
Dengan visual eksperimental dan atmosfer apokaliptik, Devilman Crybaby mengejutkan penonton lewat adegan kekerasan ekstrem dan muatan seksual yang simbolis. Ceritanya menggambarkan konflik antara iblis dan manusia, tapi pada akhirnya menyoroti sisi kelam manusia itu sendiri. Penuh pesan moral dan tragedi, anime ini hanya bisa dipahami secara utuh oleh penonton dewasa yang siap dengan emosi berat.
7. Takopii no Genzai
Jangan tertipu oleh desain karakternya yang imut. Takopii no Genzai adalah kisah tragis tentang kekerasan rumah tangga, perundungan, dan rasa bersalah. Di balik kisah sederhana tentang alien kecil yang ingin membuat manusia bahagia, tersembunyi narasi kelam yang menggambarkan trauma masa kecil dan dampak luka batin terhadap pertumbuhan seseorang. Ceritanya pendek, tapi penuh simbolisme dan emosi intens yang jelas bukan untuk anak-anak. Anime ini juga menjadi salah satu anime paling populer di tahun 2025 karena ceritanya yang mengejutkan.
8. Cyberpunk: Edgerunners
Anime ini memotret sisi kelam kehidupan futuristik: dunia di mana tubuh manusia bisa dimodifikasi, tapi jiwa perlahan hilang arah. Ceritanya cepat dan penuh aksi, namun di balik itu tersimpan kisah tragis tentang ambisi, kehilangan, dan kehancuran diri. Cyberpunk: Edgerunners menampilkan kekerasan grafis dan tema kemanusiaan yang kompleks, cocok untuk penonton dewasa yang mencari cerita emosional.
9. Kiseijuu: Sei no Kakuritsu (Parasyte)
Parasyte mengisahkan parasit misterius yang mengambil alih tubuh manusia. Di balik adegan pertarungan berdarah, anime ini menyajikan dilema moral: apa yang membuat seseorang bisa disebut manusia? Jalan ceritanya menantang penonton untuk merenung tentang empati, evolusi, dan hak untuk hidup. Tema yang tentunya akan sulit ditangkap oleh penonton muda.
10. Code Geass
Meski penuh aksi mecha dan intrik politik, kekuatan utama Code Geass terletak pada jalur ceritanya yang kompleks. Lelouch bukan pahlawan sempurna; ia adalah tokoh abu-abu dengan keputusan moral yang sering kali tragis. Plot twist yang berlapis, strategi militer, dan dilema etis menjadikan anime ini tontonan wajib bagi penonton dewasa yang menyukai cerita penuh intrik dan refleksi moral.
Penutup
Kesepuluh anime di atas membuktikan bahwa dunia anime tak bisa disederhanakan sebagai tontonan anak-anak. Dengan cerita rumit, konflik moral, dan tema kedewasaan, mereka menghadirkan pengalaman menonton yang menggugah pikiran sekaligus emosional. Jika Titipers mencari anime yang lebih dari sekadar hiburan, sepuluh judul ini bisa jadi awal perjalanan dalam menjelajahi kedalaman dunia anime.
Layanan K-Manga dari Kodansha mengumumkan bahwa mereka akan memasukkan manga K-9: Public Security Bureau, Division 9 – Special Abilities Countermeasure karya Tetsuya Okuyama ke dalam katalog Bahasa Inggris mereka. Manga ini akan terus update hingga chapter terbaru.
Film anime Neon Genesis Evangelion: Death & Rebirth menayangkan kembali filmnya ke 90 teater di Jepang sebagai bagian dari perayaan 30 tahun dari waralaba ini. Film ini menjual 72.653 tiket dengan total penjualan 118.838.800 yen selama long weekend 10-13 Oktober. Film ini menduduki peringkat 10 pada saat penayangannya tempo hari (dalam hal jumlah penjualan).
Karena kesuksesan film Neon Genesis Evangelion: Death & Rebirth, beberapa teater menambah jumlah penayangannya di luar 16 Oktober.
Manga UP! Global menambahkan manga adaptasi novel Hanako Arashi’s Notorious No More: The Villainess Enjoys Feigning Incompetence (Kitai no Akujo, Sandome no Jinsei de “Musai Munō” o Tanoshimu) karya Kazusa Subaru dan manga adaptasi light novel Yuto Yotsuba’s The Free Life of the Forlorn Lady: Shining On as a Gem Appraiser After Getting Dumped (Botsuraku Reijō no Okinimesumama: Konyaku Haki Sareta node Hōseki Kanteishi to Shite Dokuritsu Shimasu) karya Saki Nagakura ke dalam jajaran manga berbahasa Inggris.
Selain itu, Manga UP! Global juga menambahkan Gyūnyūmugigohan’s Boyish Girlfriend (Boyish Kanojo ga Kawai Sugiru) From Old Country Bumpkin to Master Swordsman: The Mage Knight’s Origin (Katainaka no Ossan, Kensei ni Naru Gaiden: Hajimari no Mahō Kenshi) dan Tsukasa Furokawa’s I Can’t Choose A Childhood Friend! (Osananajimi o Erabenai!).
Website resmi Warner Bros Japan dan STUDIO4°C untuk anime All You Need Is Kill yang merupakan adaptasi dari light novel sci-fi karya Hiroshi Sakurazaka dan Yoshitoshi Abe merilis trailer terbaru. Dalam trailer ini diungkapkan tanggal tayang pada 9 Januari dan visual terbaru. Video trailer All You Need is Kill ini juga menampilkan lagu tema “Tsuretette” yang dibawakan oleh AKASAKI.
Label musik dan perusahaan Amuse mengumumkan bahwa mantan anggota band J-pop/metal BABYMETAL, Yui Mizuno (YUIMETAL) sudah mengakhiri kontraknya dengan Amuse agar bisa semakin mundur dari industri hiburan.
Mizuno meninggalkan sorotan media setelah mundur dari BABYMETAL sejak Oktober 2018.
Dia membagikan pesan di website perusahaan sembari menyatakan keinginan untuk mengejar mimpi sebagai Yui Mizuno tapi terhalang oleh masalah kesehatan.
BABYMETAL awalnya dibentuk di tahun 2010 sebagai bagian dari grup idol Sakura Gakuin.
Bandai Namco Filmworks mengumumkan bahwa manga Kindergarten Wars karya Yu Chiba akan mendapatkan serial anime. Sang mangaka membagikan ilustrasi untuk merayakan pengumuman ini:
Anime Kindergarten Wars akan dibintangi oleh Atsumi Tanezaki sebagai Rita dan Kentarō Kumagai sebagai Doug.
Website MANGA Plus dari Shueisha secara resmi menerbitkan manga ini untuk publik internasional. Ada kabar juga bahwa Elex Media Komputindo sedang mempertimbangkan untuk menerbitkan manga ini di Indonesia.
Di antara deretan kuda legendaris dalam sejarah pacuan Jepang, Tokai Teio menempati posisi yang sangat istimewa. Ia bukan hanya dikenal karena kecepatannya, tetapi karena kisah hidupnya yang penuh keajaiban dan keteguhan hati. Dalam dunia nyata, Teio dijuluki sebagai “kuda ajaib” karena berhasil memenangkan salah satu balapan terbesar di Jepang, Arima Kinen 1993, setelah sebelumnya mengalami cedera patah kaki yang hampir mengakhiri kariernya. Keberhasilan itu bukan sekadar kemenangan di lintasan, melainkan juga menjadi simbol dari semangat pantang menyerah yang menggema di hati para penggemar balap kuda di seluruh negeri.
Popularitasnya kembali meledak setelah ia diadaptasi menjadi karakter dalam franchise Uma Musume: Pretty Derby, di mana kisah heroiknya dihidupkan ulang dalam bentuk seorang gadis enerjik bernama Tokai Teio. Baik di anime, manga, maupun game, Teio digambarkan sebagai sosok yang ceria, bersemangat tinggi, dan memiliki tekad baja untuk terus berlari meskipun tubuhnya tak selalu kuat. Kisahnya menggabungkan antara semangat olahraga, perjuangan pribadi, dan keajaiban hidup yang melampaui batas fiksi. Dari lintasan nyata hingga dunia digital, nama Tokai Teio kini abadi sebagai simbol harapan dan inspirasi, dimana kisah seekor kuda yang mengajarkan arti sebenarnya dari “tidak pernah menyerah.”
1. Tokai Teio di Anime Uma Musume Season 2
Dalam anime Uma Musume: Pretty Derby, Tokai Teio menjadi salah satu karakter paling ikonik dan emosional di seluruh seri. Ia dikenal sebagai sosok yang ceria, penuh semangat, dan memiliki tekad baja untuk menjadi yang terbaik di dunia pacuan kuda. Sejak awal, Teio digambarkan sebagai gadis dengan cita-cita besar: meniru dan melampaui idolanya, Symboli Rudolf, yang dianggapnya sebagai “raja sempurna”. Namun di balik senyum manis dan energi positifnya, anime ini menggambarkan perjuangan yang luar biasa berat, terutama ketika Teio harus menghadapi kenyataan pahit bahwa kakinya cedera parah.
Salah satu momen paling ikonik di anime adalah saat Tokai Teio mengalami patah tulang kaki setelah serangkaian latihan keras. Bagi para Uma Musume yang hidupnya didedikasikan untuk berlari, cedera seperti itu bisa berarti akhir dari segalanya. Namun Teio menolak menyerah. Ia menjalani pemulihan panjang, melawan rasa sakit, dan berusaha keras agar bisa kembali ke lintasan. Dalam Season 2 dari Uma Musume: Pretty Derby, kisah comeback Teio menjadi inti cerita yang membuat banyak penonton menangis, terutama saat ia akhirnya kembali dan memenangkan Arima Kinen dengan cara yang begitu emosional.
Anime menggambarkan perjalanan Tokai Teio bukan hanya sebagai kisah olahraga, tapi juga kisah tentang semangat seorang Uma Musume yang menolak menyerah pada nasib. Adegan latihannya yang berat, cederanya yang berulang, hingga tangis bahagia di garis finis menjadi salah satu momen paling berkesan di seluruh seri Uma Musume. Banyak penggemar menyebutnya sebagai “episode anime paling menyayat hati tapi memuaskan,” karena berhasil menampilkan keajaiban nyata dalam bentuk animasi.
Selain itu, anime juga berhasil menonjolkan sisi kepribadian Teio yang menggemaskan. Tokai Teio punya gaya khas yang disebut Teio Step, yaitu merujuk pada cara berjalannya yang ringan dan ritmis seperti menari, yang kemudian menjadi simbol dirinya. Dengan desain rambut chestnut dan pita pink di rambutnya, Teio tampak enerjik dan penuh pesona, mencerminkan semangat juang yang tak pernah padam bahkan di saat terburuk sekalipun.
2. Tokai Teio di Game Uma Musume: Pretty Derby
Di game Uma Musume: Pretty Derby, Tokai Teio hadir sebagai salah satu karakter Training Type dengan potensi luar biasa di lintasan jarak menengah dan panjang. Sama seperti di anime, kepribadiannya di game dipenuhi keceriaan dan keoptimisan yang menular. Setiap dialognya terasa seperti dorongan semangat: baik saat menang, kalah, maupun saat berlatih. Namun yang membuatnya istimewa adalah caranya menghadapi kesulitan dengan senyum. Dalam event-event pribadinya, Teio sering berbicara tentang mimpi untuk menjadi “kuda tak terkalahkan,” meski tubuhnya tidak selalu mendukungnya.
Dari sisi gameplay, Tokai Teio tergolong karakter Leader yang sangat kuat. Statistik awalnya menonjol di Speed dan Stamina, memungkinkan pemain untuk melatihnya sebagai Pace Chaser yang mendominasi sejak awal balapan. Skill uniknya, “Victory Shot!”, memberikan dorongan kecepatan besar di akhir lomba, menggambarkan tekad dan semangat pantang menyerahnya. Banyak pemain veteran menjulukinya sebagai “kuda keajaiban digital,” karena performanya yang bisa bangkit bahkan setelah gagal di beberapa balapan sebelumnya.
Selain performa gameplay, racing uniform-nya juga ikonik: warna putih dengan kombinasi merah dan biru cerah yang menggambarkan semangat juang dan tekad pemenang. Detail seperti pita pink di rambutnya dan ekspresi percaya dirinya memperkuat citra Teio sebagai karakter penuh energi positif. Dalam beberapa event musiman, Teio juga tampil dengan kostum alternatif, seperti New Year Teio dan Festival Teio, yang menunjukkan sisi cerianya dalam suasana santai.
Tak hanya populer karena kekuatannya di game, Tokai Teio juga menjadi wajah utama franchise Uma Musume. Merchandise-nya laris di pasaran, mulai dari figur skala 1/7, keychain, hingga pakaian bertema Teio Step. Di berbagai polling popularitas resmi, Teio hampir selalu menempati peringkat teratas. Ia adalah karakter yang tidak hanya disukai karena performanya, tapi juga karena kisah hidupnya yang menggugah semangat banyak pemain.
3. Tokai Teio di Dunia Nyata
Tokai Teio versi dunia nyata lahir pada 20 April 1988, hasil keturunan langsung dari Symboli Rudolf, sang pemenang “Triple Crown” legendaris yang juga diadaptasi di Uma Musume. Dari awal, Teio sudah membawa darah juara, tapi jalan hidupnya jauh dari mudah. Setelah debut impresif, ia dengan cepat mencatat kemenangan besar seperti Satsuki Sho (1991) dan Tokyo Yushun (Japanese Derby) di tahun yang sama. Dengan dua kemenangan itu, publik mulai menyebutnya sebagai “penerus sejati sang raja.” Namun, di puncak popularitasnya, nasib berkata lain, yaitu Teio mengalami patah tulang kaki yang parah.
Cedera itu membuatnya absen dari lintasan selama berbulan-bulan, dan banyak orang mengira kariernya sudah berakhir. Tapi, seperti kisah di animenya, Tokai Teio membuktikan bahwa keajaiban bisa terjadi di dunia nyata. Setelah hampir 364 hari absen, ia kembali berlari di Arima Kinen 1993, salah satu balapan terbesar di Jepang. Tidak banyak yang memberi harapan, tapi keajaiban benar-benar terjadi, dimana Teio menembus garis finis pertama, mengalahkan semua rivalnya. Penonton menangis, komentator teriak, dan momen itu pun tercatat dalam sejarah JRA sebagai salah satu comeback paling dramatis yang pernah ada.
Kemenangan itu menjadikan Tokai Teio simbol keteguhan dan keberanian, bahkan di luar dunia balapan. Julukannya sebagai “kuda ajaib yang menang meski kakinya patah” menjadi legenda yang bertahan hingga kini. Setelah pensiun, Teio menjalani kehidupan damai di stud farm, hingga akhirnya meninggal dunia pada 30 Agustus 2013 di usia 25 tahun karena gagal jantung. Namun warisannya tetap hidup hingga saat ini, baik melalui keturunannya, maupun melalui kebangkitan kisahnya dalam bentuk karakter yang dicintai jutaan penggemar Uma Musume di seluruh dunia.
4. Penutup
Kisah Tokai Teio adalah kisah tentang keajaiban yang nyata dan fiksi berpadu dengan sempurna. Ia bukan hanya karakter anime yang ceria dan penuh semangat, tapi juga representasi dari seekor kuda yang benar-benar menolak menyerah pada nasib. Baik di anime, game, maupun dunia nyata, Teio selalu mengajarkan bahwa kemenangan sejati tidak hanya datang dari kecepatan, tapi dari keberanian untuk bangkit setiap kali jatuh. Tak heran bila sampai sekarang, nama Tokai Teio tetap disebut dengan penuh rasa hormat, dimana bukan hanya sekadar legenda pacuan kuda, tapi simbol harapan bagi siapa pun yang pernah menghadapi kegagalan dan memilih untuk terus berlari.
Website resmi untuk film live-action Sakamoto Days yang merupakan adaptasi manga berjudul sama karya Yuuto Suzuki merilis trailer terbaru. Dalam trailer tersebut juga diungkapkan pemeran Shin Asakura, yaitu Fumiya Takahashi.
Film live-action akan rilis di Jepang saat liburan Golden Week (akhir April hingga awal Mei) di tahun 2026.
Edisi November dari majalah Monthly Comic Beam terbitan Kadokawa mengungkap bahwa Suehiro Maruo akan merilis manga baru berjudul Satsujin 28-gou (Murder No. 28) di edisi tanggal 12 November.
Manga baru ini akan berpusat pada pemuda yang memiliki ayah terkenal sebagai performer sirkus sembari dia bernostalgia pada kehidupannya di rumah sakit yang mirip penjara.
Penerbit Bubbles Zine mulai merilis manga Beautiful Monster terbitan tahun 1982 dalam Bahasa Inggris di bulanm Februari. An Gura (singkatan dari “underground”) karya Suehiro Maruo berakhir di tahun 2023.
Aplikasi manga ONE milik Shogakukan mengungkapkan bahwa manga Firefly Wedding (Hotaru no Yomeiri) karya Oreco Tachibana akan memasuki final arc di tanggal 20 Oktober.
Illustrator sekaligus Mangaka, Yusuke Murata terkena imbas negatif karena melindungi seorang yang suka tracing foto orang lain.
Illustator One Punch Man sekaligus seorang Mangaka terkenal dari Jepang, Yusuke Murata baru saja memberikan ucapan kagum kepada salah satu illustrator lainnya di Jepang bernama Eguchi Hisashi. Dia memberikan komentar pada 5 Oktober 2025 melalui akun milik Eguchi Hisashi, “Banyaknya sketsa yang digambar Eguchi-sensei di tempat menggunakan pengunjung sebagai model pada ‘Kanojo Exhibition’ tahun lalu semuanya memiliki kualitas yang luar biasa.”
Kualitas dan gambar nya Eguchi-sensei memang bagus… Namun, warga Jepang berkata lain. Warga Jepang menganggap Eguchi-sensei bukanlah seorang ilustrator karena karyanya yang dilakukan dengan melakukan tracing pada model yang dia lihat dan melakukannya tanpa izin. Saat ini warga Jepang sedang panas-panasnya terhadap Illustrato satu ini karena melakukan tracing dari model di Instagram, tanpa mencantumkan konsen berupa bukti konkrit seperti “model diperankan oleh…” bahwa Eguchi-sensei diperbolehkan menunjukkan model yang dia pakai.
Saking besarnya kasus ini, netizen Jepang merasa kesal, kecewa sambil mengatakan hal ini kepada Yusuke Murata,
1 : “Saat membela seseorang, penting untuk memahami mengapa mereka dikritik. Jika pembelaanmu tidak tepat, kamu hanya akan menambah bahan bakar ke api.” 2 : “Meminta seniman ternama untuk membelanya saat ini terasa seperti langkah yang buruk. Masalahnya bukan soal kemampuan seni.” 3 : “Orang-orang membelanya seperti ‘dia kaya jadi dia tidak akan menjiplak,’ yang sama sekali tidak masuk akal.” 4 : “Aku suka Murata-sensei, jadi sakit rasanya melihatnya membela teknik seorang menjiplak. Aku mengerti dia ingin membantah gagasan bahwa Eguchi tidak bisa menggambar—tapi bukan itu intinya.”
Bagaimana menurut kalian dengan teknik tracing ini? apakah sah-sah saja untuk melakukan tracing lalu menghasilkan uang dari situ?
Titipers mulai bosan nonton anime? Mungkin udah saatnya nonton anime yang gak biasa! Anime-anime penuh chaos ini bukan cuma menghibur, tapi juga memberikan pengalaman menonton yang unik. Kadang absurd, kadang menegangkan, tapi pasti selalu seru! Berikut 10 rekomendasi anime paling chaos yang wajib Titipers tonton!
1. JoJo’s Bizarre Adventure
Tak ada kata lain selain “aneh” yang bisa menggambarkan JoJo’s Bizarre Adventure. Setiap bagiannya menghadirkan kisah keluarga Joestar dengan gaya penceritaan yang dramatis, penuh aksi eksentrik, dan pose ikonik yang tidak akan Titipers temukan di anime lain. Perpaduan antara kekuatan supernatural Stand, latar cerita lintas generasi, serta gaya visual super unik membuat anime ini jadi tontonan yang benar-benar “bizarre“.
Selain visual dan ceritanya yang nyentrik, JoJo juga dikenal dengan referensi musik barat, karakter yang penuh ekspresi, dan adegan pertarungan yang terkadang sulit ditebak. Dari Phantom Blood hingga Stone Ocean, tiap bagian punya cita rasa chaos-nya sendiri. Kalau Titipers mencari anime paling gak biasa, sudah waktunya menonton JoJo’s Bizarre Adventure!
2. Kakegurui
Titipers penggemar anime tahun 2010-an pasti sudah tak asing dengan Kakegurui. Dengan latar sekolah yang membiarkan siswanya bertaruh dengan apapun demi status sosial dan kekuasaan, membuatnya menjadi anime paling mencolok pada masanya. Namun yang membuatnya penuh chaos bukan hanya taruhannya, tapi juga ekspresi gila dan obsesi para karakternya saat berjudi.
Yumeko Jabami, sang protagonis, bukan penjudi biasa. Ia bermain bukan untuk menang, melainkan untuk menikmati sensasi risiko. Setiap episode penuh ketegangan, psikologi manipulatif, dan momen “gila” yang bikin Titipers sulit berhenti menonton. Kakegurui adalah anime chaos yang selalu berhasil mengambil perhatian penontonnya.
3. Zombieland Saga
Apa jadinya kalau sekelompok gadis yang sudah meninggal dihidupkan kembali untuk jadi idol? Itulah konsep yang dibawakan Zombieland Saga. Mereka menjadi grup idol bernama Franchouchou yang semua anggotanya merupakan zombie. Dengan premis yang absurd, anime ini menghadirkan perpaduan komedi, musik, dan drama yang tak terduga.
Meskipun kocak, Zombieland Saga juga menyentuh sisi emosional para karakternya. Masing-masing anggota Franchouchou punya masa lalu tragis, tapi kini mereka berjuang bersama untuk menjadi idol terbaik. Kombinasi humor fisik, lagu yang catchy, dan karakter-karakter penuh keanehan menjadikan anime ini salah satu yang paling unik di genre idol.
4. Kill la Kill
Penuh aksi, pakaian tempur aneh, dan energi tak terbendung, Kill la Kill adalah anime yang meledak-ledak langsung dari menit pertama. Ceritanya mengikuti Ryuko Matoi yang mencari pembunuh ayahnya, hingga akhirnya terlibat dalam perang seragam sekolah yang memiliki kekuatan luar biasa.
Dibuat oleh Studio Trigger, anime ini memadukan gaya visual mencolok dengan narasi penuh metafora tentang kekuasaan dan identitas. Chaos-nya bukan tanpa alasan, semuanya terancang rapi untuk menciptakan tontonan yang intens sekaligus jenaka. Kalau Titipers suka anime penuh aksi hiperaktif dengan gaya seni unik, Kill la Kill wajib Titipers tonton.
5. Mashle: Magic & Muscles
Bayangkan dunia sihir seperti Harry Potter, tapi tokoh utamanya tidak bisa menggunakan sihir sedikitpun. Sebagai gantinya, dia memecahkan semua masalah dengan… otot! Mashle: Magic & Muscles menghadirkan komedi absurd di dunia magis, di mana kekuatan fisik jadi solusi segalanya.
Mash Burnedead adalah karakter yang polos, tapi fisiknya sangat kuat. Ia mengandalkan kekuatan fisik untuk menghadapi lawan-lawan penyihirnya, menciptakan momen-momen kocak sekaligus epik. Anime ini cocok untuk TItipers yang suka parodi dunia sihir, penuh lelucon cerdas, dan aksi yang mengingatkan pada shounen klasik tapi dengan sentuhan humor segar.
6. Dandadan
Siapa yang belum nonton Dandadan? Premisnya yang memadukan pertarungan melawan alien, roh, dan kekuatan supranatural membuatnya menjadi salah satu anime modern paling menyegarkan di tahun 2024. Ceritanya mengikuti Momo dan Okarun, dua remaja dengan pandangan berbeda tentang hal-hal mistis. Namun, dunia mereka berbalik saat keduanya benar-benar menghadapi makhluk aneh dari luar nalar.
Anime ini memadukan aksi cepat, komedi absurd, dan sedikit bumbu romansa. Visualnya memukau, dengan desain karakter yang ekspresif dan pertarungan penuh warna. Chaos-nya bukan cuma dari makhluk-makhluk yang muncul, tapi juga interaksi para tokohnya yang seringkali di luar logika. Kalau Titipers suka Chainsaw Man atau Mob Psycho 100, jangan sampai melewatkan Dandadan!
7. Konosuba
Isekai satu ini dikenal bukan karena pahlawan yang kuat, tapi justru karena kelompoknya yang paling absurd. Kazuma, Aqua, Megumin, dan Darkness adalah definisi dari tim yang tidak efisien namun sangat menghibur. Mereka selalu gagal melakukan tugas apapun dengan cara yang paling lucu.
Setiap episode dipenuhi dengan kekacauan: ledakan luar biasa besar dari Megumin, Aqua yang membuat keadaan semakin kacau, Darkness yang selalu membayangkan dirinya dikalahkan dengan memalukan, dan Kazuma yang hanya bisa geleng kepala. KonoSuba selalu punya cara untuk membuat penonton tertawa, menjadikannya tontonan wajib buat Titipers yang butuh tawa di dunia penuh petualangan konyol.
8. Asobi Asobase
Jangan tertipu oleh visual imutnya! Asobi Asobase adalah anime dengan komedi paling chaos. Tiga gadis SMP, Hanako, Olivia, dan Kasumi, membentuk klub permainan sederhana. Tapi setiap permainan berubah jadi ajang kekacauan yang tak terkendali.
Humor anime ini cepat, ekspresi karakternya ekstrem, dan setiap episode selalu menyimpan kejutan yang pasti bikin Titipers ngakak. Anime ini tidak punya alur besar, tapi justru itulah daya tariknya. Asobi Asobase menampilkan kekacauan murni dari interaksi sehari-hari yang dibawa ke level absurd. Ditambah animasi yang menggelakkan, Asobi Asobase wajib Titipers tonton.
9. Nichijou
Kalau Titipers berpikir kehidupan sehari-hari itu membosankan, Nichijou akan membuktikan sebaliknya. Anime ini menggambarkan keseharian tiga siswi SMA dengan cara yang sepenuhnya di luar nalar. Bayangkan adegan sederhana seperti menumpahkan kopi atau lupa membawa buku bisa berubah jadi pertarungan epik penuh efek dramatis dan ledakan. Humor dalam Nichijou datang dari kontras antara hal biasa dan reaksi luar biasa. Hasilnya? Titipers pasti akan dibuat lelah tertawa.
Namun, di balik kekacauan dan komedi absurdnya, Nichijou punya sisi yang hangat dan menenangkan. Ada momen kecil tentang persahabatan, ketulusan, dan betapa lucunya kehidupan sehari-hari jika dilihat dari sudut pandang yang berbeda. Itulah daya tarik utamanya: anime ini berhasil membuat hal paling sepele terasa luar biasa. Dengan animasi memukau dari Kyoto Animation dan ritme cerita yang tak terduga, Nichijou adalah bentuk kekacauan yang menenangkan sekaligus menghibur.
10. Pop Team Epic (Poputepipikku)
Rekomendasi anime satu ini mungkin tidak akan disukai semua orang, tapi Pop Team Epic jangan sampai Titipers lewatkan! Dibintangi oleh dua gadis mungil bernama Popuko dan Pipimi, serial ini berisi kumpulan sketsa pendek yang benar-benar tidak terduga. Setiap episodenya bisa berubah gaya animasi, nada, bahkan pengisi suaranya. Tidak ada alur yang jelas, tapi justru di situlah letak pesonanya.
Yang membuat Pop Team Epic begitu menarik adalah keberaniannya untuk mengejek apa pun, termasuk dunia anime itu sendiri. Walau terkesan acak, setiap sketsanya dibuat dengan cermat agar selalu mengejutkan penonton. Banyak sekali meme yang muncul dari anime ini, semuanya cukup populer baik di Jepang maupun global. Jika Titipers mencari tontonan yang benar-benar unik, aneh, dan tidak bisa ditebak, Pop Team Epic adalah kekacauan sebenarnya. Benar-benar chaos.
Penutup
Itulah 10 rekomendasi anime paling chaos yang wajib Titipers tonton! Mulai dari pertarungan absurd hingga cerita yang tak masuk akal, anime-anime diatas tidak akan gagal menghibur Titipers disaat membutuhkan hiburan.
Pada Sabtu, tanggal 4 Oktober 2025, melalui siaran radio yang disiarkan langsung melalui channel TOHO Animation di YouTube, anime The Angel Next Door Spoils Me Rotten Season 2 mengungkapkan PV kedua serta tanggal tayang untuk animenya. Diketahui melalui siaran langsung yang dibawakan oleh Taito Ban (CV dari Amane Fujimiya) dan Manaka Iwami (CV dari Mahiru Shiina), anime The Angel Next Door Spoils Me Rotten Season 2 ini akan pada April 2026 nanti.
Melalui siaran langsung tersebut, sang seiyuu juga meminta fans mempersiapkan diri untuk “dimanjakan” lagi oleh sang Malaikat di season duanya nanti. Sebelumnya, PV pertamanya telah tayang pada 27 Juni 2025 lalu dan pada tanggal 4 Oktober lalu, kita akhirnya diberikan PV kedua dan key visual untuk The Angel Next Door Spoils Me Rotten Season 2 ini.
Anime The Angel Next Door Spoils Me Rotten Season 2 ini melanjutkan kisah Mahiru Shiina, seorang gadis SMA yang dipanggil sebagai “malaikat” berkat kebaikan dan kecantikannya. Sosok yang dikagumi banyak orang itu ternyata adalah tetangga dari sang tokoh utama, Amane Fujimiya, siswa SMA yang “biasa-biasa” saja. Kisah mereka dimulai ketika Fujimiya melihat dan mencoba menghibur Shiina yang saat itu terlihat sedang bersedih. Berikut sinopsis lengkap dari premis seri ini:
Sinopsis:
Mahiru Shiina benar-benar pantas dengan julukannya sebagai “Malaikat”: ia memiliki kecantikan yang memukau, disukai oleh semua orang, serta unggul dalam bidang akademik maupun olahraga. Shiina hidup di dunia yang sepenuhnya berbeda dari Amane Fujimiya, tetangga sebelah apartemennya. Meski tinggal bersebelahan, keduanya belum pernah berbicara sekalipun. Namun, keheningan itu pecah ketika Fujimiya melihat Shiina duduk murung di ayunan di tengah hujan deras dan meminjamkan payungnya padanya. Keesokan harinya, Fujimiya jatuh sakit, dan Shiina ingin membalas kebaikan itu dengan merawatnya hingga sembuh.
Fujimiya mengira itu akan menjadi pertemuan pertama dan terakhir mereka, namun diam-diam ia menghargai perhatian Shiina. Akan tetapi, Shiina—yang tak bisa menahan diri untuk tidak khawatir melihat Fujimiya hidup dengan berantakan dan pola makan yang buruk—mulai memasak dan membersihkan apartemennya. Seiring waktu, pasangan tak terduga ini menghabiskan lebih banyak waktu bersama di apartemen Fujimiya, perlahan-lahan menyingkap makna sebenarnya dari hubungan mereka dan perasaan lembut yang tumbuh di antara keduanya.
The Angel Next Door Spoils Me Rotten Season 2 ini merupakan sekuel dari Season 1-nya, dimana telah tayang pada Januari 2023 lalu. Anime ini berhasil mendapatkan banyak perhatian para fans berkat menghadirkan kisah antara dua murid SMA yang sangat manis, dipenuhi dengan “gula”. Seri ini sendiri merupakan adaptasi dari light novel dengan judul yang sama karya Saekisan dan digambar oleh Hazano Kazutake dan Hanekoto. Light novel ini sendiri telah terbit sejak 14 Juni 2019 dan masih berjalan hingga sekarang.
Setelah mencuri perhatian pada penayangan perdananya di awal tahun 2025, anime Gachiakuta siap melanjutkan kisahnya dalam Gachiakuta cour 2. Adaptasi dari manga karya Kei Urana dan Hideyoshi Andou ini sebelumnya menuai pujian berkat dunia distopia yang unik, visual memukau dari studio BONES, serta tema sosial yang kuat tentang kesenjangan antara “dunia atas” dan “dunia buangan.” Kini, seri ini akan berlanjut dengan episode ke-14 yang menandai dimulainya cour kedua pada 12 Oktober 2025 pukul21:30 WIB di jaringan CBC dan TBS melalui blok tayang Agaru Anime, disusul oleh AT-X dan BS Nippon TV. Keberlanjutan ini menjadi bukti bahwa Gachiakuta berhasil memikat audiens global, dan Gachiakuta cour 2 diharapkan mampu memperdalam kisah penuh misteri yang telah dibangun sebelumnya.
Situs resmi anime baru saja merilis trailer promosi untuk Gachiakuta cour 2, yang menampilkan cuplikan adegan baru penuh aksi serta lagu pembuka berjudul “LET’S JUST CRASH” yang dinyanyikan oleh Mori Calliope, VTuber populer dari Hololive. Calliope sebelumnya dikenal lewat partisipasinya di proyek Isekai Suicide Squad, dan kini kembali menunjukkan kemampuan vokalnya dalam karya anime besar. Dengan gaya rap dan rock khasnya, lagu ini menyuntikkan energi baru yang sejalan dengan semangat pemberontakan dan kebebasan yang menjadi inti cerita.
Sementara itu, lagu ending berjudul “Ban” akan dibawakan oleh band rock Karanoah, memberikan nuansa penutup yang lebih intens dan emosional. Kolaborasi musik ini menandai salah satu daya tarik terbesar Gachiakuta cour 2, terutama bagi penggemar Hololive dan penikmat anime action dengan sentuhan musik yang kuat.
Seperti pada cour pertama, Gachiakuta cour 2 kembali digarap oleh studio BONES Film, anak divisi dari BONES yang dikenal atas kualitas animasi kelas atasnya. Kursi sutradara ditempati oleh Fumihiko Suganuma, yang sebelumnya berpengalaman sebagai episode director dalam anime Sirius the Jaeger. Untuk penulisan naskah dan komposisi seri, Hiroshi Seko (Chainsaw Man, Attack on Titan Final Season) dipercaya memegang kendali, sementara Satoshi Ishino (A.I.C.O. Incarnation) bertanggung jawab atas desain karakter. Musik digarap oleh Taku Iwasaki, komposer ternama di balik Bungou Stray Dogs dan Noragami. Dengan tim produksi berbobot seperti ini, para penggemar menaruh harapan tinggi bahwa Gachiakuta cour 2 akan membawa kualitas visual, naratif, dan musikal yang konsisten.
Selain lagu tema baru, Gachiakuta cour 2 juga memperkenalkan empat karakter tambahan yang akan memperluas jalinan cerita. Mereka adalah Guita (disuarakan oleh Maria Naganawa dari Kobayashi-san Chi no Maid Dragon), Noerde (oleh Mutsumi Tamura, pengisi suara Ermes di JoJo no Kimyou na Bouken Part 6), Fu (oleh Hiro Shimono, dikenal sebagai Dabi dari Boku no Hero Academia), dan Bundus (oleh Akio Ootsuka, suara Thorkell dari Vinland Saga).
Penambahan jajaran seiyuu berpengalaman ini semakin memperkuat posisi Gachiakuta cour 2 sebagai salah satu anime dengan ensemble cast terbaik di musim Fall 2025. Dengan karakter baru yang penuh misteri dan beragam motif, arah cerita tampaknya akan menyoroti lebih banyak konflik antara manusia buangan dan sistem yang menindas mereka, memperdalam tema moral dan sosial yang sudah menjadi identitas seri ini.
Anime Gachiakuta cour 2 tetap setia mengadaptasi manga orisinal karya Kei Urana, yang pertama kali diterbitkan di Weekly Shounen Magazine pada Februari 2022. Manga-nya sendiri terus berkembang pesat, dengan volume ke-16 dirilis pada 17 September 2025, dan volume ke-17 dijadwalkan hadir pada 17 November mendatang. Untuk versi bahasa Indonesianya, manga Gachiakuta ini telah hadir di Gramedia sebanyak 4 volume, dimana telah dirilis sejak 21 Mei 2025 lalu yang diterbitkan oleh Phoenix Gramedia Indonesia.
Pada Kamis, 9 Oktober 2025, Pocky Indonesia melalui saluran sosial medianya mengumumkan pengumuman tak terduga, yaitu kolaborasi antara Pocky x hololive Indonesia. Kolaborasi ini merupakan bentuk perayaan dari konser offline pertama hololive Indonesia “Chromatic Future” yang akan dilaksanakan pada bulan November nanti. Melalui kolaborasi antara Pocky x hololive Indonesia ini, Titipers berkesempatan mendapatkan 1 Photocard terbatas dengan membeli 3 kotak Pocky. Photocard ini berisikan foto dari masing-masing talent dari hololive Indonesia. Kolaborasi Pocky x hololive Indonesia ini dapat Titipers temui di Indomaret, Alfamart, & Alfamidi di kota tempat Titipers tinggal dan berlaku dari bulan Oktober – November 2025.
(Pastikan untuk menanyakan ke kasir terlebih dahulu apakah kolaborasi Pocky x hololive Indonesia ini sudah tersedia di tempat tersebut!)
Kolaborasi antara Pocky x hololive Indonesia ini tentu saja mendapatkan respons positif dari kalangan fans. Banyak fans yang sudah tidak sabar untuk mendapatkan photocard terbatas dari para oshi-nya ini. Terlebih lagi, kolaborasi ini tersedia di seluruh Indonesia, membuat antusiasme para fans menjadi semakin tinggi. Selain mendapatkan photocard edisi terbatas, kolaborasi Pocky x hololive Indonesia ini juga akan menghadirkan kesempatan kepada beberapa pemenang untuk mengikuti fan meet hololive Indonesia ini, yang infomasinya akan diumumkan di kemudian hari oleh pihak Pocky Indonesia nantinya.
Kolaborasi Pocky x hololive Indonesia ini merupakan bentuk perayaan dari 5 Tahun Anniversary dari HoloID bersamaan dengan perayaan konser offline pertama hololive Indonesia yaitu “Chromatic Future” yang akan dilaksanakan di event Comic Frontier pada bulan November mendatang. Selain konser, hololive Indonesia juga akan mengadakan sesi fan meet pada event ini nantinya. Kehadiran konser “Chromatic Future” ini benar-benar membuat para fans sangat antusias karena konser ini merupakan konser offline pertama dari hololive Indonesia yang akan hadir di Indonesia sendiri, menampilkan seluruh para talent HoloID nantinya.
