Band Amazarashi akan membawakan lagu tema pembuka “Tsūkaku” (Sense of Pain), sementara Shiyui akan membawakan lagu tema penutup “Overlap”.
Panel Blue Exorcist di Jump Festa 2025 telah merilis trailer utama untuk arc terbaru, The Blue Night Saga. Arc ini dijadwalkan tayang perdana di Jepang pada 4 Januari 2025 dan akan tersedia secara global melalui layanan streaming Crunchyroll sebagai bagian dari jajaran anime musim dingin 2025.
Trailer tersebut tak hanya menampilkan cuplikan dramatis dari cerita mendatang, tetapi juga memperkenalkan lagu tema pembuka dan penutup yang baru serta deretan karakter dengan pemeran tambahan baru.
Trailer Blue Axorcist: The Blue Night Saga
Lagu Tema oleh amazarashi dan Shiyui
Lagu pembuka berjudul “Tsukaku” (“Sense of Pain”) dibawakan oleh band rock Jepang amazarashi, yang sebelumnya mengisi tema untuk anime seperti My Hero Academia, 86 EIGHTY-SIX, dan NieR:Automata Ver1.1a. Lagu ini akan tersedia secara digital bersamaan dengan penayangan perdana anime, sementara versi CD akan dirilis menyusul pada 5 Februari.
Jaket Edisi AnimeJaket Edisi Original
Dalam pesannya, amazarashi menyampaikan:
Kami adalah amazarashi, dan kami menyanyikan lagu tema pembuka untuk “Blue Exorcist.” Lagu “Tukaku” berkisah tentang seseorang yang bersentuhan dengan cahaya melalui pertemuan dengan orang lain dan akhirnya menemukan harapan meskipun mereka menderita. Kami menciptakan lagu ini sambil memikirkan perjuangan Rin sejauh ini dan harapan yang dipercayakan oleh Shiro. Kami berharap lagu ini akan menambah warna pada seri ini, yang akhirnya mendekati inti dari “Blue Night”. Terima kasih banyak.
Sementara itu, lagu penutup berjudul “Overlap” akan dinyanyikan oleh Shiyui, yang sebelumnya dikenal melalui karyanya di Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury dan DEMON LORD 2099. Musiknya disediakan oleh Yukino Ito. Lagu tersebut juga akan tersedia pada tanggal 5 Januari tengah malam bertepatan dengan pemutaran perdana anime tersebut di TV.
Dalam pernyataannya, Shiyui menuturkan:
Halo, saya Shiyui. Saya menyanyikan lagu penutup untuk “Blue Exorcist -The Blue Night Saga-.” Saya merasa terhormat bahwa suara biru saya akan mengiringi “Blue Night” yang seharusnya dimulai. Baik citra ideal yang saya terapkan pada diri saya sendiri maupun perasaan campur aduk dan terbalik yang saya miliki untuk orang itu. Ketika Anda membiarkan diri Anda merangkul setiap rasa sakit, suara nyanyian ini akan membawa Anda ke tempat yang ingin Anda tuju. Saya dapat melihat semua hal baik dan bahkan buruk dalam diri orang itu karena orang itu bukanlah saya. dengan hati-hati melapisi diri saya dan orang lain untuk menemukan bagian-bagian yang berbeda, dan dengan itu saya terus belajar tentang diri saya. Saya menyanyikan lagu itu, berharap bahwa air mata besar yang terpantul di pagi hari yang akhirnya akan menyingsing akan bersinar dengan “Overlap”.
Visual Blue Exorcist: The Blue Night Saga
Empat karakter baru yang diperkenalkan dalam arc ini adalah:
Yuri Egin, disuarakan oleh Megumi Hayashibara
Shiro Fujimoto (masa muda), disuarakan oleh Daisuke Namikawa
Rick Lincoln, disuarakan oleh Miyu Irino
Jenny Kal, disuarakan oleh Ryo Hirohashi
Arc The Blue Night Saga diproduksi oleh studio VOLN dengan arahan dari sutradara Daisuke Yoshida. Toshiya Ono bertanggung jawab atas komposisi seri, sementara desain karakter dan penyutradaraan animasi dipercayakan kepada Yurie Ohigashi. Musiknya digarap oleh duo berbakat KOHTA YAMAMOTO dan Hiroyuki Sawano.
Kazue Kato merilis manga Blue Exorcist pertama kali di Jump Square pada tahun 2009 dan masih berlanjut hingga hari ini. Cerita yang penuh aksi ini telah menjadi favorit penggemar berkat perpaduan dunia iblis dan manusia yang memukau. VIZ Media menerbitkan manga dalam bahasa Inggris dan menggambarkan ceritanya sebagai:
Dibesarkan oleh Father Fujimoto, seorang pengusir setan terkenal, Rin Okumura tidak pernah mengenal ayah kandungnya. Suatu hari, pertengkaran yang menentukan dengan Father Fujimoto memaksa Rin untuk menghadapi kenyataan yang mengerikan—darah raja iblis Satan mengalir dalam nadi Rin! Rin bersumpah untuk mengalahkan Satan, tetapi melakukan itu berarti memasuki True Cross Academy yang misterius dan menjadi pengusir setan sendiri. Bisakah Rin melawan iblis dan merahasiakan garis keturunannya yang jahat? Itu tidak akan mudah, terutama saat menghunus pedang ayahnya melepaskan kekuatan iblis dalam dirinya!
Setelah bertahun-tahun dinantikan, penggemar akhirnya mendapatkan kabar gembira bahwa Vigilantes akan diadaptasi menjadi anime. Ditulis oleh Hideyuki Furuhashi dan diilustrasikan oleh Betten Court, manga ini pertama kali terbit pada tahun 2016 di Jump GIGA sebelum berpindah ke Shonen Jump+. Ceritanya berakhir pada Mei 2022 setelah menghasilkan 15 volume yang penuh aksi dan emosi.
My Hero Academia: Vigilantesdijadwalkan tayang perdana pada April 2025, dengan teaser trailer dan visual resmi telah dirilis.
Trailer My Hero Academia: Vigilantes
Visual My Hero Academia: Vigilantes
Adaptasi ini akan digarap oleh BONES FILM, dengan Kenichi Suzuki (JoJo’s Bizarre Adventure) sebagai sutradara utama. Yosuke Kuroda (My Hero Academia) akan bertanggung jawab atas komposisi seri. Desain karakter akan dikerjakan oleh Takahiko Yoshida (Cells at Work!), sementara musik dipercayakan kepada trio Yuki Hayashi, Shogo Yamashira, dan Yuki Furuhashi.
Staf tambahan termasuk Yukihiro Watanabe sebagai direktur seni, Haruko Nobori sebagai desainer warna, Eiei Cho sebagai direktur sinematografi, Mizuki Sasaki sebagai direktur 3DCG, Kiyoshi Hirose sebagai editor, dan Masafumi Mima sebagai direktur suara. Dengan tim berbakat seperti ini, ekspektasi terhadap kualitas adaptasi iVigilantes sangat tinggi.
VIZ Media menerbitkan versi bahasa Inggris dari manga dan menggambarkan ceritanya sebagai berikut:
Koichi Haimawari tidak berhasil menjadi pahlawan resmi, jadi dia menggunakan Quirk sederhananya untuk melakukan perbuatan baik di waktu luangnya. Kemudian suatu hari pertemuan yang menentukan dengan beberapa penjahat lokal membuatnya bekerja sama dengan dua pahlawan lain yang tidak terduga. Tidak seorang pun dari mereka benar-benar tahu apa yang mereka lakukan, tetapi mereka memiliki keberanian—atau kebodohan—untuk mencoba. Namun, mereka segera menyadari bahwa melawan kejahatan membutuhkan lebih dari sekadar keberanian…
Dengan cerita utama yang mendekati akhir dan spin-off yang segera dimulai, bagaimana pendapat Titipers tentang kedua proyek ini? Siapakah pahlawan yang paling kalian nantikan untuk bersinar di Vigilantes atau season terakhir? Bagikan teori dan harapan kalian dikolom komentar!
Oda mengungkapkan “seorang pria tertentu” akan mengguncang dunia One Piece pada Tahun 2025
Panel One Piece di Jump Festa 2025 kali ini menuai beragam reaksi dari para penggemar. Meski dianggap mengecewakan oleh sebagian, tetapi paling tidak pesan tahunan Eiichiro Oda tetap menjadi sorotan utama, memberikan gambaran tentang apa yang akan datang dalam waralaba One Piece di tahun mendatang.
Pesan Tahunan Eiichiro Oda di Jump Festa 2025
Seperti biasa, Eiichiro Oda menyampaikan pesannya melalui Mayumi Tanaka, seiyuu Luffy. Pesannya kali ini menyampaikan beberapa poin penting, termasuk penghormatan kepada Kazuki Yao, seiyuu Franky yang pensiun, dan menyambut Subaru Kimura sebagai seiyuu baru. Namun, bagian paling menarik adalah petunjuk besar tentang Arc Elbaf dan perkembangan besar lainnya dalam cerita.
SUUUUUUUUUUUUUUPER!!! Yao-san! Aku tidak akan pernah melupakan kenanganku tentang hari ketika kau mengajakku ke bar ala Kamabakka itu! Terima kasih sudah menjadi Franky selama ini!! Ke mana pun kau pergi, kau akan selalu menjadi teman kami!! Dan Subaru-san, aku tak sabar untuk mengajakmu bergabung!! Dan dengan itu-
Halo semuanya di Jump Festa!! Eiichiro Oda di sini- fisik, primitif, dan glamor. Tahun ini menandai ulang tahun ke-25 anime tersebut, dan ada banyak sekali kejadian dari pembukaan toko Harajuku hingga peluncuran aplikasi One Piece BASE*, dan sebelum kau menyadarinya, tahun 2024 akan segera berakhir. Aku mengucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada tim staf kami yang besar! Surat Penggemar juga sangat bagus! Namun yang paling menonjol bagiku adalah kunjungan pertamaku ke Afrika Selatan, tempat serial live-action tersebut difilmkan. Seperti yang dilaporkan sebelumnya, saya tersentuh oleh kecintaan para pemain dan kru terhadap One Piece, dan saya dipenuhi dengan tekad baru.
Orang-orang bertanya kepada saya, “Mengapa Anda berusaha keras untuk membuat adaptasi live-action ketika One Piece sudah populer di seluruh dunia?” Ya, mungkin One Piece cukup dikenal secara internasional di ranah manga dan anime. Namun, jika Anda diberi tahu bahwa ada taman bermain yang lebih besar di dunia, tidakkah Anda ingin pergi dan menjelajahinya? Itulah sebabnya saya mengerahkan seluruh kemampuan saya untuk semua hal, baik manga, anime, film, maupun live-action!! Jadi, tim sedang menyusun berbagai proyek dan pengumuman untuk One Piece tahun depan. Harap nantikan serial animenya yang akan dilanjutkan. Dan dengan pendekatan yang lebih selaras dengan zaman, saya yakin semua orang akan lebih mudah menikmatinya.
Mengenai manga, kita akhirnya tiba di Elbaf! Kerajaan yang tenang, tetapi ketenangannya akan segera hancur oleh kedatangan seorang pria! Sementara itu, akan ada kekacauan di lautan lain juga! Dan akhirnya, satu orang itu akan mulai mengguncang dunia! Tarik napas dalam-dalam sekarang, karena sebentar lagi Anda mungkin tidak akan bisa bernapas! Nantikan tahun yang PANAS bagi One Piece di tahun 2025!
– Eiichiro Oda
Arc Elbaf: Kedamaian yang Akan Berakhir
Dalam pesannya, Oda menjelaskan bahwa Elbaf saat ini adalah kerajaan yang tenang, berbeda dengan masa lalunya yang penuh peperangan. Perubahan drastis itu sekali lagi disorot dalam bab 1134, di mana Ripley dengan jelas menyatakan bahwa Elbaf telah mengubah filosofinya selama 100 tahun terakhir., Namun, kedamaian ini akan segera runtuh akibat kedatangan seorang tokoh penting.
Meskipun Oda tidak menyebutkan nama, penggemar berspekulasi bahwa tokoh yang dimaksudkan adalah saudara kembar Shanks, yang kemunculannya telah diisyaratkan di akhir bab 1134. Karakter ini diduga akan membawa konflik besar ke Elbaf, memaksa kerajaan tersebut kembali ke masa-masa peperangan. Spekulasi ini semakin diperkuat oleh Oda, yang menampilkan cuplikan bab 1134 selama tahap Jump Festa.
Pria yang Akan Mengguncang Dunia
Selain Elbaf, Oda juga menyebut bahwa lautan lain di dunia One Piece juga akan semakin bergejolak. Hal ini menunjukkan bahwa konflik tidak hanya terbatas pada Elbaf, tetapi juga melibatkan Yonko lainnya, Pasukan Revolusioner, dan Marinir.
Bagian paling menarik dari pesan Oda adalah pernyataan bahwa “seseorang” akan mulai bergerak dan mengguncang dunia. Tokoh ini bisa menjadi salah satu dari tiga kandidat utama: Shanks, Blackbeard, atau Dragon. Meskipun Dragon akan terlibat dalam pertempuran besar, aksinya mungkin belum cukup untuk mengguncang dunia pada tahap ini.
Sebaliknya, “seseorang” ini bisa jadi adalah Shanks, yang kini mulai serius dalam usahanya mendapatkan One Piece. Indikasi ini semakin kuat dengan “isyarat” dari saudara kembarnya, yang sempat berbicara kepada Lima Tetua di bab 907. Tentu saja, Blackbeard juga merupakan kandidat yang sangat kuat. Sebagai karakter berbahaya yang dikenal ambisius, Blackbeard tetap bersemangat dalam mengejar One Piece, menjadikannya salah satu ancaman terbesar di dunia.
Dengan begitu banyak petunjuk yang diberikan, siapa sebenarnya “seseorang” yang dimaksud oleh Oda? Apakah itu Shanks, Blackbeard, Dragon, atau mungkin karakter lain yang tidak terduga? Bagikan teori kalian dan mari kita tunggu kejutan besar yang akan terjadi di tahun 2025!”
Dunia animasi kembali bergemuruh dengan pengumuman nominasi Annie Awards ke-52, yang akan digelar pada 8 Februari 2025. Dua karya dari Jepang, Look Back dan Ultraman: Rising, menjadi sorotan dengan nominasi di kategori bergengsi.
Annie Awards ke-52, yang dikenal sebagai ajang penghargaan bergengsi dalam dunia animasi, telah mengumumkan daftar nominasi tahun ini. Penghargaan ini akan berlangsung pada Sabtu, 8 Februari 2025, di Royce Hall, UCLA, Los Angeles, California. Sebanyak 37 kategori akan dihadirkan, mencakup berbagai aspek pencapaian seni animasi.
Look Back dan Ultraman: Rising Masuk Nominasi
Salah satu sorotan utama adalah nominasi untuk Look Back, adaptasi dari karya one-shot populer oleh Tatsuki Fujimoto, yang sebelumnya dikenal melalui seri Chainsaw Man. Film ini mendapat pengakuan di kategori Best Feature – Independent.
Disutradarai oleh Kiyotaka Oshiyama, yang dikenal lewat karyanya di FLIP FLAPPERS, film ini menjadi bukti kolaborasi kreatif Studio Durian. Dengan desain karakter karya Oshiyama, musik oleh Haruka Nakamura, dan distribusi dari Avex Pictures, Look Back memulai debutnya di Jepang pada 28 Juni 2024.
Sementara itu, Ultraman: Rising menonjol dengan empat nominasi, termasuk Best Feature, Best FX – Feature, Best Production Design – Feature, dan Best Editorial – Feature. Prestasi ini memperkuat posisi Ultraman: Rising sebagai salah satu pesaing terdepan tahun ini, mengingat sejarah penghargaan bergengsi Annie Awards yang selalu menyoroti inovasi teknis dan visual dalam animasi.
Tahun lalu, karya-karya animasi Jepang juga meraih kesuksesan besar di ajang yang sama, termasuk kemenangan Takeshi Honda untuk Best Character Animation – Feature lewat The Boy and the Heron. Film yang sama juga memenangkan Best Storyboarding – Feature untuk maestro animasi Hayao Miyazaki, menegaskan pengaruh besar Jepang di panggung animasi global.
Daftar Nominasi Annie Awards ke-52
Berikut adalah daftar lengkap nominasi untuk Annie Awards ke-52 yang akan diselenggarakan pada 8 Februari 2025 di Royce Hall, UCLA, Los Angeles, California:
Best Feature:
Inside Out 2 – Pixar Animation Studios
Kung Fu Panda 4 – DreamWorks Animation
That Christmas – Locksmith Animation untuk Netflix
The Wild Robot – DreamWorks Animation
Ultraman: Rising – Netflix bekerja sama dengan Tsuburaya Productions
Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl – Aardman dan Netflix
Best Feature – Independent:
Chicken for Linda! – Dolce Vita Films, Miyu Productions, Palosanto Films, France 3 Cinéma, didistribusikan oleh GKIDS
Flow – Sacrebleu Productions, Take Five, Dream Well Studio
Kensuke’s Kingdom – Paramount Pictures
Look Back – Studio Durian, didistribusikan oleh GKIDS
Mars Express – Everybody on Deck, Je Suis Bien Content, didistribusikan oleh GKIDS
Memoir of a Snail – Snails Pace Films / Arenamedia
Best Special Production:
A Bear Named Wojtek – The Illuminated Film Company and Filmograf
Mog’s Christmas – Lupus Film
Orion and the Dark – DreamWorks Animation
Tabby McTat – Magic Light Pictures
Yuck! – Ikki Films & Illade et Films
Best Short Subject:
Beautiful Men – Animal Tank, Miyu Productions & Ka-Ching Cartoons
In the Shadow of the Cypress – Barfark Animation Studio
Ruthless Blade – The Swineherd
The Swineherd – Fleng Entertainment and Tumblehead Productions
Wander to Wander – Circe Films, Kaap Holland Film, Les Productions de Milou, Beast Animation, Blink Industries & Pictanovo
Best FX – Feature:
Kung Fu Panda 4 – DreamWorks Animation
Moana 2 – Walt Disney Animation Studios
The Wild Robot – DreamWorks Animation
Ultraman: Rising – Industrial Light & Magic
Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl – Aardman Production
Best Character Animation – Feature:
Insidde Out 2 – Pixar Animation Studios (Aviv Mano)
Kung Fu Panda 4 – DreamWorks Animation (Patrick Giusiano)
Moana 2 – Walt Disney Animation Studios (Brian Scott)
The Wild Robot – DreamWorks Animation (Fabio Lignini)
Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl – Aardman dan Netflix (Carmen Bromfield Mason)
Best Character Animation – Live Action:
Better Man
Gladiator II
Godzilla x Kong: The New Empire
House of the Dragon Season 2
Kingdom of the Planet of the Apes
Untuk daftar lengkap nominasi dalam semua kategori, Titipers dapat mengunjungi situs resmi Annie Awards di www.annieawards.org/nominations.
Dengan berbagai nominasi yang mencakup beragam kategori, Annie Awards ke-52 ini menjanjikan perayaan yang meriah bagi industri animasi. Para pemenang akan diumumkan pada 8 Februari 2025, dan dunia animasi menantikan siapa saja yang akan membawa pulang penghargaan bergengsi ini.
Mission: Yozakura Familyseason 2 resmi akan tayang perdana pada tahun 2026. Hal ini diumumkan dalam event Jump Festa ’25 yang digelar pada hari Minggu 22 Desember 2024. Bersamaan dengan pengumuman tersebut, visual teaser yang menampilkan keluarga Yozakura juga dibagikan.
Season pertama anime ini mulai ditayangkan di Jepang pada 7 April 2024 dan segera menarik perhatian penggemar anime dengan penayangan simultan di platform global seperti Disney+.
Berdasarkan manga karya Hitsuji Gondaira, yang dimuat dalam Weekly Shonen Jump sejak Agustus 2019, serial ini mengisahkan Taiyo Asano, seorang siswa SMA yang sangat pemalu yang hanya bisa dipercaya oleh teman masa kecilnya, Mutsumi Yozakura. Namun, identitas rahasia Mutsumi sebagai putri dari keluarga mata-mata yang kuat mengubah kehidupan Taiyo.
Setelah serangkaian kejadian yang tak terduga, Taiyo menikahi Mutsumi dan menjadi bagian dari dunia mata-mata sebagai anggota keluarga Yozakura yang eksentrik. Bersama-sama, mereka menghadapi tantangan dan menemukan harapan dalam komedi keluarga mata-mata yang penuh aksi ini.
Manga ini telah melampaui 3 juta kopi yang beredar, dan musim pertama animenya ditayangkan dari April hingga Oktober.
Informasi baru tentang anime Jujutsu Kaisen telah diumumkan pada acara Jump Festa ’25 yang digelar pada 21 Desember 2024. Dalam acara tersebut diumumkan bahwa film kompilasi “Jujutsu Kaisen: Hidden Inventory / Premature Death” akan tayang perdana pada 30 Mei 2025, dan visual teaser untuk season ketiga seri tersebut, “Jujutsu Kaisen: Culling Game,” juga telah terungkap.
Alur cerita arc “Culling Game“, secara dramatis menggambarkan pertempuran mematikan yang diatur oleh Kenjaku, penyihir paling misterius dan jahat dalam sejarah. Mereka yang dirasuki oleh teknik terkutuk dipaksa untuk bertarung secara brutal demi bertahan hidup. Visual teaser super tersebut menyoroti Yuji Itadori, yang menatap tangannya yang berlumuran darah dengan ekspresi kesedihan dan konflik internal, di samping tagline: “Aku tidak bisa lagi bersama semua orang.”
Film kompilasi “Jujutsu Kaisen: Hidden Inventory / Premature Death” kembali mengangkat season kedua anime TV tersebut, yang ditayangkan pada bulan Juli 2023 dalam lima episode, yang menceritakan masa lalu Satoru Gojo dan Suguru Geto selama mereka bersekolah di Jujutsu High. Visual utama, yang menampilkan “duo terkuat” Gojo dan Geto, serta menampilkan langit biru yang menyegarkan dan ekspresi dinamis, sehingga meninggalkan kesan yang memukau.
Jujutsu Kaisen adalah cerita fantasi gelap di mana tokoh utamanya, siswa sekolah menengah Yuji Itadori, melangkah ke dunia pertempuran melawan ‘kutukan’ setelah segel benda terkutuk yang kuat rusak. Anime ini didasarkan pada manga yang dimuat di Weekly Shonen Jump dari Maret 2018 hingga September 2024. Serial ini telah terjual lebih dari 100 juta kopi secara total.
Anime TV ditayangkan dari Oktober 2020 hingga Maret 2021, dan meraih popularitas yang luas. Anime teatrikal dirilis pada Desember 2021, diikuti oleh musim kedua yang disiarkan dari Juli hingga Desember 2023. Sekarang, sekuel yang ditunggu-tunggu, “Jujutsu Kaisen: Culling Game,” sedang dalam tahap produksi.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini ^^
Hell’s Paradise season 2 akan tayang perdana pada Januari 2026. Sebuah teaser PV baru dirilis bersamaan dengan pengumuman tersebut pada acara “Jump Festa 2025” yang diadakan pada tanggal 21 Desember di Makuhari Messe di Chiba. Acara tersebut menghadirkan penampilan Yumiri Hanamori (Sagiri Yamada Asaemon), Makoto Koichi (Nurugai), dan seorang anggota tim editorial, yang merenungkan sejarah seri tersebut dan berbagi pemikiran mereka tentang musim mendatang.
PV teaser, yang menampilkan potongan animasi baru, memperlihatkan Sagiri dan timnya menjelajah lebih dalam ke Shinsenkyo yang misterius. Video tersebut juga menyoroti rangkaian aksi yang intens, bahkan lebih dinamis daripada di musim pertama. Selain itu, video tersebut memperkenalkan algojo baru, termasuk Shugen Yamada Asaemon, yang telah tiba di pulau tersebut.
Setelah menonton teaser PV di atas panggung, Koichi berkomentar, “Karakter-karakter baru, termasuk Shugen, akan memulai debut mereka. Saya tidak sabar untuk melihat bagaimana mereka akan tampil.” Hanamori menyapa para penggemar yang sudah tidak sabar menunggu musim kedua, dengan berkata, “Saya sangat gembira akhirnya bisa mempersembahkan ini kepada kalian. Mulai sekarang, saya berharap dapat menggambarkan sesuatu yang benar-benar manusiawi dan cemerlang melalui perjuangan.”
Anime ini diadaptasi dari manga berjudul sama karya Yuji Kaku yang dimuat berseri di aplikasi Shonen Jump+ dari tahun 2018 hingga 2021. Berlatar di akhir periode Edo, anime ini merupakan kisah petualangan dan romansa ninja.
Cerita ini mengikuti Gabimaru, seorang ninja yang ditakuti, yang ditangkap sebagai buronan. Ia ditawari amnesti oleh Sagiri Yamada Asaemon, seorang algojo, dengan syarat ia mengambil “Ramuan Keabadian” dari surga yang legendaris. Didorong oleh rasa cinta kepada istrinya, Gabimaru setuju dan pergi ke pulau itu. Namun, jalan yang ditempuhnya penuh dengan tantangan, termasuk para terpidana mati lainnya yang mencari kebebasan dan monster misterius yang mengintai di pulau itu.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini ^^
Pada acara Jump Festa’ 2025 hari kedua pada Minggu (22/12/2024), ada informasi terbaru mengenai Chainsaw Man The Movie: Reze Arc. Dalam panggung tersebut, menampilkan teaser kedua dari film anime tersebut. Teaser tersebut juga mengumumkan bahwa film ini akan tayang di Jepang pada 2025 mendatang.
Reina Ueda menjadi pengisi suara Reze dalam film tersebut. Tatsuya Yoshihara akan bertindak sebagai sutradara film anime ini. Studio MAPPA kembali memproduksi anime ini.
Selain membagikan teaser, acara tersebut juga membagikan dua key visual untuk Chainsaw Man The Movie: Reze Arc.
Sebelumnya, serial anime Chainsaw Man ini telah ditayangkan perdana di TV Tokyo dan lima saluran afiliasi lainnya, serta di Amazon Prime Video pada Oktober 2022.
Anime ini merupakan adaptasi dari manga karya Tatsuki Fujimoto, dia merilis manga Chainsaw Man di majalah Weekly Shonen Jump Desember 2018 dan mengakhiri bagian pertamanya pada Desember 2020. Bagian kedua dari manga ini dirilis Juli 2022 di platform Shonenjump+, dan masih berlangsung hingga sekarang.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Ghibli Park di Jepang menyambut musim Natal dengan dekorasi tematik yang memukau dan hidangan spesial yang menghidupkan semangat liburan.
Musim dingin telah tiba, dan Ghibli Park di dekat Nagoya, Jepang, menyulap dunianya menjadi negeri ajaib bertema Natal. Taman hiburan yang terinspirasi oleh karya animasi Studio Ghibli ini telah menghiasi tiga areanya dengan dekorasi penuh pesona yang siap memikat pengunjung hingga 28 Desember.
Dekorasi Natal di Dunia Fantasi Ghibli
Tiga zona utama di Ghibli Park yang menerima sentuhan magis Natal: Ghibli’s Grand Warehouse (semacam versi satelit dari Museum Ghibli Tokyo), Hill of Youth (terinspirasi oleh Whisper of the Heart, dan Valley of Witches (terinspirasi oleh Kiki’s Delivery Service, Howl’s Moving Castle, dan Earwig and the Witch). Setiap area menampilkan ornamen yang memadukan estetika Natal klasik dengan elemen khas Ghibli.
Dekorasi di luar Whisper of the Heart’s Chikyuya/World Emporium
Kue Natal dan karangan bunga di dalam Kantor Kucing The Cat Returns
Menata meja untuk pesta Natal di dalam Rumah Penyihir dari Earwig and the Witch, dengan poinsettia untuk menambah suasana hati
Hidangan Natal yang Menggoda Selera
Tidak hanya mata yang dimanjakan, perut pun tak ketinggalan! Beberapa restoran tematik di Ghibli Park mempersembahkan sajian musiman yang terinspirasi dari dunia Ghibli:
Guchokipanya Bakery
Toko roti dari Kiki’s Delivery Service memanggang stollen, kue kering Natal tradisional Jerman yang dipenuhi buah kering, kacang, dan rempah-rempah manis.
Transcontinental Flight Cafe & Flying Oven
Keduanya menyajikan kue mangkuk Natal yang kaya rasa, sempurna untuk menemani petualangan di taman.
Meskipun musim dingin di luar mungkin terasa dingin, suasana hangat yang dipenuhi cahaya dan kegembiraan Natal di Ghibli Park membuat kunjungan menjadi pengalaman tak terlupakan. Jangan lupa untuk menikmati tampilan lampu Natal Howl’s Moving Castle yang megah dan mencicipi camilan unik seperti makanan ringan parkit pemakan manusia dari The Boy and the Heron.
Musim liburan ini, Ghibli Park mengajak pengunjung untuk “datang mencari Natal” dan menikmati keajaiban dunia animasi yang hidup dalam dekorasi dan rasa yang memanjakan semua indra.
Suasana dingin di musim hujan menuju pergantian akhir tahun 2024 diisi dengan menonton drama Jepang yang terbaik akan membuat hari-harimu tidak sia-sia. Pernahkah kamu menyaksikan cerita dan merasa kisahnya mirip dengan pengalaman hidupmu? Drama Jepang dengan berbagai genre ini sangat tepat untuk ditonton, mulai dari cerita yang mengharukan, drama romance, action, thriller, hingga sci-fi. Berikut adalah 10 rekomendasi drama Jepang terbaik versi mydramalist.
1. 1 Litre no Namida – 2005
Ikeuchi Aya yang berusia 15 tahun adalah seorang gadis biasa, putri dari sebuah keluarga yang bekerja di toko tahu, dan seorang calon siswa SMA. Namun, akhir-akhir ini banyak hal aneh yang terjadi pada Aya. Ia sering jatuh dan berjalan dengan aneh. Ibunya, Shioka, membawa Aya ke dokter, dan dokter tersebut memberi tahu Shioka bahwa Aya menderita degenerasi spinocerebellar – penyakit mengerikan di mana otak kecil secara bertahap memburuk hingga korban tidak dapat berjalan, berbicara, menulis, atau makan.
2. First Love: Hatsukoi – 2022
Pada akhir tahun 90-an, Yae dan Harumichi bertemu dan jatuh cinta. Setelah lulus SMA, Yae melanjutkan kuliah di Tokyo, sementara Harumichi bergabung dengan pasukan Bela Diri sebagai mahasiswa penerbangan, dan begitulah mereka berpisah. Suatu hari, Yae mengalami kecelakaan tragis, dan 20 tahun berlalu tanpa kehidupan mereka bertemu lagi. Sekarang, Yae bekerja sebagai sopir taksi dan Harumichi telah menjadi karyawan di perusahaan keamanan setelah bertugas di pasukan Bela Diri, keduanya di kota yang sama. Sekitar 20 tahun setelah cinta pertama mereka yang tidak terpenuhi, takdir mempertemukan mereka sekali lagi…
3. Mystery to Iunakare – 2022
Totono Kuno adalah seorang mahasiswa. Ia memiliki rambut keriting, yang membuatnya memiliki masalah. Ia tidak memiliki teman atau pacar. Daya ingat dan keterampilan pengamatannya sangat baik, dan ia juga terampil dalam menarik kesimpulan dari serangkaian fakta yang diberikan. Sebuah kasus pembunuhan terjadi di sebuah taman dekat rumah Totono Kuno. Korbannya adalah seorang mahasiswa yang bersekolah di sekolah yang sama dan Totono Kuno menjadi tersangka pembunuhan tersebut. Ia diinterogasi oleh detektif di kantor polisi. Selama interogasi, Totono Kuno menyadari adanya petunjuk tersembunyi di balik pembunuhan mahasiswa tersebut dan juga kekhawatiran pribadi para detektif. Namun, sebuah senjata, yang berisi sidik jari Totono Kuno, ditemukan.
4. Unnatural – 2018
Unnatural adalah acara misteri medis mingguan; tema utamanya adalah perubahan realitas yang disebabkan oleh kematian orang terkasih yang sudah di depan mata. Misteri dan drama manusia yang menggembirakan terungkap dengan latar belakang “institut kematian tak wajar”, atau “UDI”. Misalnya, suatu hari jenazah seorang pemuda dibawa ke lab UDI; penyebab kematiannya dikaitkan dengan penyakit jantung iskemik. Namun, orang tua korban bingung dengan sifat aneh kematian putra mereka dan meminta bantuan pemeriksa mayat medis Mikoto, untuk mencari tahu alasan sebenarnya. Bersama dengan rekan teknisi labnya, Yuko Shoji, dan perekam medis pemula, Rokuro, mereka memeriksa jenazah untuk kemungkinan keracunan obat dan kemudian mengetahui bahwa rekan perempuan dari almarhum pria itu baru saja meninggal tiba-tiba.
5. 3 Nen A Gumi: Ima kara Mina-san wa, Hitojichi Desu – 2019
Dengan kelulusan yang tinggal 10 hari lagi, guru wali kelas Hiiragi mengumpulkan semua 29 siswa kelas 3-A dan menyatakan mereka sebagai sanderanya. Pelajaran terakhirnya adalah tentang kematian seorang siswa yang meninggal beberapa bulan sebelumnya. Tidak seorang pun akan bisa lulus sampai kebenarannya diketahui.
6. Hanzawa Naoki – 2013
Seorang bankir idealis menghadapi korupsi dan pelanggaran hukum di bank korporatnya yang besar. Sambil menjalin hubungan dengan beberapa sekutu yang tidak diduga, ia harus menggunakan keahlian finansialnya, instingnya tentang sifat manusia, dan keterampilan improvisasinya untuk mencoba tetap selangkah lebih maju dari musuh-musuhnya yang kuat.
7. Mother – 2010
Guru sekolah dasar Suzuhara Nao memutuskan untuk menculik Michiki Rena, salah satu murid perempuannya, setelah mengetahui bahwa ia dianiaya oleh ibunya. Melarikan diri dari Hokkaido ke Tokyo, keduanya mengalami berbagai kejadian bersama di sepanjang jalan, dengan Nao berperan sebagai ibu pengganti dan Rena akhirnya merasakan cinta kekeluargaan untuk pertama kalinya.
8. Kazoku Game – 2013
Ceritanya berkisar pada seorang guru privat eksentrik bernama Yoshimoto, yang disewa untuk mengajar putra kedua dari keluarga Numata. Saat dilempar ke sana kemari oleh guru privat yang aneh dan tidak biasa itu, siswa remedial dan keluarganya perlahan mulai berubah. Meskipun film/drama sebelumnya menampilkan ujian masuk sekolah menengah yang sangat kompetitif sebagai tema utamanya, versi 2013 juga akan menampilkan beberapa masalah modern seperti perundungan dan penolakan sekolah.
9. Brush Up Life – 2023
Sebuah komedi yang berfokus pada Kondo Asami, seorang wanita lajang berusia 33 tahun yang tinggal bersama orang tuanya dan bekerja di balai kota setempat, dan tiba-tiba mendapati dirinya memulai hidupnya dari awal. Itu terjadi secara tiba-tiba dan Asami mendapati dirinya di tempat tidur di klinik kebidanan dan ginekologi, di mana dia bertemu dengan orang tuanya yang masih muda dan memulai hidupnya dari awal lagi.
10. Ossan’s Love Returns – 2024
Haruta Soichi dan Maki Ryota, yang kembali dari Singapura, mulai hidup bersama sebagai pengantin baru. Namun, pekerjaan dan pekerjaan rumah tangga menjadi terlalu berat bagi pasangan tersebut, sehingga mereka mencoba jasa pembantu rumah tangga untuk mempermudah kehidupan rumah tangga mereka. Namun, orang yang muncul di pintu ternyata adalah Kurosawa Musashi yang sudah pensiun! Akankah cinta segitiga di antara mereka terjadi lagi?
Itu dia rekomendasi drama Jepang yang terbaik hingga terbaru. Jangan lupa ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Painting the World of Studio Ghibli membawa penggemar ke dunia menakjubkan dari setiap film Studio Ghibli dengan lebih dari 800 lukisan latar yang memukau.
Studio Ghibli selalu memukau dunia dengan film-film animasinya yang penuh keajaiban dan visual yang mempesona. Kini, penggemar dapat menikmati lebih dalam keindahan dunia Ghibli melalui buku seni terbaru berjudul Painting the World of Studio Ghibli, yang segera dirilis oleh penerbit PIE International yang berbasis di Tokyo.
Buku ini menampilkan 844 lukisan latar belakang dari semua film panjang Studio Ghibli, mulai dari Nausicaa of the Valley of the Wind (1984) hingga The Boy and the Heron (2023). Termasuk pula karya dari film-film seperti The Red Turtle, Ocean Waves, dan bahkan Earwig and the Witch, yang diproduksi untuk televisi. Buku ini merupakan koleksi visual yang luar biasa untuk setiap penggemar Ghibli.
Dengan ketebalan 568 halaman dan dimensi besar 29,7 x 21 cm, buku ini menghadirkan detail-detail kecil yang mudah diapresiasi. Tidak hanya memuat lukisan indah, buku ini juga dilengkapi dengan wawancara eksklusif bersama Yoji Takeshige, direktur seni yang telah bekerja untuk film-film ikonik seperti Princess Mononoke, Spirited Away, Howl’s Moving Castle, dan The Boy and the Heron.
Meskipun wawancara ini ditulis dalam bahasa Jepang, visual yang menawan dalam buku ini sudah cukup untuk memukau siapa saja. Buku ini akan dirilis pada 22 Januari mendatang dan telah menjadi buku terlaris dalam kategori koleksi seni di Amazon Jepang. Dengan harga 13.200 yen, Painting the World of Studio Ghibli siap menjadi koleksi berharga bagi para penggemar dan pecinta seni di seluruh dunia.
Tertarik untuk membelinya? Kamu bisa memesannya melalui TITIP JEPANG untuk kemudahan dan layanan terbaik. Hubungi admin web untuk informasi lebih lanjut.
VTuber Awards adalah acara tahunan yang dibuat oleh seorang VTuber bernama Filian yang dibantu oleh WePlay Studio dan Mythic Talent. Layaknya acara award lainnya, VTuber Awards mengumumkan pemenang dari berbagai macam kategori yang populer di tahun tersebut, namun bedanya acara ini hanya difokuskan kepada Virtual Youtuber saja yang juga disertai dengan penampilan dan pertunjukkan dari beberapa VTuber lain.
Untuk VTuber Awards di 2024 ini diketahui merupakan acara kedua dari event ini, yang dimana diketahui bahwa tahun ini, VTuber Awards 2024 telah dibawakan oleh dua VTuber terkenal Shylily dan Filian. Acara ini telah dilakukan pada tanggal 15 Desember 2024 kemaren melalui livestreaming di channel YouTube dan Twitch dari @filianIsLost. Mereka telah mengumumkan semua pemenang dari berbagai kategori untuk tahun 2024 ini. Berikut penjelasan lengkap tentang semua pemenang dari kategori-kategori tersebut!
22. Best Chatting/Freetalk VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada para VTuber yang sering melakukan konten freetalk selama stream mereka. Stream freetalk ini sering kali dilakukan oleh para VTuber untuk meluangkan waktu agar bisa berinteraksi dengan para viewer, membuat hubungan mereka semakin dekat. Untuk VTuber Awards 2024 kemaren, VTuber yang ternominasi ke dalam kategori ini ada Matara Kan (VShojo), Sinder (Indie), Michi Mochievee (VShojo), dan Ceres Fauna (Hololive). Dan yang terpilih sebagai Best VTuber dalam kategori freetalk ini adalah Ceres Fauna dari Hololive EN gen 2 -Promise-.
21. Best Art VTuber
Di kategori ini ditunjukkan untuk para VTuber yang memiliki bakat yang luar biasa dalam melukis atau membuat ilustrasi. Biasanya, para VTuber dengan bakat ini memiliki section khusus dalam channel mereka, dimana memperlihatkan kemampuan mereka sebagai seorang ilustrator menggambar gambar yang luar biasa. Untuk VTuber Awards 2024 ini, terdapat 4 VTuber yang terpilih menjadi kandidatnya, yaitu Raora Panthera (Hololive), Ninomae Ina’nis (Hololive), DyaRikku (Vyugen), dan Froot (VShojo). Dan sebagai pemenang dalam kategori ini adalah Raora Panthera dari Hololive EN gen 3 -Justice-.
20. Best FPS VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang berorientasi dalam dunia game FPS. Game FPS atau First Person Shooter ini adalah tipikal game tembak-menembak yang memakai sudut pandang orang pertama seperti PUBG, Valorant, CS, Apex Legend, dan lainnya. Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang sering bermain game seperti ini dalam stream mereka. Untuk VTuber Awards 2024 ini terdapat 4 kandidat, yaitu Dokibird (Indie), Shishiro Botan (Hololive), Froot (VShojo), dan Kazuha (Nijisanji). Dan kategori Best FPSVTuber ini dimenangkan oleh Dokibird, seorang VTuber indie yang sering kali memainkan Apex Legend di stream-nya.
19. Best Role-Play/ASMR VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang seringkali melakukan konten ASMR dalam stream mereka. Dalam VTuber Awards 2024 ini terdapat 5 kandidat yang masuk ke dalam kategori ini, yaitu Cottontail (Indie), Ceres Fauna (Hololive), FallenShadow (Indie), Nene Amano (EONIA), dan Sinder (Indie). Dan untuk kategori ini dimenangkan oleh Ceres Fauna dari Hololive EN, menjadikan kategori ini sebagai kategori kedua yang dimenangkan oleh dirinya.
18. Best Music VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang berfokus ke dalam produksi musik, baik itu cover dari lagu-lagu terkenal, maupun lagu orisinal buatan mereka sendiri. Untuk kategori Best Music VTuber pada tahun ini memiliki 4 kandidat, yaitu Mori Calliope (Hololive), Bao (United Talent), Obkatiekat (Indie), dan Hoshimachi Suisei (Hololive). Dan pada VTuber Awards 2024, kategori ini dimenangkan oleh Hoshimachi Suisei dari Hololive JP gen 0, yang sudah dapat ditebak mengingat lagunya yang berjudul BIBBIDIBA menjadi sangat hits di tahun ini dan berhasil mendapatkan 100 juta view hanya dalam waktu kurang lebih 10 bulan saja.
17. Best Tech VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki dedikasi kepada teknologi yang dapat dilihat dalam konten mereka. VTuber Awards 2024 memasukkan 4 kandidat dalam kategori ini, yaitu Vedal987 (Indie), Dooby (Indie), Shindigs (Indie), dan Uwos Lab (Indie). Kategori ini dimenangkan oleh Vedal987, yang hal ini dapat terjadi karena kepopuleran VTuberAI buatannya sendiri yang bernama Neuro-sama.
16. Funniest VTuber
Kategori ini merujuk kepada VTuber yang memiliki selera humor yang tinggi yang dapat membuat para penonton terhibur dan tertawa saat menonton mereka. Ada 5 kandidat untuk kategori ini pada VTuber Awards 2024, yaitu Chibidoki (Mythic Talent), Gigi Murin (Hololive), Bao (United Talent), Koseki Bijou (Hololive), dan Kenji (Indie). Kategori Funniest VTuber ini berhasil dimenangkan oleh Chibidoki, VTuber yang ikonik dengan model chibinya yang lucu yang berasal dari Mythic Talent.
15. Most Chaotic VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki kepribadian yang chaos dan sering susah diprediksi oleh para viewer. Pada VTuber Awards 2024 ini, terdapat 4 kandidat, yaitu Kobo Kanaeru (Hololive), Gigi Murin (Hololive), Pipkin Pippa (Phase-Connect), Trickywi (Indie). Kategori ini berhasil dimenangkan oleh VTuberGigi Murin dari Hololive EN gen 3 –Justice-.
14. Hidden Gem
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki kepopularitasan yang tidak terlalu tinggi, namun memiliki konten-konten yang menarik. Kategori ini di VTuber Awards 2024 memiliki 4 kandidat, yaitu Tippy Hendrix (Indie), Longlivereya (Indie), YourAverageBo (Indie), YanderEgg (Indie). Kategori ini berhasil dimenangkan oleg Longlivereya, VTuberindie yang sering live di twitch yang memiliki karakter sebagai kaisar wanita.
13. Rising Star
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki pertumbuhan cukup cepat dalam satu tahun ini dan memiliki potensi besar untuk menjadi populer di masa depan. Kategori ini memiliki 4 kandidat, yaitu Arielle (Indie), Yukinoshita Peo (Indie), Cerber (Indie), dan Cha Cha Your VMom (Indie). Untuk kategori Rising Star ini berhasil dimenangkan oleh Arielle.
12. League of Their Own
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki konten unik yang membedakan mereka dari VTuber lainnya di dunia. Pada VTuber Awards 2024, kategori ini memiliki 5 kandidat, yaitu Ironmouse (VShojo), Houshou Marine (Hololive), Dooby (Indie), Takanashi Kiara (Hololive), Gosegu (ISEGYE IDOL). Kategori ini berhasil dimenangkan oleh Ironmouse dari VShojo, yang dimana ia sendiri memiliki konten-konten yang selalu menarik perhatian para viewer yang ia lakukan di channel Twitchnya.
11. MISTER VTuber
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber laki-laki yang memiliki selera fashion yang unik dan trendy untuk konten mereka. Di VTuber Awards 2024, kategori ini diisi oleh 4 kandidat, yaitu Ike Eveland (Nijisanji EN), PorcelainMaid (Monster Girl), Gavis Bettel (HoloStars EN), Shoto (Indie). Kategori ini dimenangkan oleh PorcelainMaid yang memiliki karakter layaknya seorang Maid dengan desain kostum yang sangat menarik.
10. MISS VTuber
Kategori yang ditunjukkan kepada VTuber perempuan yang memiliki desain karakter yang sangat trendy dan menarik. Pada VTuber Awards 2024, kategori ini diisi oleh 4 kandidat, yaitu Lize Helesta (Nijisanji), Takanashi Kiara (Hololive), Ushio Ebi (Indie), dan Mint Fantome (Indie). Kategori ini berhasil dimenangkan oleh Takanashi Kiara dari Hololive EN gen 1 -HoloMyth- yang memiliki kostum ikonik bewarna oren yang terlihat sangat trendy dan menarik.
9. Rising VTuber ORG
Kategori ini ditunjukkan kepada organisasi/agensi VTuber yang memiliki peningkatan popularitas yang cukup drastis di tahun 2024 ini. Terdapat 4 kandidat agensi yang masuk dalam kategori ini pada VTuber Awards 2024, yaitu VALLURE, V4Mirai, VCHIBAN, dan MYTHOS. Kategori ini berhasil dimenangkan oleh MYTHOS, dimana agensi yang memiliki VTuber yang bertemakan dari karakter mitologi Yunani yang memulai aktivitasnya sejak 2023 lalu.
8. Most Dedicated Fanbase
Kategori ini ditunjukkan kepada fansbase yang memiliki dedikasi tinggi dalam mendukung VTuber favorit mereka. Pada VTuber Awards 2024, terdapat 4 fansbase yang masuk nominasi dari kategori ini, yaitu Fallen (Shondo), Swarm (Vedal987), Dragoons (Dokibird), dan Jailbird (Nerissa Ravencroft). Kategori Most Dedicated Fansbase ini berhasil dimenangkan oleh Dragoons, para penggemar dari Dokibird.
7. Best VTuber ORG
Kategori ini ditunjukkan pada organisasi/agensi VTuber yang memiliki kepopularitasan yang tinggi di dunia dan disukai oleh banyak fans. Terdapat 5 agensi yang masuk ke dalam kategori ini di VTuber Awards 2024, yaitu Hololive, VShojo, Phase-Connect, ISEGYE IDOL, dan Nijisanji. Dan kategori ini berhasil dimenangkan oleh Hololive, agensi VTuber dari Jepang di bawah naungan Cover Corp. yang memiliki lebih dari 80 VTuber.
6. VTuber Parents of the Year
Kategori ini ditunjukkan kepada orang yang bekerja dibalik pembuatan model suatu VTuber, baik itu ilustrator maupun live 2D artistnya, yang dimana dalam dunia VTuber, orang-orang ini dikenal sebagai “orang tua” dari VTuber itu sendiri. Di VTuber Awards 2024 ini, terdapat 4 kandidat yang masuk dalam kategori ini, yaitu Nanoless, DyaRikku, Kaya7Hara, 2WinTails. Kategori ini berhasil dimenangkan oleh Nanoless, ilustrator dan desaigner dari model VTuber SilverVale, Ironmouse, dan Sinder.
5. Best VTuber Event
Kategori ini ditunjukkan kepada event atau acara yang populer yang dibuat oleh para VTuber itu sendiri. Terdapat 4 event yang masuk menjadi kandidat dalam kategori ini di VTuber Awards 2024, yaitu Ironmouse Subathon 3 (Ironmouse), Wrestletuber (Dokibird), HoloGTA (Hololive), Breaking Dimension (Hololive). Kategori ini dimenangkan oleh event HoloGTA, sebuah event role-play dari gameGTA Online yang dibuat oleh Hoshimachi Suisei dan Sakura Miko dari Hololive, yang menghadirkan hampir seluruh talent dari Hololive itu sendiri. Event ini dimulai pada tanggal 17 September 2024 dan berlangsung selama 7 hari berturut-turut.
4. Stream Game of the Year
Kategori ini ditunjukkan kepada game terpopuler dan terbanyak dimainkan oleh para VTuber di tahun 2024 ini. Pada VTuber Awards 2024, terdapat 4 game yang masuk menjadi kandidat di kategori ini, yaitu Lethal Company, Liar’s Bar, Buckshot Roulette, dan Elden Ring. Kategori ini berhasil dimenangkan oleh gameLethal Company, yang game ini menjadi populer di kalangan VTuber berkat gameplay chaos multiplayer dari game ini dan hampir semua VTuber memainkan game ini pada tahun 2024.
3. LewdTuber of the Year
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki konten “hot” yang biasanya konten ini ditunjukkan kepada audience dengan umur 18+. Dalam VTuber Awards 2024 ini, terdapat 4 kandidat yang masuk dalam kategori ini, yaitu Project Melody (VShojo), Cottontail (Indie), FeFe (Mythic Talent), dan Squchan (Mythic Talent). Kategori ini dimenangkan oleh Projekt Melody, mengingat desainnya yang sangat “terbuka” dan beberapa konten streamnya yang ekstrem di beberapa platform tertentu.
2. Gamer of the Year
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki pengalaman dan skill bermain game terbaik selama 2024 ini, dan bukan hanya dari skill saja, tetapi juga dari game apa saja yang mereka mainkan selama tahun ini. Terdapat 5 kandidat yang masuk ke dalam kategori ini di VTuber Awards 2024, yaitu Akemi Nekomachi (AKA Virtual), Zentreya (VShojo), Koseki Bijou (Hololive), Kaela Kovalskia (Hololive), dan Tenma Maemi (Phase-Connect). Kategori ini berhasil dimenangkan oleh Zentreya dari VShojo, yang dimana konten gamenya sangat menarik, baik itu di channelnya di Twitch maupun di YouTube.
1. VTuber of the Year
Kategori ini ditunjukkan kepada VTuber yang memiliki kepopularitasan yang besar di segala sisi, baik dari segi konten, avatar, maupun karakter mereka. Dalam VTuber Awards 2024 ini, terdapat 5 kandidat yang masuk dalam kategori ini, yaitu Ironmouse (VShojo), Dokibird (Indie), FuwaMoco (Hololive), Vedal 987 (Indie), Tsukino Mito (Nijisanji). Dan kategori VTuber of the Year ini berhasil dimenangkan oleh VTuber kembar dari Hololive, yaitu Fuwawa Abyssgard dan Mococo Abyssgard, atau yang lebih dikenal sebagai FuwaMoco. Bukan hanya konsepnya yang menarik, namun konten serta karakter mereka yang imut berhasil menarik hati banyak viewer di tahun 2024 ini.
Sekian daftar para pemenang dari VTuber Awards 2024 yang telah dilakukan oleh Filian dan Shylily pada 15 Desember kemaren. Adakah VTuber favorit Titipers pada daftar di atas?
Para penggemar Sailor Moon, bersiaplah! Ketiga film ikonik dari serial anime gadis penyihir legendaris ini akhirnya tersedia dalam satu koleksi Blu-ray yang memukau.
Pada era 1990-an, tiga film Sailor Moon yang hingga kini tetap menjadi favorit penggemar telah dirilis. Meskipun sebelumnya film-film ini telah dapat disewa atau dibeli secara digital melalui platform seperti Prime Video Amazon, mereka tidak tersedia di layanan streaming besar seperti Netflix atau Crunchyroll. Namun, kabar baik datang untuk para penggemar yang ingin mengoleksi karya klasik ini.
Viz Media kini merilis Pretty Guardian Sailor Moon Three Film Collection 1993-1995, yang mencakup ketiga film legendaris tersebut dalam satu cakram Blu-ray. Koleksi ini meliputi Sailor Moon R The Movie, Sailor Moon S The Movie, dan Sailor Moon Supers The Movie. Saat ini, koleksi ini sudah dapat dipesan melalui berbagai platform penjualan dengan harga mulai dari $27,49.
“Bergabunglah dengan Sailor Moon dan Sailor Guardians dalam koleksi tiga film ini! Pretty Guardian yang legendaris dari cinta dan keadilan kembali dalam set tiga fitur ini. Ikuti petualangan layar lebar Sailor Moon dan Sailor Guardians saat mereka bersatu untuk melindungi Bumi dan mimpi indah orang-orangnya dari kekuatan jahat. Ketiga film klasik Sailor Moon dalam satu set!”
Koleksi ini menawarkan kesempatan langka untuk menikmati ketiga film dalam satu set yang dirancang dengan sangat spesial. Deskripsi resmi koleksi ini mengundang para penggemar untuk kembali bergabung dengan Sailor Moon dan Sailor Guardians dalam petualangan mereka melindungi Bumi dari ancaman jahat. Sampul kotak Blu-ray ini menampilkan reka ulang dari poster asli Sailor Moon R The Movie, memperlihatkan Sailor Moon bersama Inner Senshi, Chibiusa, Luna, Tuxedo Mask, dan Fiore, sang penjahat utama dalam film tersebut.
Film-film dalam koleksi ini dapat dinikmati dengan pilihan bahasa Inggris atau Jepang, lengkap dengan teks terjemahan bahasa Inggris. Durasi totalnya mencapai 240 menit. Rilisan fisik ini diperkirakan akan tersedia mulai 11 Februari 2025, jadi para penggemar internasional dapat menantikan dua rilisan spesial dalam waktu kurang dari dua bulan. Tertarik untuk membelinya? Kalian juga bisa memesannya lewat TITIP JEPANG, Hubungi admin web untuk informasi lebih lanjut.
Ini adalah momen yang sangat dinantikan untuk para penggemar yang ingin menghidupkan kembali kenangan masa kecil mereka atau bahkan memperkenalkan petualangan Sailor Moon kepada generasi baru!
Studio Ghibli menghadirkan koleksi dompet dan aksesori premium yang memadukan seni kulit tradisional Jepang dengan karakter ikonis film animasinya.
Studio Ghibli, yang terkenal dengan dedikasinya pada seni animasi gambar tangan, telah menjalin kolaborasi istimewa dengan Bunkoya Oozeki, spesialis pelapisan kulit asal Tokyo. Kolaborasi ini menghasilkan koleksi dompet dan aksesori yang memadukan seni kulit tradisional Bunko Leather dengan desain khas Studio Ghibli.
Bunko Leather menggunakan kulit Himeji, bahan premium yang telah diproduksi selama lebih dari seribu tahun. Dahulu, kulit ini menjadi pilihan para samurai karena daya tahannya, dan kini Studio Ghibli memanfaatkannya untuk menciptakan serangkaian dompet dan aksesori baru. Proses pengerjaannya melibatkan pelapisan pernis yang menciptakan tekstur khas menyerupai kertas, memberikan nuansa tradisional yang unik.
Koleksi Eksklusif dengan Desain Ikonis
Kolaborasi ini menghadirkan beberapa produk eksklusif yang menampilkan karakter dari My Neighbour Totoro dan Spirited Away:
My Neighbour Totoro Bunkoya Oozeki Trifold Mini Wallet (27.500 yen)
Dompet ini menampilkan karakter utama Totoro di bagian depan, di samping Totoro berukuran sedang berwarna biru, dengan beberapa Totoro putih kecil di bagian belakang dan trio Soot Sprite.
Fitur lain yang menarik dari dompet ini adalah kaitnya, yang dapat dibuka dengan mudah dengan sedikit memutar, sehingga terlihat kantong-kantong untuk kartu, koin, dan uang kertas yang tidak sesuai dengan ukurannya yang ringkas.
Totoro juga muncul di dalam dompet, pada label yang terletak tersembunyi di bagian dalam kulit hijau.
My Neighbour Totoro Bunkoya Oozeki Heart Town Accessory Case (11.000 yen)
Tampak depan
Tampak belakang
Desain motif hati ,umcul dalam bentuk jepitan dan sisi samping kotak aksesori.
Tempatnya pas di telapak tangan dan ukurannya sempurna untuk koin atau aksesori kecil seperti pelembap bibir.
Kalian juga akan menemukan Totoro tersembunyi di bagian dalam.
My Neighbour Totoro Bunkoya Oozeki Neat Card Case (16.500 yen)
Desain Totoro menghiasi satu sisi casing ramping, yang dilengkapi dengan lapisan belakang kulit hijau.
Fitur lainnya termasuk label Totoro tersembunyi, penutup ritsleting yang bergaya, dan rantai cincin yang dapat dilepas sehingga Titipers dapat dengan mudah menempelkannya ke tas kalian.
Desain Spirited Away untuk Penggemar Setia
Penggemar Spirited Away akan senang mengetahui bahwa produk di atas juga tersedia dalam desain yang menampilkan karakter misterius No Face.
Spirited Away Bunkoya Oozeki Trifold Mini Wallet (27.500 yen)
Tampak depan
Tampak belakang
Spirited Away Bunkoya Oozeki Heart Town Accessory Case (11.000 yen)
Tampak depan
Tampak belakang
Tampak samping
Spirited Away Bunkoya Oozeki Neat Card Case (16.500 yen)
Pemegang kartu ini memiliki ruang penyimpanan multifungsi untuk kartu transportasi, kartu nama, dan kartu poin, menjadikannya aksesori bergaya sekaligus praktis.
Setiap produk dalam koleksi ini dirancang dengan perhatian luar biasa terhadap detail, menciptakan perpaduan sempurna antara seni tradisional Jepang dan dunia fantasi Studio Ghibli. Koleksi ini tersedia secara daring melalui toko resmi Donguri Kyowakoku, dengan stok fisik direncanakan tiba pada musim semi 2025. Titipers juga bisa memesannya lewat TITIP JEPANG. Hubungi admin web untuk informasi lebih lanjut.
Biro Kesetaraan Gender Jepang memperluas definisi kekerasan dalam rumah tangga mencakup aspek keuangan yang mengejutkan banyak orang.
Kekerasan dalam rumah tangga sering kali diartikan sebagai kekerasan fisik. Namun, Gender Euality Bureau (Biro Kesetaraan Gender) di bawah Kantor Kabinet pemerintah Jepang menegaskan bahwa definisi ini jauh lebih luas. Melalui materi kesadaran publik di situs resminya, biro ini mendefinisikan kekerasan dalam rumah tangga ke dalam empat kategori utama: kekerasan psikologis, fisik, seksual, dan ekonomi.
Empat Kategori Kekerasan
Bagan informatif di situs web biro tersebut memuat contoh dari masing-masing kategori:
Kekerasan Psikologis: Termasuk berteriak, mengabaikan, atau tidak menghormati pasangan.
Kekerasan Fisik: Meliputi tindakan memukul, mencabut rambut, atau melempar benda dengan maksud menyakiti.
Kekerasan Seksual: Seperti hubungan seksual yang dipaksakan, menolak kontrasepsi, atau memaksa pasangan menonton konten dewasa.
Kekerasan Ekonomi: Misalnya menggunakan uang pasangan tanpa izin atau meminjam uang dan menolak membayarnya kembali.
Namun, satu contoh kekerasan ekonomi dalam bagan ini menarik perhatian warganet: “Tidak membayar biaya kencan sama sekali”.
Respon Publik dan Klarifikasi
Bagan ini telah memicu diskusi hangat di media sosial Jepang. Beberapa pengguna Twitter (sekarang X) mempertanyakan apakah pria yang tidak membayar kencan dianggap melakukan kekerasan ekonomi, sementara yang lain bertanya apakah wanita yang mengharapkan pria membayar juga bisa disebut pelaku kekerasan.
“Tunggu, jadi apakah ini berarti semua wanita yang mengatakan ‘Kamu laki-laki, jadi kamu harus membayar semuanya?’ adalah pelaku KDRT?”
“Benar-benar banyak wanita yang melakukan tindak KDRT, bukan?”
“Saya tahu kamu tidak ingin dianggap sebagai pelaku KDRT oleh Kantor Kabinet, jadi tolong bayar setengah tagihannya.”
“Apakah ini berarti seorang gadis yang mengatakan ‘Kamu laki-laki, jadi kamu harus membayar semuanya’ sama dengan seorang pria yang mengatakan ‘Jika kamu setuju untuk pergi berkencan, itu berarti kamu setuju untuk pergi ke hotel’?“
Menanggapi kontroversi ini, seorang perwakilan dari Biro Kesetaraan Gender memberikan klarifikasi kepada media.
“Baik pria maupun wanita dapat menjadi korban kekerasan semacam ini. Seseorang yang tidak membayar untuk kencan tidak serta-merta dianggap sebagai kekerasan dalam rumah tangga. Memaksa orang lain untuk membayar secara sepihak dapat dianggap sebagai kekerasan dalam rumah tangga. Jadi, tergantung pada hubungan antara kedua orang tersebut, ini adalah situasi yang tergantung pada kasus per kasus.”
Perwakilan tersebut juga menegaskan bahwa “Tidak membayar biaya kencan” hanya menjadi bentuk kekerasan ekonomi jika melibatkan paksaan sepihak dalam hubungan. Jika kedua belah pihak sepakat mengenai pembagian biaya, maka tindakan tersebut tidak termasuk kekerasan dalam rumah tangga.
Konteks yang Lebih Luas
Perwakilan biro juga menyoroti contoh lain dari kekerasan ekonomi seperti memaksa pasangan membayar kembali pengeluaran masa lalu setelah hubungan berakhir. Contohnya adalah permintaan untuk mengganti biaya makan malam mahal yang pernah ditraktir selama masa pacaran.
Pada akhirnya, niat di balik tindakan menjadi kunci penilaian. Kekerasan dalam rumah tangga bukanlah soal siapa yang membayar, tetapi apakah ada unsur paksaan atau tekanan sepihak dalam hubungan tersebut. Meski demikian, dengan munculnya kebingungan berkali-kali, mungkin saatnya untuk memperbarui frasa dalam bagan tersebut agar lebih jelas dan tidak menimbulkan salah tafsir di masa depan.
Pada artikel ini kita akan membahas “Kenapa Super Sentai ke 50 adalah Gozyuger?” yang langsung dibahas oleh TOEI Production.
Pada 13 Desember 2024 Shinichiro Shirakura selaku kepala direksi perencanaan dan produksi serial Kamen Rider dan Super Sentai di Toei Production, diculik oleh Tokusatsu Toei Fan Club (TTFC) untuk membocorkan berbagai macam rahasia yang ada dalam serial Super Sentai dan Kamen Rider termasuk membocorkan serial terbarunya, Number One Sentai Gozyuger.
Mimin akan meringkas video ini menjadi 3 poin pendek yang menarik dan dapat kalian baca, jadi ini dia!
Produksi Kamen Rider Gavv yang Dipercepat
Lebih tepatnya, TOEI Production melakukan proses produki lebih cepat sebelum serialnya rilis secara resmi. Hal ini pertama kali dilakukan didalam serial Kamen Rider Gavv dan akan diterapkan untuk serial tokusatsu TOEI lainnya.
Prosesnya dilaksanakan 2 bulan lebih cepat dibandingkan serial terdahulunya sehingga memberikan efek visual yang lebih bagus, dan proses produksi yang tidak terburu-buru sehingga para aktor dan tim produksi akan leluasa mengerjakan projek ini tanpa adanya tekanan berlebihan.
Lalu, maksud TOEI mengerjakan produksi lebih cepat adalah untuk menghindari adanya pembajakan dilakukan di negara lain bakalan membuat opini tersendiri mengenai serial yang akan tayang sebelum negaranya resmi menayangkan acara ini. Pastinya hal ini bisa membawa kesan utama yaitu penjualan suatu barang tokusatsu yang akan menurun.
TOEI pun juga melakukan penayangan serentak di Cina dan Jepang untuk penayangan serial Super Sentai maupun Kamen Rider. Pasar di negara Cina besar, jadi mereka tidak mau melewatkan kesempatan ini dan membuat produksi lebih cepat agar lulus izin penayangan di sana.
Tokusatsu Winter Movie
Kalian sadar nggak sih kalau tahun 2024 tidak ada winter movie? dan kemungkinan tahun depan juga nggak bakalan ada nih.
TOEI benar-benar sedang mengembangkan strategi IP mereka biar lebih kuat. Alasan hal ini sedang dikembangkan agar penonton yang dapat menikmati serial tokusatsu semakin luas hingga kejangkauan umum.
Winter Movie Kamen Rider maupun Summer sendiri kebanyakan penontonnya adalah para penggemar yang menonton serial nya saja dan membuat mereka berfikir “jika seperti ini terus pasarnya hanya akan berputar disini terus”. Projek nya seperti film Fuuto Pi menjadi salah satu langkah TOEI dalam mengembangkan hal ini karena menjadi cara jangkauan yang berbeda dari sebelumnya. Tentu saja bakalan ada projek baru di tahun depan dan melihat sedikit hasilnya.
Super Sentai ke 50, Gozyuger dan Projek 2025
Bakalan ada 3 serial baru untuk menyambut perayaan ulang tahun serial sebelumnya. Salah satu serialnya kemungkinan adalah serial Gozyuger.
Gozyuger merupakan serial sentai ke 50 setelah Super Sentai yang pertama di tahun 1975, Gorenger. Lah kok bisa? Zenkaiger saja merayakan ulang tahun ke 45… Kali ini TOEI akan mengubah cara perayaan serial tokusatsu berdasarkan tahunnya dimulai dari Gozyuger. Kalian bisa melihat dalam trailer yang mimin berikan pada artikel sebelumya untuk urutannya dimana Patranger dan Lupin Ranger yang dipisah.
Dulu, perayaan serial Super Sentai diakhiri di angka 5 seperti Gokaiger di peryaan ke-35. Hal ini dilakukan agar bisa disandingkan dengan serial Kamen Rider. Kalian ingat film Gokaiger dan Kamen Rider Decade? yang mendapatkan sorotannya lebih terarah ke tim Kamen Rider saja. Mereka mengubah pola perayaan agar Super Sentai mendapatkan spotlight tersindiri.
Begitulah untuk bagian pertamanya dan bakalan ada bagian selanjutnya di tanggal 29 Desember 2024 di TTFC. Jika kalian berminat mimin akan bahas juga melalui artikel ini, see u…
Dunia di One Piece atau yang dikenal sebagai Grand Line, dipenuhi dengan berbagai tempat unik dan yang seru untuk dijelajahi, dan terlihat bahwa pembangunan dunia di One Piece benar-benar bersinar melalui berbagai keunikan cerdas dalam penggambaran hingga penceritaan yang saling terhubung. Meskipun setiap pulau memiliki karakteristik uniknya sendiri, setiap destinasi dalam One Piece menawarkan sekilas cerita dan informasi sekilas dunia tersebut yang lebih luas.
Setiap alur cerita dalam One Piece biasanya berfokus pada satu pulau. Meskipun setiap pulau terhubung dengan alur cerita di pulau lain yang berdekatan, pembangunan dunia secara keseluruhan tetap terasa konsisten dan mendalam. Hal ini terjadi karena setiap alur cerita tidak hanya mengeksplorasi pembangunan dunia di pulau tersebut, tetapi juga memperluas narasi yang lebih besar di seluruh Grand Line. Melalui alur cerita dan karakter yang saling terhubung, dunia One Piece benar-benar terasa hidup dan kompleks.
10. Loguetown: Kota Awal dan Akhir
Kota dan pulau yang menjadi tempat semuanya bermula. Gol D. Roger memulai petualangannya ke Grand Line dari Loguetown dan kemudian dieksekusi di alun-alun kota ini setelah menyelesaikan petualangannya dan meraih semua yang ditawarkan kehidupan: kekayaan, ketenaran, dan kekuasaan. Ia mengawali Zaman Bajak Laut Besar dengan kata-kata terakhirnya menyebabkan munculnya generasi bajak laut baru yang menyerbu Grand Line untuk mencari harta karun legendarisnya: One Piece. Loguetown menjadi terkenal karena Gol. D Roger ini dan bisa dibilang merupakan peristiwa dan tempat bersejarah terpenting di seluruh seri One Piece ini.
Pembangunan cerita di pulau ini secara keseluruhan berputar di sekitar kisah Gol D. Roger dan terus-menerus disebutkan di seluruh One Piece karena berbagai tokoh kunci akan mengingat kembali hari bersejarah itu saat berkumpul di antara kerumunan untuk menyaksikan Eksekusi Raja Bajak Laut tersebut. Akhirnya, Monkey D. Luffy akan tiba di Loguetown dan menjadi terkenal karena momen-momen penuh tawa dan juga momen krusialnya bertemu Buggy si Badut.
9. Water 7
Water 7 (seven) mengambil inspirasi besar dari kota di dunia nyata, Venesia yang merupakan tempat kelahiran Oro Jackson, kapal Gol D. Roger, yang merupakan satu-satunya kapal yang pernah mencapai ujung Grand Line dan Raftel, yang kemudian juga melahirkan Thousand Sunny, kapal kedua dari Straw Hat yang akan mengikuti jejak Oro Jackson hingga ke ujung dunia. Dari keberadaan Puffing Tom, satu-satunya kereta laut di dunia, hingga fenomena cuaca Aqua Laguna, Water 7 mengangkat pembangunan ceritanya melalui fokus besar pada “teknologi vs alam” sebagai dua hal yang berlawanan.
Water 7 juga memberikan seluk-beluk pembuatan kapal dalam dunia One Piece dan merupakan satu-satunya pulau yang hingga saat ini berfokus pada industri tersebut dan menawarkan sekilas inovasi masa depan seperti kapal dayung uap serta menceritakan tentang kemampuan Marinir dan Pemerintah Dunia untuk melintasi Calm Belt. Pada akhirnya, fokus Water 7 pada kapal dan pembuatan kapal memberikan konteks dan apresiasi yang lebih luas terhadap metode transportasi utama melintasi Grand Line.
8. Fishman Island
Sepanjang awal cerita One Piece, keberadaan dari fishman atau manusia ikan perlahan menjadi lebih penting seiring perkembangan cerita sejak kemunculan Arlong Park yang secara langsung terkait dengan sejarah mereka yang terus bermasalah dan penuh kekerasan dengan umat manusia, seperti yang dapat dilihat dalam sejarah Nami yang bermasalah karena Arlong. Fishman Island sendiri adalah salah satu pulau paling kreatif dan unik di Grand Line, menjadi satu-satunya pulau yang ada di bawah air dan terinspirasi oleh kota mistis Atlantis.
Pembangunan dunia yang ditampilkan di seluruh pulau tersebut menggali sejarah manusia ikan dan manusia secara mendalam, tetapi juga mengandung rahasia kuno melalui Kapal Perjanjian, Nuh. Poneglyph pulau ini adalah satu-satunya yang ada yang menampilkan permintaan maaf dari salah satu tokoh paling bersejarah dalam cerita One Piece, Joyboy. Fishman Island secara langsung terkait dengan Abad Kekosongan dan janji Joyboy yang gagal untuk membesarkan Nuh melalui Senjata Kuno: Poseidon.
7. Sabaody Archipelago
SabaodyArchipelago atau kepulauan Sabaody adalah satu-satunya pulau yang menjadi tempat kekalahan terbesar para kru bajak Straw Hat dan berfungsi sebagai rintangan bagi mereka untuk terus mendaki tinggi dan bertambah kuat. Tidak seperti pulau lain di Grand Line, Sabaody mengeksplorasi hubungan antara pelaut dan Fishman Island melalui lapisan khusus yang diperlukan untuk menjelajahi kedalaman laut, yang kemudian akan dipamerkan ketika kapal Shirohige, Moby Dick, menggunakan lapisan khusus Sabaody untuk menyerang Marineford dari kedalaman. Sementara Kepulauan Sabaody menjadi tempat kekalahan Straw Hat di tangan Admiral Kizaru, pulau itu pada akhirnya menjadi harta karun pengetahuan seputar sang Raja Bajak Laut, Roger yang diceritakan melalui sang Raja Kegelapan, Rayleigh.
Sabaody juga menggali hubungan antara Celestial Dragon dan masyarakat luas, yang memicu serangan Admiral Kizaru setelah Luffy meninju salah satu dari mereka. Selain itu, Sabaody berperan sebagai pulau utama terakhir yang menghubungkan paruh pertama Grand Line dengan New World. Pulau ini merupakan lokasi perdagangan yang sibuk sekaligus pusat perdagangan budak, mencerminkan sisi gelap dunia One Piece yang lebih luas.
6. Whole Cake Island
Pulau yang menjadi benteng dan markas dari Big Mom, Whole Cake Island, memiliki keunikan karena susunannya terdiri dari permen dan kue dan merupakan pulau utama di antara tiga puluh lima pulau kecil yang dikenal sebagai Totto Land, dengan setiap pulau di kepulauan tersebut memiliki tema khusus seputar permen. Pembangunan cerita di Whole Cake Island ini mengambil banyak inspirasi dari kisah Alice in Wonderland dan memadukan lanskap kreatif dengan beberapa Buah Iblis yang berhubungan dengan permen, menawarkan perpaduan geografi unik yang meningkatkan keseluruhan sistem “sihir” di One Piece.
Whole Cake Island tidak hanya mengeksplorasi kelompok bajak laut Big Mom, tetapi juga menggali latar belakangnya sebagai seorang Yonko dan bagaimana sang Big Mom beroperasi, memamerkan tanah kesetaraan selama setiap orang menyerahkan sebagian dari umur mereka kepada Big Mom sendiri sebagai semacam pajak untuk tinggal di Totto Land ini. Selain itu, pembangunan dunia di sekitar pulau ini menampilkan penggunaan Territorial Sea Slugs yang cerdik yang bertindak sebagai suar peringatan untuk kapal yang lewat dan terhubung langsung ke Transponder Snails, yang memungkinkan Big Mom menggunakan jaringan deteksi yang sangat canggih untuk memperingatkan mereka tentang penyusup.
5. Ohara
Ohara, pulau yang terkenal karena para arkeolognya menjelajahi pengetahuan terlarang dari Void Century. Tidak seperti pulau lain di One Piece, Ohara menjelajahi pembangunan dunia dari Void Century dan penggunaan kekuatan World Government atau Pemerintah Dunia terhadap mereka yang ingin mengungkap kebenaran sejarah, yang akan mengakibatkan pulau itu dicap sebagai tempat iblis yang mencoba mengakhiri dunia dengan menyelami rahasia terlarang. Ohara dihancurkan oleh Buster Call, dengan Nico Robin menjadi satu-satunya yang selamat dan mendapat julukan “Anak Iblis” karena pengetahuan terlarangnya untuk dapat membaca Poneglyph, yang menunjukkan kebrutalan rezim yang berkuasa.
Ohara menawarkan sekilas pandangan ke dalam pengetahuan paling misterius dalam One Piece, sementara pembangunan ceritanya menciptakan lebih banyak pertanyaan daripada jawaban, pulau itu pada akhirnya berfungsi untuk memamerkan latar belakang tragis dari karakter Nico Robin dan konflik tersembunyi yang lebih besar dari perang Pemerintah Dunia terhadap informasi dan pengabaian total mereka terhadap kebenaran untuk mempertahankan kekuasaan, mengeksplorasi kejahatan yang lebih luas dari para Marinir.
4. Zou
Zou, dibangun di atas punggung Zunesha, seekor gajah besar yang menjelajahi lautan New World, menampilkan pembangunan dunia yang sangat besar di sekitar Suku Mink, spesies humanoid dengan karakteristik hewan yang akan menjadi penting di beberapa arc kedepannya seperti ArcWhole Cake Island. Zou mengeksplorasi pentingnya Road Poneglyphs dan hubungan Suku Mink dengan Keluarga Kozuki dari Wano, menggoda pengetahuan yang lebih luas tentang Abad Kekosongan dan hubungan Joyboy dengan Zunesha. Sementara pulau itu sendiri adalah satu-satunya lokasi di dunia One Piece yang secara teknis bukan pulau, pada akhirnya dianggap sebagai pulau karena skalanya yang sangat besar.
Zou adalah satu-satunya pulau di Grand Line yang tidak dapat ditunjukkan oleh Log Poses. karena sifat Zunesha yang suka berkeliaran sebagai makhluk hidup. Pencapaian terbesar Zou dalam membangun cerita adalah menjelajahi ras besar Suku Mink dan mengembangkan pengetahuan umum tentang Poneglyph dan Abad Kekosongan, yang akan menjadi sangat relevan pada saat Arc Wano.
3. Wano
Wano, negara samurai dan tempat kelahiran 21 Pedang Kelas Atas, rumah bagi banyak pedang dan pendekar pedang legendaris di dunia One Piece. Wano secara langsung terinspirasi oleh sejarah dan cerita rakyat Jepang dan pembangunan dunianya sangat terkait dengan pengetahuan Bajak Laut Beast dan konflik yang lebih luas antara persaingan Kaido dan Oden yang berlangsung lebih dari dua puluh tahun. Wano juga menjelajahi sejarah perjalanan Whitebeard dan Oden melintasi Grand Line melalui jurnal Oden, yang mendokumentasikan waktunya bersama Gol D. Roger yang mencapai Laugh Tale.
Wano akhirnya memungkinkan budaya Jepang untuk berkembang dan cocok dengan dunia One Piece yang lebih luas, memperluas pengetahuan tentang pendekar pedang dan pedang yang sangat penting bagi perjalanan karakter Zoro secara keseluruhan. Pembangunan dunia Wano menyelesaikan beberapa ujung yang longgar di beberapa alur cerita, yang memungkinkan pengikut Oden untuk mencapai tuan mereka dan mengantar era baru Wano setelah kekalahan Kaido di tangan Monkey D. Luffy dengan Kebangkitan Buah Iblisnya di atas Onigashima.
2. Egghead Island
Pulau futuristik, Egghead menjelajahi teknologi canggih sekaligus mengungkap rahasia di balik Buah Iblis dan hubungannya dengan mimpi manusia tentang evolusi. Dr. Vegapunk membuat penampilan klimaksnya setelah beberapa penyebutan di One Piece dan mengungkap kebenaran di balik beberapa rahasia terbesar dalam narasi tersebut. Luffy membuat penampilan agung debutnya sebagai Yonko dan misteri lebih lanjut seputar Warior of Liberation akhirnya terungkap, menghasilkan pertempuran klimaks untuk bertahan hidup melawan Five Elders atau sang Lima Tetua.
Egghead memberikan gambaran sekilas tentang konflik terakhir antara kru Straw Hat dan pasukan Imu, yang akhirnya berujung pada lebih banyak pertanyaan seputar hubungan Joyboy dengan Imu dan konflik mereka yang telah berlangsung lama sejak Abad Kekosongan. Namun, yang lebih penting dari segalanya, Egghead akhirnya mengungkap latar belakang Kuma dan hubungannya dengan Pemerintah Dunia dengan latar belakang yang memilukan.
1. Skypiea dan Kota Emas yang Hilang
Kota emas di atas pulau yang mengambang di langit dianggap hanya mitos. Skypiea menawarkan petualangan nyata yang tidak seperti yang lain di One Piece, melalui pembangunan dunia yang cerdas yang menghubungkan petualangan Gol D. Roger dengan Luffy melalui kemampuan mereka yang selalu penuh percaya diri dan terus bermimpi. Sementara pembangunan cerita di Skypiea dipecah menjadi dua arc. Secara keseluruhan, ceritanya adalah contoh nyata pertama dari hubungan Gol. D. Roger dengan Poneglyph dan implikasi cerita yang lebih luas seputar Abad Kehampaan atau Void Century serta petunjuk dari One Piece itu sendiri.
Tidak seperti pulau lainnya, geografi unik Skypiea terhubung dengan tema narasi mengejar impian seseorang, tidak peduli apa yang orang katakan karena para kru Straw Hat awalnya berjuang untuk menemukan siapa pun yang akan mempercayai kisah mereka tentang sebuah kapal yang jatuh dari langit. Sementara itu Dewa Enel adalah salah satu penjahat paling kuat hingga saat ini, Buah Iblisnya tidak ada apa-apanya melawan seorang pria yang terbuat dari karet.
Luffy bertarung dan mengalahkan “Dewa” itu sendiri dalam salah satu pertempuran paling memalukan di seluruh One Piece dan sementara pembangunan cerita dan pengetahuan yang lebih luas sebagian besar terdiri dari dampak Gol D. Roger di pulau itu, pembangunan cerita One Piece yang lebih luas terhubung langsung dengan sejarah perang Skypiea yang penuh gejolak sejak Mont Blanc Noland dan prajurit Kalgara berpisah. Pada akhirnya, pulau-pulau One Piece memamerkan beberapa lingkungan dan pembangunan dunia paling kreatif dalam anime dan menawarkan sesuatu yang unik di setiap alur cerita.
Jepang, yang terkenal dengan undang-undang pengawasan ganja yang sangat ketat, baru saja membuat perubahan besar yang mempengaruhi status penggunaan mariyuana di negara tersebut.
Pada 13 Desember 2024, Jepang resmi mengubah Undang-Undang Pengawasan Ganja dengan menetapkan bahwa penggunaan mariyuana kini ilegal. Meskipun sebelumnya kepemilikan dan penyediaan ganja sudah dianggap sebagai pelanggaran, penggunaan rekreasi ganja tidak tercantum secara spesifik dalam hukum. Namun, dengan revisi terbaru, penggunaan mariyuana kini diatur secara tegas, dengan hukuman yang bisa mencapai tujuh tahun penjara.
Perubahan ini, yang pertama kali diumumkan pada 2021, tidak hanya menanggapi peningkatan angka penangkapan terkait mariyuana di Jepang, yang mencapai rekor tertinggi 6.703 kasus pada tahun 2023, tetapi juga mencakup legalisasi penggunaan medis yang lebih luas. Meskipun obat-obatan yang berasal dari ganja kini dapat digunakan secara sah untuk keperluan medis, penggunaan rekreasi tetap dilarang dan dianggap sebagai pelanggaran serius.
Peningkatan hukuman ini seiring dengan tren yang semakin meluas di kalangan orang muda Jepang, dengan 70% dari penangkapan mariyuana tahun 2023 melibatkan individu berusia 29 tahun ke bawah. Meskipun sulit untuk menggunakan mariyuana tanpa juga memiliki barang tersebut, undang-undang ini memutuskan untuk menindak tegas kedua tindakan tersebut. Hal ini menyiratkan bahwa bagi siapa pun yang tertangkap, baik memiliki ataupun menggunakan mariyuana, hukuman berat tetap menanti.
Bagi wisatawan yang ingin membawa obat-obatan yang berbahan dasar ganja ke Jepang, meskipun penggunaan medis dapat dibenarkan, sangat disarankan untuk berkonsultasi dengan otoritas bea cukai terlebih dahulu. Terdapat kemungkinan perbedaan antara klasifikasi hukum pengawasan ganja di Jepang dan negara asal wisatawan, yang dapat berisiko menyebabkan masalah hukum serius.
Dengan perubahan hukum ini, meskipun ada celah untuk penggunaan medis, tetap penting bagi siapa pun yang berada di Jepang untuk memahami risiko besar terkait mariyuana, baik dalam hal kepemilikan maupun penggunaan.
Serial live-action One Piece meraih prestasi yang membanggakan. Pasalnya, adaptasi dari manga karya Eiichiro Oda tersebut berhasil masuk dalam nominasi Penghargaan Emmy untuk Anak-Anak dan Keluarga (Children’s and Family Emmy Awards).
Hal ini seperti diumumkan dalam situs web penghargaan tersebut pada 12 Desember 2024 lalu. Dalam pengumuman tersebut, One Piece Live Action berhasil masuk nominasi di 11 kategori, yaitu:
Outstanding Young Teen Series
Outstanding Children’s Personality: Ian McShane
Outstanding Music Direction and Composition for a Live Action Program
Outstanding Original Song for a Children’s or Young Teen Program, “MY SAILS ARE SET”
Outstanding Cinematography for a Single Camera Live Action Program
Outstanding Visual Effects for a Live Action Program
Outstanding Casting for a Live Action Program
Outstanding Art Direction/Set Decoration/Scenic Design for a Single Camera Program
Outstanding Costume Design/Styling
Outstanding Hairstyling and Makeup
Outstanding Stunt Coordination for a Live Action Program
Pengumuman pemenang Children’s and Family Emmy Awards akan digelar pada 15 Maret 2025 di kota Los Angeles, Amerika Serikat. Ini merupakan ajang ke-3 untuk Penghargaan Emmy Anak-Anak dan Keluarga tersebut.
Sekedar informasi, Children’s and Family Emmy Awards merupakan salah satu ajang penghargaan dari Emmy Awards yang berfokus pada acara anak-anak dan keluarga. Ajang ini juga diselenggarakan oleh National Academy of Television Arts & Sciences.
Selain ajang ini, Emmy juga memiliki ajang penghargaan lain seperti Primetime Emmy Awards yang merupakan ajang penghargaan paling bergengsi bagi Emmy. Juga ada Daytime Emmy Awards, Sports Emmy Awards, International Emmy Awards, News & Documenter Emmy Awards.
One Piece Live Action tayang perdana 31 Agustus 2023 lalu. Season ke-2 serial ini sedang dalam tahap produksi, syuting nya telah selesai pada 15 Desember lalu. Kemungkinan besar season 2 dari serial ini akan tayang pada 2025 mendatang.
Serial One Piece Live Action bisa ditonton di Netflix.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnyadi sini^^
Nopperabo merupakan roh atau sosok yokai (hantu) Jepang yang sangat menakutkan hingga saat ini. Yokai misterius yang muncul sebagai manusia biasa tanpa memiliki wajah. Roh seperti ini dikenal karena seringkali menakut-nakuti pelancong wibu, terutama mereka yang travelling di malam hari. Meski wujudnya menakutkan, Nopperabo sendiri tidak berbahaya.
Dalam legenda, para korban sering kali dijumpai saat sendirian, mereka akan memikat korban dengan menampakkan seseorang yang dikenal agar tidak dicurigai sebelum ia menyerang. Dengan cara seperti itu memudahkan mereka mengecoh korban. Begitu korban sudah cukup dekat untuk dibunuh, hal terakhir yang mereka lihat adalah wajah Nopperabo yang berubah tanpa ekspresi dan memperlihatkan wujud aslinya, bermuka rata tanpa hidung, mata, dan mulut.
Makhluk ini sangat umum di Jepang sehingga menjadi pusat film Studio Ghibli Pom Poko dan No-Face dari anime Spirited Away, representasi wajah tanpa gerakan atau kemampuan untuk mengubah ekspresi.. Yokai ini biasanya digambarkan dengan tujuan mengejar kecerobohan, kenakalan, atau kesenangan yang tidak disadari.
Urban Legend Nopperabō
Para yōkai misterius ini ditemui di jalanan yang sepi dan kosong pada larut malam saat tidak ada orang lain di sekitar. Seperti yōkai lainnya yang kemunculannya untuk menakut-nakuti manusia. Mereka melakukannya dengan sangat baik agar tidak mudah disadari oleh korban.
Nopperabō biasanya muncul dalam kedok seorang pria atau wanita dengan punggungnya menghadap pengamat. Saat didekati, yōkai itu berbalik dan memperlihatkan wujud aslinya yang menakutkan. Untuk memaksimalkan efeknya, mereka sering kali muncul dengan wajah pada awalnya, lalu menyeka wajah mereka secara dramatis dengan tangan mereka pada saat yang paling tepat. Nopperabō bersenang-senang dalam teror yang mereka timbulkan pada korban mereka yang tidak menaruh curiga.
Nopperabō sering bekerja sama dalam kelompok untuk menakut-nakuti satu orang. Saat korbannya melarikan diri dengan panik dari nopperabō pertama, ia bertemu dengan orang lain yang bertanya kepadanya apa yang salah. Saat korban menjelaskan apa yang dilihatnya, orang ini menjawab, “Oh, maksudmu seperti ini?” dan menyeka wajahnya persis seperti nopperabō pertama. Mereka bahkan dikenal menyamar sebagai kerabat dekat korbannya, dan terkadang seorang pria malang akan berlari pulang, setelah bertemu dengan banyak monster tak berwajah, hanya untuk memberi tahu istrinya apa yang dilihatnya dan istrinya pun menjawab, “Oh, maksudmu seperti ini? …”
Nopperabō adalah transformasi favorit dari yōkai hewan nakal—kitsune, tanuki, dan terutama mujina. Faktanya, pertemuan dengan roh ini sering kali disalahkan pada luak yang bisa berubah bentuk sehingga nopperabō sering keliru disebut sebagai mujina.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
