Kabar menggembirakan! salah satu mantan reporter terkenal di Jepang Saya Hiyama akhirnya menikah.
Pada 19 Desember 2024 melalui akun media sosial pribadi Saya Hiyama, mantan reporter terkenal Saya Hiyama mengumumkan pernikah dengan atlet tennis professional asal Jepang, Yoshihito Nishioka.
Sebelumnya dia berkencan dengan atlet professional tennis ini pada pertengahan 2023 lalu dan pada tahun ini mereka mengumkan pernikahannya.
Memasuki bulan Desember, kami senang mendengar bahwa kalian semua dalam keadaan sehat dan sejahtera.
Saya minta maaf karena berbicara tentang kehidupan pribadi saya, tetapi seperti yang telah dilaporkan di beberapa media, saya telah menikah dengan pemain tenis profesional Yoshihito Nishioka, yang telah menjalin hubungan dengan saya selama beberapa waktu.Tepat saat kami bersiap untuk mengumumkannya pada hari istimewa yang akan sangat berarti bagi kami berdua, berita yang tidak terduga pun keluar dan saya tidak dapat memberi tahu kalian terlebih dahulu dengan kata-kata saya sendiri, yang saya mohon maaf. Bahkan dalam keadaan seperti itu, saya sangat senang menerima kata-kata baik dari semua orang.
Kami bertemu karena kami memiliki hobi yang sama, tetapi kami menjadi lebih memahami satu sama lain dengan saling peduli dan mendukung. Kami akan terus menghargai setiap hari, merawat taman kehidupan dan membuat bunga-bunga berwarna-warni bermekaran, sambil tetap tersenyum dan rasa syukur dalam pikiran. Kami berharap Anda akan terus memperhatikan kami dengan hangat di masa mendatang.Kami ingin mengucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada semua orang yang telah mendukung kami setiap hari. Semoga setiap hari dipenuhi dengan senyuman dan kebahagiaan untuk kalian semua.”
Ucap Saya Hayami melalui akun media sosialnya.
Walaupun menghadapi rintangan yang cukup panjang akhirnya sampai ke titik dimana kebahagiaan tercapai. Samawa ya buat Saya Hayami dan Yoshihito Nishioka 🙂
Tiga perusahaan otomotif asal Jepang, Nissan, Honda, dan Mitsubishi diinformasikan akan melakukan merger atau kolaborasi. Hal ini seperti diinformasikan di situs resmi global honda pada 23 Desember 2024. Ketiga perusahaan tersebut telah menandatangani nota kesepahaman (MOU) untuk menjajaki kemungkinan partisipasi, keterlibatan, dan pembagian sinergi Mitsubishi Motors.
Sebelumnya, pada 15 Maret lalu, Nissan dan Honda telah memulai pembicaraan kemungkinan untuk merger di antara mereka. Lalu, pada 1 Agustus, kedua perusahaan menandatangani nota kesepahaman lebih lanjut untuk memperdalam kerangka kerja sama strategis.
Kemudian jelang akhir tahun, tepatnya pada 23 Desember, Mitsubishi Motors bergabung dengan Nissan dan Honda untuk membuat kesepakatan dasar untuk melanjutkan pembahasan berdasarkan kerangka kerja yang ditetapkan dalam MOU yang ditandatangani oleh Nissan dan Honda pada tanggal 1 Agustus. Mengenai dimulainya kemitraan strategis yang berfokus pada kecerdasan dan elektrifikasi.
Menyusul kesepakatan antara Nissan dan Honda untuk mulai mempertimbangkan integrasi bisnis melalui merger atau pembentukan perusahaan induk bersama. Ketiga perusahaan telah sepakat untuk menjajaki kemungkinan mencapai sinergi pada tingkat yang lebih tinggi melalui partisipasi Mitsubishi Motors dalam integrasi bisnis. Mitsubishi Motors akan memutuskan apakah akan bergabung pada akhir Januari 2025.
Nissan dan Honda bermaksud merampungkan perjanjian merger pada Juni 2025. Mereka berharap dapat mendirikan perusahaan induk bersama dan mencatatkan sahamnya di Bursa Efek Tokyo Prime Market pada Agustus 2026. Dengan penggabungan antara Nissan dan Honda saja, mereka akan membentuk perusahaan produsen mobil terbesar ke-3, setelah Toyota dan Volkswagen.
Menandai pengumuman tersebut, Direktur, Presiden, CEO, dan Representative Executive Officer Nissan Makoto Uchida mengatakan: “Honda dan Nissan telah mulai mempertimbangkan integrasi bisnis, dan akan mempelajari penciptaan sinergi yang signifikan antara kedua perusahaan di berbagai bidang. Penting juga bahwa mitra Nissan, Mitsubishi Motors, juga terlibat dalam diskusi ini. Kami mengantisipasi bahwa jika integrasi ini membuahkan hasil, kami akan dapat memberikan nilai yang lebih besar kepada basis pelanggan yang lebih luas.“
Direktur dan Pejabat Eksekutif Perwakilan Honda Toshihiro Mibe mengatakan: “Pada masa perubahan dalam industri otomotif ini, yang konon terjadi setiap 100 tahun sekali, kami berharap partisipasi Mitsubishi Motors dalam diskusi integrasi bisnis Nissan dan Honda akan menghasilkan perubahan sosial lebih lanjut, dan kami akan mampu menjadi perusahaan terdepan dalam menciptakan nilai baru dalam mobilitas melalui integrasi bisnis. Nissan dan Honda akan memulai diskusi mulai hari ini dan seterusnya dengan tujuan untuk mengklarifikasi kemungkinan integrasi bisnis pada akhir Januari sesuai dengan pertimbangan Mitsubishi Motors.”
Komentar dari Direktur, Pejabat Eksekutif Perwakilan, dan Presiden serta CEO Mitsubishi Motors Takao Kato mengatakan: “Di era perubahan dalam industri otomotif, studi antara Nissan dan Honda tentang integrasi bisnis akan mempercepat efek maksimalisasi sinergi, yang juga akan memberikan nilai tinggi bagi bisnis kolaboratif dengan Mitsubishi Motors. Untuk mewujudkan sinergi dan memanfaatkan kekuatan masing-masing perusahaan sebaik-baiknya, kami juga akan mempelajari bentuk kerja sama terbaik.”
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini ^^
Kabar gembira bagi para penggemar Oshi no Ko! Film live-action Oshi no Ko terbaru yang merupakan sekuel dari adaptasi drama live-action manga populer ini dikabarkan oleh akun media sosial encorefilmsimd akan tayang di Indonesia pada 19 Februari 2025.
Berjudul Oshi no Ko – The Final Act, film ini akan membawa penonton pada babak akhir yang penuh emosi, dengan tema balas dendam yang terbungkus dalam gemerlap dunia hiburan. Setelah sukses besar di Jepang sejak rilis perdananya pada 20 Desember 2024, antusiasme terhadap film live-action Oshi no Ko ini terus meningkat.
Film live-action Oshi no Ko ini akan menampilkan deretan aktris dan aktor berbakat yang berhasil memerankan karakter dengan kuat:
Aqua Hoshino diperankan oleh Kaito Sakurai (Kou Mabuchi dalam Blue Spring Ride).
Ai Hoshino diperankan oleh Asuka Saito (mantan anggota Nogizaka46).
Ruby Hoshino diperankan oleh Nagisa Saito (mantan anggota LOVE).
Kana Arima diperankan oleh Nanoka Hara (pengisi suara Suzume Iwato dalam Suzume).
Akane Kurokawa diperankan oleh Mizuki Kayashima (Runa Souma dalam Tomorrow, I will be Someone’s Girlfriend).
Mem-cho diperankan oleh ano (penyanyi dan YouTuber).
Diadaptasi dari manga fenomenal karya Aka Akasaka dan Mengo Yokoyari, serial ini telah mengukir sejarah sebagai salah satu cerita paling menggetarkan di era modern. Dengan total 20 juta kopi manga beredar, adaptasi anime-nya juga sukses besar, dengan season ketiga yang saat ini sedang dalam pengerjaan.
Jangan lewatkan kesempatan untuk menyaksikan Oshi no Ko – The Final Act di layar lebar dan rasakan akhir kisah yang memikat ini!
Super Sentai terbaru Gozyuger mendapatkan tanggal tayang resmi pada awal Februari di tahun 2025!
Pada 25 Desember 2024, TOEI mengumumkan tanggal tayang resmi dari serial Super Sentai terbaru Gozyuger yang akan ditayangkan di Jepang mulai 16 Februari 2025.
Serial Number 1 Sentai, Gozyuger akan mengambil tema battle royale. Mereka akan bertarung dengan monster termasuk sentai satu sama lain untuk mendapatkan posisi nomor satu dalam segala bidang.
Hal ini akan menjadi perombakan pertama dari TOEI karena tanggal tayang dari serial Bakuage Sentai Boonboomger akan lebih cepat dari serial super sentai lainnya. Kurang lebih Boonboomger akan tamat pada 9 Februari 2025 di episode ke 48, yang biasanya serial super sentai tamat antara sekitar 50 episode.
Selanjutnya mimin akan membahas mengenai fakta-fakta menarik seputar Number 1 Sentai, Gozyuger!
Pada Jum’at, 27 Desember 2024 pukul 14.20 WIB, di akun official X @maha5official, MAHA5, salah satu agensi VTuber populer dari Indonesia mengumumkan bahwa salah satu talent mereka, Alia Adelia akan mengakhiri aktivitasnya di agensi tersebut pada 28 Desember 2024 nanti. Pada surat pengumuman tersebut, mereka mengatakan semua aktivitas dari Alia Adelia, mulai dari livestreaming, pembaruan media sosial, hingga penjualan merchandise akan dihentikan setelah ia berhenti dari MAHA5. Diketahui bahwa Alia ingin fokus pada kehidupan pribadinya dan memutuskan untuk keluar dari kegiatannya sebagai VTuber di MAHA5.
Pengumuman ini membuat banyak fans terkejut karena sangat mendadak. Terlebih, pengakhiran aktivitasnya sendiri dilakukan sehari setelah pengumuman ini diunggah ke publik. Banyak dari fans yang merasa tidak percaya akan hal ini, mengingat Alia Adelia adalah salah satu VTuber “sepuh” dari Indonesia, dan ditambah salah satu genmate nya di MAHA5, yaitu NANARIKA juga akhir-akhir ini juga mengumumkan kelulusan mereka dari agensi tersebut. Dengan berakhirnya aktivitas Alia Adelia, maka generasi pertama dari MAHA5 hanya meninggalkan Andi Adinata seorang diri. Walaupun begitu, banyak juga fans serta para VTuber lainnya yang berkomentar positif dan menerima keputusan ini.
Sebagai penghormatan terakhir, Alia Adelia berencana untuk melakukan graduation stream di channel YouTubenya @AliaAdeliaCh pada nanti malam, 27 Desember 2024 pukul 19.00 WIB. Ditambah, pada surat pengumuman tersebut juga disebutkan bahwa Alia juga akan merilis Music Video atau MV terakhirnya untuk bentuk perpisahan kepada para fansnya.
Alia Adelia sendiri adalah salah satu VTuber Indonesia yang sangat populer di kalangan fans lokal. Ia diketahui debut pada 21 Februari 2020 lalu, dimana selama 4 tahun lebih beraktifitas sebagai VTuber di MAHA5, Alia berhasil mendapatkan 576 ribu subscriber di channel YouTubenya. Alia memiliki karakter dengan rambut bewarna putih dengan jaket berwarna biru muda, dan memakai kacamata serta ikonik dengan suara lembutnya di kalangan para fans. Ia sendiri juga terkenal karena sangat suka rebahan dan sering menyebut fansnya sendiri dengan nama Kambengkers.
Menghadirkan energi rock lintas negara, “NANO-MUGEN FES. 2025” siap menghidupkan kembali semangat festival dengan artis dari Jepang, Indonesia, dan dunia.
Setelah lebih dari satu dekade hiatus, festival musik rock legendaris “NANO-MUGEN FES.” yang disponsori oleh band rock terkenal ASIAN KUNG-FU GENERATION (Ajikan) akhirnya akan kembali digelar. Festival ini dijadwalkan untuk menyapa para penggemar di dua negara, Jepang dan Indonesia, pada awal musim panas 2025. Berita ini tentu menjadi kabar gembira bagi pecinta musik rock di kedua negara, khususnya para penggemar Ajikan.
Sejarah Singkat “NANO-MUGEN FES.”
Pertama kali diadakan pada tahun 2003 di Shinjuku LOFT, Tokyo, “NANO-MUGEN FES.” berkembang menjadi salah satu festival musik rock paling ikonik di Jepang. Dari tahun 2004, acara ini rutin digelar di tempat bergengsi seperti Nippon Budokan di Tokyo dan Yokohama Arena di Kanagawa, menghadirkan berbagai artis lokal dan internasional. Beberapa nama besar yang pernah meramaikan panggung festival ini antara lain Weezer, Ash, Manic Street Preachers, Suede, Zebrahead, dan The Cribs.
Pada tahun 2014, festival ini untuk sementara berhenti setelah sukses besar di Yokohama Arena. Kini, 11 tahun berselang, Ajikan siap menghidupkan kembali semangat “NANO-MUGEN FES.” dengan sentuhan internasional yang lebih besar, termasuk membawa festival ini untuk pertama kalinya ke Indonesia.
Jadwal dan Lokasi Festival 2025
“NANO-MUGEN FES. 2025” akan diadakan dalam dua sesi, masing-masing di Jakarta dan Yokohama:
Indonesia: 24 dan 25 Mei 2025 di Allianz Eco Park, Jakarta
Jepang: 31 Mei dan 1 Juni 2025 di K Arena Yokohama, Prefektur Kanagawa
Festival ini akan menampilkan deretan band dari Jepang, Indonesia, dan negara lain. Dengan konsep multinasional, “NANO-MUGEN FES. 2025” diharapkan menjadi wadah untuk mempererat hubungan antarbudaya melalui musik.
Kembalinya “NANO-MUGEN FES.” juga tak lepas dari keberhasilan konser solo Ajikan di Jakarta pada Agustus tahun lalu. Penampilan mereka saat itu mendapat sambutan hangat dari para penggemar Indonesia, membuktikan antusiasme besar terhadap band ini. Tidak heran jika Indonesia dipilih sebagai tuan rumah untuk debut internasional festival ini.
Selain membawa atmosfer rock yang khas, “NANO-MUGEN FES. 2025” menawarkan tiket khusus bagi penonton muda. Program “Tiket Dukungan U-23” memberikan diskon khusus bagi pengunjung di bawah usia 23 tahun untuk pertunjukan di Yokohama. Tiket untuk pertunjukan Yokohama sendiri sudah mulai dijual melalui platform E+ hingga 5 Januari 2025.
Dengan sejarah panjang dan kualitas artis yang dihadirkan, “NANO-MUGEN FES.” tidak hanya menjadi festival musik, tetapi juga ajang untuk merayakan semangat kebersamaan. Kembalinya festival ini menandai babak baru yang penuh harapan bagi Ajikan dan penggemar musik rock di seluruh dunia. Jadi, siapkan diri Titipers untuk menyambut pengalaman tak terlupakan di “NANO-MUGEN FES. 2025”!
Apakah Titipers siap bergabung dan menjadi bagian dari sejarah baru ini?
“Semua akan wota pada waktunya.” Salah satu magician Indonesia, Limbad, sepertinya memiliki jiwa ‘wota’ juga. Pada beberapa waktu lalu, Limbad terlihat bersemangat menonton penampilan JKT48 di acara ulang tahun MNC TV yang digelar pada 21 Oktober lalu. Tidak cuma itu, dirinya juga terlihat memegang lightstick dan menggoyangkannya.
Hal ini makin diperkuat dalam acara ulang tahun MNC Group yang digelar satu bulan kemudian, yaitu di tanggal 19 November. Saat itu Limbad berbicara (walaupun dia harus berbisik) di atas panggung bersama para host, Irfan Hakim dan Ovi Dian. Dalam interaksi tersebut, terungkap jika dia menyukai JKT48. Dia telihat bersemangat saat Jarwo Kwat memberikan lightstick untuk dirinya.
Saat ditanyakan siapa oshi-nya serta lagu favoritnya. Sang magician berbisik kepada salah satu host, Ovi Dian, bahwa dirinya meng-oshi-kan Muthe (Mutiara Azzahra). Dan lagu “Aitakatta” menjadi lagu favoritnya.
Dalam video lainnya yang dia unggah melalui laman Instagram-nya, menunjukkan interaksi sang Master dengan member JKT48 di balik panggung. Terlihat, Limbad bersalaman dengan setiap member yang datang pada acara tersebut. Dia juga memberikan sign cinta yang diarahkan ke kamera. “Assallamualaikum…Bersama si unyu – unyu”, begitu bunyi caption yang ditulis Master tersebut.
Diketahui juga, jika salah satu alasan Limbad menjadi fans JKT48 karena putri bungsunya, Kesya Tamara, merupakan penggemar dari JKT48. Dalam acara MNC Group itu sendiri, dirinya juga hadir bersama anaknya tersebut.
Sebelumnya, pada tahun 2012 lalu, Limbad juga pernah menjalin kolaborasi dengan JKT48. Dalam sebuah gambar, sang magician berfoto bersama dengan beberapa personil JKT48.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini ^^
Tim Anime Trailer Watch Party dari AnimeNewsNetwork dengan antusias menyambut kedatangan VTuberNIJISANJI EN, Doppio Dropscythe, dalam streaming spesial musim ini! Doppio Dropscythe hadir langsung dari arcade pada Sabtu, 21 Desember, pukul 8 pagi Waktu Indonesia Barat. Event ini telah dilakukan di channel YouTube maupun di akun X resmi dari mereka, yang dapat Titipers kunjungi di link berikut. Jika Titipers tertarik, maka Titipers dapat menonton VOD dari livestreaming ini di channel YouTube mereka.
Doppio Dropscythe adalah bagian dari grup “XSOLEIL” NIJISANJI EN dan telah memiliki 226.000 subscriber di channel YouTube-nya. Doppio dikenal karena kontennya yang memiliki gameplay seru dan interaksi menghibur dengan para fans, dimana ia memainkan berbagai game populer seperti TEKKEN 8, Backrooms, Slay the Princess, dan masih banyak lagi. Karismanya yang unik dan gaya humor khas membuatnya menjadi salah satu VTuber favorit para fans, membuatnya menjadi orang yang sempurna untuk menemani streaming Anime Trailer Watch Party ini.
Editor Eksekutif Anime News Network, Lynzee Loveridge, bersama Produser Video ANN, Jacki Jing, dan VTuber Doppio Dropscythe, telah menonton hampir 50 trailer dari berbagai macam anime yang akan rilis di Musim Dingin 2025 mendatang. Acara ini semakin meriah dengan kehadiran makanan ringan lezat dari sponsor streaming tersebut yaitu Sakuraco.
Sakuraco adalah kotak camilan bulanan buatan Jepang yang dirancang untuk mendukung para pembuat camilan lokal di Jepang. Setiap kotaknya berisi 20 camilan tradisional Jepang yang autentik, mulai dari teh berkualitas hingga peralatan makan khas, sehingga Anda dapat menikmati pengalaman budaya Jepang langsung dari rumah Anda.
Streaming ini juga didukung oleh Yen Press! Platform untuk menikmati koleksi manga dan novel anime terbaik musim ini. Beberapa judul populer yang tersedia termasuk Solo Leveling, Toilet-Bound Hanako-kun, Übel Blatt, dan lainnya. Titipers dapat mengunjungi websitenya untuk membaca manga ataupun novel favorit Titipers.
Dua dunia fantasi bertemu dalam kolaborasi epik Tensura x Frieren yang menjanjikan pengalaman baru bagi para penggemar.
Game populer Tensura: That Time I Got Reincarnated as a Slime: ISEKAI Memories telah mengumumkan kolaborasi eksklusif dengan animanga terkenal Frieren: Beyond Journey’s End. Kolaborasi Tensura x Frieren ini akan menghadirkan cerita orisinal yang disuarakan sepenuhnya serta penampilan karakter-karakter ikonik dari Frieren, seperti Frieren, Himmel, Fern, dan Stark. Area dari cerita Frieren juga akan tersedia dalam game, memberikan pemain pengalaman yang lebih imersif.
Karakter dan Pengisi Suara:
Frieren – Atsumi Tanezaki
Fern – Kana Ichinose
Stark – Chiaki Kobayashi
Himmel – Nobuhiko Okamoto
Acara ini sudah dimulai sejak Jumat, 20 Desember lalu dan telah dilengkapi dengan trailer resmi yang menampilkan suara penuh dari para karakter. Penggemar dapat menikmati cuplikan menarik dari kolaborasi Tensura x Frieren ini di trailer yang sudah tersedia di bawah ini.
Tentang Tensura: ISEKAI Memories
Tensura: That Time I Got Reincarnated as a Slime: ISEKAI Memories adalah game yang dikembangkan oleh WFS dan diterbitkan oleh Bandai Namco Entertainment. Game ini pertama kali dirilis pada 28 Oktober 2021. Di Jepang, game ini dikenal dengan judul Tensei Shitara Slime Datta Ken: Mao to Ryu no Kenkoku-tan.
Fuse menulis seri novel ringan Tensura asli, dengan ilustrasi oleh Mitz Vah. Selain itu, ada adaptasi manga yang dibuat oleh Taiki Kawakami. Anime Tensura dianimasikan oleh studio 8bit dan memulai debutnya pada Oktober 2018 hingga Maret 2019. Musim kedua anime ini tayang dalam dua sesi, masing-masing pada Musim Dingin 2021 dan Musim Panas 2021. Musim ketiga dimulai pada April 2024 dan berakhir dengan Episode 24 pada 27 September 2024.
Frieren: Beyond Journey’s End adalah karya Kanehito Yamada dengan ilustrasi oleh Tsukasa Abe. Manga ini telah dimuat dalamWeekly Shonen Sundaysejak April 2020. Adaptasi anime-nya dianimasikan oleh MADHOUSE, dengan season pertama yang tayang sebanyak 28 episode dari 29 September 2024. Saat ini, season kedua dari anime ini sedang dalam tahap produksi.
Kolaborasi Tensura x Frieren ini menggabungkan dua dunia fantasi yang berbeda, memberikan pengalaman unik bagi penggemar kedua karya. Dengan cerita orisinal yang dirancang khusus untuk acara ini, pemain dapat menjelajahi petualangan baru sambil menikmati dinamika menarik antara karakter Tensura dan Frieren.
Jangan lewatkan kesempatan untuk merasakan momen epik ini! Acara ini tidak hanya menawarkan keseruan bermain, tetapi juga mempertemukan dua cerita fantastis dalam satu dunia yang luar biasa. Segera unduh game-nya dan nikmati kolaborasi luar biasa ini!
Situs web resmi untuk game pertarungan 2D 3v3 Hunter x Hunter Nen x Impact karya Bushiroad Games dan Eighting yang berdasarkan manga Hunter X Hunter karya Yoshihiro Togashi mengungkapkan bahwa game tersebut akan dirilis pada musim panas 2025.
Game tersebut akan dirilis untuk PlayStation 5, Nintendo Switch, dan PC melalui Steam. Game tersebut awalnya dijadwalkan untuk dirilis tahun ini, tetapi ditunda.
Karakter yang dapat dimainkan termasuk Gon, Killua, Leorio, Kurapika, Hisoka, Netero, Bisky, Machi, Uvogin, Chrollo, Feitan, Meruem, Genthru, Razor, dan Morel.
Togashi meluncurkan manga ini di majalah Weekly Shonen Jump terbitan Shueisha pada tahun 1998. Manga ini telah menginspirasi dua serial anime televisi, dua film anime, beberapa judul anime video asli, dan beberapa drama panggung. Shueisha menerbitkan volume ke-37 manga ini, volume pertama manga ini setelah empat tahun, pada bulan November 2022. Viz Media mengirimkan volume ke-37 dalam bahasa Inggris pada bulan Oktober 2023. Shueisha menerbitkan volume ke-38 manga ini pada tanggal 4 September.
Manga tersebut hiatus pada Januari 2023, dengan alasan masalah kesehatan penulisnya. Shueisha menyatakan saat itu bahwa pihaknya berkonsultasi dengan Togashi, dan memutuskan bahwa manga tersebut tidak boleh mengikuti format serial mingguan ke depannya.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Film ini menggabungkan anime TV dengan cuplikan baru dari “Fragments of Rain”
Anime mecha ikonik ALDNOAH.ZERO akan kembali ke bioskop pada 28 Februari 2025 dalam bentuk film kompilasi berjudul ALDNOAH.ZERO (Re+), yang mencakup serial TV lengkap serta anime baru, “Ame no Tanjou” (“Fragments of Rain”). Penasaran? Simak detail menarik seputar comeback dramatis ini!
Disutradarai oleh Ei Aoki dan menampilkan konsep cerita oleh Gen Urobuchi dengan desain karakter oleh Takako Shimura, ALDNOAH.ZERO versi asli ditayangkan dari tahun 2014 hingga 2015. Serial ini memikat penonton dengan penggambaran perang yang intens antara Bumi dan Mars serta drama manusia yang rumit.
Crunchyroll mendeskripsikan serial ini sebagai berikut:
Umat manusia jelas telah terbagi menjadi dua dan saat ini tidak ada cara bagi kelompok-kelompok ini untuk bersatu lagi. Umat manusia merayakan masa damai sementara ini sambil perlahan-lahan melupakan luka-luka yang ditanggung leluhur mereka di masa lalu. Tidak seorang pun menyadari bahwa dengan satu dorongan kecil, dunia mereka dapat hancur.
Sejak 2019, para peneliti dari Prefektur Ibaraki telah melakukan penelitian untuk mengukur tingkat kebahagiaan warganya. Namun, pada tahun ini, untuk pertama kalinya, penelitian tersebut juga mencakup penduduk asing yang tinggal di Ibaraki. Para peneliti menganalisis data statistik untuk menilai kebahagiaan mereka dan membandingkannya dengan kebahagiaan penduduk asing di wilayah lain di Jepang.
Indeks Kebahagiaan Penduduk Asing yang pindah ke Jepang memiliki tiga kategori utama, yaitu Pekerjaan, Kehidupan, dan Pembelajaran, dengan total 14 komponen penting di antaranya, dengan rincian sebagai berikut:
1. Pekerjaan
– Kemudahan menabung dan mengirim uang ke negara asal
– Rasio pekerja asing/total tenaga kerja yang pindah ke Jepang dan bekerja di sana
– Persentase perusahaan yang mempekerjakan pekerja asing
– Rasio pekerja asing di bidang khusus/teknis terhadap total populasi asing
– Tingkat hilangnya pekerja asing yang pindah ke Jepang
2. Kehidupan
– Rasio penduduk asing yang pindah ke Jepang dengan penduduk asli Jepang
– Ketersediaan pusat konsultasi penduduk asing
– Tingkat kemahiran bahasa Inggris siswa lokal di daerah tersebut
– Persentase kotamadya dengan sekolah bahasa Jepang untuk orang dewasa
– Persentase lembaga medis yang dapat merawat pasien asing
3. Pembelajaran
– Rasio mahasiswa asing terhadap total pendaftaran mahasiswa untuk pendidikan anak usia dini
– Rasio siswa yang membutuhkan dukungan bahasa Jepang sebagai bahasa kedua terhadap jumlah anggota staf pendukung
– Persentase sekolah menengah atas dengan kuota penerimaan atau sistem transfer khusus untuk siswa asing yang pindah ke Jepang
– Rasio siswa yang belajar di luar negeri terhadap total jumlah siswa.
Para peneliti juga kemudian mengolah semua data tersebut untuk menghasilkan indeks kebahagiaan numerik untuk setiap prefektur di Jepang. Dan didapatkan hasil bahwa Tokyo berada di posisi teratas, dengan selisih yang cukup besar dengan wilayah lain di Jepang, walaupun begitu Ibaraki secara mengejutkan ternyata berada di posisi keempat dengan indeks kebahagiaan yang cukup tinggi. Berikut daftarnya:
– Tokyo (indeks kebahagiaan: 4,03)
– Mie (1.87)
– Aichi (1.82)
– Ibaraki (1.79)
– Shizuoka (1.73)
– Tochigi (1.38)
– Hyogo (1.37)
– Kyoto (1.34)
– Osaka (1.31)
– Gifu (1.24)
Tokyo berhasil menempati posisi pertama di ketiga subkategori, yaitu Pekerjaan, Kehidupan, dan Pembelajaran. Namun, terdapat variasi yang signifikan di antara prefektur-prefektur lain yang masuk dalam peringkat teratas untuk masing-masing subkategori tersebut. Contohnya, pada subkategori pekerjaan, Tokyo berada di nomor satu dengan indeks kebahagiaan sebesar 1.43, diikuti dengan Aichi dengan nilai sebesar 1.16, dan Gunma dengan 0.85. Selanjutnya ada pada subkategori kehidupan yang peringkat pertamanya juga diduduki oleh Tokyo dengan indeks kebahagiaannya sebesar 1.45, diikuti dengan Fukui sebesar 0.88, dan Shizuoka dengan 0.83. Dan yang terakhir pada subkategori Pendidikan juga diduduki oleh Tokyo sebagai posisi pertama dengan indeks kebahagiaan sebesar 1.15, lalu Kyoto 0.64, dan Gifu 0.63.
Sedangkan untuk daerah Ibaraki sendiri terlihat cukup konsisten di ketiga subkategori, berada di peringkat keenam untuk Pekerjaan dan Pendidikan, dan kelima untuk Kehidupan. Jika Titipers pindah ke Jepang dan memilih untuk tinggal di Ibaraki, maka Titipers akan diberi akses mudah untuk melihat pemandangan musim “merah” dan “biru” yang indah di Taman Hitachi Seaside.
Seperti halnya dengan studi “tempat terbaik untuk tinggal” lainnya, penting untuk diingat bahwa meskipun indeks ini bertujuan memberikan gambaran luas tentang kehidupan komunitas asing di berbagai bagian Jepang, kebahagiaan individu dapat sangat bervariasi. Misalnya, kategori Belajar sebagian besar berfokus pada pendidikan pra-kuliah, yang mungkin tidak relevan bagi Titipers jika Titipers adalah orang dewasa yang pindah ke Jepang dan tinggal di sana tanpa anak dan sedang mencari kerja.
Demikian pula sebaliknya, Titipers mungkin tidak memerlukan tempat bantuan khusus untuk penduduk asing di kota Titipers tinggal jika Titipers sudah terbiasa menangani masalah kehidupan sehari-hari dalam bahasa Jepang. Yang mungkin lebih penting, penggunaan persentase dan rasio secara intensif dalam evaluasi studi ini dapat memberikan gambaran yang berlebihan tentang kemudahan menemukan peluang profesional seperti pendidikan dan pekerjaan, terutama jika proporsi pekerja/siswa asing yang tinggi terjadi di prefektur tersebut dengan jumlah perusahaan/sekolah yang sebenarnya tidak terlalu banyak.
Nah, sekian nih artikel tentang kota-kota dengan indeks kebahagiaan tertinggi jika Titipers ingin pindah ke Jepang. Gimana, apakah Titipers berniat untuk pindah ke Jepang dan tinggal di sana?
Comipara 3 baru saja selesai beberapa hari lalu dan kali ini mimin akan membagikan keseruan salah satu acara komik terseru di Yogyakarta!
Comipara atau Comic Paradise merupakan acara dimana komik dan juga petualangan seru berkumpul menjadi satu. Pada akhir tahun 2024 ini, Comipara sudah mencapai acara ketiganya yang disebut Comipara 3. Comipara 3 dilaksanakan dua hari pada tanggal 21 hingga 22 Desember 2024 di Jogja Expo Center (JEC), Yogyakarta.
Langsung saja kita lihat hasil momen menarik yang diambil oleh Titip Jepang selama di Comipara 3!
KEMBALINYATEMPAT BERKUMPUL PARA PECINTA KOMIK
Comipara merupakan salah satu acara jejepangan yang mengenalkan manga dan comic didalamnya. Dari namanya saja sudah ketahuan bahwa Comipara adalah Comic Paradise, pasti bakalan banyak komik disana.
Comipara 3, kalian bisa membaca manga dan melihat komik-komik lokal karya anak bangsa yang sangat menarik. Dimulai dengan diadakannya talk show antara Ruang Obrol dengan komikus-komikus ternama di Indonesia maupun yang baru terjun sebagai Komikus muda.
Ruang Obrol Talk Show, Comipara 3
Selama Comipara 3, komikus nya nggak ada yang kaleng-kaleng. Ada panggung khusus talk show agar para pengunjung dapat melihat komikus favorit mereka. Komikus disini memberikan inspirasi mereka tentang karya komik nya dan memberikan saran untuk komikus muda yang mau terjun ke dunia komikus. Talk Show Comipara memberikan banyak kesempatan buat kalian mengenal lebih dekat komikus Indonesia sekaligus meyakinkan untuk lebih berkarya lagi.
Bahkan banyak komik lokal yang diterbitkan saat Comipara berlangsung. Mulai dari komik milik Fajar Ramayel, Putri Susandari, Ferdian Feisal, Sweeta Kartika, dan masih banyak lagi.
Booth Komikus, Comipara 3
Para komikus diberikan booth sendiri agar kalian melihat karya mereka sekaligus mengenal langsung para komikus tersebut. Tentunya ada market merchandise lokal untuk karya seni artis lokal seperti ganci dan stiker.
Booth Baca Komik Lokal, Comipara 3
Comipara 3 juga menyediakan tempat bersantai untuk membaca komik. Ada booth Baca Komik Lokal yang menyediakan berbagai macam komik lokal dan manga Jepang untuk kalian baca secara gratis.
PETUALANGAN TANPA HENTI
Quest dan Hunter, Comipara 3
Comipara menghadirkan petualang seru yang tak terlupakan. Tidak seperti event jejepangan pada umumnya, disini menghadirkan misi berpetualang menjelajah venue Comipara 3 dari ujung ke ujung untuk mendapatkan hadiah yang sangat sangat menarik. Salah satunya ada Nintendo Switch dan orang-orang yang mengejar misi-misi tersebut adalah Hunter!
Hunter LARP in Action, Comipara 3
Hunter diberikan misi dari tingkat paling rendah yaitu C hingga ke paling sulit SSS untuk mendapatkan point. Misi dari petualangan ini cukup sederhana hanya sebatas membeli komik lokal, kalian bisa mendapatkan point yang sangat besar. Serunya lagi, salah satu point yang bisa kalian ambil adalah mengikuti permainan di area PvP. Yap, PvP atau player vs player. Kalian akan saling adu senjata (senjata yang terbuat dari bahan yang aman) dan mengenai musuh kalian, saking banyaknya peminat PvP belum sampai setengah hari sudah tutup karena terlalu banyak pemain. Selain PvP ada juga area memanah dan agility.
Booth Komunitas, Comipara 3
Jika kalian tidak terlalu mau belibet dan mengeluarkan uang pun, kalian bisa mengunjungi booth komunitas menjalankan misi yang diberikan maupun mengikuti talk show dan mendapatkan point maupun tiket spesial untuk bertemu dengan tamu eksklusif Comipara 3. Riichi Yogyakarta memberikan game tebak-tebakan pair dari mahjong sedangkan Yu-Gi-Oh Yogyakarta dengan melakukan how to play Yu-Gi-Oh TCG.
Keseruan di Booth, Comipara 3
Petualangan nggak bakalan habis karena Booth Desa Timun, Wacom, Gramedia, Extalia juga menyediakan beberapa keseruan mulai dari lomba menggambar hingga mendapatkan diskon spesial khusus Comipara 3.
BIG EVENT, BIG STAGE!!!
Keramaian Comipara 3
Walau venue sudah sangat besar, para pengunjung terus berdatangan hingga penuh karena menghadirkan berbagai macam acara yang besar. PALING UTAMA dari Comipara 3 adalah special guest-nya yaitu Cellabacabuku.
Cellabacabuku, Comipara 3
Callabacabuku berhasil mengambil hati para pengunjung dan menjadi alasan utama pengunjung datang ke Comipara 3. Cella pun sempat berjanji cosplay sebagai Zhezhi dari karakter Genshin Impact dan berhasil ditepati di Day 2 Comipara 3. Cella tampak sangat menawan sebagai Zhezhi. Pada sesi talk show yang diadakan di panggung utama, Cella memberikan motivasi dirinya agar terus membaca bahkan para pengunjung antusias bertanya agar semangat membaca, dan Cella mengakhiri talk show dengan dorongan supaya kalian semua tetap membaca buku! dengan tiket spesial yang sudah didapatkan ketika berpetualang, kalian bisa bertemu dengan Cella dalam sesi meet n greet. Anti villain dunia pendidikan ini pun berhasil membuat antrian yang sangat-sangat panjang untuk sesi meet n greet.
Keseruan Panggung Utama Day 1, Comipara 3
Acara di panggung utama selama hari pertama, Komunitas Mihoyo Yogyakarta, Live drawing komikus horror Indonesia oleh Indiria Maharsi (Red Tail Animation), dan juga joget bersama oleh Anikarta berhasil membawa Comipara 3 semakin meriah di panggung utama. Adanya gacha bersama untuk mendapatkan karakter terbaru Miyabi dari Zenless Zone Zero yang membuat mimin salty, kengerian gambar dari Pak Indiria secara langsung di panggung, dan juga sesi joget bersama dengan pengunjung membuat pengalaman Comipara begitu menyenangkan.
Keseruan Panggung Utama Day 2, Comipara 3
Hari kedua pun diisi dengan adanya lomba dari Komunitas Mihoyo Yogyakarta untuk kompetisi Zenless Zone Zero dengan memanjat tower. Buat pecinta Kamen Rider pun juga disuguhkan disini! dengan adanya Cho-Henshin Challenge kalian bisa melihat kompetisi untuk berubah dari berbagai macam era Kamen Rider. Para pengunjung dibuat ikutan henshin juga dari kompetisi ini, saking niatnya melihat para kontestan untuk henshin.
Karimun Kotak Indonesia, Comipara 3
Eits… ada juga dari Karimun Kotak Indonesia yang ikut serta memeriahkan Comipara 3 dengan kompetisi memasuki 10 orang kedalam mobil dan mendorong mobil karimun. Pengunjung diperbolehkan mengikuti perlombaan ini secara gratis dengan hadiah yang menarik. Karimun Kotak Indonesia ini bahkan membuat desain spesial Comipara 3 dengan mobil karimun.
Performer Day 1, Comipara 3Performer Day 2, Comipara 3
Tidak hanya Cellabacabuku yang tampil di panggung utama. Ada Shevoid, E-Qourz, Kohi Sekai, dan Nihon No Shonen yang ikut mengisi acara sambil moshing bareng.
Berbagai Kompetisi Cosplay, Comipara 3
Cosplay yang merupakan salah satu daya tarik dari setiap acara Jejepangan menghadirkan 3 jenis acara di Comipara 3. Ada Cosplay Competition, Comipara Costreet, dan Comipara Coswalk. Performa yang sangat fantastis dari cosplayer lokal dan peserta Coswalk berhasil mencapai 100 orang. Peserta spesial ke 101 membuat kaget para pengunjung ketika Coswalk berlangsung, munculnya Cellabacabuku yang tampil sebagai Zhezhi dengan imutnya memberikan sorakan meriah di Comipara 3.
Top Hunter LARP, Comipara 3
Hunter dengan poin LARP terbanyak pun diumumkan di bagian terakhir acara untuk mendapatkan Trident Spesial Comipara yang bisa dibawa pulang dan mengukir namanya di Comipara.
Kalian yang berkunjung ke Comipara 3 pasti merasa sangat senang sekali hadir di acara ini. Comipara 3 menghadirkan pengalaman event jejepangan yang tidak biasa dengan adanya misi petualangan dan juga mengedepankan aspek manga-komik agar tidak memudar di Indonesia. Pengalaman ini menjadi ciri khas dari acara Comipara.
See u @Comipara 4 17-18 Mei 2025 ya titipers…
Liputan oleh: Ao
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Wawancara eksklusif dengan sutradara Naoki Hamaguchi memberikan pandangan mendalam tentang versi PC dari Final Fantasy VII Rebirth.
Pada 13 Desember, situs web Epic Games menerbitkan wawancara eksklusif dengan Naoki Hamaguchi, sutradara Final Fantasy VII Rebirth. Momen ini sangat bertepatan dengan pengumuman bahwa game tersebut akan dirilis di PC melalui Steam dan Epic Games Store pada 23 Januari. Dalam wawancara tersebut, banyak aspek menarik dibahas, mulai dari pengembangan game hingga sejarah panjang waralaba Final Fantasy, serta apa yang dapat diharapkan pemain dari versi PC game ini.
Wawancara yang dilakukan oleh Aidan Moher mencatat bahwa versi PC pertama Final Fantasy VII memulai debutnya pada bulan Juni 1998. Namun, fokus utama diskusi adalah pada evolusi versi PC, termasuk rilis Final Fantasy VII versi 2012 yang menghadirkan sejumlah peningkatan signifikan. Moher kemudian menanyakan kepada Hamaguchi mengenai peningkatan apa saja yang dapat diharapkan oleh pemain dari versi PC Rebirth. Hamaguchi menjelaskan bahwa timnya, yang sama dengan pengembang versi PlayStation 5, berkomitmen untuk tetap setia pada pengalaman inti yang telah dirancang sebelumnya tanpa menambahkan konten baru yang signifikan.
Salah satu topik menarik dalam wawancara adalah tentang potensi modifikasi atau mod dalam versi PC Rebirth. Moher mengingatkan bahwa versi PC Final Fantasy VII 2012 sangat didukung oleh komunitas modding, dengan proyek seperti 7th Heaven menjadi salah satu yang paling populer. Namun, Hamaguchi menyatakan bahwa tidak ada rencana resmi untuk mendukung mod pada Rebirth. Meski begitu, ia menghargai kreativitas komunitas modding, tetapi mengimbau agar para modder menjaga konten mereka tetap sesuai dengan nilai-nilai permainan dan tidak membuat sesuatu yang menyinggung atau tidak pantas.
Final Fantasy VII Rebirth pertama kali dirilis di PlayStation 5 pada Februari 2024 sebagai bagian kedua dari trilogi remake Final Fantasy VII. Game ini melanjutkan kisah yang dimulai di Final Fantasy VII Remake dengan dunia yang lebih luas, narasi yang mendalam, dan visual yang memukau. Versi PC yang akan hadir memberikan kesempatan baru bagi penggemar lama maupun pemain baru untuk menikmati dunia fantasi ini dengan spesifikasi teknis yang lebih unggul, seperti yang dijelaskan di situs resmi Square Enix.
Jadi, jangan lewatkan kesempatan untuk menyelami petualangan epik ini! Final Fantasy VII Rebirth akan tersedia di PC mulai 23 Januari 2024. Pastikan Titipers siap untuk menjelajahi dunia yang memukau ini.
Grup rock legendaris asal Jepang, FLOW, telah mengumumkan kabar gembira untuk para penggemarnya di Asia Tenggara! Dalam tur dunia bertajuk “FLOW World Tour Anime Shibari”, mereka akan membawa lagu-lagu ikonis mereka yang menjadi bagian dari berbagai serial anime terkenal. Indonesia menjadi salah satu negara yang beruntung menjadi tuan rumah, dengan dua kota besar, Jakarta dan Surabaya, terpilih sebagai lokasi konser.
Merayakan Musik Anime dalam “Anime Shibari”
“Anime Shibari”, yang secara harfiah berarti “hanya anime” dalam bahasa Jepang, adalah konsep unik di mana FLOW akan menampilkan daftar lagu eksklusif dari karya-karya mereka yang menjadi soundtrack serial anime. Lagu-lagu legendaris seperti “GO!!!” dari Naruto, “COLORS” dari Code Geass, dan “DAYS” dari Eureka Seven dipastikan akan menggetarkan panggung.
Tur ini juga menjadi momen spesial bagi FLOW untuk merayakan lebih dari dua dekade perjalanan karier mereka. Dikenal dengan gaya musik yang penuh energi dan interaksi hangat dengan penonton, FLOW siap memberikan pengalaman konser yang tak terlupakan.
Jadwal Konser FLOW di Indonesia
FLOW akan menyapa penggemar di Indonesia melalui dua konser spektakuler di bulan Mei 2025:
Jakarta: Jumat, 2 Mei 2025, di The Kasablanka Hall
Surabaya: Minggu, 4 Mei 2025, di Surabaya Convention Center
Kedua konser ini merupakan bagian dari tur FLOW di Asia Tenggara, yang juga akan mengunjungi negara-negara seperti Singapura, Thailand, dan Malaysia.
Tur Dunia Terbesar dalam Sejarah FLOW
“Anime Shibari” menjadi tur dunia terbesar yang pernah dilakukan FLOW, mencakup lima benua dan lebih dari 20 negara. Dimulai pada Juli 2024 di Australia, FLOW telah mengguncang panggung di Amerika Utara, Eropa, dan Amerika Selatan sebelum tiba di Asia pada awal 2025.
Dengan semangat menghidupkan budaya anime di dunia internasional, tur ini tak hanya mempererat hubungan FLOW dengan para penggemar, tetapi juga menjadi bentuk penghormatan mereka terhadap kontribusi anime dalam budaya pop global.
Tiket dan Informasi Lebih Lanjut
Bagi penggemar di Indonesia, ini adalah kesempatan emas untuk menyaksikan langsung penampilan FLOW. Informasi mengenai tiket, jadwal lengkap, dan detail lainnya dapat ditemukan di situs resmi FLOW dan akun media sosial mereka.
Siapkan diri Titipers untuk bergabung dengan ribuan penggemar lainnya di Jakarta dan Surabaya, dan nikmati malam penuh nostalgia bersama lagu-lagu anime favoritmu! Jangan sampai ketinggalan, karena konser ini dipastikan akan menjadi salah satu momen paling berkesan di tahun 2025.
Studio Ghibli sebagai production houseanime terbaik di Jepang selalu memiliki desain karakter yang unik dan lucu. Salah satu alasan membuat desain karakter Studio Ghibli memukau adalah makna dan cerita yang mendalam. Oleh karena itu setiap karakter Studio Ghibli tidak hanya dirancang dengan keinginan agar terlihat bagus, tetapi dibuat sedemikian rupa sehingga desainnya dapat meningkatkan cerita dan visual film dalam beberapa hal.
Bukan hanya karakter utama dan protagonis film Studio Ghibli—dari penjahat hingga karakter sampingan terkecil—setiap desain Studio Ghibli penting bagi cerita. Perhatian Studio Ghibli terhadap detail adalah yang membuat film-filmnya begitu hebat dan abadi, karena setiap film menawarkan perspektif baru setiap kali ditonton ulang. Banyaknya karakter yang hadir dalam film-film Studio Ghibli menciptakan karakter yang tak terbatas jumlahnya yang dapat dipelajari dan dianalisis oleh para penggemar Studio Ghibli.
1. Haku – Naga Putih Spirited Away
Penampilan Haku di Spirited Away adalah salah satu karakter yang paling menggambarkan karakternya. Wujud manusia Haku sangat mirip dengan naga: ia memiliki mata hijau yang tajam dan sipit, rambut hitam sebahu yang dipotong rapi, dan ia mengenakan jubah putih tradisional yang diikat dengan selempang ungu. Ia juga mengenakan pakaian biru tua di baliknya yang dapat dilihat di celah jubah putihnya dan mengenakan sandal cokelat. Wujud naganya juga tidak jauh berbeda. Ketika ia berubah, ia berubah menjadi naga bersisik putih dengan surai biru kehijauan dan mata hijau yang tajam.
Perubahan Haku juga menunjukkan bahwa ia kehilangan jati dirinya. Sering kali, dalam Spirited Away, penonton akan melihat kepribadian dan perilaku Haku berubah drastis. Hal ini kemungkinan besar disebabkan oleh pengaruh Yubaba terhadapnya dan bagaimana ia tidak sepenuhnya memiliki kendali atas dirinya sendiri, dan karena ia sering ditempatkan dalam situasi berbahaya, ia menjadi sangat bermusuhan. Hal ini sering terlihat dalam wujud naganya. Saat ia dalam wujud manusia, ia baik dan pendiam serta membantu Chihiro semampunya.
2. Howl – Merubah Penampilan yang Mencerminkan Pertumbuhan Karakternya
Howl, tokoh utama lain dari Howl’s Moving Castle, juga memiliki peran yang sama dengan Sophie. Ia terus mengubah penampilannya. Selain itu, Howl dikenal sebagai orang yang tertutup, mulai dari latar belakangnya hingga cara kerja sihirnya, jadi tidak mengherankan jika ia mencoba menyamar dengan berbagai penampilan yang berbeda juga. Untuk pertama kalinya melihat mengenakan jubah bermotif ikonik dan rambut pirang sebahu, tetapi penampilannya segera berubah menjadi lebih sederhana, dengan rambut hitam sebahu dan tunik putih polos serta celana panjang hitam.
Penampilannya yang berubah dari mewah menjadi sederhana bisa jadi merupakan cerminan dari dirinya yang menelanjangi dirinya yang sebenarnya dan membuka diri kepada Sophie. Penampilannya yang lebih rumit menyerupai penyihir Howl dan bagaimana dunia sihir memandangnya. Ia juga memiliki penampilan kutukan seperti burung yang sangat cocok dengan penampilan aslinya yang berambut hitam—penyamaran yang sering ia coba sembunyikan—tetapi Sophie mengingatkannya akan kemanusiaannya, dan ia tidak membiarkan sisi kebinatangannya mengendalikannya.
3. Catbus yang sangat menggemaskan
Catbus dari My Neighbor Totoro adalah bus berbentuk kucing yang tampaknya membantu Totoro, Satsuki, dan Mei dalam berbagai kesempatan. Bus yang menyerupai kucing belang dan memiliki mata kuning lebar yang bersinar yang berfungsi sebagai lampu depan kendaraan dan memiliki 12 kaki. Badan Catbus memiliki jendela, yang memperlihatkan bagian dalam Catbus dan kursi yang ada di dalamnya. Bus ini sangat menyerupai bus umum yang panjang dan digunakan sebagai alat transportasi bagi para karakter dalam My Neighbor Totoro.
Desain karakter yang cerdas ini termasuk kategori yang terbaik, karena para kreatornya mampu menggabungkan makhluk hidup dan benda mati dengan cara yang sangat hebat. Catbus mungkin tampak meresahkan pada awalnya, dengan matanya yang besar dan bersinar serta seringai lebar yang mengembang, tetapi penonton akan merasa tenang setelah mengetahui bahwa Catbus terus-menerus membantu Totoro dan teman-temannya. Sangat mudah menentukan desain yang terbaik, karena merchandise catbus sering diburu banyak penggemarnya.
4. Ponyo – Mirip dengan Dongeng Terkenal Putri Duyung Kecil
Ponyo adalah makhluk laut yang menggemaskan dari film Ponyo. Desainnya sesuai dengan nuansa imut yang digambarkan dalam film tersebut: sebuah penceritaan ulang yang menyenangkan dan aneh seperti Dongeng Putri Duyung Kecil. Pertama kali ponyo diperkenalkan sebagai makhluk laut yang sedikit menyerupai manusia, kecuali ia memiliki sirip untuk lengan dan kakinya. Ia memiliki kepala yang penuh dengan rambut oranye, mata bulat besar yang nakal, dan tubuh berwarna koral. Penampilannya kemudian berubah menjadi lebih mirip anak-anak manusia sambil mempertahankan sebagian besar ciri makhluk lautnya.
Desain karakter Ponyo sangat cocok dengan energinya yang kuat dan memiliki hubungan dengan laut, tempat asalnya. Sosuke awalnya mengira dia adalah ikan mas berwarna cerah, dan bahkan ketika dia berubah, dia masih menyerupai bentuk makhluk lautnya. Dia jelas menonjol di antara kerumunan penduduk kota berambut gelap, dan mudah untuk menemukannya dari jarak satu mil dengan gaun dan rambutnya yang berwarna cerah. Ini menyoroti betapa asingnya dia di antara penduduk kota, yang semakin menambah misteri di sekitarnya.
5. San – Putri Serigala
San dari animePrincess Mononoke adalah salah satu tokoh protagonis yang heroik, bersama Ashitaka. Ia memiliki gaya rambut bob cokelat dan tanda merah di wajahnya. Ia juga memiliki berbagai aksesoris tulang, seperti kalung dengan tulang runcing yang dihiasi di sekelilingnya dan anting tulang bundar yang datar. Ia mengenakan gaun biru tua dengan tunik putih di atasnya, bersama dengan ban lengan dan ikat kepala biru tua. Yang paling menonjol, ia memiliki jubah bulu dan terkadang mengenakan topeng dengan pelet bulu yang mengepul darinya. Ia menyerupai teman-teman serigalanya dan bergerak seperti itu: cepat, mematikan, dan tangkas.
Desain karakternya tetap menjadi salah satu yang terbaik karena kemampuannya yang luar biasa untuk menangkap sifat liar dan keganasan San. Dia pertama kali muncul dalam film dengan berlumuran darah, dan warna merahnya semakin menonjol dengan pakaian putihnya. Dia sering terlihat membawa belati tulang bersama teman-teman serigalanya. Penampilannya benar-benar menandainya sebagai seseorang yang berasal dari alam liar, dan perpaduan bulu serigala dan palet warnanya semakin menegaskan hal itu.
6. Sophie – Wanita yang sederhana dan polos
Sejak awal Howl’s Moving Castle, penonton sudah sangat menyadari bagaimana Sophie memandang dirinya sendiri: sebagai wanita yang sederhana dan polos. Cara Sophie memandang dirinya sendiri terus-menerus tercermin di mata penonton juga—cara itu berubah dan memudar ketika pandangan Sophie terhadap dirinya sendiri berubah. Dia pertama kali terlihat mengenakan topi jerami bertepi dengan kepang cokelat panjang yang diikat dengan pita magenta kecil. Dia juga mengenakan gaun hijau tua dengan sepatu bot cokelat, tetapi di akhir film, dia memiliki rambut perak pendek dan gaun biru tua.
Yang menjadikan Sophie salah satu karakter dengan desain terbaik adalah bagaimana desainnya berubah seiring dengan perkembangan karakternya. Sophie menderita harga diri yang rendah, sebagian besar karena teman-temannya dan anggota keluarganya, dan pandangan ini terus-menerus mengubah penampilannya di mata penonton, terutama setelah The Witch of the Waste mengutuknya. Howl’s Moving Castle menggunakan perubahan penampilan Sophie sebagai alat naratif untuk mengembangkan cerita secara visual.
7. No-Face – Roh Bayangan yang mengganggu
Dunia Spirited Away selalu agak menyeramkan dan menakutkan bagi manusia mana pun, karena para penghuninya tinggal di dunia yang biasanya tidak dapat dijangkau manusia, dan No-Face adalah contoh utama tentang betapa meresahkannya roh-roh itu.
No-Face adalah salah satu desain karakter yang lebih sederhana. Dia adalah sosok hitam seperti hantu, menyerupai bayangan, yang memudar di bagian bawah, dan topeng berlambang yang memiliki lubang mata hitam dan mulut hitam yang terbuka sebagian. Penampilannya menyerupai selimut di atas tubuh manusia yang melayang.
No-Face sangat cocok dengan deskripsinya— desainnya yang sederhana menekankan bagaimana ia tidak dapat memiliki ekspresi apa pun, dan di mata orang luar, kepribadian atau keberadaan. Sering kali, karakter dalam Spirited Away mengabaikan atau tidak menghiraukannya karena kurangnya kehadirannya. Satu-satunya saat ia “terlihat” adalah ketika Chihiro berbicara kepadanya. Setelah kejadian itu, ia mulai menunjukkan ciri-ciri kepribadian lain, seperti perubahan dalam penampilan dan suaranya.
8. Nausicaa Mirip Burung yang Terbang
Nausicaa of the Valley of the Wind berkisah tentang Nausicaa, putri dari Valley of the Wind dan anak kesebelas Raja Jhil. Ia memiliki potongan rambut bob cokelat kemerahan dan biasanya mengenakan tunik biru sederhana dan praktis yang dilengkapi dengan ikat pinggang. Ia juga mengenakan celana panjang dan sepatu bot cokelat yang serasi, serta topi dan topeng saat ia menggunakan Mowe untuk terbang di langit. Penampilannya mencerminkan jiwa petualangnya dengan sempurna, terutama bagi seseorang yang menjelajahi langit dan menghabiskan sebagian besar waktunya menikmati angin sepoi-sepoi.
Warna biru menjadi warna dari karakter Nausicaa, sesuai dengan kecintaannya pada langit dan bagaimana ia hidup dalam kebebasan di atas segalanya. Selain itu, warna tanahnya mencerminkan hubungannya dengan alam dan bumi. Desain karakternya mencakup semua aspek alam, dari langit hingga akar dan tanaman di tanah, yang membuat desain karakternya begitu berkesan, terutama karena mencerminkan peristiwa -peristiwa dalam film dengan baik.
9. Penampilan Sederhana Arrietty
The Secret World of Arrietty mengikuti kisah Arrietty, seorang remaja putri dengan rambut cokelat muda sebahu dan mata gelap. Biasanya, ia mengenakan gaun merah sederhana saat berada di alam liar, tetapi saat berada di rumah yang nyaman, ia mengenakan gaun cokelat dan krem polos. Ia termasuk spesies yang disebut peminjam yang umumnya berukuran sangat kecil. Tinggi peminjam sekitar 4 inci, yang kira-kira sepanjang jepitan baju. Ia memiliki aura cerah dan hangat yang memancarkan rasa ingin tahu dan kemudaan, yang terbukti sejak awal film dengan jiwa petualangnya.
Yang membuat penampilan Arrietty begitu ikonik adalah betapa sederhananya penampilan tersebut. Sama seperti nama spesiesnya, para peminjam cenderung “meminjam” dari manusia. Segala sesuatu di rumah mereka berasal dari lokasi tempat mereka tinggal—yang berada di dalam rumah keluarga manusia—mulai dari panci dan wajan di rumah Arrietty hingga pakaian yang dikenakannya. Untuk benar-benar memperkuat narasi ini, Arrietty biasanya mengikat rambutnya dengan ekor kuda, yang dijepit dengan jepitan kecil yang terlihat seperti gunting kecil.
10. Cat King – Menculik Haru ke Kerajaan Kucing dan Mencoba Menikahinya
Cat King, yang merupakan tokoh antagonis dalam The Cat Returns, tentu saja tidak seperti yang diharapkan banyak penonton, terutama dengan penampilan Pangeran Lune. Pangeran Lune adalah karakter yang lebih rapi, sesuai dengan pangeran yang terawat dan terhormat, sementara Cat King ditampilkan sebagai orang yang tidak patuh, tidak terawat, dan tua. Ia memiliki heterokromia, dengan satu mata berwarna jingga-merah dan yang lainnya berwarna biru kehijauan, dan merupakan campuran kucing Persia dengan kucing Biru Rusia. Ia juga memiliki permata di dahinya dan gelang emas serta kalung emas.
Penampilannya yang tidak terawat cocok dengan sikapnya yang jahat — ia terlihat kasar dan kejam, meskipun ia tidak sepenuhnya jahat. Ia memang memikirkan kepentingan terbaik putranya, Pangeran Lune, tetapi hanya bersedia melakukan perbuatan baik yang melibatkannya. Cat King adalah orang yang menculik Haru dan memulai transformasinya menjadi seekor kucing. Ketika Cat King mencoba menikahkan Pangeran Lune dan Haru, dan Pangeran Lune menyatakan bahwa ia memiliki istri bernama Yuki, Cat King mencoba menikahi Haru untuk dirinya sendiri.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
The Red Ranger Becomes an Adventurer in Another World mengumumkan 5 pemeran terbaru dan mereka adalah para Super Sentai!
Setelah visual dan preview terbarunya, pada tanggal 23 Desember 2024 kita diperkenalkan dengan anggota lain dari Kizuna Sentai serial The Red Ranger Becomes an Adventurer in Another World dan yang memerankan adalah anggota serial live-action Super Sentai.
Wuidih… sampai diisi langsung oleh anggota live-action Super Sentai, bakal seperti apa peran mereka di The Red Ranger Becomes an Adventurer in Another World?
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Penggemar Haikyu!! di Indonesia mendapatkan kabar gembira menjelang akhir tahun. Stasiun televisi Rajawali Televisi (RTV) resmi mengumumkan melalui media sosial mereka bahwa mereka akan menayangkan film Haikyu!! The Movie sebagai bagian dari program spesial akhir tahun. Penayangan ini dijadwalkan berlangsung mulai 21 Desember 2024 hingga 12 Januari 2025, meskipun rincian film mana saja yang akan ditayangkan dan jadwal pastinya masih dirahasiakan.
RTV sebelumnya diketahui telah mendaftarkan keempat judul film kompilasi Haikyu!! ke Lembaga Sensor Film (LSF). Judul-judul tersebut adalah:
The End and The Beginning
The Winner and The Loser
The Talent and The Sense
The Battle of Concept
Film-film ini merupakan rangkuman dari berbagai episode serial, memberikan gambaran epik perjalanan Shoyo Hinata dan tim voli Karasuno. RTV akan menayangkan film pertama, The End and The Beginning, pada Sabtu, 4 Januari 2025, pukul 15.00 WIB. Film kedua, The Winner and the Loser, menyusul keesokan harinya, Minggu, 5 Januari 2025, di jam yang sama. Selanjutnya, film ketiga, The Talent and the Sense, akan ditayangkan pada Senin, 6 Januari 2025, pukul 15.00 WIB. Sementara itu, film keempat, The Battle of Concept, akan ditayangkan pada Selasa, 7 Januari 2025, pukul 15.09 WIB.
Menariknya, film ini dikabarkan akan di-dubbing oleh studio Shefai, sehingga penggemar dapat menantikan suara-suara baru yang menghidupkan karakter kesayangan mereka. Hal ini berbeda dengan serial anime Haikyu!! yang sebelumnya tayang di GTV, yang kini sayangnya dihentikan tanpa penjelasan, serupa dengan nasib Bleach dan Black Clover.
Haikyu!! adalah anime olahraga yang diadaptasi dari manga karya Haruichi Furudate, yang pertama kali diserialisasikan di Weekly Shonen Jump pada Februari 2012. Ceritanya berfokus pada Shoyo Hinata, seorang siswa SMA bertubuh pendek yang jatuh cinta pada bola voli. Meski menghadapi tantangan fisik, Hinata berjuang untuk menjadi pemain voli hebat dan membawa tim Karasuno menuju kejayaan.
MangaHaikyu!! telah tamat pada 20 Juli 2020, namun warisan ceritanya tetap hidup melalui adaptasi anime, drama panggung, hingga permainan kartu TCG yang juga populer di Indonesia.
Para penggemar anime Overlord, bersiaplah untuk pengalaman menonton yang tak terlupakan! Pada 18 Januari 2024, fans screening OVERLORD: The Sacred Kingdom akan digelar di CGV Central Park, Jakarta dan CGV BEC Mall, Bandung. Acara ini memberikan kesempatan langka bagi penggemar untuk menyaksikan aksi epik Ainz Ooal Gown bersama para pencinta anime lainnya, lengkap dengan paket merchandise eksklusif!
Pilihan Tiket dan Merchandise Eksklusif
Untuk fans screening OVERLORD: The Sacred Kingdom ini, tersedia dua jenis paket tiket yang bisa Titipers pilih:
1. Paket Standar (IDR 350K)
Harga tiket ini sudah termasuk:
1 x Japan Import Ainz VS. Evil Lord of Wrath Soft Vinyl Figures (1 dari 2 desain)
1 x Set 10 Kartu Koleksi (termasuk 3 AR Cards)
1 x Acrylic Stand (1 dari 4 desain)
2. Paket Premium (IDR 620K)
*Hanya tersedia di CGV Central Park.
Harga tiket ini sudah termasuk:
1 x Japan Import Ainz VS. Evil Lord of Wrath Soft Vinyl Figures (1 dari 2 desain)
1 x Acrylic Block (dengan tanda tangan tercetak dari pengisi suara karakter)
1 x T-Shirt eksklusif (stok ukuran terbatas)
1 x Set 10 Kartu Koleksi (termasuk 3 AR Cards)
1 x Acrylic Stand (1 dari 4 desain)
Pesan Tiket Fans Screening OVERLORD: The Sacred Kingdom Sekarang!
Jangan sampai ketinggalan kesempatan ini! Tiket fans screening sudah bisa Titipers pesan melalui situs resmi CGV. Pastikan kamu memesan lebih awal karena tempat terbatas, dan merchandise eksklusif ini pasti akan menjadi buruan para penggemar Overlord.
Ayo, rasakan momen istimewa bersama para pencinta anime lainnya di fans screening OVERLORD: The Sacred Kingdom. Siap-siap terbenam dalam dunia gelap nan epik yang dipimpin oleh Ainz Ooal Gown. Jangan lupa pilih paket yang paling cocok buatmu, dan sampai jumpa di CGV!
Tahun depan Pokemon TCG akan merilis ekpansi baru yang menampilkan trainer bersama Pokemon andalan mereka di “Battle Partners”.
24 Januari 2024 akan menjadi tanggal perilisan ekspansi Pokemon TCG terbaru “Battle Partners” di Jepang yang menampilkan berbagai macam trainer dari serial game Pokemon seperti N, Iono, dan Lillie.
Tentunya para trainer ini akan tampil bersama pokemon bertarung mereka sebagai contohnya N dengan Zoroark. Akan ada penampilan khusus trainer di sisi kanan bagian kartu pokemon yang mereka miliki dan tentunya visual yang sangat outstanding dari game ini. Ini dia penampakan kartu Battle Trainers
Pokemon TCG “Battle Partners”, N
Pokemon TCG “Battle Partners”, Iono
Titipers bisa melihat trailer perdana dari Pokemn TCG “Battle Partners” disini.
Kartu apa yang akan kalian incar di Pokemon TCG “Battle Partners”? kalau mimin sih ngincer N sama Reshiram dong…
