Honda bermitra dengan The Pokemon Company untuk membuat Koraidon di dunia nyata.
Siapa yang tak kenal dengan Miraidon dan Koraidon? Setelah Toyota sukses menciptakan ulang Pokemon Miraidon dalam bentuk kendaraan pada 2023, kini giliran Honda yang beraksi! Honda baru saja mengumumkan proyek ambisius mereka untuk membangun replika Pokemon Koraidon dalam bentuk kendaraan yang hampir identik dengan versi aslinya di dunia Pokemon. Proyek ini merupakan hasil kolaborasi dengan The Pokemon Company dan akan diperkenalkan ke publik di Aoyama, Tokyo, mulai 7 hingga 9 Maret.
Teknologi canggih Honda, impian x mobilitas masa depan, #HondaKoraidon, akan dipamerkan di Welcome Plaza Aoyama
Periode pameran: 7(Jumat) – 9 (Minggu) Maret
Silakan datang dan saksikanlah!
Proyek Honda Koraidon: Dari Piksel ke Dunia Nyata
Honda Koraidon adalah proyek yang digarap oleh Divisi Produk Sepeda Motor dan Tenaga Honda bersama dengan Pusat Keunggulan Riset Inovasi mereka. Terinspirasi dari suksesnya replika Pokemon Miraidon buatan Toyota, Honda kini berusaha menciptakan kembali Pokemon Koraidon dalam bentuk nyata. Sebagai informasi, sebelum Toyota terjun dalam proyek Pokemon ini, Chrysler dan Volkswagen juga sempat menciptakan mobil berbasis Lugia dan Pikachu.
Koraidon yang dibuat Honda ini akan menjadi tiruan nyata dari Sprinting Build—mode ikonik Koraidon di Pokemon Scarlet. Menggunakan teknologi keseimbangan otomatis canggih yang pertama kali dikembangkan Honda pada 2017, kendaraan ini akan mencoba meniru cara Pokemon Koraidon bergerak dalam game, termasuk berjalan dengan keempat kakinya dan bahkan berdiri dengan dua kaki seperti di Apex Build!
Salah satu tantangan utama proyek ini adalah menerjemahkan gerakan Koraidon ke dunia nyata. “Kami menghabiskan waktu berjam-jam mempelajari cara Koraidon bergerak dalam game,” kata salah satu desainer Honda. “Setelah itu, kami harus mengadaptasi gerakan tersebut ke dalam sistem mekanis yang sesuai dengan hukum fisika di dunia nyata.”
Tak hanya soal gerakan, detail seperti ekspresi wajah dan gaya khas berlarinya juga diperhatikan dengan seksama. Honda menggunakan motor servo dan sistem sambungan khusus untuk menciptakan gerakan yang halus dan realistis, memastikan Koraidon ini benar-benar tampak hidup!
Spesifikasi Teknis dan Fitur Keren
Walaupun Honda masih merahasiakan detail spesifikasi teknis lengkapnya, beberapa fitur utama dari kendaraan Koraidon ini sudah terungkap:
Sistem kontrol keseimbangan canggih berbasis teknologi Honda Riding Assist.
Anggota tubuh yang dapat bergerak mengikuti pengalaman berkendara.
Leher dan kepala yang bisa berfungsi penuh, mampu bereaksi terhadap perubahan arah.
Posisi berkendara yang autentik, meniru pengalaman dalam game.
Desain ramah lingkungan, menggunakan sistem tenaga listrik.
Menariknya, bobot kendaraan ini juga disesuaikan agar mendekati berat Pokemon Koraidon fiktif dalam dunia Pokemon, membuat pengalaman berkendara semakin realistis!
Tentang Koraidon dan Miraidon
Koraidon dan Miraidon pertama kali diperkenalkan di tahun 2022 bersamaan dengan rilisnya Pokemon Scarlet dan Pokemon Violet. Kedua Pokemon ini adalah duo Paradox yang ikonik—Koraidon tampil sebagai maskot untuk Pokemon Scarlet, sementara Miraidon menjadi maskot untuk Pokemon Violet.
Koraidon sendiri adalah Pokemon Paradox Legendaris dengan tipe Fighting/Dragon yang dikisahkan sebagai leluhur kuno dari Cyclizar. Sementara itu, Miraidon disebut-sebut sebagai kerabat masa depan dari Cyclizar. Meski keduanya tidak berevolusi, bentuk mereka yang menyerupai sepeda motor membuat mereka menjadi pilihan ideal bagi perusahaan otomotif seperti Toyota dan Honda untuk direalisasikan dalam dunia nyata.
Dengan teknologi canggih dan kecintaan pada dunia Pokemon, Honda Koraidon siap menjadi daya tarik utama di Aoyama, Tokyo, pada bulan Maret nanti. Siap-siap menyaksikan bagaimana Koraidon melangkah dari dunia digital ke dunia nyata!
Bagaimana menurut Titipers? Apakah kamu lebih suka Miraidon versi Toyota atau Koraidon versi Honda?
Jepang dikenal dengan budaya dan tradisi yang kaya, termasuk festival-festivalnya yang meriah dan unik. Namun, bagi sebagian orang, terutama dari sudut pandang budaya Barat, beberapa festival ini mungkin terasa sedikit aneh atau tidak biasa. Bayangkan saja melihat parade lingga raksasa di jalanan atau kompetisi bayi menangis yang dianggap sebagai keberuntungan! Penasaran? Berikut adalah enam festival paling unik yang hanya bisa Titipers temukan di Jepang.
15 menit jalan kaki dari Stasiun JR Kaminoyama Onsen
Setiap tanggal 11 Februari, Kota Kaminoyama di Prefektur Yamagata menggelar Kasedori Festival, sebuah perayaan unik di mana para peserta mengenakan kostum jerami berbentuk burung dan berlarian di jalanan sembari meneriakkan “ka-ka-ka” seperti suara burung. Nama “Kasedori” berasal dari gabungan kata dalam bahasa Jepang yang berarti “burung pembawa kemakmuran” dan “burung api”. Tradisi yang telah berlangsung sejak tahun 1600-an ini dipercaya membawa keberuntungan serta melindungi rumah-rumah dari kebakaran.
Ada satu tradisi menarik dalam festival ini: siapa pun yang berhasil mengambil jerami yang jatuh dari kostum para peserta akan mendapat keberuntungan. Namun, jerami ini tidak boleh dicabut langsung dari kostum. Para gadis muda bahkan sering mengikat jerami tersebut di rambut mereka dengan harapan agar rambut mereka tumbuh lebih indah.
2. Kanamara Matsuri
Tanggal Acara
Bervariasi
Lokasi
Di seluruh Jepang
Jika berbicara tentang festival paling tidak biasa di Jepang, Kanamara Matsuri pasti masuk dalam daftar teratas. Festival yang diadakan setiap Minggu pertama bulan April di Kawasaki, Prefektur Kanagawa ini dikenal karena parade lingga raksasa berwarna-warni yang diarak keliling kota.
Meskipun terkesan nyeleneh, festival ini memiliki makna spiritual dan budaya yang mendalam. Berawal dari legenda kuil Kanayama, festival ini awalnya diperuntukkan bagi pekerja seks pada zaman Edo yang datang untuk berdoa memohon perlindungan dari penyakit menular seksual. Kini, Kanamara Matsuri berkembang menjadi perayaan kesuburan, kesehatan seksual, dan keselamatan dalam persalinan.
Selama festival, patung-patung lingga dalam berbagai ukuran dan warna diarak, sementara para peserta mengenakan kostum unik serta menikmati makanan dan suvenir bertema lingga. Acara ini juga berfungsi sebagai ajang penggalangan dana untuk edukasi dan kesadaran tentang HIV/AIDS.
Selain Kanamara Matsuri, Jepang memiliki beberapa festival kesuburan lainnya, seperti:
Festival Kuil Tagata di Prefektur Aichi (15 Maret setiap tahun)
Festival Dontsuku di Prefektur Shizuoka (akhir September atau awal Oktober)
Jepang memiliki banyak festival di mana para peserta mengenakan pakaian seminimal mungkin, bukan tanpa alasan. Hadaka Matsuri, atau Festival Telanjang, adalah tradisi Shinto yang bertujuan untuk mencapai kondisi sesuci mungkin, seperti saat dilahirkan. Dengan kata lain, semakin sedikit pakaian yang dikenakan, semakin dekat seseorang dengan kesucian spiritual.
Festival ini melibatkan berbagai ritual, mulai dari berendam di air es hingga berkelahi satu sama lain dalam kompetisi fisik mirip perkelahian lumpur. Tradisi ini awalnya hanya diikuti oleh pria, tetapi dalam beberapa tahun terakhir, wanita juga diperbolehkan ikut serta. Namun, kini pakaian yang dikenakan peserta semakin tertutup dibandingkan masa lalu.
Beberapa festival Hadaka paling terkenal di Jepang meliputi:
Festival Konomiya Hadaka di Prefektur Aichi (setiap tahun pada hari ke-13 kalender lunar)
Festival Dontosai di Prefektur Miyagi (14 Januari)
Festival Saidai-ji Eyo Hadaka di Prefektur Okayama (Sabtu ke-3 bulan Februari setiap tahun)
Hadaka Matsuri tidak hanya tentang ketahanan fisik terhadap cuaca dingin, tetapi juga memiliki makna mendalam tentang kemurnian, keberuntungan, dan hubungan dengan roh leluhur.
4. Naki Sumo
Tanggal Acara
Biasanya bulan April sampai Oktober setiap tahunnya
Lokasi
Di seluruh Jepang
Pernah membayangkan bagaimana jika sumo dan bayi digabungkan? Naki Sumo atau Crying Baby Sumo Festival adalah festival unik di mana bayi-bayi “dipertandingkan” dalam lomba menangis. Tapi jangan khawatir, ini bukan kompetisi kekerasan!
Dalam setiap acara, bayi-bayi yang mengenakan pakaian tradisional akan digendong oleh pegulat sumo. Begitu mereka mulai menangis, doa atau lagu dipanjatkan untuk mereka, dan para pegulat sumo akan menghentakkan kaki mereka sebagai bagian dari ritual. Semakin keras bayi menangis, semakin baik, karena dipercaya bahwa tangisan mereka dapat mengusir roh jahat dan membawa keberuntungan serta kesehatan.
Festival ini diadakan di berbagai kuil di Jepang, tetapi dua yang paling terkenal adalah Festival Asakusa Nakizumo di Tokyo (April setiap tahun) dan Festival Nakizumo Kuil Gokoku di Hiroshima (Mei setiap tahun). Uniknya, di Hiroshima, festival ini tidak melibatkan pegulat sumo, hanya bayi yang diadu dalam kompetisi tangisan.
5. Oni Matsuri
Tanggal Acara
Sekitar Tahun Baru
Lokasi
Di seluruh Jepang
Dalam mitologi Jepang, Oni adalah makhluk menyeramkan yang sering diterjemahkan sebagai “setan” dalam bahasa Inggris. Biasanya digambarkan berwarna merah atau hijau dengan wajah menakutkan dan tanduk mencolok. Oni sering muncul dalam festival di mana penduduk mengenakan kostum dan topeng rumit untuk memerankan makhluk ini.
Meskipun dalam beberapa festival oni dianggap sebagai makhluk pelindung, seperti dalam Festival Oni Hashiri di Nara (14 Januari), di festival lain mereka justru diusir, seperti saat hari raya Setsubun, ketika orang-orang melempar kacang sambil meneriakkan, “Oni wa soto!” (“Keluarlah setan!”).
Berikut adalah beberapa festival Oni yang menarik:
Festival Namahage Sedo di Akita (Jumat–Minggu kedua bulan Februari): Para peserta mengenakan topeng oni menakutkan dan berkeliling menegur anak-anak setempat agar menjadi lebih patuh.
Oni Hashiri di Nara (14 Januari): Oni berperan sebagai pelindung yang mengusir roh jahat.
Api memiliki makna penting dalam budaya Jepang sebagai simbol pemurnian dalam ajaran Shinto dan Buddha. Salah satu festival api paling terkenal adalah Nozawa Fire Festival, yang diadakan setiap 15 Januari di Desa Nozawa Onsen, Prefektur Nagano.
Festival ini terkenal karena pertarungan api spektakuler, di mana para pria yang telah mengonsumsi sake mencoba mempertahankan kuil kayu setinggi 18 meter dari serangan para penyerang bersenjatakan obor menyala. Ritual ini dilakukan untuk mendoakan keselamatan anak-anak dan kemakmuran desa. Suasana festival ini sangat dramatis dan menjadi tontonan luar biasa bagi wisatawan.
Jepang juga memiliki festival api lain yang tak kalah menarik, seperti Festival Sagicho Omihachiman di Prefektur Shiga pada Maret, serta Festival Kebesu di Prefektur Oita pada Oktober, di mana seorang pria dengan tongkat api menari di sekitar para penonton.
Jepang memang tidak pernah kehabisan festival unik yang menggabungkan antara tradisi, spiritualitas, dan kepercayaan masyarakatnya. Dari parade lingga hingga bayi yang menangis, setiap festival memiliki makna mendalam yang mencerminkan budaya Jepang. Jika Titipers ingin merasakan pengalaman yang benar-benar berbeda, pastikan untuk mengunjungi salah satu festival ini dalam perjalananmu ke Jepang!
Ini menjadi kebakaran hutan ketiga yang terjadi di wilayah tersebut dalam kurun waktu sekitar satu minggu.
Kebakaran hutan kembali melanda timur laut Jepang, kali ini di kota Ofunato, Prefektur Iwate. Peristiwa tragis ini mengakibatkan satu korban jiwa dan lebih dari 80 rumah yang diduga terbakar. Otoritas setempat pada Kamis (27/2) mengonfirmasi bahwa ini adalah kebakaran hutan ketiga yang terjadi di wilayah tersebut dalam kurun waktu sekitar satu minggu.
Api Melahap 600 Hektar, Ribuan Warga Mengungsi
Foto yang diambil pada tanggal 27 Februari 2025, menunjukkan area kebakaran hutan yang terus menyebar di Ofunato, Prefektur Iwate, timur laut Jepang. (Kyodo)
Sejak Rabu, api telah membakar lebih dari 600 hektar lahan di Ofunato, memaksa sekitar 3.300 penduduk untuk mengungsi. Dengan kobaran api yang terus meluas, upaya pemadaman dilakukan sepanjang malam oleh petugas pemadam kebakaran. Pada pagi harinya, Pasukan Bela Diri Jepang mengerahkan helikopter untuk membantu memadamkan api dari udara.
Badan Pemadam Kebakaran dan Penanggulangan Bencana segera meminta bantuan dari delapan prefektur terdekat. Sekitar 690 personel gabungan dikerahkan untuk mengendalikan api yang masih berkobar. Namun, kondisi cuaca yang tidak mendukung, seperti angin kencang dan udara kering, membuat upaya pemadaman semakin sulit.
Di pusat evakuasi, seorang warga lanjut usia, Sadao Kumagai (87), mengungkapkan kecemasannya. “Api dan asap semakin dekat dengan kecepatan yang tak terbayangkan,” ujarnya dengan nada penuh kekhawatiran.
Akibat kebakaran ini, berbagai fasilitas publik terpaksa ditutup. Sekolah dan taman kanak-kanak di sekitar lokasi kejadian menghentikan kegiatan operasionalnya. Selain itu, sekitar 500 rumah di Ofunato mengalami pemadaman listrik, sementara satu jalur kereta api di kota tersebut juga dihentikan demi keselamatan.
Sementara itu, pemerintah pusat telah mengambil langkah-langkah darurat. Markas penghubung informasi telah didirikan di kantor perdana menteri, dan Perdana Menteri Shigeru Ishiba memerintahkan kementerian terkait untuk bekerja sama dengan pemerintah daerah guna membantu warga yang terdampak.
Foto yang diambil dari pesawat Kyodo News pada 27 Februari 2025, menunjukkan kebakaran hutan yang terjadi sehari sebelumnya di sebuah gunung di Ofunato, Prefektur Iwate, timur laut Jepang. (Kyodo)
Kebakaran hutan ini merupakan kejadian ketiga dalam sepekan di wilayah tersebut. Kebakaran pertama terjadi pada 19 Februari di Ofunato dan berhasil dipadamkan pada 25 Februari. Sementara itu, kebakaran kedua melanda Rikuzentakata pada 25 Februari dan berhasil dikendalikan sehari setelahnya. Meski lokasi kebakaran ketiga ini berdekatan dengan kebakaran pertama, pihak berwenang belum dapat memastikan apakah ada keterkaitan antara peristiwa tersebut.
Kabar gembira untuk para penggemar RuriDragon! Manga karya Masaoki Shindo ini akhirnya akan diterbitkan oleh m&c! di Indonesia. Tak hanya menghadirkan cerita yang telah dinantikan oleh banyak penggemar, tetapi versi terjemahan dari m&c! ini juga memiliki kualitas desain yang luar biasa.
Salah satu hal yang langsung mencuri perhatian adalah bagaimana m&c! mempertahankan semua elemen desain asli dari versi Jepang. Bentuk tulisan, tata letak, hingga gaya penyajian teks tetap setia dengan versi aslinya, membuat pengalaman membaca tetap autentik. Yang membedakan hanyalah warna font yang sedikit lebih merah muda dibandingkan versi Jepang, namun selain itu, semuanya bisa dibilang sempurna!
RuriDragon pertama kali diperkenalkan dalam bentuk one-shot di majalah Jump Giga milik Shueisha pada Desember 2020. Berkat respons positif dari pembaca, manga ini kemudian mendapatkan serialisasi di Weekly Shōnen Jump pada Juni 2022. Sayangnya, serial ini mengalami hiatus yang tidak terbatas karena kondisi kesehatan sang mangaka.
Namun, harapan para penggemar kembali menyala pada Februari 2024, ketika diumumkan bahwa RuriDragon akan melanjutkan serialisasinya dengan menerbitkan 5 bab di Weekly Shōnen Jump dari tanggal 4 Maret hingga 1 April, sbelum pindah ke jadwal dua mingguan dalam versi digital Shōnen Jump+ mulai tanggal 22 April.
Manga ini mengisahkan kehidupan seorang gadis SMA bernama Ruri Aoki yang tiba-tiba menyadari bahwa dirinya memiliki darah naga. Dengan premis yang sederhana namun unik, RuriDragon menawarkan cerita slice-of-life yang menghangatkan hati dengan bumbu komedi dan fantasi. Gaya gambar yang khas dan narasi yang ringan membuatnya menjadi bacaan yang menyenangkan bagi berbagai kalangan.
Dengan hadirnya RuriDragon dalam edisi terjemahan m&c!, para penggemar di Indonesia kini bisa menikmati manga ini dengan kualitas yang tidak main-main. Mengingat respons positif terhadap pilihan font dan elemen desain yang tetap setia dengan versi aslinya, rasanya ini bisa menjadi salah satu rilisan terbaik yang patut ditunggu.
Apakah Titipers sudah siap untuk membaca RuriDragon versi Bahasa Indonesia? Bagikan pendapatmu di kolom komentar!
Studio game asal Polandia, Bloober Team mengumumkan pada hari Selasa (25/2) bahwa mereka sedang mengerjakan proyek baru dengan Konami menyusul kesuksesan Silent Hill 2 Remake mereka. Proyek baru ini akan didasarkan pada IP Konami. Konami juga akan mempertahankan hak dan berfungsi sebagai penerbit untuk game tersebut.
Silent Hill 2 Remake diluncurkan pada 8 Oktober untuk PlayStation 5 dan PC melalui Steam.
Bloober Team (Layers of Fear, Observer, Blair Witch, dan The Medium) mengembangkan game tersebut. Mateusz Lenart adalah direktur kreatif dan desainer utama untuk Silent Hill 2. Maciej Głomb adalah produser utama. Desainer monster seri Silent Hill Masahiro Ito adalah seniman konsep untuk Silent Hill 2. Akira Yamaoka kembali untuk menyusun remake. Motoi Okamoto adalah produser serial.
Silent Hill 2 awalnya diluncurkan di PlayStation 2 pada September 2001 di Amerika Utara dan Jepang. Kemudian diluncurkan di Xbox pada Desember 2021 dan PC pada Desember 2002.
Waralaba game horor Silent Hill milik Konami memulai debutnya pada tahun 1999. Game terbaru dalam seri utama Silent Hill adalah Silent Hill: Downpour, yang diluncurkan untuk PlayStation 3 dan Xbox 360 pada Maret 2012. Game spin-off Silent Hill: Book of Memories PlayStation Vita diluncurkan pada Oktober 2012. Silent Hill: The Short Message, game pendek gratis untuk dimainkan, memulai debutnya di PS5 pada Januari 2024.
Will Eisner Comic Industry Awards 2025 akan memasukkan mendiang Shigeru Mizuki ke dalam Will Eisner Comic Awards Hall of Fame tahun ini. Shigeru Mizuki merupakan pencipta manga Gegege no Kitaro.
Mizuki lahir di Osaka pada tahun 1922, dan ia dibesarkan di Prefektur Tottori. Dia direkrut ke Tentara Kekaisaran Jepang selama Perang Dunia II, di mana dia terluka dan kemudian kehilangan lengan kirinya. Dia menulis beberapa manga berdasarkan pengalamannya dalam Perang Dunia II, seperti Onward Towards Our Noble Deaths dan Watashi no Hibi.
Mizuki terkenal dengan manganya tentang yōkai — makhluk gaib Jepang. Manga dan penelitiannya tentang yōkai sebagian besar bertanggung jawab atas popularitas cerita yōkai saat ini.
Mizuki adalah pencipta Jepang pertama yang memenangkan penghargaan besar di Festival Komik Internasional Angoulême Prancis ketika ia memenangkan Album Fauve d’Or: Prix du Meilleur pada tahun 2007 untuk NonNonBâ. Dia juga dihormati sebagai Person of Cultural Merit oleh pemerintah Jepang pada tahun 2010.
Penerbit Amerika Utara Drawn & Quarterly telah merilis banyak karya Mizuki dalam bahasa Inggris, seperti NonNonBâ, Kitaro, Hitler, Onward Towards Our Noble Deaths, dan Showa: A History of Showa Japan (Comic Showa-Shi), dua yang terakhir masing-masing dinominasikan untuk Harvey Award pada tahun 2012 dan 2014.
Manga Showa 1939-1944: A History of Japan dan Showa 1944-1953: A History of Japan karya Mizuki memenangkan Penghargaan Industri Komik Will Eisner 2015 untuk Materi Internasional Edisi AS Terbaik—Asia pada tahun 2015.
Mizuki meninggal pada 30 November 2015.
Penerima Eisner Hall of Fame dari Jepang sebelumnya adalah Osamu Tezuka (2002), Kazuo Koike (2004), Goseki Kojima (2004), Katsuhiro Ōtomo (2012), Rumiko Takahashi (2018), Moto Hagio (2022), dan Keiji Nakazawa (2024). Akira Toriyama dan Naoki Urasawa dinominasikan pada tahun 2019, tetapi tidak termasuk di antara empat yang dipilih.
Mangaka Oshi no Ko tidak membuang waktu untuk memulai seri manga lain setelah berakhirnya kisah idola gelap tersebut.
Edisi ke-13 majalah Weekly Young Jump terbitan Shueisha tahun ini mengungkapkan bahwa Aka Akasaka, Aoi Kujira, dan Ajichika akan meluncurkan manga baru berjudul Märchen Clown (Badut Dongeng, Catatan: Ejaan katakana judul クラウン juga dapat berarti “mahkota”). Manga ini dijadwalkan mulai terbit pada edisi ke-16 majalah tersebut pada 19 Maret 2024. Akasaka menulis ceritanya, Kujira (Geek Circle Crisis) mengarang cerita seri tersebut, dan seniman Record of Ragnarok Ajichika menggambar seri tersebut.
Majalah Weekly Young Jump juga menggoda penggemar dengan sedikit bocoran tentang jalan cerita Märchen Clown. Disebutkan bahwa manga ini akan mengisahkan seorang pangeran dan putri yang dipertemukan oleh takdir.
Kabar ini datang tak lama setelah Aka Akasaka menyelesaikan manga populernya, Oshi no Ko, yang berakhir pada 14 November. Volume terakhir dari seri ini telah diterbitkan pada 18 Desember. Sejak debutnya pada April 2020 di Weekly Young Jump, Oshi no Ko telah meraih banyak penghargaan bergengsi, termasuk posisi pertama di Next Manga Awards 2021 dan penghargaan Manga Umum Terbaik dalam Kodansha Manga Awards 2022.
Adaptasi anime Oshi no Ko juga mencetak sejarah. Episode pertamanya yang berdurasi 90 menit tayang pada April 2023 dan langsung menjadi hit. Season kedua anime ini tayang pada Juli 2024, dan season ketiganya telah dikonfirmasi akan tayang pada tahun 2026. Selain itu, manga ini juga telah diadaptasi menjadi film live-action, serial televisi, dan bahkan drama panggung.
Untuk pertama kalinya dalam sejarah seri Crayon Shin-chan, film ke-32 ini akan berlatar di India.
Saluran YouTube resmi Toho baru saja merilis trailer utama pertama untuk Eiga Crayon Shin-chan Cho Karei! Shakunetsu no Kasukabe Dancers, film ke-32 dari waralaba anime Crayon Shin-chan.
Judul film ini dapat diterjemahkan sebagai Crayon Shin-chan The Movie: Super Gorgeous! Scorching Kasukabe Dancers. Menariknya, kata “Karei” dalam judul memiliki makna ganda—merujuk pada “gorgeous” sekaligus “curry” dalam bahasa Jepang. Plesetan ini terasa pas, mengingat untuk pertama kalinya dalam sejarah film Crayon Shin-chan, Shin-chan dan teman-temannya akan berpetualang di India!
Eiga Crayon Shin-chan Cho Karei! Shakunetsu no Kasukabe Dancers First Main Trailer
Tak hanya merilis trailer, akun resmi X (sebelumnya Twitter) Crayon Shin-chan juga mengunggah cuplikan visual untuk film ini. Dengan tagline “Dance Together!”, visual tersebut menggambarkan petualangan penuh warna yang akan datang.
Film ini dijadwalkan tayang perdana di Jepang pada 8 Agustus 2025. Masakazu Hashimoto kembali sebagai sutradara, setelah sebelumnya mengarahkan beberapa film Crayon Shin-chan, termasuk The Tornado Legend of Ninja Mononoke pada tahun 2022. Hashimoto juga menulis skenario film ini bersama Kimiko Ueno, yang telah berkontribusi dalam waralaba sejak Very Tasty! B-class Gourmet Survival!! pada tahun 2013.
Sinopsis film tersebut berbunyi:
Dalam rangka memperingati hari jadi Mushibai di India yang menjadi kota saudara Kasukabe, “Festival Hiburan Anak-anak Kasukabe” akan diadakan. Jika mereka memenangkan kompetisi tari, para pemenang akan diundang ke India dan juga akan dapat menari di panggung lokal. Mendengar hal ini, Shinnosuke dan lima anggota Pasukan Pertahanan Kasukabe bergabung, memenangkan kompetisi tari, dan berangkat ke India.
Saat menikmati wisata di India, Shinnosuke dan Bo-chan memasuki sebuah toko umum yang meragukan, di mana mereka menemukan dan membeli sebuah tas ransel yang menyerupai bentuk hidung. Namun, tas ransel itu memiliki rahasia yang sangat menakutkan. Bo-chan secara tidak sengaja menusukkan selembar kertas dari tas ransel ke hidungnya, dan kekuatan jahat membawanya mengamuk sebagai “Bo-kun” (tiran)! Bo-chan yang telah berubah menjadi pria kuat yang mengancam untuk mengguncang dunia! Bisakah Shinnosuke dan teman-temannya menghentikan Bo-chan yang telah menjadi Bo-kun?
Kali ini mimin akan bahas 10 aktor yang pernah berperan dalam kedua franchise tokusatsu Toei, Super Sentai dan Kamen Rider.
Sejak zaman dahulu kala (era Showa), serial tokusatsu Toei memiliki sedikit tradisi yang menghadirkan dua aktor dari serial yang berbeda miliknya dan kedua serial itu adalah Kamen Rider dan Super Sentai.
Aktor-aktor yang akan mimin bahas kali ini muncul di kedua serial baik itu Kamen Rider maupun Super Sentai. Mereka memulai karir beraktingnya dari salah satu serial, ada yang memulai dahulu di serial Super Sentai kemudian berpindah ke Kamen Rider ataupun memulai dari Kamen Rider kemudian berpindah ke Super Sentai.
Kira-kira siapa aja aktor-aktor yang berperan dikedua serial dengan waralaba yang berbeda ini ya? Ini dia daftar 10 Aktor yang Berperan di Dunia Kamen Rider dan Super Sentai
1. Hiroshi Miyauchi
Hiroshi Miyauchi
Kita mulai dari era Showa dengan perannya yang cukup banyak di dunia Super Sentai dan memulai karir berakting sebagai pahlawan di dunia Kamen Rider, Hiroshi Miyauchi.
Pada awalnya Hiroshi Miyauchi menjalankan perannya sebagai Shiro Kazami dalam serial Kamen Rider V3 dan menjadi sang Kamen Rider V3 di tahun 1973, lalu dia melanjutkan menjadi Akira Shinmei sebagai Aorenger dari serial Himitsu Sentai Goranger di tahun 1975. Beliau juga melanjutkan perannya sebagai Big One dari J.A.K.Q. Dengekitai di tahun 1977, dan tidak lupa sebagai Zubat di tahun yang sama dari serial Kaiketsu Zubat.
2. Yuta Mochizuki
Yuta Mochizuki
Kali ini Ranger berubah menjadi Rider dan berasal dari serial yang dikenal oleh negara Barat menjadi Rangers sang aktor Yuta Mochizuki. Yuta Mochizuki pertama kali menjadi Geki a.k.a Tyranno Ranger dari serial Kyoryuu Sentai Zyuranger di tahun 1992. Kemdudian dia menjadi Kouji Segawa sang Kamen rider J di tahun 1994. Dia bahkan mendapatkan gelar salah satu aktor yang memerankan hero utama karena memerankan Sentai merah dan Main Rider di dunia tokusatsu lho…
3. Kane Kosugi
Kane Kosugi
Aktor satu ini nggak cuman memerankan Kamen Rider dan Super Sentai aja… dia juga memerankan karakter Ultraman dia adalah Kane Kosugi. Dia dikenal karena perannya dalam dunia perninjaan sebagai Jiraiya, Ninja Black dari serial Kakuranger yang tayang tahun1994. Kane Kosugi juga mendapatkan peran menjadi guest stars di film Kamen Rider sebagai Azuma, Kamen Rider Daimon dari Revice Battle Familia di tahun 2022.
4. Masashi Taniguchi
Masashi Taniguchi
Aktor kali ini sempat memerankan 2 Kamen Rider berbeda dengan awalan menjadi sentai biru yaitu Masashi Taniguchi. Masashi Taniguchi pertama kali memerankan karakter Nagare Tatsumi atau Go Blue dari serial Kyukyu Sentai GoGoFive di tahun 1999. Lalu dia mendapatkan kesempatan menjadi salah satu Rider dalam versi dewasanya sebagai Jin Takayama alias Kamen Rider Amazon Alpha dari Kamen rider Amazons di tahun 2016. Pada tahun 2020, dia berkesempatan menjadi Rider antagonis dengan kekuatan buku legendaris dalam Kamen Rider Saber: The Phoenix Swordsman and the Book of Ruin sebagai Bahato, Kamen Rider Falchion pertama.
5. Hidenori Tokuyama
Hidenori Tokuyama
Bermula dari Rider anti hero menjadi pahlawan bersinar di Sentai, Hidenori Tokuyama. Dia memulai menjadi pahlawan dalam serial Kamen Rider Kabuto di tahun 2006 sebagai So Yaguruma, Kamen rider Kick Hopper. Dia juga sempat muncul sebagai So Yaguruma di Kamen Rider Zi-O di tahun 2019. Dua Tahun kemudian dia menjadi Rider dia berubah menjadi Sentai ke 6 dalam serial Engine sentai go-Onger, Hiroto Sutou (Go-on Gold) di tahun 2008.
Bermula dari pahlawan sebagai Sentai berubah menjadi last boss di Rider, Keisuke Soma. Keisuke Soma memulai sebagai pedagang sushi kaki lima, Genta Umemori atau Shinken gold atau Sentai ke-enam dari serial Samurai Sentai Shinkanger di tahun 2009. Last boss terakhir di serial Kamen Rider Saber di tahun 2020 sebagai Master Logos, Isaac dan juga Kamen Rider Solomon.
7. Hideya Tawada
Hideya Tawada
Sudah jadi ninja di serial Sentai, jadi ninja lagi di dunia Rider, Hideya Tawada. Pertama kali muncul di dunia tokusatsu sebagai Kinji Takigawa, Star Ninger dari serial Shuriken Sentai Ninninger di tahun 2015. Muncul kembali sebagai Rider dalam Rider time di era Zi-O, Rentaro Kagura, Kamen Rider Shinobi pada tahun 2018. Sayangnya dia hanya muncul sebagai alternate time Rider saja, jadi tidak banyak muncul dalam dunia Rider, walaupun ada episode khusus untuk Kamen Rider Shinobi.
8. Kohei Murakami
Kohei Murakami
Aktor yang santa melekat dengan perannya di dunia Kamen Rider dan ciri khas ekspresi wajahnya yang mudah untuk diingat, Kohei Murakami. Pada awalnya Kohei Murakami memerankan secondary Rider dari Kamen Rider Faiz (sebelum akhirnya tewas dan dimunculkan terus-menerus) sebagai Masato Kusaka, Kamen Rider Kaixa di tahun 2003. Dunia Super Sentai, dia menjadi makhluk lain Zyuman dengan nama Bud yang kemudian berubah menjadi Zyuoh Bird dalam serial Doubutsu Sentai Zyuohger di tahun2016. Kohei juga muncul sebagai antagonis di Avataro Sentai Donbrothers bernama Sonoya di tahun 2023 lalu.
9. Mio Kudo
Mio Kudo
Tentunya tidak hanya aktor cowok dong yang ada di dua dunia tokusatsu ini… ada juga aktor wanita yaitu Mio Kudo. Pada awalnya Mio Kudo berada di dunia Super Sentai sebagai salah satu anggota Sentai pink pembuka era Reiwa dalam serial Mashin Sentai Kiramanger dengan karakter bernama Sayo Oharu, Kiramai Pink pada tahun 2020. Di dunia Kamen Rider dia berubah lagi menjadi pink sebagai saudara dari Makoto yang terjebak dengan nama Kanon Fukami alias Kamen Rider Kanon Specter dari Kamen Rider Specter x Blade di tahun 2021.
10. Kohei Shoji
Kohei Shoji
Terakhir dari list ini ada aktor dengan perannya sebagai Third Rider yang baru muncul di serial Kamen Rider Gavv, Kohei Shoji. Memulai karirnya di dunia tokusatsu sebagai Takamichi Chrystaria atau sixth sentai, Kiramai Silver dalam serial Mashin Sentai Kiramanger bersama Mio Kudo di tahun 2020. Tentunya kalian yang menonton Gavv sudah tahu dong dia memerankan karakter Granute yang keren bernama Lage Nine dan sebagai Kamen Rider ke tiga, Kamen Rider Vlam di tahun 2024.
Square Enix mengumumkan melalui akun X (sebelumnya Twitter) pada hari Selasa (25/2) bahwa proyek seni koleksi NFT berbasis cerita (story-based NFT collectible art), Symbiogenesis akan berakhir pada bab berikutnya. Perusahaan juga mengungkapkan peta jalan terakhirnya untuk proyek tersebut, dengan bab terakhir ditetapkan untuk dirilis pada akhir Juli.
Pengumuman awalnya dibuat selama siaran musim penghargaan. Musim terakhir akan mencakup bab 4-6 dari cerita, dan dijadwalkan akan dimulai pada akhir April. Bab 5 ditetapkan untuk dirilis pada pertengahan Mei, dengan bab 6 pada pertengahan Juni.
Perusahaan juga akan meluncurkan fitur dalam game “Stella Wars” baru. Pemain akan bergabung dengan salah satu dari enam faksi dan berperang untuk mengklaim Stellas. Fraksi yang mengklaim Stella terbanyak pada akhirnya akan diizinkan untuk memilih satu juara untuk berpartisipasi dalam Misi Dunia terakhir.
Juara, bersama dengan dua pemain terpilih lainnya, akan menentukan kesimpulan dari cerita Symbiogenesis di World Mission terakhir. Misi terakhir akan berlangsung pada akhir Juli. Penjualan karakter juga akan berakhir pada akhir Juli.
Square Enix meluncurkan proyek seni koleksi NFT berbasis cerita Symbiogenesis pada November 2022. Proyek ini diluncurkan pada musim semi 2023. Simbiogenesis berkisar pada tema monopoli vs. berbagi. Ceritanya menampilkan karakter dari berbagai ras dan pekerjaan, dan menampilkan enam bab dan penjualan sekitar 10.000 karya seni NFT. Proyek ini tersedia dalam bahasa Inggris dan Jepang. Square Enix bermitra dengan LGG, guild game NFT besar di Jepang, untuk memasarkan proyek tersebut.
Game ini adalah yang pertama dari “beberapa” game blockchain, atau game yang menggunakan non-fungible token (NFT) dan cryptocurrency, dalam pengembangan berdasarkan kekayaan intelektual (IP) asli, yang direncanakan pada saat itu.
Vtuber Kizuna Ai merilis lagu baru dengan musik, dengan 10 lagu yang akan dirilis sepanjang tahun.
Setelah tiga tahun hiatus, Kizuna Ai akhirnya kembali! Kanal YouTube “AIChannel” milik VTuber ini baru saja meluncurkan dua video musik baru yang langsung menyita perhatian para penggemarnya. Video pertama adalah sebuah video perkenalan ulang, sementara yang kedua adalah video musik untuk lagu terbarunya, “kamone” (Could Be).
Dalam video perkenalan ulang yang dirilis di kanal YouTube-nya, Kizuna Ai menyapa para penggemarnya dengan penuh semangat. Video ini juga disertai teks terjemahan dalam bahasa Inggris untuk menjangkau lebih banyak penonton internasional.
Kizuna Ai mengungkapkan bahwa untuk saat ini, ia akan fokus pada aktivitas musik. Tahun ini, ia berencana untuk merilis total 10 lagu, dengan lagu keduanya yang dijadwalkan rilis pada 19 Maret. Tak hanya itu, ia juga memberi isyarat akan mengadakan konser.
Kizuna Ai pertama kali muncul di YouTube pada tahun 2016 melalui kanal “AIChannel” dan dengan cepat menjadi ikon dalam dunia VTuber. Keberhasilannya bahkan membawanya masuk dalam daftar “Orang Jepang yang Disegani Secara Global” oleh Newsweek Jepang. Kanal utamanya saat ini memiliki lebih dari 3 juta pelanggan, sementara kanal “AIGames” yang berfokus pada konten gaming memiliki lebih dari 1,51 juta pelanggan.
Sejarah Jepang yang kaya telah menjadi inspirasi bagi banyak anime, baik dalam bentuk kisah perang yang epik, tokoh legendaris, hingga kehidupan sehari-hari di masa lalu. Dengan budaya dan tradisi yang telah berkembang selama berabad-abad, Jepang memiliki banyak peristiwa bersejarah yang menarik untuk diceritakan. Dari kisah para samurai di era Sengoku, transisi ke zaman modern di era Meiji, hingga dampak Perang Dunia II terhadap kehidupan masyarakat, sejarah Jepang telah menjadi latar belakang berbagai anime yang mendalam dan berkesan.
Beberapa anime menghidupkan kembali sejarah dengan akurasi tinggi, sementara yang lain menambahkan elemen fiksi untuk menciptakan cerita yang lebih dramatis dan menarik. Meskipun jumlahnya tidak sebanyak anime bergenre fantasi atau aksi modern, anime bertema sejarah tetap memiliki daya tarik tersendiri bagi penonton yang ingin menyelami masa lalu melalui kisah yang penuh emosi dan visual yang menawan. Berikut adalah 10 anime terbaik yang mengeksplorasi sejarah Jepang dengan cara yang unik dan mendalam.
10 Anime Terbaik yang Mengeksplorasi Sejarah Jepang
10. Sengoku Basara
Genre (s)
Action, Fantasy
Tanggal Rilis
2 April 2009
Studio
Production I.G
Skor
7,32/10 (MyAnimeList) 6,7/10 (IMDb)
Streaming
Bstation
Berawal dari seri gim video hingga berkembang menjadi waralaba multimedia besar, Sengoku Basara telah meraih popularitas luas di Jepang dan memiliki basis penggemar setia di seluruh dunia. Adaptasi anime-nya menjadi pintu masuk yang sempurna bagi mereka yang ingin mengenal waralaba ini, sekaligus menyajikan kisah penuh intrik dari periode Sengoku yang penuh gejolak.
Dikenal juga sebagai Periode Negara-Negara Berperang, era Sengoku adalah masa perubahan yang cepat, penuh kekacauan, dan sering kali diwarnai konflik brutal dalam sejarah Jepang. Sengoku Basara berhasil mengangkat peristiwa-peristiwa utama era tersebut dengan pendekatan khas anime laga—penuh aksi bombastis dan elemen fantastis—membuat sejarah yang kompleks menjadi lebih menarik dan mudah diikuti oleh penonton. Meskipun tidak sepenuhnya akurat secara historis, Sengoku Basara tetap menjadi salah satu cara paling menghibur untuk menikmati kisah dari salah satu periode paling dramatis dalam sejarah Jepang.
9. In This Corner of the World
Genre (s)
Drama, Seinen, Hystory Adult Animation. War
Tanggal Rilis
12 November 2016
Studio
MAPPA
Skor
8,22/10 (MyAnimeList) 7,8/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Prime Video
Konflik besar yang menghancurkan umat manusia sering kali menjadi fokus utama dalam fiksi sejarah. Namun, film Perang Dunia II In This Corner of the Worldmengambil pendekatan berbeda—alih-alih menyoroti peristiwa-peristiwa besar yang mengubah dunia, film ini justru menggambarkan dampak perang terhadap kehidupan masyarakat biasa, sebuah aspek yang tak kalah pentingnya.
Tokoh utama film ini, Suzu, seorang gadis artistik dan santai, menjalani kehidupan damai di Hiroshima pada tahun 1940-an. Namun, ketenangannya terganggu oleh perang yang kian mendekat. Meski demikian, In This Corner of the World tidak hanya berfokus pada penderitaan, tetapi juga pada momen-momen kecil dari kehidupan sehari-hari yang tetap bertahan di tengah kekacauan. Hidup Suzu tidak sepenuhnya larut dalam tragedi perang, meskipun ia harus menghadapi dampak mengerikan yang menyelimuti segalanya. Dengan penggambaran yang menyedihkan namun menyentuh, film ini menghadirkan potret kehidupan keluarga biasa di pedesaan Jepang era 1940-an—sebuah pengingat yang kuat akan betapa berharganya hal-hal sederhana yang sering kita anggap remeh.
8. Ojisan no Lamp
Genre (s)
Drama
Tanggal Rilis
5 Maret 2011
Studio
Telecom Animation Film
Skor
7,49/10 (MyAnimeList) 6,6/10 (IMDb)
Streaming
Dailymotion
Narasi sejarah yang kuat tidak selalu membutuhkan durasi panjang untuk memberikan dampak yang mendalam—dan Ojiisan no Lamp membuktikannya dengan hanya 24 menit tayangan. Film pendek ini memilih fokus yang spesifik agar sesuai dengan cakupannya yang terbatas, mengeksplorasi bagaimana perjalanan waktu membawa perubahan, bahkan pada aspek kehidupan yang paling sederhana, melalui kisah seorang penjual lampu tua.
Di masa mudanya, Minosuke menjalankan bisnis penjualan lampu minyak yang saat itu masih tergolong inovasi baru dan populer di kalangan masyarakat Jepang. Namun, seiring berkembangnya teknologi dan munculnya lampu listrik, usahanya perlahan tergeser, membuat gairah hidupnya menjadi bagian dari masa lalu. Pendek namun mengharukan, Ojiisan no Lamp adalah kisah yang menyentuh, menghubungkan masa lalu dan masa depan dengan tema-temanya yang relevan dan mendalam.
7. The Elusive Samurai
Genre (s)
Adventure, Comedy
Tanggal Rilis
6 Juli 2024
Studio
CloverWorks
Skor
7,82/10 (MyAnimeList) 7,3/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Netflix, IQIYI
Salah satu permata tersembunyi di musim panas 2024, The Elusive Samuraibukanlah serial yang mengutamakan akurasi sejarah. Dari aksi luar biasa para karakternya hingga kehadiran dewa sungguhan di antara tokoh utamanya, anime ini lebih condong ke ranah fantasi historis dengan sentuhan penuh aksi yang spektakuler.
Meski begitu, cerita The Elusive Samurai tetap berakar pada sejarah nyata—Hojo Tokiyuki adalah sosok yang benar-benar ada, begitu pula dengan premis petualangannya. Meskipun mengambil banyak kebebasan dalam mengolah fakta sejarah, anime ini menebusnya dengan animasi yang ekspresif dan penceritaan yang menarik. Hasilnya, The Elusive Samurai menjadi salah satu anime bertema sejarah yang langka—tidak hanya menghibur penggemar sejarah, tetapi juga mampu menarik perhatian khalayak umum dengan mudah.
6. House of Five Leaves
Genre (s)
Drama, Hystory, Mystery
Tanggal Rilis
16 April 2010
Studio
Manglobe
Skor
7,75/10 (MyAnimeList) 7,5/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Crunchyroll, Prime Video
Sebagian besar anime bertema samurai menonjolkan aksi pertarungan yang dinamis dan mendebarkan, menjadikannya genre yang kaya akan adegan pertempuran yang brutal dan spektakuler—meskipun sering kali jauh dari realistis. Namun, House of Five Leaves mengambil pendekatan berbeda. Meskipun protagonisnya adalah seorang ronin, anime ini tidak berfokus pada duel pedang yang intens, melainkan pada drama yang lebih dalam dan membumi.
Kisahnya mengikuti Masanosuke, seorang samurai yang lemah lembut dan pemalu, yang tanpa sengaja menjadi pengawal bagi sekelompok penjahat. House of Five Leaves menawarkan sudut pandang unik tentang kehidupan di periode Edo, dengan menekankan penceritaan yang lambat, penuh nuansa, dan berpusat pada karakter ketimbang aksi yang meledak-ledak. Bagi yang ingin melihat sisi lain dari dunia samurai—yang lebih intim dan realistis, serta menyoroti kehidupan sehari-hari para bandit dan pendekar pedang—anime ini adalah pilihan yang tak tertandingi.
5. The Heike Story
Genre (s)
Drama, Supernatural, Hystory, War
Tanggal Rilis
13 Januari 2022
Studio
Science SARU
Skor
7,79/10 (MyAnimeList) 7,5/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Prime Video
Anime sejarah tahun 2022, The Heike Story, menghidupkan kembali kisah epik dari Jepang abad ke-13, yang mendokumentasikan kebangkitan dan kejatuhan klan Taira pada periode Heian. Dalam versi ini, peristiwa besar sejarah diceritakan melalui perspektif Biwa, seorang gadis muda yang kehilangan ayahnya akibat kekejaman klan Taira, tetapi kemudian diasuh oleh putra tertua keluarga tersebut.
Meskipun menambahkan unsur supernatural dan kebebasan fiksional pada teks aslinya, The Heike Story tetap mempertahankan apresiasi mendalam terhadap kompleksitas dan intrik masa lalu. Dengan eksekusi yang menyentuh dan dramatis, anime ini menjadi karya luar biasa dari studio Science Saru, dipimpin oleh sutradara ternama Yamada Naoko. Perpaduan sejarah dan fiksi yang elegan menjadikannya salah satu serial paling memikat bagi pencinta kisah-kisah klasik Jepang.
4. Showa Genroku Rakugo Shinju
Genre (s)
Drama, Josei, Comedy
Tanggal Rilis
9 Januari 2016
Studio
Studio Deen
Skor
8,55/10 (MyAnimeList) 8,3/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Prime Video
Sejarah bukan hanya tentang peristiwa besar yang tercatat dalam buku, tetapi juga tentang budaya yang membentuk kehidupan di masa itu. Salah satu elemen budaya yang khas di Jepang adalah rakugo—seni pertunjukan monolog yang kaya akan tradisi. Seni inilah yang menjadi inti dari Shouwa Genroku Rakugo Shinju, di mana Yakumo Yurakutei, sang tokoh utama, mendedikasikan hidupnya untuk menguasai rakugo.
Namun, perjalanannya penuh lika-liku, dihantui oleh tragedi pribadi dan perubahan sejarah yang penuh gejolak, terutama karena ia mempelajari rakugo di tengah era Perang Dunia II. Sebagai drama yang mendalam dan dewasa, Shouwa Genroku Rakugo Shinju menggali masa lalu Yakumo, hubungan kompleksnya dengan dunia seni pertunjukan, serta ikatan emosionalnya dengan Sukeroku, sahabat sekaligus rivalnya. Dengan penceritaan yang kuat dan penuh emosi, anime ini menghadirkan sudut pandang yang lebih personal terhadap sejarah, sekaligus memperkenalkan penonton pada salah satu warisan budaya Jepang yang paling unik dan berharga.
3. Grave of the Fireflies
Genre (s)
Adult Animation, Drama Hand-Drawn Animation, War
Tanggal Rilis
16 April 1988
Studio
Studio Ghibli
Skor
8,53/10 (MyAnimeList) 8,5/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Netflix
Dikenal dengan film-film penuh keajaiban dan petualangan ramah anak, Studio Ghibli memiliki satu pengecualian mencolok dalam katalognya—Grave of the Fireflies, sebuah tragedi Perang Dunia II yang disajikan dengan realisme menyakitkan.
Berlatar di akhir Perang Dunia II di pedesaan Jepang, film ini mengikuti perjuangan hidup dua saudara yatim piatu, Seita dan Setsuko, yang harus menghadapi kerasnya dunia yang dilanda perang. Grave of the Fireflies jauh dari sekadar tontonan menghibur; film ini menyampaikan pesan antiperang yang mendalam dengan menggambarkan penderitaan Seita dan Setsuko secara gamblang, tanpa kompromi. Kisahnya yang emosional dan memilukan membuat bahkan penonton yang paling kuat sekalipun sulit menahan air mata.
2. Millennium Actress
Genre (s)
Adult Animation, Drama, Fantasy, Romance
Tanggal Rilis
14 September 2002
Studio
Madhouse
Skor
8,24/10 (MyAnimeList) 7,8/10 (IMDb)
Streaming
Bstation, Prime Video
Dikenal dengan karya-karyanya yang berkonsep tinggi yang membaurkan mimpi dan kenyataan, Satoshi Kon menghadirkan permainan perspektif yang unik dalam Millennium Actress—sebuah film yang, meskipun bermain dengan ilusi, tetap menghadirkan gambaran sejarah dengan realisme luar biasa.
Film ini mengikuti kisah Chiyoko Fujiwara, seorang mantan aktris yang mengenang masa lalunya melalui peran-peran yang pernah ia mainkan. Dengan cerdas, Millennium Actress merajut sorotan karier Chiyoko dengan peristiwa-peristiwa sejarah nyata, memperlihatkan bagaimana fiksi dan kenyataan bisa berpadu dengan mulus. Dari gempa bumi besar Kanto yang menandai kelahirannya, hingga Perang Tiongkok-Jepang Kedua dan Perang Dunia II, Chiyoko tidak hanya menyaksikan tetapi juga menjalani berbagai momen bersejarah—yang semuanya meninggalkan jejak dalam perjalanan hidupnya. Meski ingatannya dipengaruhi oleh dunia film yang ia cintai, Millennium Actress tetap menghargai pentingnya realitas dalam setiap kisah yang diceritakannya.
1. Hyouge Mono
Genre (s)
Comedy, Hystory, War
Tanggal Rilis
7 April 2011
Studio
Bee Train
Skor
7,96/10 (MyAnimeList) 7,6/10 (IMDb)
Streaming
AniWatch
Dalam hal akurasi sejarah, hampir tidak ada anime yang bisa menyaingi Hyouge Mono. Berbeda dengan banyak fiksi sejarah lainnya yang sering dihiasi dengan aksi berlebihan, elemen fantasi, atau penyimpangan besar dari fakta, Hyouge Mono tetap setia pada realitas zamannya. Berlatar di akhir periode Sengoku, anime ini mengambil pendekatan yang unik dengan menjauh dari peperangan dan konflik politik yang biasa menjadi fokus cerita tentang era ini.
Alih-alih, Hyouge Mono mengeksplorasi dunia estetika dan seni, yang tercermin dalam kisah tokoh utamanya, Furuta Sasuke—seorang pengikut Oda Nobunaga yang terobsesi dengan upacara minum teh. Dengan penceritaan yang berfokus pada karakter dan kaya akan tema filosofis, anime ini memang tidak sepopuler seri aksi pada umumnya. Namun, pendekatan uniknya menjadikannya sebuah karya klasik kultus yang patut diapresiasi, meskipun masih kurang dikenal oleh banyak penonton.
Anime-anime di atas menawarkan berbagai sudut pandang terhadap sejarah Jepang, mulai dari peristiwa besar seperti perang hingga kehidupan sehari-hari masyarakat di masa lalu. Dengan pendekatan yang berbeda-beda, anime sejarah dapat menjadi cara yang menarik untuk memahami masa lalu Jepang sambil menikmati kisah yang mendalam dan visual yang memukau.
Shonen Jump telah menjadi bagian penting dalam industri manga selama beberapa dekade, dan selama bertahun-tahun, banyak seri manga mingguan yang masih berjalan telah berkembang menjadi beberapa anime paling terkenal di industri ini. Majalah ini menjadi ‘rumah’ bagi cerita shonen yang memperkenalkan penggemar kepada karakter ikonik seperti Goku, Luffy D. Monkey, Naruto Uzumaki, dan banyak lainnya. Baik karakter maupun cerita mereka telah mencatatkan nama besar sebagai anime, tetapi mereka pertama kali dikenal lewat Weekly Shonen Jump milik Shueisha.
Seri-seri terbaik yang berasal dari Shonen Jump telah mendapat cinta dan perhatian sejak pertama kali diperkenalkan. Meskipun mereka sudah memiliki penggemar ketika masih dimuat di majalah, mereka mendapatkan lebih banyak pengikut setelah beralih ke anime. Hak kekayaan intelektual (HKI) raksasa ini memiliki semua elemen yang dibutuhkan oleh kisah-kisah shonen hebat untuk menjadi cerita ikonik yang akan terus dikenang oleh generasi mendatang.
10. Hunter x Hunter
Hunter x Hunter mengikuti petualangan Gon Freecs yang bercita-cita menjadi seorang Hunter seperti ayahnya. Sepanjang perjalanan, Gon bertemu dengan berbagai karakter tak terlupakan yang tetap menjadi favorit di kalangan komunitas anime. Hunter x Hunter adalah anime klasik Shonen Jump yang menampilkan banyak pertempuran dan turnamen mendebarkan, saat Gon dan teman-temannya berjuang mencapai tujuan mereka.
Hunter x Hunter menjadi sangat populer hingga mendapatkan rilis anime terbaru pada tahun 2011. Penggemar dari berbagai usia telah terpikat dengan kisah penebusan dan perjuangan mengatasi masa lalu ini. Gon adalah protagonis yang sangat disukai, sehingga sulit untuk tidak jatuh cinta padanya. Protagonis pemberani yang berhasil melewati segala rintangan selalu menjadi ciri khas Shonen Jump, dan Gon Freecs melanjutkan tradisi hebat ini dalam Hunter x Hunter.
9. JoJo’s Bizarre Adventure
JoJo’s Bizarre Adventure adalah kisah yang melibatkan berbagai generasi dalam jagat ceritanya. Kisah ini dimulai dengan persaingan antara Jonathan Joestar dan DIO Brando, dan terus berkembang hingga melibatkan cucu, cicit, dan bahkan lebih banyak kerabat Jonathan sepanjang perjalanan cerita. Tidak peduli generasi apa, keluarga Joestar tampaknya selalu terjebak dalam masalah. Untungnya, mereka memiliki kekuatan luar biasa, termasuk kekuatan Hamon dan Stand di pihak mereka.
JoJo’s Bizarre Adventure memerlukan waktu cukup lama untuk diadaptasi menjadi anime. Namun, setelah tayang perdana di TV pada tahun 2012, penggemar tidak pernah merasa cukup. Beberapa sekuel pun hadir di layar TV, memikat penonton dengan setiap pose baru yang konyol. Pembaca dan penonton juga sangat menikmati banyaknya referensi musik yang tersebar sepanjang cerita. JoJo’s Bizarre Adventure telah tayang selama beberapa dekade, yang menjadi bukti betapa kuatnya daya tarik cerita yang aneh namun memikat ini.
8. Bleach
Bleach adalah kisah menarik tentang seorang pemuda bernama Ichigo Kurosaki yang menjadi Shinigami. Setelah tiba-tiba terlempar ke dunia supranatural ini, Ichigo dan teman-temannya harus menghadapi Hollow yang mematikan dan entitas-entitas gelap yang mengancam dunia mereka. Serial penuh pertempuran ini telah memikat penonton sejak pertama kali ditayangkan dan semakin populer dengan dirilisnya Bleach: Thousand-Year Blood War.
Seperti banyak cerita shonen lainnya, Bleach menampilkan protagonis yang tidak terduga yang melawan rintangan-rintangan besar untuk akhirnya meraih kemenangan. Desain dan karakter yang menarik terus memikat perhatian penonton untuk kembali menonton Bleach. Dari penjahat yang mengejutkan hingga pertempuran yang menegangkan, cerita karya Tite Kubo telah teruji oleh waktu.
7. Naruto
Naruto telah menjadi fenomena besar di kalangan penggemar sejak akhir tahun 90-an. Dalam tradisi protagonis shonen yang ikonik, karakter utamanya adalah seorang anak laki-laki yang tumbuh di tengah masa perjuangan. Namun, dengan bantuan teman-teman dan mentornya, dia berkembang menjadi shinobi yang hebat. Properti Shonen Jump ini begitu populer sehingga mendapat adaptasi anime hanya tiga tahun setelah debutnya di majalah tersebut.
Naruto berbicara kepada banyak anak muda yang berjuang untuk mencapai kesuksesan. Mereka ingin membuat perubahan dalam hidup mereka dan melawan stereotip yang dilekatkan orang lain kepada mereka. Meskipun tidak semua orang berusaha untuk menjadi Hokage, mengikuti kisah Naruto yang berjuang untuk membuktikan bahwa orang lain salah tetaplah sangat menginspirasi. Naruto telah menginspirasi berbagai spin-off dan karya lain yang membuat para penggemar tidak pernah bosan dengan kisah yang menarik ini.
6. My Hero Academia
My Hero Academia adalah kisah inspiratif tentang kebangkitan seorang pemuda dari ketidakberdayaan menuju kehebatan. Mimpi Izuku Midoriya untuk menjadi Pahlawan Profesional akhirnya terwujud saat ia berada di bawah asuhan idolanya. Ceritanya sangat mendebarkan dengan berbagai Penjahat yang harus dihadapi Midoriya. Ditambah lagi, kekuatan super dalam kisah ini berbeda dari kisah pahlawan super lainnya.
Kisah My Hero Academia yang awalnya tidak diunggulkan kini menjadi kisah pahlawan yang sangat populer hingga diadaptasi menjadi anime kurang dari dua tahun setelah debut manganya. Penggemar di seluruh dunia tertarik dengan perjalanan Izuku yang berjuang mengatasi kesulitan untuk membuktikan bahwa para penghalangnya salah. Ditambah lagi, banyaknya karakter dalam cerita ini begitu menarik sehingga mustahil untuk tidak mencintai mereka. Di tengah barang dagangan, film, dan berbagai konten spin-off, My Hero Academia telah menggemparkan dunia dan tampaknya tidak akan segera berhenti.
5. Jujutsu Kaisen
Jujutsu Kaisen adalah kisah shonen gelap tentang perjalanan Yuji Itadori menjadi Penyihir Jujutsu. Meskipun masih seorang siswa sekolah menengah, Yuji tiba-tiba terjerumus ke dalam dunia Penyihir dan Roh Terkutuk setelah ia menelan jari dari Roh Terkutuk kuno bernama Sukuna. Penonton langsung tertarik dengan suasana yang lebih tajam dari properti Shonen Jump ini dan gaya seni unik dari Gege Akutami. Karakter-karakter dalam Jujutsu Kaisen juga sangat mengharukan, yang membuat penonton terus mengikuti setiap perkembangan cerita.
Jujutsu Kaisen semakin populer karena penggemar di seluruh dunia sangat menyukai karakter-karakter yang ditakdirkan untuk musnah dalam serial ini. Meskipun demikian, penonton tidak bisa menahan diri untuk tidak mendukung dan menciptakan karya seni penggemar serta fiksi penggemar untuk karakter-karakter favorit mereka. Kisah Jujutsu Kaisen yang tanpa ampun inilah yang membuatnya sangat menonjol, baik di Shonen Jump maupun sekarang sebagai anime.
4. Death Note
Death Note adalah salah satu anime dark shonen terpopuler yang muncul pada tahun 2000-an. Penggemar tertarik pada Light Yagami saat ia dengan cepat berubah dari seorang vigilante yang saleh menjadi penjahat yang korup. Karya cemerlang Tsugumi Ohba memberikan kredibilitas pada kecerdasan Light saat ia dengan lihai menghindari polisi dan para pemikir paling brilian di dunia.
Penonton sering tertarik pada tokoh protagonis yang memiliki moralitas abu-abu, dan Light tetap menjadi favorit abadi. Meskipun hampir dua dekade telah berlalu sejak anime ini pertama kali tayang, Death Note masih menjadi salah satu karya Shonen Jump yang paling terkenal dan tetap menjadi hit di seluruh dunia. Makan keripik kentang tak pernah terlihat sekeren seperti di Death Note.
3. One Piece
One Piece merupakan salah satu seri terpanjang yang diterbitkan oleh Shonen Jump. Sejak debutnya pada tahun 1997, seri ini telah menerbitkan lebih dari 1.128 bab dan masih terus berlanjut. Monkey D. Luffy dan Bajak Laut Topi Jerami terus memikat penggemar dengan petualangan mereka yang penuh dengan kesialan.
Sejak One Piece pertama kali tayang pada tahun 1999, serial ini semakin populer. Serial ini juga mendapatkan adaptasi live-action dari Netflix pada tahun 2023. One Piece tetap menjadi bagian penting dalam komunitas anime dan telah menjadi semacam lambang kehormatan bagi para penggemar yang terus mengikuti serial ini. Semoga saja, akan ada lebih banyak lagi aksi dari Topi Jerami yang datang seiring dengan kelanjutan kisah petualangan ini oleh Eiichiro Oda.
2. Dandadan
Dandadan adalah anime terbaru dari Shonen Jump yang sedang menjadi perbincangan hangat di kalangan penggemar anime. Berbeda dari manga lainnya dalam daftar ini yang terbit di majalah fisik, Dandadan dirilis di Shonen Jump versi digital yang disebut dengan Shonen Jump+ karena temanya lebih dewasa. Ceritanya mengikuti perjalanan liar melalui dunia supranatural dan luar angkasa saat Ken “Okarun” Takakura dan Momo Ayase berjuang untuk menyelamatkan umat manusia dari ancaman dunia lain. Anime ini langsung menjadi sensasi setelah dirilis pada bulan Oktober 2024.
Dandadan adalah cerita yang luar biasa karena berhasil memadukan berbagai genre dan suasana dengan sangat baik. Apa pun alur ceritanya, setiap episode terasa segar dan berbeda dari yang sebelumnya. Para pemerannya juga memiliki timing komedi yang sempurna, memberikan kelucuan yang pas setelah sebuah peristiwa tragis. Dandadan adalah salah satu karya Shonen Jump yang wajib dimasukkan dalam daftar bacaan dan tontonan para penggemar.
1. Dragon Ball
Dragon Ball adalah salah satu karya Shonen Jump yang menjadi awal obsesi banyak penggemar anime dan manga. Sejak pertengahan tahun 80-an, Goku dan anggota Dragon Ball lainnya telah memikat penonton dengan kisah-kisah luar biasa tentang alien, pertarungan yang menegangkan, dan kekuatan yang luar biasa. Perjalanan Goku yang tak terduga, dari seorang anak yang hilang menjadi seorang Saiyan yang kuat, masih terus menarik perhatian penggemar hingga hari ini.
Dragon Ball begitu populer sehingga telah menginspirasi banyak spin-off, dengan salah satunya yang memulai debutnya pada tahun 2024 (Dragon Ball: Daima). Formula penceritaan Dragon Ball adalah klasik yang tak lekang oleh waktu, sehingga banyak seri lain yang terinspirasi oleh kebangkitan Goku menuju kekuasaan. Ini adalah kisah shonen klasik yang terus meraih kesuksesan selama bertahun-tahun.
Terjun langsung ke dunia Monster Hunter dengan trailer live-action yang immersive dan terbaru dari Monster Hunter Wilds
Yap, tinggal menghitung hari game terbaru dari waralaba Monster Hunter akan rilis di berbagai platform dari PS5, Xbox, dan PC. Pada tanggal 25 Februari 2025, akun Youtube Monster Hunter menampilkan live-action trailer berdurasi 2 menit yang membawa kalian benar-benar langsung berada di dunia Monster Hunter. Tentunya trailer ini dirilis menjelang rilis gamenya sekaligus menyambut baik tentang game Monster Hunter Wilds.
Humor sering kali menjadi elemen yang kurang mendapat sorotan dalam dunia anime. Padahal, hampir setiap anime menyelipkan momen-momen lucu, bahkan dalam cerita yang serius sekalipun. Namun, ada beberapa anime yang menjadikan komedi sebagai daya tarik utama, membuat penonton tertawa terbahak-bahak dengan situasi konyol, karakter eksentrik, dan humor yang cerdas.
Dari parodi absurd hingga komedi romantis yang penuh intrik, berikut adalah 10 anime komedi terbaik yang wajib masuk dalam daftar tontonanmu! Urutan ini didasarkan pada skor IMDb.
Jika bicara soal anime komedi, Gintama hampir selalu muncul di daftar teratas. Berlatar di era Edo yang telah dikuasai oleh alien, anime ini mengikuti perjalanan Gintoki Sakata, seorang samurai pengangguran yang menerima berbagai pekerjaan aneh. Humor dalam Gintama sering kali berupa parodi dari anime lain, sindiran budaya pop, hingga lelucon slapstick yang mengocok perut. Meskipun kocak, anime ini juga memiliki momen-momen emosional yang kuat, menjadikannya salah satu anime terbaik sepanjang masa.
One Punch Man adalah anime yang mengubah konsep pahlawan super menjadi sesuatu yang sangat kocak. Saitama, sang tokoh utama, adalah pahlawan yang bisa mengalahkan musuh dengan satu pukulan. Namun, alih-alih merasa hebat, ia justru merasa bosan karena tidak ada lawan yang cukup kuat untuk menantangnya. Humor dalam anime ini terletak pada bagaimana Saitama menjalani kehidupan sehari-hari yang absurd, serta bagaimana karakter lain bereaksi terhadap kekuatan supernya.
3. Kaguya-sama: Love is War
Genre
Adult Animation, Seinen, Romantic Comedy, Slice of Life, Teen Romance, Comedy, Romance, Thriller
Tanggal Rilis
12 Januari 2019
Studio
A-1 Pictures
Skor IMDb
8,5/10
Streaming
Bstation, IQIYI
Anime komedi romantis ini menghadirkan premis unik: dua siswa jenius, Kaguya Shinomiya dan Miyuki Shirogane, saling menyukai tetapi enggan mengakui perasaan mereka. Keduanya pun terlibat dalam “perang” psikologis untuk membuat satu sama lain mengaku terlebih dahulu. Strategi mereka yang rumit namun konyol membuat Kaguya-sama: Love is War menjadi salah satu anime komedi romantis terbaik yang pernah ada.
4. Great Teacher Onizuka
Genre
Coming-of-Age, Shonen, Drama, Comedy, Romance
Tanggal Rilis
30 Juni 1999
Studio
Pierrot
Skor IMDb
8,5/10
Streaming
Bstation, Netflix, Vidio
Great Teacher Onizuka (GTO) adalah salah satu anime paling lucu yang pernah ada, menghadirkan satire yang menabrak batas dan membalik ekspektasi dengan leluconnya yang berlebihan. Anime ini mengikuti Eikichi Onizuka, mantan anggota geng motor yang bercita-cita menjadi guru terbaik, bahkan jika itu berarti mempertaruhkan nyawanya. Meski kikuk dan kerap terobsesi dengan hal-hal nyeleneh, ia berhasil mendapat pekerjaan di sekolah elit, tempatnya menghadapi siswa pemberontak dan guru licik. Namun, dengan keceriaan khasnya, Onizuka justru mengubah kekacauan menjadi pelajaran hidup, menyelesaikan masalah satu demi satu dengan cara yang tak terduga namun penuh makna.
5. Dandadan
Genre
Alien Invasion, Shonen, Action, Romantic Comedy, Adventure, Supernatural Fantasy, Teen Comedy, Teen Fantasy, Urban Adventure
Tanggal Rilis
4 Oktober 2024
Studio
Science SARU
Skor IMDb
8,4/10
Streaming
Bstation, Netflix, IQIYI, Vidio
Dandadan adalah paket lengkap—salah satu manga shonen terbaik dari era 2020-an yang kini mendapat adaptasi luar biasa oleh Science Saru. Studio ini menghadirkan visual menawan yang menangkap esensi manga, mulai dari pesona, emosi, hingga humor khasnya. Di antara deretan anime aksi-romansa terbaik di Musim Gugur 2024, Dandadan juga menonjol sebagai yang paling lucu. Meski battle shonen seperti One Piece, Dragon Ball, dan Naruto sering menyelipkan humor, Dandadan justru menjadikannya fondasi utama tanpa mengorbankan aksi seru di setiap episodenya. Bahkan dalam pertarungan sengit, slapstick kreatif dan olok-olok antara Momo dan Ken tetap mengalir alami. Ketika tensi mereda, anime ini mencapai puncak pesonanya, memberi ruang bagi karakter yang kuat dan karismatik untuk berkembang serta memperdalam dinamika mereka.
6. Nichijou: My Ordinary Life
Genre
Parody, Shonen, Slapstick, Slice of Life, Teen Comedy, Comedy
Tanggal Rilis
3 April 2011
Studio
Kyoto Animation
Skor IMDb
8,3/10
Streaming
Bstation
Nichijou adalah anime komedi berharga yang memadukan lelucon surealis dengan karakter yang menghangatkan hati. Berlatar di kota penuh keanehan, serial ini mengikuti kehidupan sekelompok gadis SMA yang menghadapi kejadian sehari-hari yang berubah menjadi absurditas total. Meski tak memiliki alur utama yang jelas, anime ini dengan mulus berkembang dari slice-of-life unik menjadi kekacauan komedi yang luar biasa. Salah satu gadis yang sering muncul adalah android—dan ironisnya, dia justru salah satu karakter paling normal. Hal yang sama berlaku untuk kucing yang bisa bicara. Semakin aneh situasinya, semakin lucu dan tak terlupakan jadinya.
7. The Disastrous Life of Saiki K.
Genre
Quirky Comedy, Comedy, Fantasy
Tanggal Rilis
4 Juli 2016
Studio
J.C. Staff, Egg Film
Skor IMDb
8,3/10
Streaming
Bstation, Netflix
Apa jadinya jika seseorang memiliki kekuatan psikis luar biasa, tapi justru ingin hidup normal? The Disastrous Life of Saiki K. bercerita tentang Saiki Kusuo, seorang remaja berkekuatan supernatural yang harus berhadapan dengan teman-temannya yang super eksentrik. Setiap episode dipenuhi dengan situasi konyol yang terjadi karena Saiki berusaha menghindari perhatian, tetapi selalu gagal.
8. Bocchi the Rock!
Genre
Coming-of-age, Seinen, Drama, Slapstick, Slice of Life, Comedy, Teen Comedy, Teen Drama
Tanggal Rilis
9 Oktober 2022
Studio
CloverWorks
Skor IMDb
8,3/10
Streaming
Bstation, Netflix, Vidio
Sebagai anime komedi terbaik tahun 2022, Bocchi the Rock! muncul tiba-tiba dan langsung mencuri hati banyak orang. Hitori Gotou, gadis introvert yang menghabiskan waktunya terkunci di kamar sambil bermain gitar, bermimpi tampil di atas panggung bersama sebuah band—meski sekadar berbicara dengan orang asing saja sudah cukup membuatnya panik. Takdir akhirnya mempertemukannya dengan sebuah band punk rock, memaksanya keluar dari zona nyaman. Mirip dengan BanG Dream! atau K-On!, anime ini menampilkan perjalanan musik yang dipenuhi tantangan, tetapi yang membuat Bocchi the Rock! istimewa adalah protagonisnya yang sangat relatable. Meski diliputi kecemasan, Hitori tetap berusaha berkembang, dan anime ini menggambarkan perjuangannya dengan cara unik—memadukan humor, visual surealis, serta imajinasi absurd yang memperkuat emosinya tanpa pernah merendahkan perasaannya.
9. Spy x Family
Genre
Shonen, Slice of Life, Spy, Action, Comedy, Thriller
Tanggal Rilis
9 April 2022
Studio
Wit Studio, CloverWorks
Skor IMDb
8,3/10
Streaming
Bstation, Prime Video, Netflix, IQIYI, Vidio
Anime ini menggabungkan aksi dan komedi dalam satu paket yang menyenangkan. Seorang mata-mata, seorang pembunuh bayaran, dan seorang anak kecil dengan kekuatan telepati berpura-pura menjadi keluarga. Kombinasi karakter dan situasi lucu yang muncul dari kebohongan mereka membuat Spy x Family menjadi tontonan yang sangat menghibur.
10. Golden Boy
Genre
Adult Animation, Dark Comedy, Raunchy Comedy, Seinen, Comedy
Tanggal Rilis
27 Oktober 1995
Studio
APP
Skor IMDb
8,0/10
Streaming
Bstation
Sebagai serial komedi klasik, Golden Boy mengikuti petualangan Kintarou Oe, seorang pekerja keras yang berkelana ke seluruh Jepang, siap menerima pekerjaan apa pun. Sekilas ia tampak ceroboh dan tidak tahu apa yang harus dilakukan, tetapi kegigihan serta kecerdasannya sering kali mengejutkan orang-orang di sekitarnya—terutama karena ia rela melakukan apa saja demi mengesankan wanita muda. Sebagai salah satu seri pendek terbaik tahun 90-an, Golden Boy menampilkan estetika anime era tersebut, menjadikannya tontonan sempurna bagi penggemar retro. Dengan humor yang menguras emosi dan Kintarou yang kerap terlihat konyol dalam usahanya mencapai tujuan, anime ini tidak pernah menganggap dirinya, atau tokoh utamanya, terlalu serius—justru itulah yang membuatnya begitu menghibur.
Itulah 10 anime komedi terbaik yang bisa membuat harimu lebih ceria! Dari aksi epik yang dibalut dengan humor hingga cerita sehari-hari yang penuh kejutan, anime komedi hadir dalam berbagai bentuk untuk menghibur para penontonnya. Setiap anime dalam daftar ini memiliki keunikannya sendiri dalam menghadirkan tawa, membuatnya layak untuk masuk ke dalam daftar tontonanmu.
Jadi, apakah Titipers sudah menemukan anime komedi favoritmu? Atau mungkin ada anime lain yang menurutmu layak masuk daftar ini? Apa pun pilihannya, yang jelas, menonton anime komedi adalah cara terbaik untuk melepas penat dan mengisi hari dengan gelak tawa!
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini ^^
Episode terakhir Dragon Ball DAIMA dijadwalkan tayang mulai pukul 23.40 hingga 01.10 (JST) di Fuji TV.
Tanggal 28 Februari mendatang akan menjadi momen yang menggetarkan hati para penggemar Dragon Ball. Episode terakhir Dragon Ball DAIMA dijadwalkan tayang mulai pukul 23.40 hingga 01.10 (JST) di Fuji TV, dan saat siaran memasuki tanggal 1 Maret, ada satu hal yang membuatnya semakin istimewa—hari peringatan meninggalnya sang kreator legendaris, Akira Toriyama.
Tanggal 28 Februari mendatang akan menjadi momen yang menggetarkan hati para penggemar Dragon Ball. Episode terakhir Dragon Ball DAIMA dijadwalkan tayang mulai pukul 23.40 hingga 01.10 (JST) di Fuji TV, dan saat siaran memasuki tanggal 1 Maret, ada satu hal yang membuatnya semakin istimewa—hari peringatan meninggalnya sang kreator legendaris, Akira Toriyama.
Reaksi Penggemar: Perpisahan yang Emosional
Dengan episode terakhir ditayangkan tepat saat hari peringatan Akira Toriyama dimulai, media sosial dipenuhi dengan penghormatan dan kesedihan dari para penggemar:
“Dragon Ball terakhir dari Toriyama-sensei akan berakhir… Menyedihkan, tetapi saya akan menikmatinya sepenuhnya.”
“Episode terakhir Dragon Ball DAIMA akan tayang tepat pada awal 1 Maret. Sebuah kebetulan yang indah, atau apakah ini direncanakan sebagai penghormatan?”
“Saya telah mencintai Dragon Ball selama 40 tahun. Terima kasih, Dragon Ball! Terima kasih, Akira Toriyama!”
“Rasanya seperti Toriyama-sensei menyelesaikan perjalanannya dengan ini. Sungguh perpisahan yang sempurna.”
Banyak yang berspekulasi apakah penayangan ini memang disengaja sebagai bentuk perpisahan terakhir dengan warisan Dragon Ball yang telah membentuk generasi penggemar selama lebih dari empat dekade.
Dragon Ball: Warisan yang Tak Tergantikan
Dragon Ball pertama kali dimuat di Weekly Shonen Jump pada tahun 1984 dan dengan cepat menjadi salah satu manga paling ikonik sepanjang masa. Dengan penjualan lebih dari 260 juta kopi di seluruh dunia, waralaba ini terus berkembang melalui berbagai bentuk media:
Adaptasi anime TV, film blockbuster, dan video game
Kebangkitan kembali film sejak 2013, termasuk Dragon Ball Super: Broly dan Dragon Ball Super: Super Hero
Peluncuran Dragon Ball Super tahun 2015, yang didasarkan langsung pada konsep asli Toriyama
Kini, dengan Dragon Ball DAIMA menjadi proyek terakhir yang benar-benar diawasi oleh Akira Toriyama, waralaba ini menutup babak penting dalam sejarahnya.
Sung Jinwoo, protagonis dari Solo Leveling, mengalami transformasi luar biasa dari seorang pemburu terlemah menjadi eksistensi yang tak tertandingi berkat sistem yang memperlakukannya sebagai “pemain”. Meskipun awalnya sistem ini tampak seperti fitur permainan biasa, pada kenyataannya, kekuatan Jinwoo berasal dari gelar Shadow Monarch yang diwarisinya. Dengan warisan ini, Jinwoo memperoleh berbagai kemampuan luar biasa yang membuatnya mendominasi dunia para pemburu dan bahkan makhluk-makhluk ilahi.
Kekuatan dan keterampilan Jinwoo dapat dikategorikan ke dalam tiga kelompok utama: keterampilan khusus yang terkait dengan perannya sebagai Shadow Monarch, keterampilan aktif yang digunakannya dalam pertempuran, dan keterampilan pasif yang memberinya buff serta kekebalan. Berikut adalah semua kemampuan dan kekuatan yang dimiliki oleh Sung Jinwoo dalam Solo Leveling.
Kekuatan dan Kemampuan Sung Jinwoo di Solo Leveling
Sung Jinwoo adalah seorang necromancer sejati, dan mengendalikan bayangan adalah kekuatan khasnya. Ia memperoleh kemampuan ini setelah menaklukkan ruang bawah tanah yang dipenuhi oleh monster ksatria yang kuat—yang kemudian menjadi bagian dari pasukannya. Dengan Shadow Extraction, Jinwoo dapat menghidupkan kembali makhluk apa pun yang telah ia kalahkan sebagai prajurit bayangannya, kecuali para Monarch.
Bayangan yang diciptakan Jinwoo sangat setia dan akan melakukan apa pun untuk melayani tuannya. Contoh paling mencolok dari kekuatan ini adalah saat ia mengubah Hunter S-Rank, Hwan Dong-Su—yang awalnya membencinya—menjadi antek setianya. Dengan kemampuan ini saja, Jinwoo mampu membentuk pasukan yang luar biasa kuat. Pada akhir Solo Leveling, ia berhasil mengumpulkan lebih dari 10 juta bayangan kuat di bawah komandonya, menjadikannya sosok yang benar-benar tak tertandingi.
2. Shadow Preservation
Ability Type: Job-Specific
Shadow Extraction memang berfungsi untuk mengekstraksi bayangan, tetapi Shadow Preservation-lah yang benar-benar memungkinkan Jinwoo menjadikannya bagian dari pasukannya. Dengan kemampuan ini, Jinwoo dapat menyimpan bayangan tertentu dan memanggilnya kembali kapan pun ia mau—tentu saja, setelah bayangan tersebut berhasil “diselamatkan”. Semua bayangan ini tersimpan dalam bayangan Jinwoo sendiri, tersembunyi dari pandangan kebanyakan orang, kecuali bagi para pemburu yang memiliki ketajaman luar biasa.
Menariknya, Shadow Preservation tidak memerlukan mana untuk digunakan. Namun, pada awalnya, ada batasan jumlah bayangan yang bisa disimpan Jinwoo. Seiring peningkatan levelnya, batasan ini perlahan menghilang. Begitu skill ini mencapai level 2, Jinwoo memperoleh efek khusus yang memungkinkannya berbagi indra dengan bayangan yang telah diawetkan. Dengan trik ini, ia bisa mengawasi banyak orang sekaligus—cukup dengan menugaskan bayangannya untuk mengikuti mereka atau bersembunyi di balik bayangan mereka.
Di antara semua kemampuannya yang luar biasa, Shadow Exchange adalah yang paling mencolok. Skill eksklusif untuk kelas Necromancer ini memungkinkan Jinwoo bertukar tempat secara instan dengan salah satu bayangannya, di mana pun mereka berada di dunia. Secara efektif, Shadow Exchange berfungsi sebagai teknik teleportasi yang sangat fleksibel, meskipun tetap memiliki batasan tertentu.
Salah satu kendalanya adalah Jinwoo hanya bisa berpindah ke lokasi yang memiliki bayangannya. Selain itu, skill ini memiliki waktu cooldown yang cukup lama—awalnya mencapai dua jam. Namun, seiring dengan peningkatan levelnya, durasi cooldown ini terus berkurang. Pada puncak kekuatannya di akhir seri, Jinwoo dapat menggunakan Shadow Exchange sesuka hati, bertukar tempat dengan Shadow Soldiers-nya tanpa batasan waktu.
4. Monarch’s Domain
Ability Type: Job-Specific
Seolah kekuatan prajurit bayangan Jinwoo belum cukup luar biasa, Monarch’s Domain membuat mereka semakin tak terbendung saat bertarung di dekatnya. Secara sederhana, skill ini memberikan peningkatan stat sebesar 50% kepada prajurit bayangannya selama mereka bertarung dalam cakupan bayangan Jinwoo. Hebatnya, keterampilan ini tidak menghabiskan mana dan memungkinkan Jinwoo memperluas bayangannya dalam lingkaran luas di sekelilingnya, menciptakan zona pertempuran yang menguntungkan.
Jinwoo mendapatkan Monarch’s Domain setelah mencapai Level 70 saat menaklukkan lantai-lantai Kastil Iblis. Skill ini pertama kali ia gunakan saat menghadapi Kargalgan dalam penyerbuan bersama para pemburu dari White Tiger Guild.
5. Memory Manipulation
Ability Type: Active
Dalam epilog Solo Leveling, Jinwoo memperoleh keterampilan mengejutkan lainnya yang semakin melengkapi kekuatannya: Memory Manipulation. Dengan kemampuan ini, ia tidak hanya bisa mengubah atau menghapus ingatan seseorang, tetapi juga memungkinkan mereka melihat ingatannya serta mengembalikan ingatan mereka dari garis waktu asli.
Skill ini Jinwoo gunakan terutama untuk memulihkan hubungan dengan orang-orang terdekatnya, seperti Woo Jinchul dan Cha Haein. Ia juga mengembalikan ingatan Go Gun-hee tentang timeline alternatif sebelum kematiannya, memberinya kesempatan untuk mengingat segalanya di saat-saat terakhir. Menariknya, salah satu Rulers sebelumnya pernah menghapus ingatan ayah Jinwoo tentang timeline lama, yang menunjukkan bahwa kemampuan ini mungkin merupakan kekuatan umum yang dimiliki oleh semua Rulers.
6. Dragon’s Fear
Ability Type: Active
Dragon’s Fear adalah salah satu skill terkuat dalam kelasnya, mampu melumpuhkan lawan. Skill ini awalnya hanya dimiliki oleh Antares, Monarch of Destruction, dan rakyatnya. Namun, Jinwoo berhasil memperolehnya melalui batu rune milik Kamish dan—ironisnya—menggunakannya dalam perang terakhir melawan Antares dan para Monarch lainnya.
Skill ini memungkinkan Jinwoo melepaskan teriakan dahsyat yang dipenuhi mana, menciptakan gelombang kepanikan dan keputusasaan bagi siapa pun di sekitarnya yang lebih lemah darinya. Efek Dragon’s Fear bersifat indiscriminative—mempengaruhi sekutu dan musuh tanpa pandang bulu. Karena itulah, sebelum mengaktifkannya dalam perang terakhir, Jinwoo terlebih dahulu mengusir bayangannya agar mereka tidak terkena dampaknya.
Diperkenalkan selama penyerbuan ruang bawah tanah C-rank, Advanced Dagger Techniques terbuka bagi Jinwoo berkat kebiasaannya menggunakan belati dalam pertempuran. Skill ini secara signifikan meningkatkan kemampuannya dalam menggunakan belati, sekaligus memberikan peningkatan damage sebesar 33% saat menyerang dengan senjata tersebut. Sebagai skill pasif, Advanced Dagger Techniques tidak menghabiskan mana, menjadikannya tambahan yang sempurna untuk gaya bertarung Jinwoo.
8. Mutilate
Ability Type: Active
Mutilate (disebut juga Violent Strike dalam beberapa terjemahan) adalah skill berbasis bilah yang berevolusi dari Critical Attack. Dengan skill ini, Jinwoo dapat menghujani lawannya dengan serangkaian tebasan cepat dalam sekejap, di mana setiap serangannya langsung terhitung sebagai serangan kritis. Berbeda dengan beberapa skill lain yang memiliki fleksibilitas di luar pertempuran, Mutilate sepenuhnya berfokus pada pertempuran, menjadikannya salah satu teknik paling ofensif dalam gudang senjata Jinwoo.
Meskipun sekilas terlihat sebagai skill yang sederhana, kekuatan Mutilate sebenarnya sangat mengerikan. Kemampuannya cukup kuat hingga mampu melukai Monarch of Destruction, Antares, yang menunjukkan betapa destruktifnya skill ini.
9. Bloodlust
Ability Type: Active
Disebut juga Murderous Intent dalam versi anime, Bloodlust adalah skill yang diperoleh Jinwoo sebagai hadiah setelah menyelesaikan misi darurat yang memaksanya membunuh Hwang Dongsuk dan kelompoknya. Dalam konfrontrasinya dengan Kang Taeshik, Jinwoo menggunakan skill ini untuk menetralkan kemampuan Stealth dan kecepatan Taeshik, membuat lawannya gemetar ketakutan.
Bloodlust menghabiskan 100 mana setiap kali digunakan dan dapat diterapkan pada beberapa lawan sekaligus. Jika efeknya berhasil, statistik lawan bisa berkurang hingga 50%, menjadikannya salah satu skill pendukung yang sangat kuat. Faktanya, Jinwoo berhasil mengalahkan Kang Taeshik berkat efek intimidasi dari Bloodlust, yang membuat lawannya lumpuh dalam ketakutan. Namun, kelemahan skill ini adalah tidak berpengaruh terhadap musuh yang jauh lebih kuat atau memiliki kepercayaan diri tinggi, sehingga efektivitasnya bergantung pada perbedaan kekuatan dan mental targetnya.
10. Dagger Rush
Ability Type: Active
Dagger Rush, yang awalnya dikenal sebagai Dagger Throw, adalah salah satu keterampilan serangan yang menjadi ciri khas Sung Jinwoo. Meskipun memiliki kemampuan bertarung fisik yang serba bisa, Jinwoo selalu lebih menyukai belati—sebuah preferensi yang tetap konsisten hingga pertarungan terakhir dalam seri. Dari Venom Fang milik Kasaka hingga Knight Killer dan Wrath milik Kamish, kecintaannya terhadap belati terlihat jelas sejak awal, dan keahliannya dalam menggunakannya terus berkembang seiring waktu.
Jinwoo pertama kali memperoleh Dagger Throw selama Job Change Quest, setelah membeli Knight Killer Dagger dan menggunakannya melawan penyihir licik di ruang bawah tanah. Skill ini menghabiskan 30 mana per penggunaan, dengan damage dan akurasinya meningkat seiring levelnya bertambah. Seiring perkembangannya, Jinwoo menjadi begitu mahir dalam penggunaan belati hingga skill ini berevolusi menjadi Dagger Rush—kemampuan yang memungkinkannya melepaskan rentetan serangan cepat dari berbagai arah, membuatnya semakin sulit dihadapi dalam pertempuran.
11. Commander’s Touch
Ability Type: Active
Commander’s Touch adalah skill pertama yang diperkenalkan oleh Red Knight Igris, yang memungkinkannya mengendalikan objek secara telekinetik. Jinwoo memperoleh skill ini dari batu rune, mirip dengan Stealth, setelah berhasil mengalahkan Igris dalam Job Change Quest. Namun, pada awalnya, Jinwoo tidak bisa menggunakannya dengan efektivitas yang sama seperti Igris. Kemampuannya dalam memanfaatkan skill ini meningkat secara bertahap seiring dengan kenaikan levelnya.
Seiring perkembangannya, skill ini berevolusi menjadi Ruler’s Authority, yang jauh lebih kuat dan memungkinkan penggunanya mengendalikan bahkan orang lain. Sebagai skill yang unik bagi para Rulers, Ruler’s Authority juga diwarisi oleh Jinwoo karena kekuatan Shadow Monarch yang ia miliki berasal dari seorang mantan Ruler. Skill ini bahkan memiliki variasi lain yang disebut Capture, yang digunakan oleh Thomas Andre, seorang National Level Hunter dari Amerika, untuk menarik lawan-lawannya ke arahnya dengan paksa.
12. Sprint
Ability Type: Active
Sesuai dengan namanya, Sprint adalah skill yang memungkinkan Jinwoo meningkatkan kecepatan gerakannya sebesar 30% untuk sementara waktu. Skill ini pertama kali digunakan saat ia melawan monster bos laba-laba, ketika terjebak di sarangnya bersama Yoo Jinho. Namun, salah satu momen paling menonjol dari penggunaan Sprint adalah saat pertarungannya melawan Kang Taeshik, di mana skill ini membantunya menyamai kecepatan pembunuh bayaran tersebut.
Dengan hanya menghabiskan 1 mana per menit, Sprint menjadi skill mobilitas yang sangat berguna dalam pertarungan, memungkinkan Jinwoo bergerak lebih cepat tanpa beban konsumsi mana yang besar. Skill ini juga dikenal dengan nama Dash, dan seiring dengan meningkatnya kekuatan Jinwoo, Sprint berevolusi menjadi Quicksilver, yang memberinya peningkatan kecepatan yang jauh lebih luar biasa.
13. Stealth
Ability Type: Active
Stealth pertama kali diperkenalkan melalui Kang Taeshik, seorang pemburu korup dari Asosiasi Pemburu Korea yang menggunakannya untuk melakukan kejahatan secara diam-diam di dalam ruang bawah tanah. Setelah membunuh Kang Taeshik, Jinwoo memperoleh skill ini melalui batu rune, menjadikannya skill pertama yang ia dapatkan dari orang lain.
Sebagai skill khas para pemburu tipe pembunuh, Stealth memungkinkan penggunanya untuk menyamarkan diri sepenuhnya, menyembunyikan keberadaan mereka hingga hampir tidak terlihat. Namun, skill ini memiliki biaya penggunaan yang tinggi—menghabiskan 200 mana untuk aktivasi dan 10 mana per detik selama penggunaannya, menjadikannya cukup mahal untuk dipertahankan dalam waktu lama.
Meski sangat efektif dalam menghilang dari pandangan, mereka yang memiliki persepsi tinggi—terutama pemburu tipe penyihir tingkat tinggi—masih dapat merasakan gerakannya, seperti yang terlihat dalam Job Change Quest ketika para penyihir musuh mendeteksi Jinwoo meskipun ia dalam mode Stealth.
14. Immortality
Ability Type: Passive
Setelah sepenuhnya mewarisi gelar Shadow Monarch dari Ashborn, Jinwoo tampaknya berhenti menua, menandakan bahwa ia tidak lagi sepenuhnya manusia. Di penghujung Solo Leveling, setelah menggunakan Cup of Reincarnation, ia menghabiskan hampir tiga dekade bertarung melawan para Monarch di celah dimensi. Namun, saat kembali ke Bumi setelah dua tahun berlalu, penampilannya tetap sama seperti sebelumnya.
Untuk menyesuaikan diri dengan dunia, Jinwoo mulai perlahan mengubah penampilannya agar tampak menua secara alami. Pada akhir seri, meskipun ia sebenarnya telah hidup lebih dari 80 tahun, ia hanya terlihat seperti pria berusia tiga puluhan.
Dengan kombinasi berbagai kemampuan ini, Sung Jinwoo berkembang menjadi eksistensi yang tidak dapat dihentikan, mengalahkan para musuhnya dengan efisiensi dan gaya bertarung yang memukau. Kekuatan yang dimilikinya menjadikannya bukan hanya pemburu terkuat, tetapi juga eksistensi yang melampaui batasan manusia dan makhluk ilahi di dunia Solo Leveling.
Film Detective Conan ke-28 akan tayang di bioskop Jepang pada tanggal 18 April 2025.
Para penggemar Detective Conan bersiaplah! Detective Conan: One-eyed Flashback, film ke-28 dalam waralaba anime legendaris ini, semakin mendekati tanggal rilisnya pada 18 April 2025. Situs web resmi film ini baru saja merilis trailer terbaru dan visual utama pada Selasa (25/2), memberikan gambaran sekilas tentang misteri yang akan datang.
Trailer tersebut menampilkan Kogoro Mori, detektif terkenal yang dikenal sebagai “Sleeping Kogoro”. Dalam cuplikan tersebut, ia terlihat tertidur di tengah badai salju. Namun, ketika tulisan “PROMOSI TIDUR” berubah menjadi “PROMOSI TIDAK TIDUR”, ia tiba-tiba membuka matanya, melonggarkan dasinya, dan terbangun—menandakan bahwa ia akan memainkan peran berbeda dalam film ini.
Yang membuat trailer ini semakin menarik adalah kemunculan suara dari Hiroaki Hirata sebagai “Wani”, mantan kolega Kogoro yang memegang kunci cerita, serta Takeshi Kusao yang menggantikan Toru Furuya sebagai seiyuuToru Amuro / Rei Furuya dalam waralaba Detective Conan.
Trailer Baru Detective Conan: One-Eyed Flashback
Visual utama yang dirilis menampilkan tagline yang menggugah rasa penasaran:
“Sebuah (kasus) memori yang tertidur terbangun.”
Ini mengisyaratkan bahwa film ini akan menggali kembali peristiwa masa lalu yang selama ini tersembunyi, menghubungkan misteri yang telah lama terkubur.
Visual Utama Detective Conan: One-Eyed Flashback
Sebagai bagian dari promosi, situs resmi tersebut juga mengunggah pesan dari Kogoro Mori:
“Hadirin sekalian, saya minta maaf atas penantian yang panjang.
Saya, detektif terkenal, Sleeping Kogoro, akan memainkan peran utama sebagai ‘Non Sleeping Kogoro’ dalam film ini!
Saya akan berusaha sebaik mungkin untuk mempromosikan film ini dengan segenap tenaga saya.
Berikut adalah sinopsis yang dirilis oleh situs resmi:
Gunung Miho di pegunungan Yatsugatake, Prefektur Nagano. Saat mengejar “seorang pria” di pegunungan bersalju, Kansuke Yamato, seorang perwira Polisi Prefektur Nagano, tiba-tiba melihat bayangan seseorang di bidang penglihatannya. Ketika dia lengah, peluru senapan yang ditembakkan oleh “seorang pria” menyerempet mata kirinya, menyebabkan longsoran salju dengan getaran bumi yang keras. Longsoran salju menelannya…
Sepuluh bulan kemudian. Setelah menerima laporan bahwa seorang peneliti di observatorium Nobeyama dari Observatorium Astronomi Nasional Jepang telah diserang oleh penyerang tak dikenal, Kansuke, yang secara ajaib selamat dari longsoran salju, dan Yui Uehara bergegas ke tempat kejadian. Selama wawancara, antena parabola raksasa observatorium mulai bergerak, dan tiba-tiba mata kiri Kansuke yang terluka dan bermata satu mulai terasa geli hebat…
Malam itu, Badan Detektif Mouri menerima telepon dari seorang detektif bernama “Wani,” seorang rekan dekat Kogoro dari masa-masanya di Departemen Kepolisian Metropolitan. Dia mengatakan bahwa dia sedang menyelidiki longsor yang melibatkan Kansuke, dan bahwa dia menemukan nama Kogoro dalam berkas kasus. Kogoro berjanji untuk bertemu Wani di lain waktu, dan Conan mengikutinya, tetapi saat mereka sedang dalam perjalanan ke tempat pertemuan, sebuah tembakan tiba-tiba terdengar.
Film ini disutradarai oleh Katsuya Shigehara, yang sebelumnya menjadi sutradara unit di Detective Conan: Kurogane no Submarine. Sementara itu, Takeharu Sakurai, yang juga terlibat dalam penulisan skenario beberapa film Detective Conan sebelumnya seperti The Scarlet Bullet, kembali sebagai penulis naskah.
Detective Conan: One-eyed Flashback akan tayang perdana di Jepang pada 18 April 2025. Dengan misteri baru yang menegangkan, serta peran utama yang lebih menonjol bagi Kogoro Mori, film ini diprediksi akan menjadi salah satu yang paling dinantikan oleh para penggemar Detective Conan!
Tetap ikuti informasi terbaru dan pastikan kamu tidak melewatkan film penuh aksi dan misteri ini!
Serial live-action One Piece dari Netflix telah meraih kesuksesan besar, menuai pujian dari penggemar lama dan pendatang baru. Setelah season pertama yang diterima dengan baik, Netflix segera menyetujui season kedua, yang sudah dalam tahap pengembangan. Namun, penggemar kini memiliki lebih banyak alasan untuk merayakan karena One Piece season 3 resmi mulai diproduksi. Meskipun ini merupakan berita yang menggembirakan, ada satu hal yang perlu diperhatikan, yaitu para pemain dan kru belum membagikan detail apa pun.
Dalam wawancara baru-baru ini dengan crunchyroll.com, Mackenyu, yang memerankan bajak laut bersenjatakan pedang Roronoa Zoro, dengan santai mengonfirmasi bahwa One Piece season ketiga sudah di depan mata. Namun, ia tetap bungkam tentang apa yang akan terjadi, membuat penggemar sangat ingin tahu informasi lebih lanjut. Kerahasiaan ini hanya memicu spekulasi tentang apa yang akan terjadi selanjutnya bagi kru Topi Jerami.
Konfirmasi dari Mackenyu bahwa One Piece akan berlanjut setelah season kedua merupakan pengungkapan yang menarik, tetapi kurangnya detail menyisakan banyak ruang untuk spekulasi. Season kedua sudah ditetapkan untuk memperkenalkan karakter kesayangan seperti Tony Tony Chopper dan membawa kru ke Grand Line, tetapi belum ada petunjuk tentang apa yang akan dibahas di season ketiga. Namun, banyak penggemar menduga bahwa season ketiga akan mencakup Skypiea.
“Kami memang punya beberapa proyek yang direncanakan tahun ini sebelum kami syuting One Piece Season 3, tapi saya tidak bisa memberi tahu Anda apa pun tentang itu, jadi itu tidak akan menyenangkan bagi kalian semua,” kata Mackenyu seperti dilansir dari screenrant.
Meskipun ada kegembiraan seputar season ketiga, Netflix belum membuat pengumuman resmi tentang kontennya. Dalam sebuah analisis oleh penulis situs screenrant, pihak Netflix mungkin menunggu hingga season kedua tayang. Ini menunjukkan bahwa sementara rencana sedang berjalan, studio mungkin menunggu saat yang tepat untuk mengungkapkan informasi lebih lanjut. Hingga saat itu, penggemar harus bergantung pada konfirmasi yang samar-samar dan teori mereka sendiri untuk menyusun apa yang akan terjadi di masa mendatang.
Lebih lanjut, tidak mengherankan jika Mackenyu dan pemeran One Piece lainnya menolak untuk membagikan detail lebih lanjut tentang season ketiga. Netflix dan kreator acara tersebut kemungkinan merahasiakan semuanya untuk menghindari spoiler dan menjaga hype menjelang season kedua. Dalam industri hiburan, kerahasiaan adalah hal yang umum, terutama dengan adaptasi yang sangat dinanti-nantikan seperti One Piece. Hal terakhir yang diinginkan Netflix adalah poin plot utama atau pilihan pemeran dibocorkan sebelum siap untuk diungkapkan.
Selain itu, dengan season kedua yang masih dalam tahap pengembangan, mengalihkan fokus ke season ketiga terlalu cepat dapat mengaburkan pekerjaan yang sedang dilakukan saat ini. Para pemain dan kru mungkin juga terikat perjanjian kerahasiaan yang ketat, yang mencegah mereka membahas proyek-proyek mendatang hingga Netflix memberikan lampu hijau. Meskipun kerahasiaan ini dapat membuat frustrasi, pada akhirnya hal itu membangun antisipasi dan membuat penggemar tetap menantikan berita resmi. Untuk saat ini, penggemar dapat yakin bahwa One Piece live-action akan tetap ada, meskipun mereka harus menunggu sedikit lebih lama untuk mengetahui apa yang akan terjadi selanjutnya.
Seperti dilansir oleh animenewsnetwork, Kadokawa mengumumkan pada hari Selasa (25/2) mengenai tambahan anggota pemain dan tanggal tayang The Rising of The Shield Hero season 4. Staf anime ini juga mempersembahkan visual baru:
Anggota pemain yang baru diumumkan untuk The Rising of The Shield Hero Season 4 adalah:
Takeo Ōtsuka sebagai Werner
Jirō Saitō sebagai Jaralis
Selain itu, staf akan mengadakan acara “Shield Fes” bersama para pemain dan musisi di Tokyo pada 15 Juni. Pengumuman sejauh ini belum merinci anggota pemain dan staf yang akan kembali, tetapi pemain seperti Kaito Ishikawa (Naofumi Iwatani), Asami Seto (Raphtalia), Rina Hidaka (Filo), Natsuko Hara (Rishia), Yoshitsugu Matsuoka (Ren Amaki), dan Makoto Takahashi (Motoyasu Kitamura) akan tampil di acara 15 Juni tersebut.
Seri anime The Rising of The Shield Hero pertama kali tayang dengan episode spesial dua jam pada Januari 2019 dan terdiri dari 25 episode. Crunchyroll menyiarkan seri ini saat tayang di Jepang. The Rising of The Shield Hero 2 tayang perdana pada April 2022. Crunchyroll kembali menyiarkan anime ini saat tayang. Musim ketiga menyusul pada Oktober lalu.
One Peace Books merilis seri novel orisinal karya Yusagi Aneko dan adaptasi manga Aiya Kyu dalam bahasa Inggris. Penerbit ini menggambarkan volume pertama novel tersebut:
Naofumi Iwatani, seorang otaku yang tidak karismatik dan menghabiskan hari-harinya dengan game dan manga, tiba-tiba mendapati dirinya dipanggil ke dunia paralel! Dia menemukan bahwa dirinya adalah salah satu dari empat pahlawan yang dilengkapi dengan senjata legendaris dan ditugaskan untuk menyelamatkan dunia dari kehancuran yang telah diramalkan. Sebagai Shield Hero, yang dianggap paling lemah di antara para pahlawan, semuanya tidak seperti yang terlihat. Naofumi segera mendapati dirinya sendirian, tanpa uang, dan dikhianati. Tanpa seorang pun untuk diajak bicara dan tak ada tempat untuk lari, dia hanya memiliki perisainya. Kini, Naofumi harus bangkit untuk menjadi Shield Hero legendaris dan menyelamatkan dunia!
Ikuti terus berita-berita terbaru di kanal Titip Jepang. Yuk baca artikel lainnya lainnyadi sini!
