Detective Conan the Movie: The Million Dollar Signpost akan menampilkan Kaito Kid
Saingan terberat Shinichi Kudo di seri animasi Detective Conan, siapa lagi kalau bukan Kaito Kid, si tampan yang pandai menyamar. Terkadang ia tampil menjadi musuh, namun terkadang juga menjadi rekan dalam memecahkan suatu kasus. Itulah sosok Kaito Kid di mata Conan. Kaito Kid memiliki karismanya sendiri sebagai seorang rival bagi Conan. Kemunculannya selalu dinanti-nanti para penggemarnya.
Salah satu alasan mengapa Kaito Kid memiliki penggemar yang sangat luas – bahkan Sonoko pun tergila-gila padanya – adalah karena tindakan kriminalnya yang tidak berbahaya. Ia selalu memastikan keselamatan orang-orang saat dia melakukan aksinya.
Film ke-27 Detective Conan yang berjudul Detective Conan the Movie: The Million Dollar Signpost yang akan dirilis pada Golden Week tahun ini, akan memiliki alur cerita yang berfokus kepada Kaito Kid. Sebelum menontonnya, mari kita mengenal sosok Kaito Kid lebih dekat lagi.
Seberapa jauh Titipers mengenal karakter satu ini? Apa kalian tahu identitas asli dari Kaito Kid dan mengapa ia disebut sebagai “Kid”?
Latar Belakang Karakter
Mungkin beberapa dari kalian belum terlalu mengenal sosok di balik Kaito Kid yang sebenarnya. Karakter ini pertama kali muncul belasan tahun yang lalu di Paris, menandai pensiunnya pencuri ulung, The Phantom Lady. Siapa itu The Phantom Lady? Itu akan kita bahas nanti.
Saat itu, Kaito Kid bukanlah Kaito Kid yang kita kenal saat ini. Ia adalah Toichi Kuroba, pesulap panggung terkenal di dunia yang dibunuh pesaingnya dan disamarkan sebagai kecelakaan sihir. Sebelum kematiannya, ia sempat meminta pelayan dan temannya, Konosuke Jii, untuk berjanji tidak akan memberitahukan sosok asli Kaito Kid kepada Kaito, anaknya.
Kaito Kuroba adalah Kaito Kid yang kita kenal saat ini. Siswa tahun kedua di SMA Ekoda Kelas 2-B. Ia menemukan identitas ayahnya sebagai Kaito Kid asli delapan tahun setelah kematiannya berkat ruang rahasia di dalam rumahnya dan bertanya kepada Konosuke Jii.
Ia memutuskan untuk menjadi Kaito Kid di era saat ini, untuk memancing pembunuh asli ayahnya. Upaya ini pun berhasil dan ternyata dalang dibalik kematian ayahnya adalah sebuah organisasi yang mencari Pandora, sebuah perhiasan yang menyala merah ketika berada di bawah sinar bulan dan di bawah komet tertentu perhiasan ini akan menghasilkan “air mata”. Bagi siapapun yang meminumnya akan kekal abadi. Ayah Kaito dibunuh karena menolak untuk bekerja sama mencuri perhiasan tersebut.
Mengetahui hal itu, Kaito bersumpah akan menemukan perhiasan tersebut dan menghancurkannya. Itulah alasan mengapa Kaito selalu mengembalikan perhiasan yang ia curi jika memang bukan Pandora.
Punya serialnya sendiri
Kaito Kid memiliki seri mangasendiri berjudul Magic Kaito. Manga-nya sendiri dirilis pertama kali di majalahWeekly Shonen Sunday milik Shogakukan pada bulan Juni 1987 dan merupakan manga serial pertama Aoyama Gosho – bahkan sebelum Detective Conan.
Meskipun serial ini populer pada awalnya, Gosho Aoyama kemudian menghentikannya pada akhir tahun 1988 – setelah merilis dua volume tankobon-nya – untuk fokus pada Yaiba dan kemudian Detective Conan. Sejak itu, seri ini diproduksi secara sporadis, seringkali dalam selang waktu bertahun-tahun. Volume ketiga tankobon-nya disusun pada tahun 1994 ; volume keempat pada tahun 2007 ; dan volume kelima pada tahun 2017.
Di ulang tahun ke-30 manga Detektif Conan, manga Magic Kaito akan kembali hadir di majalah Weekly Shonen Sunday menggantikan manga Detective Conan yang akan hiatus untuk waktu yang belum ditentukan.
Selain manga, Magic Kaito juga menginspirasi 12 acara TV animasi serial yang telah diproduksi oleh TMS Entertainment dan ditayangkan antara tahun 2010 dan 2012. Juga serial anime berjudul Magic Kaito 1412 yang terdiri dari 24 episode produksi oleh A-1 Pictures dan ditayangkan mulai Oktober 2014 hingga Maret 2015.
Lalu siapa The Phantom Lady? dan apa kaitannya dengan Kaito Kid? Mari kita bahas sekilas.
Awalnya, Ayah Kaito menggunakan kostum Kaito Kid sebagai gimmick untuk sebuah pertunjukkan di Paris, namun kemudian menggunakannya sebagai identitas pencuri ulung untuk mengalihkan perhatian masyarakat dari karir kriminal The Phantom agar ia bisa pensiun dengan damai.
Jati diri sebenarnya The Phantom adalah Chikage Kuroba, ibu dari Kaito.
Asal nama “Kid”
Kisah ini pernah diceritakan di salah satu volume Detective Conan. Pada awalnya, sosok Toichi sendiri diberi kode 1412 oleh pihak interpol. Namun, salah seorang jurnalis malah secara tidak sengaja menulis angka tersebut berbentuk tulisan yang disalah artikan sebagai kata “kid” bagi Yusaku Kudo, ayah Shinichi. Yusaku lah yang kemudian mempopulerkan nama panggilan tersebut.
Koneksi dengan Detective Conan
Awal kemunculannya pada seri Detective Conan di tahun 1997, dimaksudkan Aoyama Gosho sebagai cerita yang berdiri sendiri, tanpa berdampak pada kesinambungan kedua seri tersebut selain asal usul Kid.
Namun, kepopularitas karakter Kid yang tidak terduga menginspirasi kemunculan sosok Kid lebih banyak lagi di seluruh cerita Detective Conan.
Hingga pada tahun 2006, Aoyama Gosho secara eksplisit mengaitkan latar belakang Kaito dengan Detective Cpnan, mengungkapkan bahwa Toichi Kuroba tidak hanya bersaing dengan Yusaku Kudo, tetapi juga mengajari Yukiko Kudo dan Sharon Vineyard dalam seni penyamaran.
Nah, itulah tadi sekilas tentang sosok Kaito Kid. Apakah kalian sudah tidak sabar untuk menonton sepak terjangnya di film terbaru Detective Conan kali ini. Kaito Kid terakhir kali muncul di film Detective Conan the Movie: The Fist of Blue Sapphire. Film ini berhasil meraih pendapatan sebesar 9,37 miliar yen.
Meskipun sistem transportasi umum di Jepang terus-menerus dipuji karena efisiensi dan inovasi cerdasnya – terutama di Tokyo – etika dalam kereta api adalah faktor utama lain yang berkontribusi dalam membuat perjalanan Anda menjadi pengalaman yang menyenangkan. Umumnya masyarakat cenderung memiliki sopan santun saat naik dan naik kereta. Namun selalu ada beberapa pengecualian perilaku penumpang kereta Jepang.
Untuk menemukan gangguan terbesar bagi penumpang kereta api di Jepang, Asosiasi kereta api swasta Jepang melakukan survei etiket kereta api dengan menanyakan kepada responden perilaku apa yang menurut mereka paling menjengkelkan dan menyusahkan.
Sebanyak 8.210 orang menanggapi penelitian tersebut, di mana mereka diminta memilih tiga perilaku paling menjengkelkan yang mereka temui saat naik kereta. Berikut ini hasil survei dari penumpang perihal perilaku penumpang kereta Jepang yang menyebalkan adalah….
Perilaku penumpang kereta Jepang yang menyebalkan yang menduduki peringkat teratas adalah ‘duduk sembarangan‘, dengan total 37,1 persen responden menyatakan bahwa itu adalah perilaku paling menyusahkan yang pernah mereka temui. Hal ini mencakup hal-hal seperti mengganggu ruang orang lain dengan merentangkan kaki terlalu lebar, serta meregangkan kaki, yang dapat menjadi penghalang di kereta yang penuh sesak pada jam-jam sibuk.
Urutan kedua adalah tidak menutup mulut dan hidung saat batuk atau bersin, dengan 33,5 persen responden menyatakan hal ini sebagai kekhawatiran. Penyebaran kuman yang tidak disengaja jelas menjadi kekhawatiran yang lebih besar sejak pandemi virus corona.
Yang menempati posisi tiga besar adalah perilaku buruk saat naik atau turun kereta, dengan 31,3 persen menyatakan mereka merasa terganggu karenanya. Hal ini termasuk tidak berdiri menyamping saat pintu kereta terbuka sehingga penumpang dapat turun sebelum naik, serta tidak keluar dari gerbong kereta yang padat untuk sementara (jika Titipers berdiri di dekat pintu) agar orang lain dapat keluar.
Selain tiga gangguan besar tersebut, beberapa ketidaknyamanan lain yang dihadapi responden terhadap perilaku penumpang kereta Jepang antara lain percakapan yang bising (30,3 persen), tidak membawa tas dan payung dengan benar (22,8 persen), menggunakan ponsel pintar saat berjalan kaki atau pada jam sibuk (18,2 persen), dan aroma yang menyengat seperti parfum dan deterjen (17 persen).
Mari kita bahas film ke dua dalam seri Sailor Moonkarya Naoko Takeuchi, Sailor Moon S: The Movie. Film garapan Hiroki Shibata berdasarkan naskah yang ditulis oleh Sukehiro Tomita ini dirilis di Jepang pada tanggal 4 Desember 1994 sebagai bagian dari Pameran Anime Toei Musim Dingin ’94.
Makhluk asing dari luar angkasa bernama Putri Salju Kaguya tiba di Bumi dalam upaya untuk membekukannya, tetapi salah satu fragmen dari kometnya telah hilang dan dia tidak dapat melanjutkan perjalanan tanpanya. Dia lantas menyuruh kaki tangannya, Penari Salju, mencari pecahan yang hilang tersebut.
Di lokasi lain, Tokyo, seorang astronom muda bernama Kakeru Ōzora menemukan pecahan tersebut dan menyimpannya untuk diteliti. Sementara, para Pretty Guardian tengah menikmati hari di Distrik Perbelanjaan Juban. Luna yang sedang tidak enak badan memutuskan untuk kembali ke rumah Usagi sendirian meskipun Artemis sudah menawarkan diri menemani. Di tengah perjalanan, Luna pingsan dan hampir tertabrak mobil jika bukan karena ditolong oleh Kakeru.
Luna lantas jatuh cinta dengan kebaikan dan perhatian yang diberikan Kakeru padanya. Namun, cinta itu harus berakhir bertepuk sebelah tangan.
Di kemudian hari, diketahui, bahwa pecahan fragmen tersebut mulai mencuri energi kekuatan hidup Kakeru, menyebabkan ia menjadi sangat sakit. Dan semakin diperparah dengan Kaguya yang mencuri pecahan tersebut untuk dilemparkan ke laut. Menciptkan kristal es raksasa yang akan terus menghabiskan energi kehidupan kakeru sepenuhnya.
Kaguya dan Penari Saljunya mulai membekukan seluruh bumi, sedikit demi sedikit. Dapatkan Sailor Moon dan teman-temannya menghentikan perbuatan Kaguya dan sekaligus menyelamatkan Kakeru?
Sailor Moon S: The Movie merupakan film yang bagus. Meskipun rilis menjelang Hari Natal, ia tidak lantas mengambil alur cerita yang berkaitan dengan hari besar tersebut. Film ini mengambil cerita yang berbeda yang membuatnya lebih menarik lagi.
Berdasarkan dongeng Jepang
Begitu mendengar nama musuh di film kali ini, saya langsung teringat akan kisah lama berjudul Putri Kaguya. Namun, setelah ditonton lebih lanjut, rupanya Kaguya dalam film ini bukan putri yang muncul dalam bambu seperti pada cerita aslinya. Ia berasal dari luar angkasa dengan kekuatan bak Yuki Onna yang mampu membekukan apapun.
Ya, rupanya film Sailor Moon S: The Movie ini menggabungkan dua dongeng Jepang yang terkenal, yaitu The Tale of the Bamboo Cutter dan Yuki Onna sebagai tokoh antagonisnya.
Dan karakter ini benar-benar pure jahat. Tidak terkontaminasi atas bujuk rayu seperti musuh sebelumnya di film pertama. Hanya saja motivasi dan latar belakangnya cukup sederhana jika dibandingkan dengan film pertama.
Fokus yang berbeda
Jika pada film sebelumnya, kisah romansa antara Usagi dan Mamoru yang menjadi fokus utama, kali ini fokus utamanya adalah kisah cinta Luna yang bertepuk sebelah tangan, Penonton akan disuguhi kisah cinta segitiga antara Luna, Kakeru dan kekasih Kakeru, Himeko.
Kini, dengan melihat film Sailor Moon S: The Movie ini. kita bisa melihat sisi lain dari Luna yang biasanya hanya muncul sebagai pemeran pembantu.
Tidak cukup dengan konflik batin Luna yang mencintai Kakeru meskipun menyadari posisi nya. Penonton juga disuguhi konflik antara pasangan Kakeru-Himeko. Siapa sangka, rupanya Kakeru memiliki obsesi terhadap Kaguya. Obsesinya ini bahkan menyebabkan pertengkaran di antara keduanya.
Penonton akan disuguhi bagaimana masing-masing karakter mengatasi masalah dalam hubungan mereka dan perjuangan mereka dalam mendamaikan antara kenyataan dan mimpi mereka.
Dilihat dari segi animasi dan suara
Jelas terdapat perkembangan yang jauh lebih baik daripada film sebelumnya. Latar belakangnya bagus dan detail serta desain karakter yang cerah dan halus. Apalagi ketika Sailor Moon muncul dengan kostum sailor terbarunya, sangat cantik dengan pita pelangi yang menghiasi. Latar musik yang indah juga menjadi nilai positif untuk film ini.
Overall, film Sailor Moon S: the Movie ini memberikan alur cerita yang fresh beda dari film sebelumnya dan menarik untuk Titipers tonton, namun kurang ramah terhadap anak-anak untuk adegan perubahan wujudnya, Dan, karena film ini bertemakan liburan yang berlangsung di musim dingin, kalian akan melihat adegan di mana Tuxedo Bertopeng muncul untuk menyelamatkan Sailor Moon dan Sailor Chibi Moon dengan kostum yang sesuai dengan tema film. ^^
IMDb memberikan skor 7,7/10 untuk film ini. Titipers bisa menonton seriesnya di Bstation. Ikuti terus berita-berita terbaru di kanal Titip Jepang. Yuk baca artikel lainnya lainnyadi sini!
Godzilla Raids Again (ゴジラの逆襲 Gojira no Gyakushū, Gozilla’s Counterattack), sebuah film tokusatsu tahun 1955 yang disutradarai oleh Motoyoshi Oda dan ditulis oleh Shigeaki Hidaka dan Takeo Murata dengan efek khusus oleh Eiji Tsuburaya.
Film ini segera dibuat agar tidak kehilangan momentum kesuksesan film pertamanya. Apakah siasat ini berhasil?
Sinopsis Godzilla Raids Again
Pilot yang bekerja untuk Kaiyo Fishing, Inc. bernama Shoichi Tsukioka dan Koji Kobayashi menemukan Godzilla kedua tengah bertarung melawan Anguirus dan melaporkan temuan mereka kepada pihak berwenang Jepang.
Pasukan Japan Air Self-Defense Force (JASDF) ditugaskan untuk menemukan Godzilla, namun para ilmuwan mencatat bahwa hal itu mungkin sulit dilakukan karena kemungkinan Godzilla bersembunyi di gua-gua di dasar laut.
Kemudian, Godzilla terlihat menuju Selat Kii. Namun, ketika Godzilla mengubah arahnya menuju Teluk Osaka. JASDF berusaha mematikan lampu di kota dan berusaha memikat Godzilla dengan suar. Rencana yang mulanya berhasil ini, dikacaukan oleh ledakan yang terjadi akibat ulah para narapidana yang melarikan diri.
Ledakan tersebut kembali memikat Godzilla kembali ke Osaka dan Aguirus muncul karena tertarik oleh suar yang ditembakkan JASDF. Terjadilah pertempuran antara Godzilla dan Anguirus.
Kobayashi dan Tsukioka akan memainkan peran kunci dalam pertempuran yang menentukan untuk menyelamatkan Jepang dari murka Godzilla.
Meskipun film Godzilla Raids Again ini termasuk sukses, film ini tetap mendapat banyak kritik yang menganggap sebagai sekuel yang terburu-buru. Namun, film ini menjadi terkenal karena memperkenalkan formula alur ceita yang baru untuk Godzilla.
Film ini menjadi yang pertama dalam franchise Godzilla yang memperkenalkan pertarungan antar monster, dalam hal ini Godzilla melawan Ankylosaurus raksasa yang kemudian dikenal sebagai Anguirus.
Alur ceritanya sebagian besar cukup bagus karena sudah diperjelas bahwa ini adalah Godzilla baru bukan Godzilla film sebelumnya yang bangkit dari kematian. Selain itu, dengan munculnya spesies monster baru menambahkan alur yang menarik.
Kekacauan yang tiba-tiba dari ulah para narapidana yang kabur memicu kemunculan Godzilla kembali. Tak hanya Godzilla, bahkan Anguirus juga datang untuk bertarung dengan Godzilla.
Ketengangan yang terjadi akibat pertempuran keduanya akhirnya mereda setelah Godzilla menang dan pergi dengan damai. Semua berjalan dengan baik dan tenang hingga Godzilla kembali muncul di kota lain, dan rencana pun dibuat untuk melenyapkan Godzilla. Cerita pun kembali tegang. Yah, mereka mengontrol ceritanya dengan baik, meskipun seharusnya bisa lebih baik lagi.
Dari segi musik dan efek suara
Jujur, auman Godzilla di awal pembukaan itu sudah mengingatkan kengerian film Godzilla pertama. Dilanjutkan dengan musik pembukanya yang selaras berbau musik-musik militer zaman perang. Cocok sekali bukan?
Adegan di mana penduduk kota diminta mematikan semua lampunya untuk menghindari perhatian Godzilla di malam hari, sukses menyalakan atmosfer kengerian yang mengingatkan masyarakat akan Perang Dunia 2.Apalagi ditambah dengan efek suara pesawat-pesawat jet yang sliweran dan tank yang berpatroli diiringi musik latar yang menambah ketegangan.
Disarankan untuk menonton versi aslinya tanpa sulih suara dengan subtitle untuk pengalaman yang lebih seru. IMDb memberikan skor 6,7/10 sedangkan RottenTomatoes memberikan skor 64% dari 11 suara.
Ikuti terus berita-berita terbaru di kanal Titip Jepang. Yuk baca artikel lainnya lainnyadi sini!
CBI Pictures dan Encore Films Indonesia telah mengumumkan jadwal tayang Spy x Family Movie di Indonesia. Film dengan judul resmi Spy x Family CODE: White tersebut akan tayang di bioskop Indonesia pada 7 Februari mendatang.
Keluarga Forger akan berlibur di Indonesia mulai tanggal 7 Februari! Sudah siap untuk nonton Spy x Family Code: White di Bioskop? ???? ????????????♀️????????♂️ #staytunedformore
Keluarga Forger akan berlibur di Indonesia mulai tanggal 7 Februari! Sudah siap untuk nonton Spy x Family Code: White di Bioskop? ? ???♀️??♂️ #staytunedformorepic.twitter.com/mECKwW24FK
Film SPY × FAMILY Code: White ini sudah ditayangkan di bioskop Jepang pada tanggal 22 Desember. Cerita pada film ini akan menjadi karya baru dengan cerita orisinal. Tatsuya Endo selaku mangaka dari SPY×FAMILY menjadi penulis cerita untuk film ini sekaligus pengawas.
WIT STUDIO dan CloverWorks kembali menganimasikan film tersebut. Takashi Katagiri menyutradarai filmnya, dan Ichiro Okouchi menjadi penulis naskahnya. Kazuaki Shimada sebagai desainer karakter, dan Kana Ishida sebagai desainer sub-karakter. Kyoji Asano adalah kepala sutradara animasi dan juga menggambar visual di atas. Kazuhiro Furuhashi adalah pengawas animasi. [K]NoW_NAME adalah produser musiknya, dan Shōji Hata adalah pengarah suaranya.
Beberapa seiyuu baru akan mengisi suara karakter-karakter di film ini, seperti Tomoya Nakamura sebagai Dmitri, Kento Kaku sebagai Luka, Banjou Ginga sebagai Snijder, dan Shunsuke Takeuchi sebagai Tipe F.
Season kedua anime ini telah tayang sejak 7 Oktober lalu. Sedangkan season pertama-nya telah tayang pada tahun 2022 lalu dengan total 24 episode yang ditayangkan.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Pembela berpendapat bahwa terdakwa pembakar Kyoto Animation tidak seharusnya bertanggung jawab terhadap tindakannya
Kamis (25/01/2024) lalu telah berlangsung persidangan utama serangan pembakaran di Kyoto Animation dan diputuskan untuk menjatuhkan hukuman mati untuk Shinji Aoba dengan cara digantung –bentuk standar eksekusi kriminal di Jepang–.
Namun, pengacara Aoba kini telah mengajukan banding dalam upaya memblokir eksekusinya.
Aoba dinyatakan bersalah atas pembunuhan 36 karyawan – termasuk sutradara The Disappearance of Haruhi SuzumiyaYasuhiro Takemoto, animator Yoshiji Kigami, kepala direktur animasi di waralaba Free! Futoshi Nishiya, desain karakter Sound! EuphoniumShouko Ikeda dan banyak lagi – percobaan pembunuhan atas 32 dakwaan, pembakaran, menerobos masuk, dan melanggar undang-undang pengendalian senjata api dan pedang.
Hakim Ketua Pengadilan Distrik Kyoto Keisuke Masuda menyatakan,”Pengadilan telah memutuskan bahwa terdakwa tidak mengalami ketidakmampuan mental atau gangguan emosi pada saat melakukan kejahatan tersebut.”
Sepanjang persidangan, pihak pembela menganjurkan pengurangan hukuman berdasarkan alasan kesehatan mental, dengan menyatakan pada pengadilan di bulan September bahwa “Aoba secara mental tidak mampu membedakan mana yang baik dan mana yang buruk.”
Aoba sebelumnya melewati dua pemeriksaan kesehatan mental dengan dokter dari kedua belah pihak yang sepakat bahwa dia “memahami tindakan yang dilakukan adalah kriminal”.
Aoba sendiri telah menyatakan bahwa kemarahannya terhadap Kyoto Animation berasal dari pengajuan yang dia buat pada kontes penulisan novel berskala perusahaan, di mana entri pemenang sering kali dipilih untuk adaptasi serial anime.
Aoba yang merasa tidak pernah dianugerahi hadiah dalam kontes tersebut, mengklaim bahwa adegan yang dia tulis tentang karakter yang pergi ke supermarket dan membeli daging yang didiskon karena mendekati tanggal kadaluwarsa telah dijiplak ketika karakter dalam serial anime TV Tsurune juga memiliki adegan yang sama.
Perlu dicatat, kebiasaan belanja seperti ini bukanlah sesuatu yang unik atau tidak biasa di Jepang. Sehingga menganggap adegan ini sebagai plagiarisme saja sudah di luar batas logika normal, terlebih menjadikannya sebagai alasan untuk membunuh.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Lawson Jepang hadirkan permen tanpa rasa, tanpa warna, karena “betapa suram dan tak ada gunanya hidup ini”
Biasanya permen identik dengan suatu jenis rasa seperti manis, asam, asin, bahkan pedas. Namun, Lawson Jepang kembali memamerkan kecerdikan kulinernya melalui Aji no Shinai? Ame (Rasa? Permen?).
Produk unik yang hanya bisa Titipers temukan secara eksklusif di toko serba ada Lawson ini menawarkan pengalaman makan tanpa rasa (hambar). Produk ini diproduksi untuk menjawab keinginan mereka yang berusaha menghindari rasa manis, asam, atau mint.
Satu bungkusnya berisi tujuh potong permen. Berdasarkan bahannya, hanya terbuat dari dua bahan, yaitu polidekstrosa pengganti gula sintesis dan gula organik pengganti erythritol.
Konon, permen ini terinspirasi dari kalimat “betapa suram dan tak ada gunanya hidup ini”. Dan seperti itulah penampakan permen ini, tanpa rasa, tanpa warna yang nampak seperti kekosongan.
Begitulah kata mereka, namun apakah mungkin membuat makanan yang benar-benar tanpa rasa? Oleh karena itu, reporter dari Soranews pernah mencobanya secara langsung untuk membuktikan kebenarannya. Ia kemudian terkejut karena mereka benar-benar mampu mengurangi rasanya. Meskipun ia merasa masih ada rasa yang nyata yang sangat lemah, seperti minuman olahraga yang sangat encer.
Rasa manis yang sedikit lebih banyak daripada nasi putih, tetapi sedikit kurang manis dibandingkan telur mentah. Saat permen tersebut larut dan dia kunyah sekali lagi, rasa manisnya semakin terasa, namun tidak pernah sampai pada titik di mana bau permen keluar dari mulutnya. Sepertinya permen ini cocok bagi para pengguna kereta yang penuh sesak yang selalu khawatir mengganggu penumpang lain dengan napasnya yang manis.
Bisakah Titipers membayangkan menghisap permen yang tidak memiliki rasa apa pun? Apakah Titipers tertarik untuk mencobanya?? Tanyakan kepada admin web untuk info lebih lanjut ya Titipers!
Ikuti terus berita-berita terbaru di kanal Titip Jepang. Yuk baca artikel lainnya lainnyadi sini!
Manga populer, Yu Yu Hakusho, kini mendapatkan film live action pertamanya. Yoshihiro Togashi menerbitkan mangatersebut pada tahun 1990 dan berakhir pada tahun 1994. Adaptasi live action Yu Yu Hakusho saat ini sudah bisa Titipers saksikan di channelstreaming Netflix sejak 14 Desember 2023 lalu, menjadi film akhir tahun yang menarik minat banyak orang.
Serial live action ini ditangani oleh Sho Tsukikawa (The 100th Love With You, LetMe Eat Your Pancreas, My Little Monster) sebagai sutradara dengan naskah oleh Tatsuro Mishima (City Hunter, Zom 100: Bucket List of the Dead).
Sinopsis Yu Yu Hakusho
Yusuke Urameshi (Takumi Kitamura) merupakan siswa SMA yang dikenal sebagai berandalan. Meski demikian, ia sebenarnya merupakan remaja yang membela orang-orang yang menjadi korban perundungan. Hanya ada dua orang yang memahami sifat asli Yusuke, yaitu teman masa kecilnya, Keiko Yukimura (Sei Shirashi), dan ibunya sendiri.
Di sisi lain, Yusuke memiliki musuh bebuyutan bernama Kazuma Kuwabara (Shuhei Uesugi) yang selalu mengajaknya bertarung. Namun, Kuwabara tidak pernah bisa mengalahkan Yusuke.
Suatu hari, Yusuke menyelamatkan nyawa seorang bocah dari tabrakan mobil. Aksinya ini mengorbankan nyawanya sendiri. Yusuke menjadi arwah dan melihat sendiri dirinya yang sedang sekarat. Hingga tiba-tiba , muncul Botan (Kotone Furukawa) yang memandunya ke Dunia Arwah dan bertemu dengan Koenma (Keita Machida).
Koenma menjelaskan perilaku Yusuke yang menyelamatkan seorang bocah itu tidak disangka-sangka. Sehingga, Yusuke tidak bisa pergi ke neraka atau pun surga. Yusuke kemudian diberikan kesempatan untuk dihidupkan kembali meski dengan satu syarat, ia harus mau menjadi Detektif Astral.
Setelah melalui beberapa pertimbangan, terutama setelah melihat Keiko dan ibu yang ditinggalkan, Yusuke pun menerima tawaran tersebut. Yusuke kembali ke Bumi dan memiliki misi uuntuk membasmi iblis yang mulai masuk ke dunia manusia. Selama perjalanannya, ia menemukan sahabat-sahabat baru.
Mereka adalah Kuwabara si musuh bebuyutannya, Kuruma (Jun Shison), dan Hiei (Kanata Hongo). Yusuke dan ketiga sahabatnya harus berhadapan dengan musuh utama, yaitu Toguro Tua (kenichi Takito) dan Toguro Muda (Go Ayano).
Ceritanya bagus tapi….
Secara keseluruhan saya menyukai film live action ini. Koreografi-nya oke, desain karakternya oke, dan pembangunan dunia-nya juga keren. Namun, sepertinya 5 episode itu berasa kurang. Mungkin jika episode nya lebih panjang, ceritanya akan lebih bisa terjalin dengan baik.
Bagi yang mengikuti manga dan anime-nya mungkin akan merasakan banyak hal yang berbeda dari adaptasi live action ini.
sumber gambar: netflix
Pertama, usia sang toko utama. Jika di dalam manga dan anime Yusuke berusia 14 tahun, sedangkan pada film ini Yusuke berusia 17 tahun. Karakternya pun dibuat agak berbeda, Yusuke yang jenaka terkesan lebih serius di live action-nya.
Kedua, perkembangan karakter yang terlalu cepat. Hal yang kerap terjadi pada pembuatan adaptasi live action. Evolusi perkembangan karakter tidak tereksekusi sebaik manga dan anime-nya. Bahkan bagi penonton yang tidak mengikuti manga-nya pun merasakan demikian.
Bagaimana perkembangan Yusuke yang berandalan menjadi sosok yang mau membantu orang lain, tidak diceritakan secara detail. Ia dipaksa menjadi baik dalam sekejap.
Ketiga, alur yang melompat-lompat sehingga melewatkan beberapa adegan penting seperti bagaimana persahaban Yusuke dengan Kuwabara, Kurama, dan Hiei bisa terbangun.
Alasan mereka bertarung bersama melawan Toguro bersaudara karena mereka memiliki musuh yang sama. Bukan dikarenakan persahabatan antara keempatnya seperti yang diceritakan di manga-nya. Permusuhan antara Hiei dan Yusuke yang digambarkan di adaptasi live action-nya belum terselesaikan dengan baik, namun mereka sudah bertarung bersama saja…
Sepertinya dikarenakan keterbatasan media film, cerita Yu Yu Hakusho yang kompeks dan luas diringkas menyesuaikan waktu tayang. Akibatnya kedalaman narasinya menjadi hilang dan berpengaruh ke seluruh ceritanya.
Secara garis besar, live action Yu Yu Hakusho merangkum cerita dua season (Spirit Detective Saga dan Dark Tournament Saga) yang terdiri dari 66 episode ke dalam 5 episode dan dibuat agar terlihat masuk akal. Sehingga banyak elemen yang dihilangkan, yang sangat disayangkan.
Walaupun episode nya terlalu pendek, namun kehadiran para pemain sangat mendukung jalannya cerita di film ini. Terutama mengenai adegan pertarungannya dari awal saat Yusuke hingga pertarungan terakhir melawan Toguro bersaudara. Koreografi yang sempurna dan pengambilan gambar adegan yang baik.
Untuk kalian yang menyukai adegan pertarungan, saya rasa kalian akan terpuaskan.
Efek khusus dan rangkaian aksi pada film ini adalah fitur yang paling menonjol. Banyak yang memberikan respon bagus mengenai VFX nya. Mengenai kostum yang digunakan, beberapa orang mungkin menganggap ini terlalu seperti cosplay, namun saya tidak terganggu oleh hal tersebut. Bukankah itu lebih membangun karakternya, jika digambarkan dengan kostum biasa malah akan terkesan aneh.
Overall, adaptasi ini tidak sempurna tapi juga tidak buruk. Untuk Titipers yang mengikuti anime/manga nya mungkin agak terkesan mengecewakan karena ceritanya yang terkesan terburu-buru dan tidak sesuai dengan sumbernya. Namun, meskipun menyimpang dari jalan ceritanya , adaptasi ini menawarkan pengalaman yang cukup menyenangkan. IMDb memberi skor 7,2/10.
Satu kalimat terakhir dari Genkai
“Mengorbankan sesuatu demi mendapatkan tenaga, itu bukanlah kekuatan. Itu adalah kelemahan hati.” – Tuan Genkai (YuYu Hakusho)
Ikuti terus berita-berita terbaru di kanal Titip Jepang. Yuk baca artikel lainnya lainnyadi sini!
Edisi Maret majalah Champion RED milik Akita Publishing yang terbit pada 19 Januari mengungkapkan bahwa manga Saint Seiya Next Dimension – The Myth of Hades karya Masami Kurumada akan kembali pada awal musim panas mendatang untuk memasuki “klimaks”.
Serial ini mulai hiatus pada bulan Juni lalu.
Manga ini pernah hiatus pada Juli 2021 lalu. Kemudian kembali dilanjutkan dari hiatus sebelumnya pada bulan April 2023 dengan “Final Series Prequel,” yang berlangsung selama delapan bab.
Kurumada telah membuat serial manganya sejak tahun 2006, dan Akita Publishing merilis volume buku kompilasi ke-14 pada bulan April 2023. Kurumada sebelumnya menyatakan pada bulan September 2022 bahwa “seri terakhir” manganya akan memiliki 16 bab.
Kurumada menerbitkan manga asli Saint Seiya dari tahun 1986 hingga 1990. Manga ini telah menginspirasi sejumlah anime televisi, proyek anime video asli, film anime, dan manga spin-off.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
SCANDAL TOUR 2024: LUMINOUS akan diadakan pada April 2024
SCANDAL telah mengumumkan bahwa mereka akan merilis album baru-nya yang berjudul LUMINOUS pada 20 Maret 2024. Bersama dengan itu, mereka juga mengumumkan tur dunia mereka yang bertajuk SCANDAL TOUR 2024: LUMINOUS pada bulan berikutnya, April 2024.
LUMINOUS merupakan album pertama yang mereka rilis sejak album sebelumnya MIRROR dua tahun yang lalu. Album ini akan berisikan total 11 lagu seperti Line of Sight, Vision, Highlight no Naka de Bokura Zutto, dan Candy yang mereka rilis tahun 2023 lalu. Selain itu juga termasuk Anata e dan Plum yang ditulis bersama EOW.
Timnas Indonesia berhasil menyusul Jepang untuk lolos ke 16 besar Piala Asia 2023. Lolosnya Indonesia ini tak lepas atas hasil imbang yang diterima oleh Oman atas Kirgistan dengan skor 1-1 pada Kamis (25/01). Dengan hasil itu, membuat Indonesia masuk sebagai peringkat 3 terbaik.
Indonesia yang berada di grup D menempati peringkat 3 dan mengumpulkan 3 poin. Ini lebih banyak daripada Oman yang hanya mengumpulkan 2 poin. Poin Indonesia juga lebih banyak daripada Cina yang memiliki 2 poin.
Timnas Jepang lebih dulu lolos ke babak 16 besar usai mengalahkan Timnas Indonesia, 3-1 pada Rabu (24/01) lalu. Jepang menempati peringkat 2, di bawah Irak.
Di babak 16 besar, Timnas Indonesia akan bertemu dengan Australia yang akan berlangsun pada Minggu (28/01) di Stadion Jassim bin Hamad. Sementara itu Jepang akan menghadapi Bahrain pada Rabu (31/01) di Stadion Al Thumama.
Berikut adalah jadwal 16 besar Piala Asia 2023:
*Australia vs Indonesia
28 January 2024, 18:30 WIB @Jassim bin Hamad Stadium, Al Rayyan
*Tajikistan vs Uni Emirat Arab
28 January 2024, 23:00 WIB @Ahmad bin Ali Stadium, Al Rayyan
*Irak vs Yordania
29 January 2024, 18:30 WIB @Khalifa International Stadium, Al Rayyan
*Qatar vs Palestina
29 January 2024, 23:00 WIB @Al Bayt Stadium, Al Khor
*Uzbekistan vs Thailand
30 January 2024, 18:30 WIB @Al Janoub Stadium, Al Wakrah
*Arab Saudi vs Korea Selatan
30 January 2024, 23:00 WIB @Education City Stadium, Al Rayyan
*Bahrain vs Jepang
31 January 2024, 18:30 WIB @Al Thumama Stadium, Doha
*Iran vs Suriah
31 January 2024, 23:00 WIB @Abdullah bin Khalifa Stadium, Doha
Berikut adalah bagan fase knock-out Piala Asia 2023:
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Tersangka dinyatakan bersalah atas pembakaran yang menewaskan 36 orang dan melukai 32 orang lainnya di Kyoto Animation pada 18 Juli 2019
Sudah 4,5 tahun berlalu sejak Shinji Aoba masuk ke dalam Studio 1 Kyoto Animation di distrik Fushimi, Kyoto, menuangkan bensin ke seluruh interior, kemudian membakarnya. Tindakan ini berujung dengan tewasnya 36 orang dan melukai 32 orang lainnya.
Aoba ditangkap saat berusaha melarikan diri dari lokasi kejadian setelah api juga melahap tubuhnya. Ia diduga membeli 40 liter bensin dalam 2 tabung dan mengangkutnya menggunakan gerobak ke dalam Studio 1 Kyoto Animation.
Aoba mengakui tindakan itu sengaja ia lakukan karena merasa sakit hati atas tindakan yang diduga plagiatisme novel yang dia kirimkan ke studio tersebut.
Jaksa Jepang secara resmi telah mendakwa tersangka pada Desember 2020. Kemudian pada tahun lalu tepatnya bulan September, telah dilakukan persidangan utama oleh Pengadilan Distrik Kyoto dengan proses pra-persidangan yang dimulai sejak Mei 2023. Pengadilan tersebut mengadakan total 32 sidang.
Jaksa mengumumkan niat mereka untuk memberikan hukuman mati kepada terdakwa pada sidang Desember 2023. Sementara argumen dari pihak pembela menginginkan pengurangan hukuman atas dasar kondisi mental terdakwa saat kejadian.
Persidangan yang diadakan pada Kamis (25/01/2024) dimaksudkan untuk membahas masalah tersebut, namun hakim menganggap Aoba bertanggung jawab penuh secara pidana dikarenakan sikap Aoba yang tidak menunjukkan perasaan bersalah atas tindakannya selama persidangan berlangsung.
Bahkan Aoba juga mengakui sengaja memilih awal hari untuk menyerang studio Kyoto Animation agar lebih banyak korban yang berjatuhan. Sifat terencana ini membuat Pengadilan Kyoto memutuskan hukuman mati kepada Shinji Aoba.
Pekerjaan pembongkaran gedung studio 1 Kyoto Anination selesai pada April 2020 dan diketahui telah mulai kembali merekrut ksryawan pada Juli 2020.
Sebuah film dokumenter yang menampilkan sosok Dr. Takahiro Ueda, dokter yang bertanggung jawab merawat Shinji Aoba, ditayangkan pada bulan September, 4 hari sebelum persidangan dimulai.
“Jangan datang ke Noto, tapi silakan berkunjung ke Ishikawa”
Tanggal 1 Januari 2024 menjadi hari di mana lebih dari 200 orang kehilangan nyawa dan puluhan ribu orang harus mengungsi akibat gempa bumi dahsyat yang menyebabkan kerusakan parah di Semenanjung Noto, prefektur Ishikawa.
Kerusakan diperparah dengan kondisi bangunan yang rata-rata sudah tua dan kurang tahan gempa serta surplus infrastruktur yang lebih sedikit dibandingkan di kota-kota besar.
Sayangnya, masyarakat pedesaan sangat mengandalkan pariwisata untuk menjaga perekonomian lokal mereka tetap bertahan, dan gempa bumi tentu berdampak buruk, menyebabkan para wisatawan menghindari daerah tersebut karena mempermasalahkan masalah keamanan.
Oleh karena itu, melalui akun media sosialnya, pemerintah Ishikawa meminta kepada calon pengunjung Ishikawa untuk berpedoman kepada denah yang telah dibuat oleh animator dan pengguna twitter @natoriyuichiro, yang menurut pemerintah merupakan representasi yang tepat dari situasi Ishikawa sejak peta tersebut disahkan pada tanggal 17 Januari 2024 lalu.
Beberapa orang mungkin bingung dengan pernyataan “Tolong jangan datang ke Noto, tapi datanglah ke prefektur Ishikawa”. Untuk bisa memahami maksud dari pernyataan ini, calon pengunjung diharapkan membaca tweet yang diposting oleh @natoriyuichiro seperti di atas.
Ia menandai prefektur Ishikawa dengan garis merah. Secara garis besar, Ishikawa dapat dibagi menjadi dua bagian, wilayah Noto di utara dan wilayah Kaga di selatan, dengan kota Kanazawa sebagai ibu kota prefektur.
Denah tersebut menjelaskan bahwa Noto memiliki rasio jalan pegunungan yang lebih sempit dan banyak di antaranya telah diblokir ataupun rusak akibat gempa, sehingga menyebabkan kemacetan panjang di wiliayah tersebut. Oleh karena itu, penggunaan mobil tidak disarankan, agar kapasitas jalan dapat dimanfaatkan oleh kendaraan-kendaraan bantuan yang lebih penting.
Peta tersebut juga membagi Noto menjadi dua, Noto utara dan Noto selatan yang ditunjukkan dengan area merah dan oranya pada peta. Dari kedua kota tersebut, Noto utara menjadi wilayah terdampak lebih besar, karena pusat gempa berada di ujung utara garis pantai.
Di sisi lain, wilayah Kaga, terlihat biasa saja dan ditampilkan dalam warna hijau terang. Hampir semua toko dan restoran tetap menjalan jam kerja normal, dan tempat wisata juga tetap buka. Hokuriku Shinkansen, sebagai penghubung Tokyo dan Kanazawa, juga tetap beroperasi seperti biasa, penerbangan tiba dan berangkat sesuai jadwal di bandara Komatsu, dan jalan tetap terbuka bagi pengendara.
Kanazawa, yang biasanya ramai oleh pengunjung, kini sepi. Datanglah berkunjung untuk melihat situs bersejarah di kota ini – Taman Kenrokuen yang indah dan Kastil Kanazawa yang megah – dan beli lah sedikit oleh-oleh untuk membantu pembangunan ulang prefektur Ishikawa.
Sebuah keajaiban dan keberuntungan menyaksikan langsung Gundam megah setinggi 18 meter di Gundam Factory Yokohama. Salah satu wisata yang dibuka pada Desember 2020 untuk umum, yang memamerkan aksi Gundam RX-78F00 raksasa (ukuran asli) yang dapat bergerak keluar dari Gundam Dock-nya. Sebuah prestasi luar biasa dalam bidang desain dan ilmu mekanik, mega robot ini mulai dikembangkan pada tahun 2014 dan membutuhkan waktu beberapa tahun untuk menyempurnakannya.
Tidak hanya itu, mereka juga menyajikan pertunjukkan spektakuler yang penuh efek cahaya dan suara. Titipers juga dapat mengunjungi berbagai kafe, toko, dan tempat-tempat menarik bertemakan Gundam di lokasi ini.
Meskipun mahakarya Gundam ini telah diperpanjang masa tinggalnya, hal itu mampu menyenangkan para penggemar yang tidak dapat berkunjung karena pembatasan perjalanan akibat Covid-19, semua hal baik harus diakhiri. Meskipun pernah ada beberapa perpanjangan di masa lalu, hingga Januari 2024, belum ada pengumuman untuk memperpanjang masa berlakunya. Artinya Gundam Factory Yokohama akan ditutup selamanya pada 31 Maret 2024.
Jangan lewatkan kesempatan terakhir untuk menyaksikan langsung Gundam raksasa ini dan rencanakan kunjungan kamu sekarang juga bersama @tanyajepang!
Dapatkan informasi selengkapnya seputar trip dan tips kelana Jepang bersama @tanyajepang. Amankan tiketmu sebelum bulan Maret.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Kadokawa mengumumkan pada hari Senin bahwa produksianime The Rising of The Shield Hero season 4 telah mendapat lampu hijau.
Pengumuman tersebut tidak merinci pemeran dan anggota staf yang kembali, tetapi sutradara Hitoshi Haga dan pemeran Kaito Ishikawa (Naofumi Iwatani), Asami Seto (Raphtalia), Rina Hidaka (Filo), Natsuko Hara (Rishia), Yoshitsugu Matsuoka (Ren Amaki) , Makoto Takahashi (Motoyasu Kitamura), Yoshitaka Yamaya (Itsuki Kawasumi), Sarah Emi Bridcutt (Myne), Ami Koshimizu (Nadia), Kōhei Amasaki (Fohl), Konomi Kohara (Atla) dan Maria Naganawa (S’yne) memberikan pesan di perayaan berita tersebut.
The Rising of the Shield Hero (Tate no Yuusha) merupakan adaptasi dari light novel karya Yusagi Aneko. Serial anime The Rising of The Shield Hero ditayangkan perdana pada bulan Januari 2019 dan tayang sebanyak 25 episode. The Rising of the Shield Hero 2 tayang perdana pada April 2022. Season 3 tayang pada Oktober lalu.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Berbicara tentang Pokemon, hewan imut berwarna kuning yang mudah ditemukan di mana-mana. Kebanyakan orang mengenal Pokemon seperti hewan tupai.
Siapa yang tidak tahu hewan lucu berwarna kuning ini?
Kebanyakan Pokemon cukup mudah untuk dipahami (burung tetaplah burung, tumbuhan tetaplah tumbuhan) namun ada pula Pokemon lain yang sedikit lebih sulit dipahami oleh orang-orang di luar Jepang. Sejumlah besar Pokemon sebenarnya didasarkan pada mitos di seluruh Asia Timur, hewan suci dalam legenda. Namun ada beberapa Pokemon yang terinspirasi oleh yokai. Yokai sendiri adalah sebuah penampakan, monster supernatural, hantu, dan hantu dari cerita rakyat Jepang.
Meskipun Pokemon tidak pernah menyelami dunia yōkai sedalam acara seperti Yo-Kai Watch yang lebih baru dan hampir sama populernya, masih ada beberapa Pokemon yang secara langsung dipengaruhi oleh hantu dan hantu Jepang.
1. Sazae Oni
Sazae oni, atau ogre cangkang sorban, adalah cangkang sorban raksasa dengan tubuh mirip manusia yang keluar dari kepala cangkangnya. Cerita tentang Sazae Oni ini ada dua versi, pertama adalah siput sorban yang berubah bentuk karena umurnya yang menua. Kedua adalah seorang wanita yang terlalu seksual dibuang ke laut, berubah menjadi siput, dan hidup cukup lama untuk menjadi monster aneh ini.
Sazae oni berubah menjadi wanita dan berpura-pura tenggelam saat manusia lewat dengan perahunya atau berjalan di sepanjang pantai. Ketika laki-laki mencoba menyelamatkan atau menangkap sazae oni, mereka biasanya dimakan hidup-hidup.
Salah satu legenda menceritakan tentang sebuah kapal bajak laut yang mengambil sesuatu yang tampak seperti seorang wanita yang tenggelam. Niat mereka sama sekali tidak murni dan “wanita” itu tidur dengan mereka semua dan kemudian mengambil dua bagian tubuh yang cukup penting dari masing-masing bajak laut. Pada akhirnya, para perompak harus menukar semua emas bajak laut mereka untuk mendapatkan “emas” mereka kembali. 金玉mereka.
Cerita tentang siput sorban yang hidup dan menyebabkan kekacauan visualnya yang paling mirip adalah Sazae Oni. Tapi banyak sumber dan cerita lain yang mengatakan bahwa bentuk pokemon yokai sangatlah beragam. Simak ulasan detail berikut ini!
2. Sogen Bi
Visual yokai ini berbentuk kepala pria yang dikelilingi api dan melayang di langit pada malam hari.
Sōgen adalah nama seorang biksu yang tinggal di Kyoto dahulu kala dan dia sangat buruk dalam pekerjaannya. Dia selalu mencuri dari kuil dan menjual barang-barang demi uang. Itu bukanlah tindakan seorang biksu yang saleh. Akhirnya dia menjadi tua dan meninggal, tetapi karena dia brengsek, dia terlahir kembali di neraka. Legenda mengatakan bahwa Sōgen terpaksa mengembara di bumi, dan dikatakan bahwa kepalanya yang melayang, diselimuti api terlihat melayang di sekitar Kyoto setelah dia meninggal.
Karakter Pokemon berkepala api, Crocalor | Pokédex, atau yang dikenal dengan pokemon buaya api. Bola api berbentuk telur yang muncul di kepala Crocalor terbentuk oleh campuran energi api dan vitalitasnya yang melimpah.
3. Baku
Baku terlihat cukup menakutkan karena merupakan gabungan dari sekelompok hewan yang berbeda, seperti chimera yang memakan mimpi.
Baku sendiri berasal dari Tiongkok, di Jepang sendiri kelompok mereka serupa dengan tapir. Tampak menakutkan tapi sebenarnya jenis yokai baku ini baik. Sering muncul di mimpi buruk dan visualnya biasa diukir di kuil untuk mengusir roh jahat dan penyakit.
Dari versi Pokemon, Munna muncul di samping bantal pada tengah malam. Saat memakan mimpi, pola di tubuhnya mengeluarkan cahaya pucat. Fakta ini membenarkan bahwa pokemon terinspirasi dari cerita yokai.
4. Jinmenju
Banyak yang tertipu pohon biasa ini, namun jika kamu menyadari jika ada kepala manusia yang tergantung di dahannya. Kepala itu mempunyai wajah, yaitu buah berwajah manusia yang tersenyum dan menertawakan pengelana dari atas.
Legenda tentang pohon yōkai ini (satu lagi yang datang ke Jepang dari Tiongkok), menceritakan bahwa buahnya akan tertawa ketika sudah matang dan jatuh ke tanah. Ternyata, benih tanaman ini pun punya wajahnya sendiri. Mereka mengatakan permukaan buahnya adalah campuran manis dan asam dan tidak kita lihat lagi saat ini karena manusia memakan semuanya.
Hanya ada satu Pokemon yang mungkin berupa pohon dengan buah berwajah, dan itu adalah Exeggutor. Meskipun kepalanya lebih mirip kelapa daripada buah yang lembut, tidak salah lagi yōkai ini. Mungkin exegcute tidak terbuat dari telur sama sekali. Apakah itu adalah benih jinmenju?
Seorang wanita tua yang tinggal sendirian di sebuah gubuk di pegunungan. Dia baik kepada pelancong dan membiarkan mereka beristirahat di gubuknya pada malam hari. Kemudian, saat tamunya sedang tidur, dia berubah menjadi penyihir jompo dan mencoba memakannya!
Yamauba diciptakan dengan beberapa cara berbeda, tetapi semuanya berakhir dengan seorang wanita menjalani kehidupan dalam isolasi, berubah seiring waktu dan menjadi jahat. Mereka berambut putih, memakai kimono merah, dan mempunyai mulut yang besar dan menjijikkan (mungkin karena memangsa begitu banyak orang).
Ada rumor yang mengerikan bahwa sebenarnya pokemon terinspirasi oleh Yamauba. Jynx adalah Pokemon es/psikis dan, karena perempuan tua ini tinggal di pegunungan bersalju dan dirusak oleh lingkungannya, deskripsinya cocok. Kulit yang lebih gelap mencerminkan penampilan mereka dalam drama Nō di mana para aktor mengecat wajah mereka dengan warna hitam, mengenakan wig pirang keperakan, dan kimono merah.
6. Nekomata
Sejenis kueRaksasa atau nekoKucing, seekor kucing yang berubah menjadi yōkai. Awalnya mereka hanya kucing biasa, lalu ketika sudah tua, mereka lari ke pegunungan.
Di sana, mereka bertransformasi, ekornya terbelah dua, menciptakan dua ekor yang identik. Tiba-tiba mereka bisa berjalan dengan kaki belakangnya, berbicara, memanipulasi orang, dan memanggil bola api.
Sejauh ini hanya ada satu kucing berekor terbelah di alam semesta Pokemon (saat ini), ini mungkin merupakan tebakan yang mudah. Espeon, ia mewarisi ekor, kecerdasan, dan kekuatan psikisnya dari nekomata, sepertinya di situlah kesamaannya berhenti, yang mungkin merupakan hal baik bagi siapa saja yang ingin membesarkannya.
7. Nukekubi
Salah satu dari dua jenis rokurokubikepala mesin kerek, atau yōkai yang kepalanya terpenggal. Nukekubi bukanlah seorang yōkai dan lebih merupakan seorang wanita atau gadis dengan kutukan. Ketika mereka tertidur, alih-alih mendengkur atau berjalan dalam tidur, kepala mereka malah dipenggal dan meneror kota.
Mereka akan mengejar manusia, menghisap darahnya, dan bahkan mencabik-cabik hewan. Di penghujung malam, kepala itu kembali ke tubuhnya dan gadis malang itu tidak tahu apa yang terjadi. Lebih buruknya lagi, hal ini dapat diturunkan melalui gen keluarga. Jadi jika seorang ibu adalah seorang nukekubi, putrinya juga bisa saja demikian.
Pokemon yang hanya muncul di malam hari untuk menakut-nakuti orang dan rupanya menyerap rasa takut mereka? Kedengarannya benar. Meskipun belum pernah ada kasus tubuh Misdreavus muncul di alam semesta Pokemon, sungguh luar biasa bahwa kepala seorang wanita yang melayang juga membuat Titipers takut dari kegelapan.
8. Kamaitachi
Musang yang hidup terutama di pegunungan Jepang dan menyerang pelancong. Mereka memiliki bulu runcing dan cakar seperti baja yang dapat mengiris kulitmu dalam sekejap.
Mereka menyergap manusia ramai-ramai (bertiga): Yang satu mendorong orang malang itu ke bawah, yang kedua mengirisnya dengan cakarnya, dan yang ketiga menyembuhkan (hanya) luka fatal dengan salep sehingga korbannya tidak mati saat mereka kabur dengan potongan-potongan itu (dagingnya).
Sneasel dan Weavile terlihat seperti deskripsi kamaitachi. Mereka adalah musang runcing dengan cakar tajam yang hanya bisa ditemukan di pegunungan es dunia Pokémon. Mereka bahkan tipe gelap/es. Cocok sekali! Deskripsi Pokédex asli Weavile bahkan lebih meyakinkan:
“Mereka tinggal di daerah dingin, membentuk kelompok beranggotakan empat atau lima orang yang berburu mangsa dengan koordinasi yang mengesankan.”
Pada siang hari dan bersama orang lain, mereka adalah wanita biasa, namun pada malam hari dan ketika mereka sendirian, mereka membiarkan rambut mereka tergerai hingga memperlihatkan mulut kedua di belakang kepala mereka. Futakuchi Onna akan memakan siapa pun yang tinggal bersama mereka di luar rumah dan di rumah, memasukkan makanan ke dalam mulut mereka dengan rambut yang bisa berfungsi seperti tangan.
Ada beberapa cara berbeda untuk menjadi Futakuchi Onna. Kadang-kadang itu adalah kutukan, yang disebabkan oleh perlakuan buruk terhadap orang lain (biasanya dengan membuat seseorang mati kelaparan), atau semacam pembalasan karma terhadap seseorang yang kikir. Mereka memiliki bibir raksasa dan gigi tajam yang tersembunyi di balik rambut gelap dan tebal di kepala wanita.
Hanya dengan melihat Mawile saja sudah cukup jelas bahwa desainnya terinspirasi oleh Futakuchi Onna. Terlihat seperti seorang gadis dari depan (belakang?) tetapi ketika Titipers melihat mulut bertaring raksasa keluar dari belakang (depan?) kepalanya, ia tidak lagi lucu. Setidaknya Futakuchi Onna tidak memiliki gigi yang bisa mengunyah balok besi seperti Mawile.
10. Tsukumogami
Ini adalah kategori yōkai yang lebih besar, yang tampaknya menjadi dasar Pokémon tertentu. Mereka pada dasarnya adalah segala jenis benda mati (yang dulunya) yang secara spontan mendapatkan kehidupan atau ada roh yang menghuninya.
Beberapa tsukumonogami yang paling umum termasuk hakakigami箒神, sapu hidup yang meniup dedaunan, honekarakasaPayung tulang, payung kertas bekas yang melayang-layang di angkasa, dan tentu saja jataisabuk ular, obi yang bergerak seperti ular dan mencoba mencekikmu saat tidur.
Banette yang malang adalah Pokémon Pokédoll yang dibuang. Mereka cenderung tinggal di dekat sampah dan berkeliaran di malam hari sambil menyimpan dendam terhadap anak atau orang tua yang membuangnya. Jadi apapun tsukumonogami yang ada di dalamnya, mirip dengan payung tua yang compang-camping.
Jenis tsukumogami tertentu yang menghuni lentera kertas. Mereka biasanya memiliki satu mata (tetapi bisa juga memiliki dua) dan mulut besar di sekitar bagian tengahnya, dengan lidah panjang yang menjuntai.
Untungnya mereka tidak benar-benar menyerang orang. Mereka hanya suka memutar mata dan mengayun-ayunkan lidah untuk menakuti mereka di malam hari.
Pokémon hantu ini tidak berbahaya seperti rekan yōkai mereka. Keduanya berlubang di bagian dalam; Dusclops menyedot benda-benda (termasuk manusia) ke dalam lubang hitam tubuhnya, dan Dusknoir menyedot jiwa-jiwa yang hilang untuk membimbing mereka pulang.
Mereka tampak seperti wanita yang sangat cantik, awalnya dipandang sebagai makhluk jahat yang menggunakan nafas es mereka untuk membekukan para pelancong. Mereka berhubungan dengan badai salju dan angin musim dingin. Mereka memiliki rambut hitam panjang yang indah, kulit putih bersih, dan mata tajam.
Namun, dalam beberapa tahun terakhir Yuki Onna tampaknya digambarkan sebagai roh yang cantik, tidak terlalu merugikan siapa pun. Dalam beberapa cerita mereka bahkan jatuh cinta dan menjalani kehidupan yang hampir normal dengan manusia biasa.
Mereka bahkan tidak perlu melakukan banyak perubahan untuk membuat Froslass. Dia cukup mirip dengan gambaran Yuki Onna yang lebih baru dan tidak terlalu kejam, tanpa rambut hitam. Namun Pokémon ini memang memiliki desain ala kimono dan sepasang mata yang tajam. Dia bahkan memiliki nafas sedingin es! Lihat entri Pokédex terbarunya:
“Ini membekukan musuh dengan nafas sedingin es hampir -60 derajat Fahrenheit. Apa yang tampak seperti tubuhnya sebenarnya berlubang.”
Yang ini sedikit menyeramkan. Mereka terlihat seperti orang tua, namun kepala mereka membengkak. Memang terlihat seperti labu yang menggumpal, dipenuhi kerutan dan urat. Saat orang sedang sibuk, biasanya sekitar jam makan malam, benda ini menyelinap ke dalam rumah mereka dan menikmati segala kemewahan di dalamnya. Segera semua orang yakin itu adalah tuan rumah dan memperlakukannya seperti itu. Akhirnya, ia menyelinap ke dalam malam.
Legenda lain mengatakan bahwa Nurarihyon berasal dari lautan, mengejek nelayan. Kepalanya yang bulat mengambang tepat di bawah air. Ketika para nelayan mencoba menangkapnya, ikan itu tenggelam di luar jangkauannya, dan kembali naik ke atas untuk menggoda mereka. Nurarihyon dikatakan sebagai pemimpin semua yōkai, membuat otoritas mereka atas manusia dapat dimengerti.
Meskipun Pokémon ini lebih longgar didasarkan pada yōkai ini dibandingkan banyak lainnya, dikatakan bahwa kepala yang tidak rata dan aktivitas laut yang aneh dari salah satu jenis Nurarihyon mengilhami penciptaan Pokémon ini. Itu juga menjelaskan mahkota, karena Nurarihyon adalah penguasa semua yōkai, mahkota Jellicent pasti berarti penguasa.. yah, benar kan?
14. Hitodama
Ini seperti will o’wisps (mirip dengan kepala bola api yaitu Sōgen Bi) yang muncul sebagai lampu berwarna, biasanya di dekat kuburan atau tempat seseorang baru saja meninggal.
Mereka tidak jahat atau jahat, hanya jiwa orang mati yang mencoba mencari jalan ke suatu tempat. Beberapa dari mereka menuju kuil pada malam hari, meskipun mereka juga terlihat pada siang hari.
Ini adalah salah satu dari sedikit Pokémon yang lebih berbahaya daripada yōkai yang menjadi dasarnya. Litwick, Pokémon hantu, tampaknya memimpin banyak orang. Ketika hal ini terjadi, hal ini menguras kekuatan hidup mereka:
“Sambil menyinari cahaya dan berpura-pura menjadi pemandu, ia menghilangkan kekuatan hidup siapa pun yang mengikutinya.”
Alih-alih hanya terlihat seperti bola cahaya, Litwick memiliki badan lilin (mungkin lampu yang lebih modern untuk ditiru). Namun karena ia adalah hantu, ia bisa saja merupakan penyamaran yang cerdas untuk membantunya menuntun orang-orang berkeliling dalam kegelapan dengan api ungunya.
15. Kodama
Mungkin kamu pernah mendengar sebelumnya, karena dipopulerkan oleh film Studio Ghibli Princess Mononoke. Mereka adalah roh pohon yang jiwanya dapat meninggalkan tubuh mereka, tampak seperti bola cahaya atau boneka cacat.
Mereka dianggap sebagai pelindung hutan. Kodama menghuni pohon jika ia mengeluarkan darah saat kamu mencoba menebangnya. Jika arwah itu sendiri muncul di hadapan seseorang, mereka harus mengikatkan shimenawa di sekelilingnya, karena jika Titipers menebang pohon dengan kodama, kodama tersebut juga akan mati.
Pertama mari kita bicara tentang Celebi: Jika Titipers pernah menonton film Pokémon keempat, Pokémon 4Ever – Celebi: Voice of the Forest, kamu pasti sudah melihatnya. Legendaris ini merangkum gagasan tentang kodama. Meskipun terlihat seperti peri bawang, ia hanya muncul pada orang-orang yang menghormati alam dan melakukan segala yang mereka bisa untuk melindungi hutannya.
Phantump dan Trevenant adalah representasi kodama yōkai yang lebih baru dan lebih akurat. Mereka adalah roh yang merasuki pohon dan, jika seseorang mengancam hutan, mereka bisa melakukan kekerasan. Tapi mereka bukan kodama. Alih-alih arwah yang keluar dari pohon, khususnya Phantump, yang disinyalir adalah arwah seorang anak yang tersesat dan mati di hutan, lalu mendiami tunggul pohon. Jadi prosesnya agak terbalik. Trevenant lebih merupakan pelindung, lihat entri Pokédex-nya:
“Ia dapat mengendalikan pohon sesuka hati. Ini akan menjebak orang-orang yang merusak hutan, sehingga mereka tidak akan pernah bisa keluar.”
Itu dia! Beberapa Pokémon yang terinspirasi oleh yōkai di luar sana, tetapi mereka merupakan penggabungan lebih dari satu, dan hubungannya tidak sejelas daftar di atas.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Ajang penghargaan film bergengsi di dunia, Academy Awards atau juga dikenal dengan Piala Oscar telah mengumumkan nominasinya. Terdapat tiga film Jepang yang mampu masuk tiga nominasi Oscar 2024 yang digelar tahun ini. Tiga film Jepang di nominasi Oscar 2024 tersebut adalah The Boy and The Heron (Best Animated Feature), Perfect Days (Best International Feature Film), dan Godzilla Minus One (Best Visual Effects).
Film The Boy and The Heron merupakan film karya sutradara Hayao Miyazaki dari studio Ghibli. Sebelumnya, film The Boy and The Heron ini memenangkan penghargaan Best Animated Feature dalam ajang Golden Globe Awards pada Januari lalu. Ini merupakan ke-4 kalinya untuk film Hayao Miyazaki yang mampu menembus nominasi di Academy Awards untuk kategori Best Animated Feature. Sebelumnya adalah Spirited Away yang memenangkan piala Oscar pada 2003. Lalu ada pula Howl’s Moving Castle (2006) dan The Wind Rises (2014) yang hanya masuk nominasi.
Sementara itu Perfect Days merupakan film karya sutradara asal Jerman, Wim Wenders. Film ini sempat berkompetisi Palme do’Or di Festival Film Cannes 2023. Sejauh ini sudah ada 18 film Jepang yang masuk nominasi di kategori Best International Feature, lima di antaranya memenangkan kategori ini, yakni Rashomon (1952), Gate of Hell (1955), Samurai, Legend of Musashi (1956), Departures (2009), dan Drive My Car (2022).
Dan terakhir adalah film Godzill Minus One karya sutradara Takashi Yamazaki yang masuk nominasi Best Visual Effects. Film ini memiliki CGI yang sangat bagus sehingga layak untuk masuk nominasi tersebut.
Seremoni Academy Awards ke-96 akan digelar pada 10 Maret 2024 di Dolby Theatre in Hollywood, Los Angeles, California. Film Hollywood seperti Oppenheimer mendominasi dengan 13 nominasi, diikuti oleh Poor Things dan Killers of the Flower Moon dengan masing-masing 11 dan 10.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Amazon dan Toei mengumumkan pada hari Rabu (24/01) bahwa mereka akan bekerja sama dalam menggarap live action Oshi no Ko yang merupakan adaptasi dari manga karya Aka Akasaka dan Mengo Yokoyari. Live Action Oshi no Ko ini dibuat dalam dua format, yakni film dan tv series. Toei akan merilis filmnya di bioskop sementara serial televisinya akan streaming secara eksklusif di Amazon Prime Video di seluruh dunia pada “musim dingin 2024”. Staf merilis foto para pemeran dalam kostum (lihat gambar atas).
Pemeran Live Action Oshi no Ko meliputi (baris atas, dari kiri ke kanan):
Nagisa Saitō (Mantan anggota grup idola =LOVE ) sebagai Ruby
Asuka Saitō (Mantan anggota grup idola Nogizaka46, live-action Tomorrow, I Will Be Someone’s Girlfriend) sebagai Ai
Kaito Sakurai (live-action Blue Spring Ride, Vivant) sebagai Aqua
(baris bawah, dari kiri ke kanan)
Nanoka Hara (peran utama Suzume, live-action Wave, Listen to Me!) sebagai Kana Arima
Mizuki Kayashima (Saikō no Kyōshi: 1-nen-go, Watashi wa Seito ni ■ Sareta) sebagai Akane Kurokawa
ano (Dead Dead Demon’s Dededede Destruction, lagu tema di Tiger & Bunny 2, Chainsaw Man) sebagai Memcho
Adaptasi anime Oshi no Ko telah ditayangkan perdana pada 12 April dengan episode pertama berdurasi 90 menit. HIDIVE menayangkan anime ini secara streaming saat ditayangkan di Jepang, dan juga menayangkan dubbing bahasa Inggris. Perusahaan tersebut menyatakan bahwa anime tersebut telah menjadi “peluncuran seri #1 dalam sejarah streamer” layanan streaming tersebut. Musim kedua akan tayang tahun ini .
Daisuke Hiramaki (Selection Project) dan Chao Nekotomi (Love is Like a Cocktail) menyutradarai musim pertama di studio Doga Kobo. Jin Tanaka (The Misfit of Demon King Academy) menangani naskah serinya. Kanna Hirayama (Rent-A-Girlfriend) mendesain karakternya.
Akasaka (Kaguya-sama: Love is War) dan Yokoyari (Scum’s Wish) meluncurkan manganya di majalah Weekly Young Jump milik Shueisha pada bulan April 2020. Layanan MANGA Plus milik Shueisha merilis manga dalam bahasa Inggris secara digital. Manga ini telah beredar lebih dari 15 juta kopi. Di Indonesia, Oshi no Ko diterbitkan oleh m&c!.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Pada tahun 1964, Lotte, salah satu pembuat manisan terbesar di Jepang, memasuki pasar coklat dengan coklat batangan Ghana-nya. Saat ini, coklat batangan tersebut menjadi makanan pokok dan makanan penutup di seluruh Jepang. Kini, dalam rangka peringatan 60 tahun produksi coklat mereka, Lotte telah bermitra dengan Studio Trigger untuk iklan baru:
????━━━━━━━━
Chocolat Cadabera
Mantra untuk membuat coklat lezat
━━━━━━━━━????
Bertempat di pabrik coklat larut malam, tiga gadis melakukan petualangan besar saat mereka melintasi dunia sains , sihir, dan kenyataan.
Cokelat telah dan akan terus menambah kegembiraan dalam hidup kita.
Malam ini, di suatu tempat di sebuah pabrik coklat, seseorang pasti sedang melantunkan “mantra untuk membuat coklat menjadi lezat”.
Chocolat Cadabra!
Iklan berdurasi 30 detik “Chocolate Cadabra” diluncurkan pada hari Senin (22/01). Video tersebut memberikan deskripsi iklan tersebut: “Bertempat di pabrik coklat larut malam, tiga gadis melakukan petualangan besar saat mereka melintasi dunia sains, sihir, dan kenyataan.”
Saat para gadis sedang berpetualang, diiringi lagu baru Ado “Chocolat Cadabra”, memberikan nuansa video musik pada iklan tersebut. Animasi ini juga memiliki gaya TRIGGER yang berbeda: garis tebal dan garis karakter yang tajam seperti yang terlihat di anime seperti Kill la Kill dan Little Witch Academia. Faktanya, iklannya sendiri memiliki easter egg dari film pertama TIRGGER, Little Witch Academia, yang menampilkan dunia magis, dan serial SSSS.DYNAZENON untuk dunia sains.
Beranda Lotte memiliki informasi tambahan mengenai tiga karakter yang ditampilkan dalam iklan tersebut—satu mencoba menjalani kehidupan realistis meskipun berada di dunia fantastik, yang kedua hidup secara logis di dunia ilmiahnya, dan yang ketiga menggunakan sihir dan tidak percaya pada sains. Halaman beranda juga menyatakan bahwa versi iklan yang lebih panjang akan dirilis, tetapi tanggalnya belum diumumkan. Dengan semakin dekatnya Hari Valentine, versi yang lebih panjang mungkin memiliki beberapa petunjuk tentang liburan yang tercampur di dalamnya. Saat ini, iklan pendeknya sangat menarik, dan itu benar-benar menampilkan bakat di TRIGGER dan bakat vokal Ado .
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Saya minta maaf mengganggu Anda dengan masalah pribadi, tetapi saya baru saja menikah.
Sekali lagi, saya ingin mengucapkan terima kasih kepada semua orang yang selalu memperhatikan saya dengan hangat dan baik hati.
Meskipun saya masih belum berpengalaman, saya akan terus bekerja keras sebagai seiyuu dengan rasa syukur di hatiku.
Terima kasih banyak.”
Para penggemar menanggapi pengumumannya dengan hangat, dengan 2.500 balasan, dan juga pujian terhadap latar belakang pesan yang sangat indah.
Tanaka juga muncul di Zombie Land Saga sebagai Lily Hoshikawa, Let’s Make a Mug Too sebagai Himeno Toyokawa, Fate/Grand Carnival dan Fate/Grand Order the Movie Divine Realm of the Round Table: Camelot sebagai Nitocris.
Dia juga tampil dalam lagu pembuka Fate/Grand Carnival Super☆Affection, lagu pembuka Let’s Make a Mug Too, beberapa lagu di Zombie Land Saga, dan masih banyak lagi.
