Yoko Taro dan Kim Hyung-Tae membicarakan Stellar Blade, NieR:Automata, dan banyak lagi.
Dilansir dari ign, direktur kreatif Stellar Blade Hyung-Tae Kim sebelumnya menyatakan bahwa NieR:Automata dari Square Enix membantunya menemukan kembali jenis permainan yang ingin dia buat.
Stellar Blade adalah gamepetualangan aksi yang dikembangkan oleh Shift Up dan diterbitkan oleh Sony Interactive Entertainment. Rencananya game tersebut akan dirilis untuk PlayStation 5 pada 26 April mendatang. Game petualangan aksi yang dimainkan dari sudut pandang orang ketiga ini mengambil latar dunia pasca-apokaliptik dengan karakter protagonis wanita bersenjata pedang ala anime bernama Eve. Sumber inspirasi Stellar Blade tidak luput dari perhatian para penggemar game ketika trailer pertamanya dirilis sebagai Project Eve pada tahun 2021.
Meskipun latar dan estetikanya menunjukkan kemiripan dengan NieR:Automata, tapi beberapa penggemar berpendapat bahwa pertarungan menantang Stellar Blade sepertinya juga terinspirasi dari Sekiro: Shadows Die Twice. Hal ini menjadikan game ini terasa seperti produk berkualitas tinggi yang terpapar keunikan para inspirasinya.
Hyung-Tae Kim (Kiri) dan Taro Yoko (Kanan)
Dalam wawancara yang diliput oleh IGN Jepang di studio pengembangan Stellar Blade Shift Up di Seoul, Korea Selatan yang menghadirkan Hyung-Tae Kim dan sutradara NieR:Automata Yoko Taro, mereka membicarakan tentang kesamaan mereka sebagai pengembang dan rasa saling menghormati yang dapat dirasakan sepanjang percakapan. Kedua pengembang ini mendiskusikan berbagai hal mulai dari kondisi video game Asia saat ini hingga alasan dibalik keinginan mereka untuk membuat video game. Pembicaraan dari hati ke hati ini diselingi dengan candaan dan humor mencela diri sendiri yang mengabaikan rasa saling menghormati.
Dalam wawancara tersebut, Hyung-Tae Kim mengatakan bahwa dia terinspirasi oleh NieR:Automata dalam banyak hal. Dia menganggap game arahan Yoko Taro tersebut memiliki begitu banyak elemen menarik baik dari segi kualitas cerita yang mengejutkan hingga gameplay-nya. Pujian yang ia lontarkan kepada Yoko mendapat tanggapan dari sang sutradara yang juga turut memuji ilustrasi Kim yang berkualitas tinggi.
“Di Jepang, kamu dikenal oleh para gamer sebagai developer legendaris! Saat Blade & Soul keluar, saya ingat betapa kagumnya saya dengan grafis 3D-nya. Saya pikir Anda mengarahkan seni permainan. Tidak hanya ilustrasinya, model 3D-nya juga dibuat dengan sangat baik. Saya terkejut dengan kualitas game Korea ketika saya melihatnya.” – Yoko Taro
Wawancara ini juga mengungkap bagaimana perjalanan seorang Yoko Taro menjadi seorang sutradara dalam proyek video game pertamanya, Drakengard. Yoko mengakui bahwa pencapaian posisinya saat ini terjadi secara alami di mana saat itu sutradara yang sebenarnya ditunjuk sedang sibuk dengan proyek lain sehingga Square Enix memintanya untuk menggantikannya membuat game seperti Dynasty Warriors, namun dengan latar dunia fantasi. Meskipun pada awalnya Yoko merasa hal tersebut sulit untuk dilakukan, namun pada akhirnya dia berhasil menciptakan Drakengard yang cukup unik tersebut.
Yoko juga mengakui bahwa kualitas Stellar Blade lebih baik daripada NieR:Automata dilihat dari segi kualitas grafis dan arah desain karakternya yang luar biasa, terutama karakter penjaga toko yang ia pikir sangat lucu. “Ini hanya masalah selera. Protagonis Stellar Blade, EVE, juga sangat menarik. Gaya seni Anda sangat menarik bagi penonton Jepang. Grafik, latar, dan karakter Stellar Blade benar-benar merupakan gaya yang menurut saya disukai oleh para gamer Jepang. Jika Anda menunjukkan kepada seseorang yang tidak memiliki pengetahuan sebelumnya tentang NieR:Automata dan Stellar Blade, saya rasa hampir semuanya akan memilih Stellar Blade. Karakter berambut putih seperti 2B tidak konvensional”, ungkap Yoko. Rupanya karakter penjaga toko ini menjadi sebuah permasalah bagi tim Stellar Blade karena popularitasnya yang melebihi karakter utama, membuat mereka berencana menjadikannya sebagai karakter utama di proyek video game berikutannya.
[row]
[col span=”1/4″]
[/col]
[col span=”1/4″]
[/col]
[col span=”1/4″]
[/col]
[col span=”1/4″]
[/col]
[/row]
Sesuai dengan yang disampaikan Yoko mengenai karakter berambut putih 2B yang tidak konvensional tapi memiliki daya tarik tersendiri yang begitu kuat. Dalam game aksi pertempuran dengan latar fiksi ilmiah, karakter konvensionalnya adalah karakter pria yang menembakkan pistol, mengenakan pakaian yang mengingatkan kita pada Korps Marinir Amerika Serikat, namun Yoko membuat gebrakan baru untuk membedakan karyanya dengan karya lain yang sudah ada sebagai peminimalisir persaingan yang akan terjadi. Kim memilih menghadirkan game aksi pertarungan fiksi ilmiah dengan karakter protagonis wanita berpakaian hitam dan mata tertutup yang saat itu belum ada. Kini dengan hadirnya karakter non-konvensional lain dari Stellar Blade, dia merasa pasar game ini akan menjadi ramai!
“Saya ingin membuat gaya permainan berbeda yang persaingannya lebih sedikit. Itu sebabnya kami memilih game aksi pertarungan fiksi ilmiah dengan protagonis wanita berpakaian hitam dan mata tertutup.” – Yoko Taro
Jika Kim menyebutkan Battle Angel Alita dan Blade Runner sebagai karya yang menginspirasinya, Yoko memilih Neon Genesis Evangelion sebagai karya yang telah menginspirasinya menciptakan NieR:Automata. Dia mengakui bahwa NieR:Automata hanyalah menceritakan kembali Evangelion, tidak banyak orisinalitas di dalamnya. Begitulah hasil wawancara IGN Japan bersama kedua pengembang video game lintas negara tersebut. Untuk mengetahui wawancara lengkapnya Titipers dapat melihatnya di sini.
Trailer Stellar Blade
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini
Viralnya video turis Indonesia yang dianggap merusak bunga sakura yang begitu di hormati di Jepang mengundang banyak komentar dari berbagai pihak, tidak hanya netizen bahkan hingga artis pun ikut geram dengan tingkah wisatawan satu ini. Video tersebut memperlihatkan seorang pria yang sedang menggoyang-goyangkan ranting pohon sakura hingga bunganya rontoh berjatuhan di sebuah taman di Nara, Jepang seperti yang diperlihatkan oleh akun instagram update.anime berikut.
Sebagai warga pendatang sudah sebaiknya untuk kita menghormati adat istiadat daerah yang kita kunjungi. Buat Titipers yang berencana liburan ke Jepang, terutama untuk melihat bunga sakura, ada beberapa etika yang perlu kalian pahami dan berikut adalah beberapa diantaranya.
Pertama, dilarang merusak. Meskipun pohon sakura tersebar di tempat umum, itu tetap tidak menjadikannya untuk boleh dipegang sembarang. Menggoyangkan hingga mematahkan dahan pohon pun termasuk ke dalam tindakan tidak sopan yang harus diperhatikan oleh publlik. Bahkan ada undang-undang yang mengatur tentang perlindungan terhadap pohon sakura. Hukumannya bervariasi, tergantung dari tingkat kerusakan dan kebijakan masing-masing wilayah. Mulai dari denda uang maksimal 300 ribu yen (sekitar 31 juta rupiaj), sampai hukuman penjara maksimal tiga tahun. Aturan ini diberlakukan karena bunga sakura hanya mekar setahun sekali saat musim semi dan durasinya hanya sekitar 1-2 pekan saja.
Kedua, tidak semua pohon sakura boleh digunakan untuk berfoto. Wisatawan diminta untuk selalu memperhatikan plang aturan atau setidaknya bertanya terlebih dahulu.
Ketiga, kenakan pakaian yang sopan. Saat hendak melihat bunga sakura di taman atau luar ruangan, sebaiknya kenakan pakaian yang sopan, hangat, dan tertutup. Sebab, cuaca masih cenderung dingin. Selain itu, tempat di mana pohon sakura tumbuh biasanya ramai oleh pengunjung yang juga ingin melihat keindahannya, jadi mengenakan pakaian yang sopan akan melindungimu dari pandangan-pandangan yang tidak diinginkan atau tidak terlalu menarik perhatian orang lain.
Keempat, jangan terlalu memakan tempat. Biasanya, orang-orang akan datang lebih awal untuk mencari spot terbaik untuk melihat bunga sakura bersama kerabat atau teman-temannya. Mereka menggelar tikar dan alas duduk lainnya untuk menandai lokasi yang telah mereka pilih. Ini adalah hal yang wajar, tapi ada etika yang perlu diperhatikan, yakni jangan mengambil tempat yang melebihi dari yang dibutuhkan. Artinya, jika kalian datang berlima, sebaiknya alas yang digelar cukup untuk lima orang jangan terlalu lebar dari kapasitas.
Kelima, buanglah sampah pada tempatnya. Di sekitar taman atau jalan tempat melihat bermekaran biasanya sudah disediakan tempat sampah, tetapi seringkali jumlahnya tidak mencukupi. Ada atau tidak ada tempat sampah, sebaiknya Titipers tetap harus membawa trash bag sendiri.
Itulah beberapa etika yang perlu Titipers perhatikan saat melihat bunga sakura di Jepang. Jangan jadi wisatawan yang tidak menghormati dan menghargai daerah yang kalian kunjungi ya^^
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini
Mobile Suit Gundam SEEDmerupakan salah satu seri utama dalam waralaba besar Mobile Suit Gundam. Series ini sendiri sudah tayang sejak hampir 22 tahun yang lalu dan telah dikenal di hampir seluruh negara di belahan dunia. Mobile Suit Gundam SEED memiliki penggemarnya sendiri baik dari segi cerita maupun soundtracknya dan berikut telah Tim TJ buatkan daftar lagu soundtrack Mobile Suit Gundam SEED yang bisa Titipers masukkan ke dalam list playlist kalian masing-masing. Check it out!
Penayangan eksklusif tanpa batas untuk film Pemenang Penghargaan Efek Visual Terbaik Academy Awards ke-96 pertama di Jepang “Godzilla-1.0” telah diputuskan tanggal 3 Mei.
Godzilla Minus One arahan Takashi Yamazaki ini memang sudah lama menjadi perbincangan di kalangan penggemar film sejak dirilis. Namun, tidak semua penggemar cukup beruntung untuk dapat menyaksikan film ini di layar lebar, terutama penggemar di Indonesia. Dengan pengumuman bahwa film ini akan dirilis streaming di Prime Video Japan, memberikan sebuah harapan baru bagi para penggemar yang belum menontonnya. Semoga pengumuman rilis global akan segera diumumkan oleh pihak Prime Video karena Amazon Help telah mengonfirmasi bahwa judul ini tidak akan tersedia untuk streaming di luar Jepang untuk saat ini.
Q: “Apakah film ini akan tersedia untuk Prime Malaysia juga atau hanya untuk Prime Video Jepang?”
A: “Hai, Judul Prime Video Jepang hanya dapat dibeli, diunduh, dan dialirkan di Jepang.
(Film yang diunduh di Jepang akan dapat ditonton.)
Silakan merujuk ke halaman bantuan berikut untuk informasi lebih lanjut.”
amzn.to/3Q0iuif
Sepertinya para penggemar waralaba Godzilla di Indonesia masih harus bersabar untuk menyaksikan aksi Godzilla mengamuk ini di rumah kita sendiri. Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini
REITA, bassist the GazettE, meninggal dunia di usia 42 tahun. Upacara peringatan akan diadakan hanya untuk kerabat dekat.
Berita duka datang dari dunia hiburan Jepang. REITA, bassist the GazettE dikabarkan telah meninggal dunia pada tanggal 15 April 2024. Berita duka tersebut diumumkan situs web resmi grup musik tersebut pada Selasa (16/04).
Pemberitahuan penting
Kami ingin menyampaikan pemberitahuan yang sangat penting ini kepada semua orang yang telah mendukung the GazettE.
Ini adalah kabar paling menyedihkan yang harus kami beritahukan bahwa bassist the GazettE REITA meninggal dunia pada tanggal 15 April 2024.
Kami mengucapkan terima kasih sebesar-besarnya kepada seluruh fans yang telah mendukung dan mencintai dia serta seluruh rekan yang telah mendukung dan merawat REITA selama karirnya sebagai bassist the GazettE.
Kami memang sedang dalam keadaan bingung dan sedih atas kepergian REITA tapi kami percaya bahwa kecintaannya kepada band “the GazettE” tidak akan pernah berubah dan akan terus bersinar lebih terang di masa depan.
Upacara peringatan rencananya hanya akan diadakan untuk keluarga dekat.
Kami berterima kasih atas rasa hormat dan perhatian Anda terhadap privasi kerabat dan orang-orang yang terlibat.
REITA meninggal dunia pada usianya yang ke 42 tahun. Belum ada informasi lebih lanjut yang diberikan tentang sebab kematiannya.
Badarawuhi di Desa Penari (2024) adalah film prekuel dari KKN di Desa Penari (2022). Film garapan Kimo Stamboel yang diproduksi oleh Manoj Punjabi. Berbeda dengan film KKN yang disutradarai oleh Awi Suryadi. Kira-kira apa perbedaan dari kedua film itu?
KKN di Desa Penari (2022) merupakan film horor yang berhasil meraih film lokal terlaris sepanjang masa, lebih dari 10 juta penonton. Film yang diadaptasi dari trhead di platform X/Twitter ini mencetak sejarah di dunia perfilman. Kesuksesan tersebut membuat film ini diperluas lagi dengan Badarawuhi di Desa Penari (2024).
Film Badarawuhi mengambil latar pada tahun 1980 yang mengisahkan seorang gadis, Mila dan kerabatnya membantu mencari keberadaan Desa Penari. Pencarian tersebut demi menyembuhkan penyakit ibunya, yang diduga memiliki keterkaitan dengan desa tersebut. Namun, kepingan misteri tersebut mulai terungkap, termasuk entitas yang ditakuti selama ini, yakni Badarawuhi. Apakah usaha Mila berhasil untuk menyembuhkan penyakit ibunya? Untuk itu sebelum kamu menonton film Badarawuhi, simak review film ini terlebih dahulu agar tidak kebingungan.
Cerita lebih rapi dan baru
Ceritanya berputar pada Badarawuhi dan Desa Penari di sini sedikit berbeda dengan yang sebelumnya. Di sini dijelaskan bahwa adanya selendang kembar lengkap dengan cerita urban legen-nya layaknya desa ini menyimpan misteri yang belum terungkap.
Meski sama-sama berkisah tentang sejumlah pemuda yang menyelesaikan urusannya dan harus mendatangi Desa Penari tersebut. Premis film Badarawuhi memang terlihat mirip dengan KKN di Desa Penari. Namun, kedua film ini hadir dengan versi lebih rapi dan baru. Karena Badarawuhi berfokus pada satu entitas, meski hint yang muncul tidak jauh berbeda dengan film sebelumnya.
Cerita Badarawuhi sendiri hampir tidak ada sub-plot yang membuat penonton kebingungan. Durasi film 2 jam 2 menit cukup memberikan gambaran latar tempat dari Desa penari terlihat runtut dan tidak lompat-lompat, tentunya dengan penjelasan yang lebih mendalam cerita ini sedikit lebih menarik. Meski setting lokasi yang digunakan tidak sama persis. Namun, eco-horor dari Desa Penari serta syndrome hantu di era orde baru terbawa lagi dan dijelaskan ulang, mungkin sedikit terasa membosankan.
Pergantian Kursi Sutradara
Sejak Kimo Stamboel menggantikan tempat Awi Suryadi di kursi sutradara. Film Badarawuhi jadi naik kelas dari sebelumnya, mulai dari hal teknis visual seperti latar tempat, sinematografi, pemain, kostum, sound, properti, dan lainnya. Hal ini tidak lepas dari campur tangan Kimo yang mengganti beberapa pemain film agar terasa lebih nyeni.
Horor khas Kimo lainnya adalah kemunculan musang yang sudah pernah dikenalkan lewat film horor sebelumnya, seperti Sewu Dino (2023) dan Ivanna (2023). Bukan sembarang hewan yang menjadi simbol dalam cerita horor, Kimo mengungkap bahwa “hewan musang dipercaya memiliki hubungan dengan ilmu hitam dan santet.” ungkap Kimo saat perilisan film Sewu Dino.
Penggambaran tradisi di Desa Penari yang tidak terlalu berlebihan, minim jump scare, adegan gore yang sesuai porsinya namun tetap bikin ngeri. Meski beberapa scene gore yang dieksekusi dengan baik lewat CGI dan make-up yang pas jadi kesannya tidak murahan.
Hal menarik selanjutnya adalah nuansa horor yang dibangun lewat sound cukup menggambarkan adegan horor yang tidak berlebihan. Sepanjang film berlangsung penonton selalu mendengar suara yang bikin bulu kuduk merinding, seperti musik gamelan yang telah diimpove dan suara bisikan Badarawuhi terdengar mengalun namun mengintimidasi.
Meski menyimpan rahasia baru yang sengaja disiapkan untuk spin-off atau film luwih dowo luwih medeni dan semacamnya. Badarawuhi di sini memberikan jawaban ambiguitas atas kritikan dari cerita KKN di Desa Penari. Kimo juga menuntaskan dengan menampilkan ulang adegan mandi dan ritual lainnya melalui scene khasnya.
Pergantian Peran
Banyak perubahan yang terlihat nyata di film Badarawuhi di Desa penari ini, salah satunya adalah penggantian peran. Biasanya sedikit perubahan menimbulkan persepsi dan sense of-nya sangat terasa jauh berbeda. Justru film ini menuai banyak pujian walaupun ada beberapa kekurangan yang sedikit mengganggu, seperti peran yang dimainkan Jourdy Pranata (Yuda) yang seharusnya menjadi humor terasa murahan.
Akting Aulia Sarah, tampil lebih all out dengan keanggunan dan kecantikannya yang tak lekang oleh waktu, seperti she born to be Badarawuhi. Apalagi di bagian adegan berendam saat ia menjelma sosok Ratih (Claresta Taufan). Tidak lupa sosok pak Prabu yang menjadi informan dari anggota KKN, di sini dia tampil versi mudanya di tahun 1980 an. Namun, hal itu penonton dapat melihat tingkah Prabu kecil yang selalu mawas menjaga mbah buyut.
Memang tidak bisa dimanipulasi, Badarawuhi di Desa Penari di tangan Kimo Stamboel membawa cerita baru yang fresh. Titipers yang menyukai film horor ringan dan penasaran dengan teka-teki seputar KKN di Desa Penari dapat menyaksikan langsung film ini di bioskop kesayangan kalian.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Setelah hiatus selama tujuh tahun, mangaMagic Kaitokarya Aoyama Gosho akhirnya kembali terbit! Diterbitkan dalam tiga edisi berturut-turut dimulai dengan rilisnya edisi ke-20 majalah Shonen Sundaypada Rabu (10/04). Untuk merayakannya, majalah tersebut juga telah merilis sampul bersambung yang digambar oleh Aoyama Gosho.
Edisi ini memuat informasi terbaru seputar film Detective Conan the Movie: The Million Dollar Pentagramdan juga proyek peringatan 30 tahun Detective Conan. Ini menjadi debut Midoriko Nakamori, ibu dari Aoko dan istri dari Ginzo Nakamori yang bekerja sebagai jaksa.
Edisi 21 Shonen Sunday juga telah dirilis pada Rabu (17/04) dan Titipers akan mulai dapat menyambungkan sampulnya. Nantikan volume Shonen Sunday berikutnya untuk melengkapi gambarnya!^^
Magic Kaito mulai diserialkan pertama kali di weekly Shonen Sunday pada tahun 1987 dan menggambarkan aktivitas Kaito Kuroba, seorang siswa sekolah menengah pecinta sihir, sebagai Kaito Kid si pencuri ulung. Ini juga merupakan cerita berdasarkan Phantom Thief Kid, yang juga muncul dalam seri Detective Conan, yang memulai serialisasinya pada tahun 1994.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini
Para penggemar One-Punch Man akhirnya mendapatkan update terbaru mengenai film live action besutan Sony tersebut, dengan terungkapnya penulis baru.
Setelah lama terdiam, akhirnya update tebaru dari adaptasi live action waralaba One-Punch Man besutan Sony diumumkan dengan Dan Harmon (Rick and Morty) akan menulis ulang naskahnya bersama co-executive produser Rick and Morty, Heather Anne Campbell. Justin Lin (Fast & Furious) tetap akan mengarahkannya.
Sebelumnya, Scott Rosenberg dan Jeff Pinker dari Venom yang pertama kali ditunjuk untuk menulis skenarionya dengan Justin Lin, Avi Arad (Ghost in the Shell pada tahun 2017, The Super Mario Bros. Movie, live action The Legend of Zelda), dan Ari Arad dari Arad Production akan memproduseri film tersebut.
Waralaba One-Punch Man bermula dari webcomic karya ONE yang telah mendapatkan remake mangaoleh Yusuke Murata sebelum adaptasi anime-nya oleh studio animasi Madhouse memukau penonton. Season kedua anime-nya oleh J.CStaff mendapatkan kritik besar yang oleh para penggemar disebut sebagai kegagalan untuk memenuhi season 1. Untuk menebusnya, J.C Staff akan kembali untuk season ketiga, trailer dirilis pada Februari lalu.
VIZ Media melisensikan manga One-Punch Man di Amerika Utara, sementara Titipers dapat melakukan streaming serial tersebut di Crunchyroll dan Bstation. Seri One-Punch Man dideskripsikan sebagai berikut:
Setiap kali penjahat yang menjanjikan muncul, Saitama mengalahkan mereka dengan satu pukulan! Bisakah dia akhirnya menemukan lawan yang bisa bersaing dengannya dan memberikan makna pada hidupnya? Atau apakah dia ditakdirkan untuk hidup dalam kebosanan yang sangat kuat?
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini
Mobile Suit Gundam SEED Destinyadalah sekuel dari anime fiksi ilmiah Mobile Suit Gundam SEEDyang berlatarkan Cosmic Era, dua tahun setelah prekuel pertamanya berakhir dengan kesepakatan perdamaian. Selain memiliki cerita yang menarik, soundtrack lagu-lagu series Gundam SEED Destiny juga enak di dengar. Berikut adalah daftar soundtrack Mobile Suit Gundam SEED Destiny yang bisa Titipers dengarkan.
DAFTAR SOUNDTRACK MOBILE SUIT GUNDAM SEED DESTINY
Opening Theme Song
1. Ignited
Penyanyi:
T.M.Revolution
Episode:
1 – 13
2. PRIDE
Penyanyi:
HIGH and MIGHTY COLOR
Episode:
14 – 24
3. Bokutachi no Yukue
Penyanyi:
Hitomi Takahashi
Episode:
25 – 37
4. Wings of Words
Penyanyi:
CHEMISTRY
Episode:
38 – 50
5. Vestige
Penyanyi:
T.M.Revolution
Episode:
38 – 50
Ending Theme Song
1. Reason
Penyanyi:
Nami Tamaki
Episode:
1 – 13
2. Life Goes On
Penyanyi:
Mika Arisaka
Episode:
14 – 25
3. I Wanna Go To A Place…
Penyanyi:
Rie fu
Episode:
26 – 37
4. You Are Similar To Me (Kimi wa Boku ni Niteiru)
Tinggal beberapa minggu lagi kita bisa menyaksikan film Totto chan: The Little Girl at the Windowdi bioskop Indonesia. Film animasi adaptasi novel otobiografi populer dengan judul yang sama karya Tetsuko Kuroyanagi ini menyoroti perjalanan Kuroyanagi kecil yang tidak menyukai sekolah formal dan lebih memilih bersekolah di dalam bekas gerbong kereta. Berikut adalah beberapa hal yang perlu Titipers ketahui sebelum menonton film ini di bioskop.
Totto chan: The Little Girl at the Window (twitter.com/tottochan_movie)
FAKTA TOTTO CHAN: THE LITTLE GIRL AT THE WINDOW
1. Ditulis oleh Seorang Selebriti
Tetsuko Kuroyanagi (wikipedia)
Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, novel otobiografi Totto chan: The Little Girl at the Window ditulis oleh Tetsuko Kuroyanagi. Kuroyanagi sendiri adalah seorang aktris, seiyuu, tarento (talent), penasehat World Wide Fund for Nature, dan Duta Persahabatan untuk UNICEF dari Jepang. Kuroyanagi memulai debutnya sebagai aktris utama dalam drama radio Yambō Nimbō Tombō. Ia juga dikenal karena karya-karya amalnya, mendirikan Totto Foundation (yang namanya diambil dari tokoh protagonis dalam bukunya), dan dianggap sebagai salah satu selebriti Jepang pertama yang meraih pengakuan internasional.
2. Terlaris Sepanjang Sejarah
Keprihatinannyya terhadap anak-anak Jepang yang tidak mau bersekolah, mendorong Kuroyanagi untuk menulis tentang nilai-nilai pendidikan tidak konvensional yang ia terima di sekolah dasar Tomoe Gakuen selama Perang Dunia II dan gurunya Sosaku Kobayashi. Awalnya, kisah ini diterbitkan sebagai rangkaian artikel pendek dalam majalah Young Woman milik Kodansha. Kemudian pada tahun 1981, Kodansha mengumpulkan semua artikel tersebut dan menerbitkannya dalam sebuah buku berjudul Totto chan: The Little Girl at the Window. Buku tersebut dianggap sebagai memoar masa kecil Kuroyanagi dan menjadi buku terlaris dalam sejarah Jepang setelah dirilis. Buku ini menjadi bacaan wajib bagi siswa sekolah dasar di Jepang pada tahun 1980-an dan telah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris oleh Dorothy Britton serta bahasa lain di seluruh dunia, termasuk bahasa Indonesia.
Di Indonesia, novel ini diterbitkan oleh penerbit Gramedia Pustaka Utama sejak Desember 2007.
3. Menceritakan Keseharian Totto chan yang Penuh Petualangan di Tengah Perang Dunia II
Totto chan: The Little Girl at the Window (dok. Shin-Ei Animation/Totto-chan: The Little Girl at the Window)
Cerita Totto chan: The Little Girl at the Window berpusat pada keseharian gadis cilik bernama Totto chan yang aktif, ceria, dan penuh dengan rasa ingin tahu. Saat sekolah, dia selalu berada di dekat jendela dan sulit diatur. Para guru yang tidak tahan dengan tingkah lakunya, mengeluarkan gadis cilik ini dari sekolah mereka. Sang ibu pun mencari sekolah yang cocok untuk putrinya tersebut dan dipilihlah Tomoe Gakuen sebagai sekolah barunya.
Tomoe Gakuen merupakan sekolah dasar yang tidak membatasi para murid untuk berekspresi. Berlokasikan gerbong kereta api bekas, sekolah ini tidak hanya memberikan kebebasan, namun juga memperhatikan tumbuh kembang anak didiknya. Sang kepala sekolah, Pak Kobayashi berusaha agar setiap muridnya tumbuh dengan kepercayaan diri yang kuat dan tidak malu dengan kekurangan yang mereka miliki.
Kesehariaan Totto chan pun menjadi lebih berwarna dengan adanya teman-teman baru dan suasana sekolah yang menyennagkan. Sayangnya, petualangan Totto chan di sekolah ini harus berakhir ketika Tomoe Gakuen hancur terkena bom saat Perang Dunia II berlangsung.
4. Memiliki Nilai Sosial yang Bisa Dijadikan Pelajaran
Jika dilihat lebih seksama, Totto chan: The Little Girl at the Window mengajarkan berbagai nilai kepribadian dan sosial. Nilai-nilai ini diperlihatkan melalui beberapa cerita seperti kemandirian Totto chan sebagai karakter utama untuk menyelesaikan tugasnya dan berusaha mengatasi berbagai rintangan, sistem bercocok tanam yang dimiliki oleh Tomoe Gakuen mengajarkan anak-anak untuk menghormati petani sekaligus mengajarkan mereka untuk lebih menghargai makanan dan tidak membuang-buangnya. Selain itu, kita juga akan belajar bagaimana cara menghormati pekerjaan orang lain dan tidak merendahkan pekerjaan orang lain, karena setiap pekerjaan memiliki pengetahuannya masing-masing.
Dengan kebebasan memilih jadwal pelajaran, novel ini juga mengajarkan bagaimana kita bertanggung jawab atas pilihan yang kita buat tersebut. Dan dengan kepercayaan yang diberikan oleh kepala sekolah Tomoe Gakuen, tentu membuat kita merasa harus menjaga kepercayaan tersebut bukan? Masih banyak nilai-nilai moral lainnya yang bisa Titipers pelajari dari kisah di dalam Totto chan: The Little Girl at the Window ini.
5. Sempat Dilarang Beredar
Totto chan: The Little Girl at the Window pernah menjadi bacaan wajib bagi siswa sekolah dasar Jepang tahun ketiga di era 1980-an. Namun, faktanya buku ini pernah dilarang beredar di perpustakaan sekolah di prefektur Aichi selama beberapa waktu karena ditulis oleh seorang aktris, yang dianggap sebagai pekerjaan yang merendahkan. Di masa itu, buku-buku yang berkaitan dengan liberasime dan feminisme, dan buku-buku sejarah karya Saburõ Ienaga yang memberikan rincian tentang kejahatan perang Jepang dilarang beredar di sekolah-sekolah Aichi.
6. Memiliki Sekuel yang Tidak Kalah Menarik
Kesuksesan Totto Chan: The Little Girl at the Window membawa Kuroyanagi menerbitkan sekuelnya yang berjudul Totto chan’s Children: A Goodwill Journey to the Children of the World. Buku ini berisi tentang perjalanannya mengelilingi dunia dalam misi kemanusiaannya sebagai Duta Perahabatan untuk UNICEF.
7. Totto Chan: The Little Girl at the Window tayang perdana di Jepang 8 Desember 2023
Totto chan: The Little Girl at the Window (dok. Shin-Ei Animation/Totto-chan: The Little Girl at the Window)
Adaptasi film untuk novel otobiografi ini dapat dinikmati oleh semua generasi, baik oleh anak-anak maupun orang dewasa. Keseharian Totto chan yang mengulik cara mendidik dan memahami anak-anak usia dini tanpa membatasi kreativitas setiap individunya, menciptakan atmosfer menyentuh dan hangat ketika membacanya.
Film ini diarahkan oleh Shinnosuke Yakuwa dengan naskah yang ia tulis bersama Yosuke Suzuki di studio animasi Shin-Ei Animation. Shizue Kaneko bertugas mengurus desain karakternya dan Yuji Nomi sebagai komposer. Beberapa seiyuu yang berpartisipasi di dalamnya antara lain Liliana Ono, Anne, Karen Yakusho, dan Shun Oguri. Film ini sudah tayang di Jepang pada 8 Desember 2023 dan akan segera tayang di bioskop Indonesia pada tanggal 1 Mei mendatang.
Nah, itulah tadi beberapa hal yang perlu Titipers ketahui tentang Totto chan: The Little Girl at the Window. Selamat menantikan tanggal 1 Mei untuk menontonnya di bioksop Indonesia ya Titipers! Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Mendapatkan dukungan dari berbagai merek ternama maupun dari pejabat pemerintah tentu menjadi satu hal yang penting bagi seorang atlet profesional, tapi memiliki logo sendiri adalah satu hal yang berbeda. Shohei Ohtani, telah menjadi salah satu orang paling menarik dalam dunia bisbol saat ini, dan kini dia dapat memperhitungkan dirinya di antara para superstar olahraga lain yang menerima kehormatan yang sama.
Dilansir dari mlb.com, Ohtani, bekerja sama dengan New Balance, secara resmi meluncurkan logo tersebut pada hari Senin (08/04), tepat sebelum Seri Seoul 2024 antara Dodgers dan Padres, yang dimulai pada hari Rabu (10/04). Desainnya menggambarkan Ohtani yang mengelilingi base pertama dan akan ditampilkan di sejumlah proyek masa depan selama musim 2024.
In that run, every soul delights. The Shohei Ohtani Signature Logo.
“Akhirnya mengungkap logo khusus yang telah saya kerjakan dengan cermat ini benar-benar merupakan momen yang menyenangkan bagi saya,” kata Ohtani dalam rilis logo tersebut. “Ini menjadi representasi visual dari perjalanan saya dalam bisbol dan saya bersemangat untuk membagikannya kepada dunia. Saya juga berharap dapat menggunakan logo ini dengan proyek masa depan yang akan kami ungkap sepanjang musim 2024”, tambahnya.
Sejak bergabung dengan merek populer New Balance pada tahun 2023, Ohtani telah menjadi wajah dari kampanye merek tersebut “We Got Now”, yang memiliki arti “kepercayaan diri yang datang dari mereka yang cukup berani untuk menerima masa kini dan kemungkinan ‘masa kini’.”
Ohtani membuktikan dirinya dengan bekerja sangat baik di dalam maupun di luar hubungannya dengan New Balance, seperti kolaborasi amal di Jepang, penceritaan merek secara global, produk, dan banyak hal lainnya yang akan datang. Hal tersebut disampaikan langsung oleh Chief Marketing Officer New Balance dan SVP Merchandise, Chris Davis. Dia juga menambahkan bahwa Shohei benar-benar mencerminkan nilai-nilai dari New Balance itu sendiri dan semua yang tadi dia sampaikan barulah permulaan dari kolaborasi lainnya. “Kami akan terus berinovasi, menginspirasi, dan berkonstribusi dengan cara yang hanya dapat diungkapkan melalui Shohei”, ungkapnya lagi.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Anime Festival Asia (AFA) Indonesia 2024 menjadi event yang ditunggu-tunggu oleh para penggemar animangadi seluruh Indonesia. Tahun ini, Titipers dapat menyaksikan pertunjukan musik luar biasa saat Mobile Suit Gundam SEED FREEDOM – LIVE STAGE –hadir memeriahkan acara ini!
— Anime Festival Asia (AFA) (@animefestasia) April 13, 2024
TMRevolution/Takanori Nishikawa dan Nami Tamaki akan hadir dalam pertunjukan musik live spesial. Seri Mobile Suit Gundam SEEDmengawali kisahnya sejak tahun 2002 hingga 2003 dengan latar tahun CE71, dilanjutkan dengan Mobile Suit Gundam SEED Destiny di tahun 2004 hingga 2005, yang menggambarkan CE73. Kini, Mobile Suit Gundam SEED FREEDOM, yang menggambarkan cerita baru berlatarkan CE75, akan memulai debut teatrikalnya yang telah lama ditunggu-tunggu pada tahun 2024 ini!
Untuk menyaksikan pertunjukan musik spesial dari Mobile Suit Gundam SEED FREEDOM – LIVE STAGE – Belilah tiket konser VIP atau GA untuk tanggal 4 Mei 2024 di sini atau beli tiket spesial seharga Rp 580.000,- (belum termasuk pajak dan biaya admin), yang juga mencakup akses ke segmen Day Stage lainnya pada 4 Mei 2024. Tiket spesial ini akan dijual di kemudian hari.
Anime Festival Asia Indonesia 2024 akan berlangsung pada tanggal 3 hingga 5 Mei 2024 di Pusat Konvensi Jakarta. Event ini akan menjadi acara pertama di Indonesia setelah terakhir kali diadakan pada tahun 2018. Kobo Kanaeru dan penyanyi Sayuri juga telah mengonfirmasi kedatangannya sebagai bintang tamu di event tahun ini.
Konvensi tahunan ini pertama kali diselenggarakan di Suntec Singapore International Convention dan Exhibition Centre, Singapura pada tahun 2008 di mana penyayi Ichiro Mizuki dan May’n menjadi bintang tamu utamanya. Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Legendari Entertainment membuat para monster terus hadir di Apple TV+ dengan Monarch: Legacy of Monster Season 2.
Series televisi MonsterVerse, Monarch: Legacy of Monsters secara resmi akan dilanjutkan ke season 2, diikuti dengan beberapa spin off yang direncanakan untuk seri ini. Detail spesifiknya akan dijelaskan di kemudian hari. tetapi kru dari season pertama akan kembali hadir, termasuk showrunner dan co-creator Chris Black dan Matt Fraction, yang merupakan produser eksekutif season kedua. Produser eksekutif lainnya adalah Joby Harold dan Tory Tunnell dari Safehouse Pictures, serta Matt Shakman, Andrew Colville, dan Jen Roskind.
MonseterVerse dari Legendary Pictures dimulai dengan Monarch: Legacy of Monsters tayang selama 10 episode di Apple TV+ pada 17 November 2023, dilanjutkan dengan Godzilladi tahun 2014, Kong: Skull Island tahun 2017, Godzilla: King of the Monsters (2019), Godzilla vs Kong di tahun 2021 dan yang terbaru adalah Godzilla x Kong: The New Empireyang tayang di akhir bulan Maret tahun ini. Season kedua Monarch juga akan streaming di Apple TV+ seperti season pertamanya.
Seri Monarch: Legacy of Monsters dijelaskan sebagai berikut:
Setelah selamat dari serangan Godzilla di San Francisco, Cate kembali diguncang oleh rahasia mengejutkan. Di tengah ancaman yang mengerikan, dia memulai petualangan keliling dunia untuk mengetahui kebenaran tentang keluarganya – dan organisasi misterius yang dikenal sebagai Monarch.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Taste Atlas baru-baru ini telah mengumumkan daftar terbaru Top 100 Dumpling in the World 2024 versi miliknya pada Senin (08/04) dan siomay Indonesia mendapatkan peringkat pertama dalam daftar tersebut. Pada tahun 2023, siomay berada di urutan ketujuh, tapi dalam daftar terbaru kali ini, hidangan rakyat ini berhasil naik hingga ke peringkat pertama mengalahkan Guotie asal China dan Gyoza asal Jepang. Meskipun untuk tingkat kepopulerannya, Siomay masih kalah jauh dibandingkan dengan Gyoza.
Bagi Titipers yang belum mengenal Taste Atlas, Taste Atlas merupakan laman berisi ensiklopedia rasa, peta dunia makanan tradisional, bahan-bahan lokal, dan restoran autentik yang mengumpulkan data dari seluruh dunia. TasteAtlas memiliki serangkaian mekanisme yang dapat mendeteksi para penggunanya untuk bisa menilai dan mereview makanan. Mekanisme ini juga dapat mendeteksi bot sehingga penilaian yag dihasilkan murni pendapat dari manusia asli. Tujuan dari laman ini adalah untuk mempromosikan makanan lokal yang unggul, menanamkan kebanggaan terhadang hidangan tradisional, dan membangkitkan rasa ingin tahu terhadap hidangan yang belum pernah kalian coba.
Rating 4,8 disematkan pada siomay Indonesia oleh Taste Atlas dan menjadikannya peringkat #1 Best Dumpling in the World mengungguli Gyoza, Mantao, dan Guotie. Berikut adalah daftar 10 dumpling Terenak di Dunia tahun 2024 versi Taste Atlas.
DAFTAR 10 DUMPLING TERENAK DI DUNIA VERSI TASTE ATLAS
1. Siomay, Indonesia
Skor:
4,8
Bahan Utama:
ikan air asin, telur, tepung, daun bawang, tahu, pare, kentang, kubis, soy sauce, minyak wijen, perasan jeruk nipis, gula, lada hitam, garam
Siomay adalah masakan Indonesia yang terdiri dari pangsit ikan kukus berbentuk kerucut, telur, kentang, kubis, tahu, dan pare. Setelah dikukus, semua bahan ditampung di piring, dipotong-potong seukuran sekali gigit, dan ditaburi saus kacang pedas. Sebagai sentuhan terakhir, siram kecap manis dan sambal, serta sedikit perasan jeruk nipis. Siomay berasal dari bahasa Cina “shumai”, dan diyakini berasal dari kalangan imigran Tionghoa yang datang ke Indonesia pada masa penjajahan Belanda.
2. Guotie, Cina
Skor:
4,7
Bahan Utama:
tepung terigu, daging sapi/daging babi/ayam giling atau udang, daun bawang, bawang merah, jahe, kaldu ayam/babi, anggur shaoxing, minyak kacang, minyak wijen, soy sauce, garam
Guotie merupakan variasi dari pangsit jiaozi Tiongkok yang digoreng, biasanya diisi dengan daging babi cincang, kubis cina, daun bawang, jahe, arak beras, dan minyak wijen. Teksturnya yang renyah dan lembut didapatkan melalui metode persiapan khusus: saat menggoreng bagian bawah pangsit, tambahkan sedikit cairan ke dalam wajan yang langsung ditutup. Sisa pangsit dan isiannya bisa dikukus.
Dari bentuknya, guotie harus selalu panjang dan lurus agar lebih mudah berdiri dan tidak terjatuh saat dimasak. Guotie secara harfiah dapat diartikan sebagai pot stick, sehingga dumpling ini sering juga disebut sebagai potsticker, terutama di Amerika Utara.
3. Soup Buns (Tangbao), Cina
Skor:
4,7
Bahan Utama:
tepung terigu, daging babi giling atau kepiting, agar-agar, bawang putih, jahe, daun bawang, soy souce, minyak wijen, anggur shaoxing, gula, garam
Nama tangbao atau tangbaozi mengacu pada sekelompok besar pangsit kukus berisi sup Cina, Tergantung dari asalnya, pangsit bisa dibuat dengan adonan beragi atau polos yang biasanya dibalut dengan isian agar-agar, dipelintir, kemudian ditutup rapat di bagian atasnya, lalu dikukus.
Saat dikukus, isiannya yang padat (biasanya dibuat dengan daging babi cincang atau daging kepiting) berubah menjadi sup beraroma, yang tetap tersimpan dengan aman di dalamnya. Karena sifat kelezatannya inilah, hidangan ini selalu disajikan segera setelah dikukus sehingga kuahnya tetap cair dan panas.
Hamamatsu merupakan salah satu varian gyoza jepang yang populer, diisi dengan kubis, bawang bombay, daging babi, dan bermacam-macam bumbu pilihan. Ada yang unik saat hidangan ini digoreng, di mana para juru masak menyusun gyoja hamamatsu ini dalam pola melingkar (hanetsuke – teknik di mana bagian bawah yang renyah menghubungkan semua gyoza) sehingga mereka dapat menggoreng camilan sebanyak mungkin dalam waktu yang bersamaan.
Sangat populer untuk memadukan Hamamatsu gyoza dengan topping tauge.
Pangsit Tiongkok dikenal dengan sebutan jiaozi, terdiri dari adonan yang digulung tipis berisi daging atau isian sayuran. Jiaozi merupakan salah satu hidangan populer dan paling sering dikonsumsi di Tiongkok maupun negara Asia Timur lainnya. Hidangan ini dapat disajikan sebagai hidangan pembuka atau juga sebagai hidangan utama, dengan tambahan saus berbahan dasar kecap sebagai pelengkapnya.
Secara tradisional, jiaozi selalu disantap saat Tahun Baru Imlek. Dari cara memasaknya, Jiaozi dapat diklasifikasikan ke dalam tiga kategori: direbus, dikukus, dan digoreng. Namun, jika membicarakan teknik melipat jiaozi, dari sekian banyak teknik, satu yang paling populer adalah teknik lipatan tepi terjepit, yang menghasilkan jiaozi berbentuk bulan sabit yang paling populer di Tiongkok.
6. Pierogi, Polandia
Skor:
4,6
Bahan Utama:
tepung, telur, twarog, daging babi, kentang, bawang bombay, kol parut, jamur, buah beri, lada hitam, garam, gula
Nama pierogi diambil dari kata Polandia untuk pangsit isi: pieróg. Makanan bekas petani ini berkembang menjadi salah satu hidangan favorit Polandia. Setiap keluarga memiliki isian versinya masing-masing dengan bahan-bahan yang digunakan tergantung dari imajinasi sang juru masak.
Pierogi bisa manis, gurih, maupun pedas, dan isian paling umum yang digunakan adalah keju, bawang bombay, daging giling, jamur, kentang, dan asinan rebus. Versi manisnya biasanya kerena hidangan ini diisi dengan berbagai buah beri, seperti strawberry atau blueberry. Secara tradisional, hidangan dumpling satu ini disajikan sebagai hidangan ke-12 dari makan malam tradisional Malam Natal Polandia.
Xiaolongbao adalah dumpling berisikan sup yang berasal dari abad ke-19 Nan Xiang, yang saat ini telah menjadi distrik Jiading di Shanghai. Konon, bentuk pertama xiaolongbao dijual oleh Huang Mingxian, seorang pemilik toko yang ingin mengembangkan pangsit klasik karena meningkatnya persaingan dari vendor tetangga.
Biasanya, pangsit diisi dengan sup dalam jumlah besar dan daging babi cincang, kemudian dikukus dalam kukusan bambu yang dirancang khusus. Terkadang, xiaolongbao juga bisa diisi dengan daging kepiting atau udang. Ketebalan adonannya berada di antara tang bao dan shen jian bao.
8. Shuijiao, Cina
Skor:
4,6
Bahan Utama:
tepung terigu, daging babi giling, suan cai, daun bawang, jahe, soy sauce, minyak wijen, anggur shaoxing, gula, garam
Shuijiao adalah dumpling Cina yang disajikan dengan atau tanpa kuah, diisi dengan berbagai bahan yang hanya dibatasi oleh imajinasi seseorang. Dumpling rebus adalah makanan pokok masyarakat Tiongkok utara, Beberapa isian populer untuk mengisi dumpling ini antara lain: udang, mentimun, kol ungu, daging babi giling, tauge, bihun, dan nasi.
Shuijiao begitu populer saat Tahun Baru Imlek, di mana seluruh keluarga di Tiongkok utara akan menyantapnya dengan mencampur beberapa bahan untuk isian, dan beberapa mencubitnya menjadi bentuk seperti bulan sabit.
9. Pan-fried Pork Buns (Shengjian Mantou), Suzhou, Cina
Di antara berbagai dumpling Tiongkok, shengjian mantou menonjol sebagai jenis dumpling goreng yang unik. Termasuk dalam kategori dumpling sup, atau roti sup, rasanya sedikit berbeda dari xiaolongbao yang lebih terkenal. Shengjian mantou dapat dibuat dengan daging babi cincang, sayuranm atau udang sebagai isiannya, seringkali dipadukan dengan kubis dan daun bawang, kemudian dibumbui dengan kecap, minyak wijen, dan terkadang jahe serta bawang putih.
Isiannya dibungkus dengan adonan beragi lembut tradisional yang ketebalannya mungkin berbeda-beda. Saat dibungkus, pangsit digoreng dengan minyak dangkal, dan sebagai alternatifnya diberi air untuk menghasilkan efek mengukus. Teknik ini menghasilkan tekstur dumpling yang menarik, dengan bagian atas yang lembut dan bagian bawah berwarna coklat yang renyah.
Gyoza jepang yang terkenal adalah dumpling berbentuk bulan sabit yang berasal dari jiaozi tradisional Tiongkok. Resepnya sedikit diubah untuk mengakomodasi cita rasa Jepang dan hidangan ini menjadi salah satu hidangan populer di Jepang.
Terdiri dari kulit dumpling tipis yang terbuat dari tepung terigu, telur, dan air, yang kemudian diisi dengan campuran daging dan sayuran. Bahan-bahan yang digunakan dalam isian dipengaruhi oleh daerah asal pembuatnya, tetapi paling umum digunakan adalah daging babi atau daging ayam cincang, kubis, daun bawang, bawang putih, jahe, dan daun bawang dalan jumlah besar.
Itulah tadi daftar 10 dumpling terenak di dunia versi Taste Atlas. Sudahkah Titipers mencoba semuanya?! Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Siksa Kubur (2024) film horor religi yang tayang bersamaan perayaan Idul Fitri. Disutradarai dan ditulis oleh Joko Anwar, yang sebelumnya merilis film Pengabdi Setan 2 (2023). Bisa dikatakan film ini adalah sisi lain dari Jokan yang sengaja dia ciptakan dengan elemen agama di dalamnya.
Sebelumnya Joko Anwar telah membuat film pendek Siksa Kubur (2012) di kanal YouTube dan film ini adalah lanjutan dari cerita tersebut. Seperti biasa Joko Anwar Universe tidak lepas dari benang merah yang ada di film lain. Jadi agar tidak kebingungan di tengah menonton film ini, simak terlebih dahulu film pendek Siksa Kubur.
Siksa Kubur mengisahkan seorang anak kecil, Sita (Faradina Mufti), yang tidak percaya agama sejak kedua orang tuanya jadi korban bom bunuh diri. Dia yang terobsesi mencari orang yang paling berdosa untuk mencari tahu kebenaran siksa kubur dengan cara ikut masuk ke dalam kuburan orang yang menurutnya pantas mendapatkannya.
Cerita yang multitafsir
Fokus utama film ini terletak pada Sita yang menolak adanya agama yang mengatur segala tindakan di dunia akan dipertanggungjawabkan di alam kubur. Kedatangan laki-laki misterius yang mengaku bahwa dia mendengarkan siksa kubur menjadi premis dari sebuah perjalanan Sita untuk membuktikan jika hal tersebut adalah hal omong kosong belaka.
Ketakutan terbesar Sita adalah apakah Siksa Kubur itu benar adanya? hal itu membuat penonton juga mempunyai pandangan dan tafsiran yang berbeda-beda meski tagline filmnya, “Anda akan percaya.” Diskusi ini akan muncul setelah kamu menyaksikannya. Bagaimana tafsirannya kembali pada penonton masing-masing.
Sesuai dengan genrenya yang mengandung unsur religi di sini tersampaikan dengan baik oleh Sita yang mukim di pesantren dan dia sering berontak ketika pelajaran agama berlangsung. Kamu yang sedang mengalami fase pencarian jati diri dan skeptis akan hidup, mungkin film ini cocok untuk kamu. Karena kesan religiusitas di sini tidak terlalu mendominasi bahwa dakwah adalah hal yang memaksa. Terlepas pesan agamis yang menonjol film ini tetap nyaman dinikmati untuk kamu yang taat agama pun tidak.
Siksa Kubur adalah hal yang horor?!
Apakah film Siksa Kubur termasuk kategori horor? Jika dilihat dari poster visualnya saja menggambarkan pocong yang membentuk tengkorak dengan lilitan ular di leher dan di mata bagian kiri. Dua hal itu ada makna tersendiri, kira-kira apa ya?!
Seperti yang kita ketahui bahwa siksa kubur adalah suatu balasan bagi orang yang melanggar aturan agama. Sedangkan horor adalah sesuatu yang menimbulkan perasaan ngeri sampai ketakutan amat sangat. Dan itulah yang dirasakan selama film berlangsung. Bagaimana kita melihat cara Sita berupaya mempelajari agama di pesantren, merawat pasien di panti jompo, hingga percakapan intens bersama pak Wahyu (Slamet Rahardjo) sebelum dia menjemput ajalnya berlanjut dia tampil di media.
Memang horor di sini disajikan dengan hidangan yang berbeda dari umumnya. Dialog antar pemain di sini cukup berhasil tersampaikan dengan baik, disertai dengan suasana yang mencekam dan hal itu benar-benar terasa. Kita sebagai penonton akan ikut merasakan kecemasan, ketakutan yang berasal dari pertanyaan serta kebingungan seperti yang dialami Sita sampai dia nekat melakukan penguburan diri bersama jasad Wahyu demi membuktikan adanya siksa kubur seperti apa yang diungkap oleh laki-laki misterius itu.
Tidak lepas dari adegan gore yang cukup disturbing film ini terasa makin creepy dengan visualnya yang dibuat serealistis mungkin. Ditambah lagi pesan-pesan agamis serta adegan siksa kubur digambarkan sesuai dengan analogi di Al-Qur’an dan Hadits. Memang bagian ini tidak terlalu lama, namun hal itu cukup menambah suasana horor makin mencekam bahkan membuat penonton ingin tobat setelah menonton film ini. Apakah kamu termasuk salah satunya?
Jajaran pemain yang totalitas
Seperti yang sudah diketahui bahwa Joko Anwar akan menghadirkan jajaran aktor pilihan terbaiknya di setiap filmnya. Siksa Kubur dibintangi sejumlah aktor, di antaranya Faradina Mufti, Reza Rahadian, Happy Salma, Fachri Albar, Putri Ayudya, Cristine Hakim, Slamet Rahardjo, Arswendy Beningswara, Muzakki Ramdhan, dan Widuri Puteri. Sudah tidak diragukan lagi bagaimana kualitas akting mereka, para senior dan aktor ciliknya tidak kalah menarik perhatian.
Berkat pembawaan sang aktor yang bagus, pemeran Sita sebagai karakter utama sangat menyatu dengan Widuri Puteri yang berperan sebagai Sita kecil. Memang dua orang yang berbeda tapi seperti satu peran yang sama karena karakter Sita yang mudah tersulut emosi dan dialognya hampir tidak terlihat celahnya. Cukup susah melihat perbedaannya. Sepanjang film kita dibuat seolah benar-benar menyaksikan perkembangan Sita hingga tumbuh dewasa.
Selain peran Sita yang mencolok, karakter Slamet Rahardjo sebagai pak Wahyu berhasil membuat penonton naik pitam. Berkat pembawaannya yang bagus serasa ingin mencekiknya langsung. Sayangnya ini adalah film.
Eitsss… Siksa Kubur ada adegan jumpscare-nya ngga, katanya film horor?
Scoring horor di sini memang tidak terlalu intens seperti film sebelumnya. Namun, sekali muncul adegan jumpscare kamu akan merasakan ketakutan yang amat sangat. Jadi, persiapkan diri dan mental agar tidak makin kacau.
Itu dia, ulasan singkat seputar film Siksa Kubur yang saat ini sedang tayang secara serentak di bioskop kesayangan kamu.
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang ya! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Godzilla vs Biollante.. Siapapun pemenang dari pertempuran ini akan menjadi musuh terbesar umat manusia
Sepertinya Toho telah belajar dari kesalahan masa lalunya dengan tidak terlalu terburu-buru memproduksi seri lanjutan The Return of Godzilla dan memikirkan dengan tenang bagaimana cerita selanjutnya dibuat dengan anggaran yang sesuai. Sekuel film ini dirilis lima tahun kemudian yaitu pada 16 Desember 1989. Film berjudul Godzilla vs Biollanteini disutradarai dan ditulis oleh Kazuki Ohmori berdasarkan cerita karya Shinichiro Kobayashi. Koichi Kawakita dipercayai untuk mengarahkan efek khususnya.
Film ini umumnya menerima ulasan positif yang memuji alur cerita, efek visual dan skor musik yang digarap Sugiyama, tetapi mengecewakan di box office Jepang karena bersamaan dengan rilisnya Back to the Future Part II. Simak ulasan berikut untuk mengetahui seberapa menarik film ini untuk ditonton.
TEPAT SETELAH AMUKAN GODZILLA MEREDA DI TAHUN 1984
Pasca serangan Godzilla tahun 1984, tim ilmiah menelusuri reruntuhan kota Tokyo untuk mencari sampel jaringan yang ditinggalkan Godzilla. Sementara monster yang kembali menghantui kota Tokyo ini terkurung di dalam Gunung Mihara, Sel-selnya telah menjadi sumber daya ilmiah yang didambakan, baik oleh pemerintah maupun perusahaan jahat bernama Bio-Major. Lima tahun kemudian, Dr. Genichiro Shiragami menggunakan sampel sel Godzilla untuk mencoba mengawetkan sel mendiang putrinya di dalam bunga mawar, tanpa sengaja menciptakan monster hibrida, Biollante. Selain itu, perundingan pemerintah yang gagal dengan teroris Bio-Majir mengakibatkan bebasnya Godzilla dari Gunung Mihara. Saat JSDF bersiap untuk melawan Godzilla dengan rangkaian senjata barunya, Godzilla berjalan menuju lokasi di mana Biollante berada, Danau Ashi. Godzilla menantang Biollante di mana pemenangnya akan menjadi musuh terbesar umat manusia.
PLOT YANG BERBEDA
Godzilla vs Biollante memiliki plot yang berbeda dari film-film Godzilla sebelumnya. Film dibuka pada tahun 1984, beberapa saat setelah kejadian seri The Return of Godzilla, dengan ilmuwan yang memburu puing-puing amukan Godzilla untuk menemukan sisa-sisa fisik monster tersebut untuk tujuan penelitian. Mereka memang menemukan beberapa bagian kulit, dan inilah yang akan menjadi akar dari semua cerita di film Godzilla kali ini. Film yang umumnya ramah lingkungan, berubah menjadi pengujian rekayasa genetik yang penuh semangat.
Persaingan untuk mendapatkan sampel sel Godzilla pun terjadi, setidaknya kita memiliki perusahaan Amerika yang jahat bernama Bio-Major, pemerintahan Jepang yang baik, dan Republik Saradia yang memiliki keambiguan dalam tujuan eksperimennya. Republik ini mencoba membuat gandum super baru menggunakan DNA Godzilla yang dipimpin oleh ilmuwan Jepang, Shiragami Genshiro, untuk menciptakan tanaman yang dapat tumbuh subur di gurun Saradian yang keras. Prolog film ini menampilkan Bio-Mayor yang menyerang laboratorium Shiragami di Saradian dan membunuh putrinya, Erika. Ilmuwan yang putus asa ini kemudian pulang ke Jepang.
Plotnya kemudian melompat jauh ke tahun 1989, untuk menemukan Shiragami yang bersumpah menghentikan semua penelitannya yang berhubungan dengan Godzilla, termasuk pembangunan Super X2 baru, penerus jet tempur yang melakukan tugasnya dengan baik dalam menundukkan Godzilla terakhir kali. Pusat penelitian ini didanai oleh Okichi Seikun dengan harapan dapat menggunakan kemampuan psikirs dari generasi muda sebagai sistem peringatan dini. Dan yang terakhir, penelitian untuk menciptakan bakteri anti-nuklir dari sel Godzilla.
Garis pertahanan terakhir, ANEB, masih membutuhkan bantuan Shiragami untuk menyelesaikan proyeknya. Tapi, Shiragami memiliki satu permintaan berupa beberapa materi genetik Godzilla untuk melakukan eksperimennya sendiri. Dokter yang gila dan tengah berduka itu ingin menggabungkan sel monster tersebut ke dalam proyek Biollante yang tengah dia kerjakan, yang ternyata adalah bunga mawar berisikan DNA Erika. Ini berarti, kita sekarang memiliki chimera tanaman-manusia-Godzilla di hdapan kita, dan hanya butuh waktu sekejab untuk eksperimen ini berubah menjadi monster mawar raksasa menjulang tinggi denagn mulut bergigi tajam di ujung batangnya. Ide cerita ini akhirnya menjadi sebuah tren umum yang terjadi hampir di semua film Godzilla di era Heisei, di mana Godzilla berhadapan dengan lawan yang mampu bermatomorfosis menjadi bentuk baru yang semakin kuat.
Itu adalah plot yang luar biasa, ditambah dengan Godzilla yang dibebaskan dari makam vulkaniknya oleh Bio-Major mengubah film ini menjadi film monster yang lebih menarik dan lugas dari pada kisah klasik sebelumnya. Godzilla berhadapan dengan Biollante dan berhasil menghancurkannya, ia kemudian mengamuk di Osaka dan kembali dihantam oleh Biollante yang sudah bermutasi.
Memang untuk ukuran film bertemakan monster, alur cerita Godzilla vs Biollante ini cukup rumit dengan pembahasan ilmu genetika, teroris perusahaan, kemampuan psikis, dan monster raksasa. Secara keseluruhan semua ini menjadi paket terlengkap yang pernah ada. Terutama dengan penambahan beberapa adegan spionasi di dalam plotnya yang menambah daya tarik tersendiri.
Selain ide cerita yang unik dari dokter gigi Kobayashi Shinichiro yang kemudian diubah dengan bentuk yang berbeda oleh Ohmori Kazuki, Godzilla vs Biollante juga menawarkan salah satu skor paling menarik di sepanjang franchise Godzilla. Disusun oleh Sugiyama Koichi, musiknya menyertakan kutipan dari tema hebat yang menambah kesan mengagumkan dan bobot yang nyata pada prosesnya. Ia bahkan berhasil menggabungkan orkestra rock tahun 80-an dengan tema yang sama.
Meskipun Osaka tidak sebaik Tokyo di The Return of Godzilla, tapi efek dari Kawakita Koichi juga tidak kalah hebatnya. Memiliki latar belakang yang cukup kuat – asisten Nakano Teruyoshi di film sebelumnya dan pernah bekerja di bawah Tsuburaya Eiji – Koichi berhasil menciptakan kedua kostum Godzilla yang baru sebagai mahakaryanya, dilanjutkan dengan kostum Biollante yang juga tidak kalah hebatnya. Pertarungan monster di film ini pun dibuat dengan sangat indah dan detail, dengan pencahayaan gelap untuk menambah kengerian dan beberapa koreografi yang sangat mengesankan.
BICARA MASALAH KOSTUM
Dari segi kostum, kostum BioGoji sangat menarik untuk dibahas. Bagian dada dan bahunya menampilkan otot-otot yang menonjol, yang menambah kesan sangat kuat pada Godzilla di film ini. Jumlah pelat dipunggung BigG dikurangi, tapi plat terbesar ditempatkan setinggi bahu. Ekornya lebih pendek dari kostum sebelumnya dan bagian bawahnya nampak halus. Kostum BioGoji tetap mempertahankan bentuk taring, telinga, dan empat jari dari kostum sebelumnya. Lehernya dibuat lebih panjang dan ukuran kepalanya diperkecil. Wajahnya diubah secara radikal, menampilkan ekspresi garang dengan beberapa tambahan, seperti bibir atas yang mirip kucing, beberapa baris gigi dan mata mirip hiu dengan iris besar berwarna cokelat dan sedikit warna putih. Wajah baru ini tentu saja menambah visual jahat Godzilla, membuatnya tampak lebih ganas dan lebih mirip naga dari sebelumnya.
Kostum kedua dibuat khusus untuk adegan di air yang kerap disebut Sea 1989 Godzilla. Kostum ini terbuat dari bahan yang lebih ringan. Meskipun dibuat dari cetakan yang sama dengan kostum di darat, kostum di laut memiliki beberapa perbedaan, seperti jambul yang menonjol di bagian atas kepala dan bahu persegi yang tampak aneh. Kostum tersebut juga digunakan untuk menampilkan kemegahan Godzilla saat berjalan keluar dari gunung berapi di Gunung Mihara.
Apakah Titipers tidak penasaran bagaimana pemain Godzilla memakai kostumnya? Berikut adalah klip pendek tentang bagaimana kostum ini dibuka
Sebelumnya, semua setelah Godzilla memiliki resleting yang membentang di satu sisi tubuh untuk memungkinkan masuknya aktor pemeran Godzilla ke dalamnya. Pada kostum BioGoji kali ini, baik versi darat maupun laut, memiliki fitur baru yang diterakpakn pada semua kostum Godzilla selanjutnya, bagian pelat punggung yang dipasang pada sepotong karet berbentuk balok terpisah yang dapat dilepas dari pekaiannya melalui strip velcro. Set ini dapat diganti dengan satu set pelat punggung khusus yang terbuat dari Fiber Reinforced Plastic yang akan bersinar secara elektrik, memberikan kesan lebih nyata saat punggung Godzilla memancarkan cahaya.
Dari semua monster yang pernah muncul di film Godzilla, Biollante memiliki asal usul yang paling orisinal. Biolante mencerminkan bagaimana konsekuensi dari ilmu pengetahuan yang tidak terkendali. Seorang ilmuwan yang terpaksa meninggalkan Jepang, di mana dia merasa hak eksperimennya dibatasi, agar dapat melakukan eksperimen genetika. Bahkan ada juga perbincangan yang menyatakan keinginan untuk mengawetkan sel sperma dari para pemenang Nobel, yang memberikan lapisan kritik menarik. Detail ini menunjukkan kepada pemirsa, ilmuwan seperti apakah Shiragami ini. Namun, ketika akhirnya dia menciptakan Biollante, monster itu tumbuh dengan sangat menawan yang mengerikan.
Siapa sangka kesalahan ini malah menjadi sebuah keuntungan? Dengan kembalinya Godzilla, Biollante semacam menjadi perisau pelindung baru bagi Jepang untuk melawan Godzilla. Tapi, seandainya dia benar-benar bisa mengalahkan Godzilla. Apakah makhluk ini akan selalu melindungi manusia dari serangan makhluk besar selain Godzilla? atau kah ia akan berbalik arah menyerang manusia yang membuatnya menjadi makhluk cantik tapi menyeramkan tersebut?
Sangat disayangkan kegagalan Godzilla vs Biollante di box office membuat dia tidak pernah muncul kembali. Padahal Biollante merupakan salah satu kaiju paling menarik di antara monster yang lainnya.
Selama ini kita melihat Godzilla sebagai metafora dari dosa nuklir Perang Dunia II. Penghancuran yang dilakukan olehnya mengingatkan pemirsa akan seberapa massive kekuatan nuklir tersebut, mengingatkan sekali lagi bagaimana keburukan senjata yang dibuat oleh manusia ini. Bahkan diakui sendiri oleh pembuatnya. Selama teknologi tersebut masih ada, maka selama itulah Godzilla akan terus muncul kembali.
Godzilla vs Biollante menyeritakan hal yang sama. Diawali perseteruan panjang perebutan satu aspek yaitu sel Godzilla. Teroris yang tidak mendapatkan hal yang diinginkan melepaskan Godzilla dari penjara alaminya. Kemunculan kembali Godzilla tentu menjadi sebuah ancaman besar bagi umat manusia. Tapi, tokoh antagonis sebenarnya bukanlah Godzilla. Monster satu ini hanya mengikuti nalurinya, menerjang segala hal yang ia rasa mengganggu. Sebaliknya, tokoh antagonis sesungguhnya yang digambarkan dalam film ini adalah ketika ilmu pengetahuan menjadi kacau dan pemerintah hanya ingin mengeksploitasinya lebih jauh, hal ini tentu menyebabkan sebuah konsekuensi yang sangat besar.
Biollante tak ubahnya sebagai sebuah kritik tidak disengaja untuk para manusia. Keindahan dari evolusi bunga mawar ini membawa kembali Godzilla dan menyebabkan kehancuran besar karenanya. Memperlihatkan bagaimana keindahan teori dan sains membuat lupa akan logika dunia nyata, sama seperti ketika ilmu matematika mendasari penciptaan bom nuklir. Biollante menjadi allegori dari keindahan ilmu pengetahuan ini. Bagaimana manusia memperindah prosesnya dan membutakan diri terhadap konsekuensinya.
Meskipun alur film Godzilla vs Biollante sedikit lebih rumit dari biasanya, tapi ini adalah film monster yang sangat menarik untuk Titipers tonton. Dan meskipun film ini memiliki cap PG sebaiknya jangan ajak anak atau adik kalian untuk menontonnya, karena film ini memiliki adegan berdarah-darah yang sebaiknya tidak dikomsumsi anak kecil. Visual Godzilla yang semakin menyeramkan dan kehadiran Biollante menjadi nilai tersendiri untuk film ini. IMDb memberikan skor 6,5/10 sedangkan RottenTomatoes memberikan skor 71% untuk film Godzilla vs Biollante (1989).
Ikuti terus berita terbaru dari kanal-kanal Titip Jepang! Yuk, baca artikel lainnya di sini^^
Grup idol Nogizaka46baru-baru ini merilis sebuah single baru yang berjudul Chance wa Byoudo pada Rabu (10/04). Menurut data yang diperoleh Oricon News, single ke-35 dari grup idola tersebut berhasil terjual sebanyak 413.139 pada penjualan hari pertamanya dan menjadikannya sebagai peringkat #1 ORICON Daily Single Chart.
(idol48fans)
ini menjadi sebuah kesuksesan baru yang dicapai oleh grup idola tersebut. Jika dibandingkan dengan penjualan single sebelumnya yang adalah 401.431, penjualan CD Nogizaka46 kini mengalami kenaikan sebesar 3%. Titipers juga bisa titip beli album mereka di Titip Jepanglho! Hubungi admin web untuk keterangan lebih lanjut.
MV Chance wa Byoudo:
Nogizaka46 merupakan grup idola Jepang dan grup pertama dari Seri Sakamichi. Mereka adalah “grup saingan” resmi AKB48 dengan anggota generasi pertama diumumkan pada 21 Agustus 2011. Mereka diberi nama ’46’ dan bukan ’48’ untuk menekankan “bahwa dengan anggota lebih sedikit dari AKB48, kami tidak akan kalah”.
Proyek ulang tahun AG Gundam, pemeran nasional, dan masih banyak lagi akan segera dilaksanakan.
Waralaba Mobile Suit Gundam tidak pernah tidak melakukan apa pun terutama untuk merayakan ulang tahunnya! Akan ada acara langsung dan juga proyek baru serta masih banyak lagi hal lain yang mereka persiapkan untuk peringatan 45 tahun waralaba besar tersebut. Pengumuman ini disampaikan dalam streaming spesial peringatan hari jadi ke-45 yang diadakan pada tanggal 7 April 2024 lalu, menampilkan Tomokazu Seki, Kana Ichinose, dan Toru Furuya sebagai perwakilan.
Seki, seiyuu Domon Kasshu dalam G Gundam, mengumumkan proyek baru untuk memperingati 30 tahun penayangan serial tersebut dengan mengungkap logo ulang tahun baru, karakter baru, dan desain karakter baru seperti yang tampak pada gambar di bawah ini.
Logo peringatan 30 tahun penayangan G Gundam dengan motif God Gundam dari seri tersebut
Desain karakter baru yang sedang dikembangkan untuk G Gundam
Key visual peringatan 45 tahun menampilkan RX-78-2 yang muncul dalam Mobile Suit Gundam episode 24 sedang membawa bulan baru di punggungnya yang dapat diartikan sebagai “awal dari seri Gundam”
Tidak hanya itu saja, acara peringatan 45 tahun ini juga mengungkap banyak proyek dan pembaruan baru lainnya. Anime VR Mobile Suit Gundam: Silver Phantom merilis trailer dan visual baru, pengumuman bahwa desainer karakter legendaris Akira Yasuda dipastikan akan kembali berkolaborasi dengan pencipta Gundam Yoshiyuki Tomino untuk proyek anime baru, dan banyak hal lainnya.
Ilustrasi peringatan juga dibuat untuk menampilkan ketiga karakter utama: Domon Kash, karakter utama Mobile Fighter G Gundam; Heero Yui, karakter utama Mobile Suit Gundam W, dan Garrod Rann, karakter utama Mobile New Century Gundam X tengah mengenakan tuksedo.
Penggemar yang ingin melihat lebih dekat Mobile Suit kesayangan mereka, akan segera mendapatkan kesempatan mereka di musim panas ini dengan pembukaan GUNDAM NEXT FUTURE – ROAD TO 2025. Acara tidak berbayar ini akan berlangsung di 47 prefektur di Jepang, dan akan mencakup sudut-sudut yamng menampilkan sejarah Mobile Suit Gundam disertai beberapa konfrontasi paling epik dalam franchise tersebut.
Versi skala besar dari acara ini akan diadakan di Tokyo dan Osaka pada musim semi tahun depan, termasuk patung Gundam “Earth Color ver” skala 1/12 dengan teknik pewarnaan berdasarkan pada motif Bumi.
Pada acara tersebut juga akan diadakan “Operasi Gundam R” – di mana “R” berarti “daur ulang (Recycle)”. Penggemar Gunpla akan mendapatkan kesempatan untuk mendaur ulang model kit runner mereka yang kosong di GUNDAM CONNEXT BOX. Tempat daur ulang ini akan dilengkapi dengan layar LED untuk berbagi pesan dari para penggemar, dan Halo Message Board yang memuat informasi dan motif yang relevan secara lokal untuk model Gundam Titipers.
Pengumuman terakhir (untuk saat ini) adalan pameran yang berpusat pada Gunpla direncanakan pada bulan Agustus mendatang, Pameran ini mengundang kalangan pembuat model Gundam untuk berbagi karya terbaiknya. Beberapa model akan dipilih untuk dipamerkan di GUNDAM NEXT FUTURE.
Berita lebih lanjut tentang persiapan perayaan ulang tahun waralaba besar Mobile Suit Gundam lainnya akan segera hadir. Untuk saat ini, Titipers dapat melihat dari mana semuanya dimulai dengan menonton ulang series Mobile Suit Gundam di Crunchyroll ataupun Bstation.
Yamashita Mizuki mengumumkan kelulusannya dari Nogizaka46 pada Februari 2024 lalu.
Eks member grub idol Nogizaka46, Yamashita Mizuki akan merilis photobook solo keduanya yang berjudul “Heroine” pada tanggal 23 April mendatang. Akun resmi X (sebelumnya Twitter) miliknya memposting foto pakaian dalam barunya agar para penggemar dapat mengintip terlebih dahulu.
— 乃木坂46山下美月2nd写真集『ヒロイン』【公式】4月23日発売 (@mizuki2nd_la) April 9, 2024
✨Rilis potongan lanjutan edisi ke-9✨
Tinggal 2 minggu lagi menuju rilis ????
Kami akan memberikan cuplikan pakaian dalam yang memancarkan keseksian luar biasa ????
Yamashita Mizuki adalah anggota generasi ketiga dari grup idol Nogizaka46. Dia mengumumkan kelulusannya dari grup idol yang telah membesarkan namanya tersebut pada 17 Februari 2024.
Episode baru Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Hashira Training akan ditayangkan setiap minggu pada hari Minggu mulai Mei 2024.
Arc berikutnya dari seri Demon Slayer: Kimetsu no Yaibaakan segera tayang di Crunchyroll dan Aniplex untuk wilayah Amerika Utara, Amerika Tengah, Amerika Selatan, Eropa, Afrika, Oseania, Timur Tengah, CIS, India, dan Asia Tenggara mulai 12 Mei 2024, dengan episode baru menyusul setiap minggunya. Sulih suara bahasa Inggris, Spanyol, Portugis, Prancis, Jerman, Italia, Hindi, Tamil, dan Telugu akan diproduksi dan dirilis di masa mendatang.
Haruo Sotozaki mengarahkan seri Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba di studio anime Ufotable, dengan Akira Matsushima sebagai Kepala Direktur Animasi dan Desain Karakter, serta musik oleh Yuki Kajiura dan Go Shiina. Anime TV Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Hashira Training Arc dijadwalkan tayang perdana dengan episode satu jam di Jepang.
Seri Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Hashira Training dijelaskan sebagai berikut:
Ke pelatihan Hashira… Para anggota Korps Pembunuh Iblis dan pendekar pedang berpangkat tertinggi mereka, Hashira. Sebagai persiapan untuk pertarungan terakhir melawan Muzan Kibutsuji, pelatihan Hashira dimulai. Sementara masing-masing membawa keyakinan dan tekad dalam hati mereka, Tanjiro dan Hashira memasuki cerita baru.
Kamen Rider Geats Beat Raise Buckle Bandai Asli Resmi 2022 Ishimori Productions TV Asahi 
Sega Toys Anpanman Museum Series Chomp, Bello! Gorongoro (2018) Koleksi Terbaik 
